WikiDer > A Chorus Line (Musical)
Eine Chorus-Linie | ||||
| Musik | Marvin Hamlisch | |||
| Text | Edward Kleban | |||
| Buch | James Kirkwood Nicholas Dante | |||
| Produktion | 1975 Abseits des Broadways 1975 Broadway 1976 Westende 1977 Sydney 2001-2002 Niederländische Tour 1977 Sydney 2006 San Francisco 2006 Broadway Wiederbelebung 2007 Belgrad 2008 US-Tour 2016-2017 Niederländische Tour | |||
| Preise | Tony-Award für das beste Musical Tony-Award für das beste Buch Tony-Award für beste Musik 1976 Pulitzer-Preis für Drama Olivier-Preis für das beste Musical | |||
| ||||
Eine Chorus-Linie ist ein Broadway-Musical, und eine der am längsten laufenden Broadway-Produktionen der Welt. Die Geschichte ist geschrieben von James Kirkwood jr. und Nicholas Dante, Texte der Lieder sind geschrieben von Edward Kleban, und die Musik ist komponiert von Marvin Hamlisch.
Die ursprüngliche Aufführung von 1975 war ein großer Erfolg. Die Show erhielt 12 Tony-AwardNominierungen, von denen er neun gewann. Die Show wurde 6.137 Mal inszeniert, bevor sie eingestellt wurde. 2006 wurde die Show wiederbelebt.
Fortsetzen
Die Show findet auf einer kahlen Bühne in einem Broadway-Theater statt, wo eine Gruppe von Tänzern Vorsprechen kommt eine Rolle in einer sogenannten „Chorus Line“. Die Öffentlichkeit erhält einen Einblick in ihre Motivationen und ihr Leben.
Das Vorsingen wird moderiert von Regisseur Zach und seiner Assistentin, dem Choreograph Larry. Jeder der Tänzer, die sie empfangen, sucht verzweifelt nach Arbeit. Nach der ersten Auswahl bleiben 17 Kandidaten übrig. Zach erzählt ihnen, dass er ein starkes Tanzteam aus vier Männern und vier Frauen sucht. Um mehr über sie zu erfahren, bittet er die Tänzer, sich vorzustellen. Widerstrebend offenbaren sie ihre Vergangenheit. Die Geschichten folgen einer chronologischen Reihenfolge, die mit Kindheitserinnerungen beginnt und sich bis zum Ende ihrer Karriere fortsetzt.
Der erste Kandidat, Mike, erklärt, dass er das jüngste von 12 Kindern ist. Er erinnert sich an seine ersten Erfahrungen mit tanzenals er seine Schwester in der Tanzschule sah. Als sie eines Tages keine Lust hatte zu gehen, nahm Mike ihren Platz ein. Es gefiel ihm so gut, dass er sich entschied zu bleiben. Der nächste Kandidat, Bobby, versucht seine unglückliche Kindheit mit ein paar Wortspielen zu verbergen. Während er seine Geschichte erzählt, diskutieren die anderen Tänzer über diese bizarre Form des Vorsprechens und was sie über sich erzählen und was nicht. Aber da sie alle den Job wollen, entscheiden sie sich weiterzumachen.
Zach kollidiert mit der nächsten Kandidatin Sheila, von der er sagt, dass sie das Vorsprechen nicht ernst nimmt. Sie erzählt, dass ihre Mutter in jungen Jahren verheiratet war, ihr Vater sich aber nicht um sie und ihre Mutter gekümmert hat. Im Alter von sechs Jahren entdeckte sie, dass sie Ballett Flucht aus dem hektischen Leben, das sie zu Hause hatte. Bebe erzählt in ihrer Geschichte, dass sie zum Ballett gegangen ist, weil sie körperlich hässlich war und dort zumindest "schön" sein konnte. Maggie sagt, sie sei zum Ballett gegangen, weil immer jemand für sie da war, im Gegensatz zu ihrem Vater, den sie nie kannte.
Die zerstreute, taube Kristine beschwert sich, dass sie nie singen könne. Danach teilen alle Tänzer Erinnerungen an ihre Periode als Jugendliche. Gregory spricht über seine Entdeckung, dass er homosexuell und Diana erinnert sich an den schrecklichen Theaterclub an ihrer Schule. Don erinnert sich an seinen ersten Job bei a NachtclubRichie, wie er beinahe Kindergärtnerin geworden wäre, Judy, was für eine schwierige Kindheit sie hatte und Connie, wie sie mit ihrer geringen Größe zu kämpfen hat.
Die Tänzer gehen nach unten, um ein Lied für den nächsten Teil des Vorsprechens zu proben, aber Cassie möchte kurz mit Zach sprechen. Sie selbst ist eine erfahrene Tänzerin, die hauptsächlich in Solo-Acts auftritt. Es stellt sich heraus, dass sie und Zach sich schon seit geraumer Zeit kennen; Zach hatte sie zuvor für eine andere Bühnenproduktion engagiert und sie lebten mehrere Jahre zusammen. Zach sagt Cassie, dass sie zu gut für den Refrain ist und dieses Vorsprechen nie hätte machen sollen. Sie bleibt jedoch hartnäckig, da sie seit geraumer Zeit keine Arbeit findet. Danach verlässt auch sie die Bühne. Dann ruft Zach Paul zu sich und er verrät emotional mehr über seine bisherige Karriere und wie er lernen musste, mit seiner Homosexualität zu leben.
Während das Vorsprechen weitergeht, spielt sich die komplexe Beziehung zwischen Cassie und Zach weiter ab. Zach glaubt, dass Cassie absichtlich weniger gut tanzt, als sie tatsächlich kann, um die Rolle zu bekommen. Die beiden erinnern sich an den Zusammenbruch ihrer Beziehung. Cassie ist bereit, zu einer Arbeit zurückzukehren, die eigentlich unter ihrem Niveau liegt, wenn Zach sie zurücknimmt.
Paul verletzt sich mit a . am Knöchel Stepptanz-handeln und hingehen müssen Krankenhaus. Sein Vorsprechen ist vorbei. Zach fragt die anderen Kandidaten, was sie tun würden, wenn sie nicht mehr tanzen könnten. Sie verraten, dass sie ihre Entscheidung, eine Tanzkarriere einzuschlagen, nicht bereuen werden, egal was passiert. Am Ende werden die acht Gewinner gekürt: Cassie, Bobby, Diana, Judy, Val, Mike, Mark und Richie.
Am Ende der Show kommen alle 19 Schauspieler ein letztes Mal auf die Bühne, tragen aber alle identische goldfarbene Kostüme, sodass das Publikum sie nicht mehr unterscheiden kann. Jeder Charakter, der während der gesamten Show für das Publikum ein Individuum war, ist jetzt Teil eines großen Ganzen.
Musikalische Nummern
- „Ich hoffe, ich bekomme es“ – Zach, Paul und Company
- „Ich kann das“ – Mike
- "Und..." – Bobby, Richie, Val und Judy
- „Beim Ballett“ – Sheila, Bebe und Maggie
- "Singen!" – Kristine, Al und Company
- „Zusammenbau Teil 1: Hallo Zwölf, Hallo Dreizehn, Hallo Liebe“ – Mark, Connie und Company
- "Montage Teil 2: Nichts" – Diana
- "Assembly Teil 3: Mutter" Don, Judy, Maggie und Company
- "Montage Teil 4: Gimme The – Ball" Greg, Richie und Company
- „Tanz: Zehn; Aussehen: Drei“ – Val
- „Die Musik und der Spiegel“ – Cassie
- "Eine Firma
- "The Tap Combination" – Unternehmen
- „Was ich aus Liebe getan habe“ – Diana und Co.
- "Eins" (Wiederholung) – Unternehmen
Produktionsgeschichte
Original
Das Musical wurde aus einigen aufgezeichneten Workshops von Broadway-Tänzern gebildet, von denen acht in der Originalbesetzung mitspielten. Diese Workshops wurden von Michon Peacock und Tony Stevens organisiert. Die ersten Aufnahmen fanden im Nickolaus-Übungszentrum am . statt 26. Januar1974.
Michael Bennett wurde als Beobachter in die Produktion gebracht, wurde aber bald in die Produktion involviert. Später behauptete er, das Musical sei weitgehend seine Idee.
Das Musical ging weg vom Broadway uraufgeführt in Das öffentliche Theater auf 21. Mai, 1975.[1][2] Damals hatte The Public nicht genug Geld, um die Show zu unterstützen. Die Kosten beliefen sich auf 1,6 Millionen US-Dollar.[3] Die Show wurde inszeniert von Michael Bennett. Die Originalbesetzung bestand aus Scott Allen, Kelly Bishop, Robert Lupone, Wayne Cilento, Ronald Dennis, Baayork Lee, Priscilla LopezI, Donna McKechnie, Thommie Walsh, Nancy Lane, Kay Cole, Ron Kuhlmann, Rick Mason, Don Percassi, Renee Baughman, Pamela Blair, Sammy Williams, Clive Angestellter, und Trish Girlande.
Als sich die Show als Erfolg herausstellte, wurde er an den Broadway versetzt. Auf 25. Juli1975 eröffnete das Musical im Shubert-Theater, wo insgesamt 6.137 Vorstellungen gegeben wurden. Als das Musical aufhörte, war es eine der am längsten laufenden Produktionen am Broadway.[4]
Auf 29. September1983 kam Bennett und 330 Eine Chorus-LinieVeteranen versammelten sich zu einer Show, die die Langlebigkeit des Musicals feierte.
Wiederaufleben im Jahr 2006
Das Musical wurde 2006 wiederbelebt. Op 5. Oktober in diesem Jahr wurde das Musical erneut in der Gerald Schönfeld Theater. Diese Version wurde 759 Mal aufgeführt und offiziell gestoppt 17. August2008. Die Produktion hat acht Millionen Dollar gekostet, diesen Betrag aber in 19 Wochen wieder hereingeholt.[5]
Regie führte Bob Avian. Die Besetzung des Eröffnungsabends umfasste Ken Alan, Brad Anderson, Michael BerresseNatalie Cortez, Charlotte d'Amboise, Mara DaviJessica Lee Goldyn, Deidre Goodwin, Tyler Hanes, James T. Lane, Paul McGill, Heather Parzellen, Michael Paternostro, Alisan Porter, Jeffrey Schecter, Yuka Takara, Jason Tam, Chryssie Whitehead, und Tony Yazbeck.[6]
Auf 15. April2008 hinzugefügt Mario Lopez trat als Ersatz für Zach. in die Besetzung ein[7]
Die Produktion erhielt 2007 zwei Tony Award-Nominierungen für Featured Role (Charlotte d'Amboise) und Revival (Musical).[8]
Niederländische Produktionen
Das Musical wurde in der Theatersaison 2001/2002 in den Niederlanden gezeigt. Diese Tourversion wurde produziert von Joop van den Ende. In der Saison 2016/2017 wurde die Show nun wieder in Produktion genommen von Hans Cornelissen.
Rollenverteilung
| Rolle | Besetzung 2001-2002 (Joop van den Ende Theaterproduktionen/Bühnenunterhaltung ist m. Melodie-Musikproduktionen) | Besetzung 2016-2017 (DommelGraaf & Cornelissen Entertainment) |
|---|---|---|
| Zach | Wilbert Gieske | Edwin Jonker |
| Sheila | Anouk van Nes, Caroline Canters | Bettina Bakkum-Holwerda, Esther van Boxtel (wechseln) |
| Valerie (Val) Clarke | Jacqueline Aronson | Witz van Robbroeck |
| Diana Morales | Cystin Carreon | Esmee Dekker |
| Paul San Marco | Hein Gerrits | Römischer Brasser |
| Cassie | Ellis van Laarhoven, Caroline Canters | Fleur Jagt, Esther van Boxtel (wechseln) |
| Kennzeichen | Paul Boereboom | Kick Nailman |
| Judy | Caroline Canters | Eline Voorn |
| bebe | Manon Novak | Sarah Cremers |
| Larry | Fons van Kraaij | Peter van Dosselaer |
| Richie | Perry Dossett | Leo-Alexander Hewitt, Yannick Plugers |
| Kristine | Eva Rust | Sabine van Tiel |
| Connie | Hannah van Meurs | Jody Bhec |
| Mike Costa | Birger van Severen | Leon de Graaf |
| Don | Roy Kullick | Michael Konings |
| Maggie | Marieke van Hulst | Oonagh Jacobs |
| Gregor | Thomasj Vets | Martijn van Voskuijlen |
| Bobby | Hans van der Heijden | Benjamin Boer |
| Butch | Peter van Dosselaer | Yannick Plugers |
| Vicki | Roeselien Wecker | Maria Hengst |
| Tricia | Kyrille Carreon | Willemijn Montag |
| Roy | Axel de Graaf | Robin Smits |
| Lois | Regi Severins | Tessa Tuk |
| Frank | Peter Stölhorst | Jeroen Logghe |
| Bereits | Job Vlaar | Gijs Stallinga |
Andere Produktionen
Eine neue Tourversion der Show wird seit dem 4. Mai 2008 in den USA gezeigt. Die Tour wird bis Juni 2009 dauern.
Am 8. 9. und 10. April 2016 spielte die Jugendbesetzung der CKE das Musical in PandP te Eindhoven.
Preise
Eine Chorus-Linie erhalten 12 Tony-AwardNominierungen, neun Gewinner: Bestes Musical, Beste Hauptdarstellerin (McKechnie), Bester Nebendarsteller (Sammy Williams), Beste Nebendarstellerin (Bishop), Beste Regie, Bestes Musicalbuch, Beste Musik (Hamlisch und Kleban), Bestes Lichtdesign und Best Choreographie.[8] 1976 gewann das Musical auch den Pulitzer-Preis für Drama und die Zirkel der New Yorker Dramatiker Auszeichnung für das beste Spiel der Saison.
Andere Medien
- 1990 schrieben die Darsteller Baayork Lee und Thommie Walsh gemeinsam mit Robert Viagas das Buch Auf der Linie: Die Schaffung einer Chorus-Linie, enthüllt die Ursprünge des Musicals.
- 1985 das Musical zu einem Film gemacht.
Externe Links
- Auflistung der Internet Broadway Database für alle Produktionen
- Offizielle Broadway-Produktionsstätte 2006
- Eine Chorus-Linie Plotzusammenfassung und Charakterbeschreibungen von StageAgent.com
- A Chorus Line Audition-Beratung & Show-Informationen von MusicalTheatreAudition.com
- Eine Chorus Line Podcast-Serie von Sony BMG Masterworks
- A Chorus Line - The Buddies
Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
|