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Caroline Broadhead

Caroline Broadhead (Leeds, 1950) ist ein Engländer Schmuckdesigner, Lehrer und Installationskünstler.

Biografie

Broadhead erhielt eine Ausbildung zur Goldschmiedin am College of Art in Leicester (1968-1969) und setzte ihr Studium an der Zentralschule für Kunst und Design in London (1969-1972). 1973 begann sie zusammen mit Nuala Jamison und Julia Manheim teilten sich ein Studio in Covent Garden. Jerven Ober zeigte 1978 erstmals Broadhead Schmuck in den Niederlanden in der Ausstellung 'British Jewellers on Tour in Holland/Modern English Jewelry'. Neu in der Ausstellung war die Verwendung von Basismaterialien im Schmuck. In den achtziger Jahren stellten Broadhead und Nuala Jamison eine Acrylschmucklinie unter dem Namen 'C&N' her.

Ab 1990 arbeitete Broadhead mit Choreografen wie Rosemary Lee, Claire Russ und Angela Woodhouse zusammen. Durch diese Zusammenarbeit wurden Licht, Schatten, Reflexionen und Bewegung zu Themen in Broadheads Arbeit. Broadhead ist Leiter des Schmuckdesign-Programms bei Zentrum von Saint Martins und hält regelmäßig Gastdozenturen an verschiedenen internationalen Instituten. Boradhead arbeitet auch mit ihrer Tochter zusammen, Maisie Broadhead, zum Projekt Den Vorsitz übernehmen.

Am 4. Februar 2018 eröffnet in KODA eine Retrospektive von Broadheads Werken der letzten vier Jahrzehnte. Neben Schmuck wurden Skulpturen, textile Objekte, Fotos und Installationen gezeigt. 2018 war Broadhead neben Cornelie Holzach und Stefano Marchetti Mitglied der Jury des Herbert Hofmann-Preises 2018.

Arbeiten in öffentlichen Sammlungen (Auswahl)

Arbeiten in Privatsammlungen (Auswahl)

Broadheads Arbeiten sind in den Sammlungen von Nelly Van Den Abbeele, Inge Asenbaum, Jurriaan van den Berg, Paul Derrez & Willem Hoogstede, Helen Drutt, Yvònne Joris, Jerven Ober, Benno Premsela, Donna Schneier und Jorunn Veiteberg enthalten.

Ausstellungen (Auswahl)

  • 1974 – Weihnachtsausstellung, Electrum Gallery, London
  • 1976 – Fourways, Arnolfini, Bristol
  • 1978 – Britische Juweliere auf Tour in Holland/Modern English Jewellery, Van Reekum Galerie, Apeldoorn
  • 1978 – Fourways: Julia Manheim, Nuala Jamison, Susanna Heron, Caroline Broadhead, Galerie Ra, Amsterdam
  • 1979 – Caroline Broadhead, Michael Brennand-Wood, Crafts Council Gallery, London
  • 1980 – Caroline Broadhead, Van-Reekum-Museum, Apeldoorn
  • 1981 – Arnolfini, Bristol
  • 1982 – Caroline Broadhead, Galerie Ra, Amsterdam
  • 1982 – Jewellery Redefind, British Crafts Centre, London
  • 1982 – Objekte unserer Zeit, American Craft Museum, New York
  • 1982 – Visions of Jewelry, Stedelijk Museum Amsterdam, Amsterdam (von Liesbeth Crommelin)
  • 1983 – Galerie Het Kapelhuis, Amersfoort
  • 1983 – Neue Abfahrten in British Jewellery, American Craft Museum, New York
  • 1984 – Querströme, Krafthausmuseum, Sydney
  • 1986 – Schmuck, Form und Idee, Van Reekum Museum, Apeldoorn
  • 1993 – Am Rande, Crafts Council, London
  • 1999 - Bodyscape: Caroline Broadhead, Angel Row Gallery, Nottingham
  • 2000 – Caroline Broadhead, Between Light and Dark, Objekte, Galerie Ra, Amsterdam
  • 2001 – Eigene Schmucksammlung 1970-heute, CODA, Apeldoorn
  • 2002 – Akquisitionen. Eine Auswahl der Schmuckkäufe der letzten vier Jahre für zwei Kollektionen von Jurriaan-Bob van den Berg, De Nederlandsche Bank, Amsterdam
  • 2002 – Design Mensch, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Hamburg
  • 2002 – Zero Karat, das Donna Schneier-Geschenk an das American Craft Museum, American Craft Museum, New York
  • 2004 – Highlights des niederländischen modernen Schmucks, De Nederlandsche Bank, Amsterdam
  • 2006 – Neue Arbeit, Marsden Woo Gallery, London
  • 2007 – Ornament als Kunst: Avantgarde-Schmuck aus der Helen Williams Drutt Collection, Museum of Fine Arts, Houston
  • 2008 – Ornament als Kunst: Avantgarde-Schmuck aus der Helen Williams Drutt Collection, Mint Museum of Craft Design, Charlotte
  • 2008 – Ornament als Kunst: Avantgarde-Schmuck aus der Helen Williams Drutt Collection, Renwick Gallery, Washington
  • 2009 – Ornament als Kunst: Avantgarde-Schmuck aus der Helen Williams Drutt Collection, Tacoma Art Museum, Tacoma, Washington
  • 2011 – Open Mind, Sungkok Art Museum, Seoul
  • 2011 – Übernahme des Lehrstuhls, Marsden Woo Gallery, London
  • 2011 – Under that Cloud, Galerie Spektrum, München
  • 2012 – Hanging Around, Museum of Arts and Design (MAD), New York
  • 2012 – Unerwartete Freuden, Design Museum, London
  • 2013 – Dare to wear, Schmuck aus der Kollektion Paul Derrez/Willem Hoogstede, CODA, Apeldoorn
  • 2014 – Finding, Foundling Museum, London
  • 2015 – Many a Slip, Marsden Woo Gallery, London
  • 2015 – Second Hand, First Hand, Marsden Woo Gallery, London
  • 2016 – Kette, Galerie SO, London
  • 2016 – 70er Jahre Musik-Mode-Design, Gorcums Museum, Gorinchem
  • 2016 – 40 Jahre Ra, Sieraad Art Fair (SAF), Westergasfabriek, Amsterdam
  • 2017 – Favoriten von Charlotte Bik, Museum Arnheim, Arnheim
  • 2017 – Medusa, Bijoux et tabous, Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, Paris
  • 2018 – Alles oder nichts, Jurriaan van den Berg Kollektion, CODA, Apeldoorn
  • 2018 – Caroline Broadhead, CODA, Apeldoorn
  • 2018 – Sammlung Jerven Ober, Sieraad Art Fair (SAF), Westergasfabriek, Amsterdam
  • 2018 – Zeigen Sie sich, Design Museum Den Bosch, Den Bosch
  • 2018 – Dies sind einige ihrer Lieblingssachen, die Schmucksammlung von Jorunn Veiteberg, Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Trondheim

Kuratierte Ausstellungen (Auswahl)

  • 1984 – Neue Tradition, British Crafts Centre, London
  • 2007 – Damals & Heute, Barrett Marsden Woo Gallery, London (mit Lin Cheung)

Preise (Auswahl)

  • 1974 – De Beers Diamonds International Award
  • 1997 – Jerwood Prize für Angewandte Kunst: Textilien
  • 2004 – Textiles International Open, Ormeau Baths, Belfast
  • 2017 – Lifetime Achievement Award, Goldsmiths' Craft and Design Council

Residenzen (Auswahl)

  • 1998 – ArtRes, Bundesministerium, Wien
  • 2001 – Imperial War Museum, London (mit Peter Anderson)
  • 2003 – Curtin University of Technology, Perth
  • 2006 – Pilchuck Glass School, Seattle

Quellen

Die erste Version dieses Artikels wird unter der CC-BY-SA4.0-Lizenz von der Website wiedergegeben Zeitgenössischer Schmuck, Autorin Esther Doornbusch