WikiDer > Дэвид Найлс (режиссер) - Википедия

David Niles (director) - Wikipedia

Дэвид Найлс - уроженец Манхэттена, отмеченный наградами медиа-художник, режиссер, продюсер, оператор-постановщик, инженер и дизайнер. Он был первым, кто стал пионером коммерческого применения телевидения высокой четкости, открыв первое в мире производственное предприятие HDTV во Франции в 1984 году. Он заработал выдающуюся репутацию за свою работу в области производства передовых телевизионных технологий, визуального повествования, дизайна и использования а также разработка новых технологий, масштабных мультимедийных зрелищ и сочетание технологий, искусства и архитектуры.[нужна цитата] Найлз является директором Niles Creative Group, занимающейся проектированием и производством продукции с полным спектром услуг, расположенной в Нью-Йорке и Палм-Бич, Флорида. Niles Creative Group отвечает за общую концепцию, производство полного контента, выбор технологий, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку для отмеченного наградами Comcast Experience in Филадельфия, PA. Другая недавняя работа: The City Center Media Gateway, Вашингтон, округ Колумбия, OUE, Башня банка США, Лос-Анджелес, Калифорния, 181 West Madison, Чикаго, штат Иллинойс, Китайский павильон на выставке Shanghai Expo 2010, Нью-Йоркская фондовая биржа, Нью-Йорк, Александрия. Центр наук о жизни, Нью-Йорк, Президентская библиотека Джорджа Буша, Техас, штаб-квартира Bain Capital, Бостон и многие другие (см. В конце).

Найлс начал свою раннюю карьеру в Нью-Йорке, перейдя от архитектурного дизайна к живому театру, музыкальной композиции и, в конечном итоге, к кино и телевидению, работая режиссером, продюсером, постановщиком фотографии, редактором, арт-директором, сценографом, режиссером по свету, техническим директором. и как композитор.

С 1969 по 1987 год Найлс работал за границей в Париж, Франция, где он основал и спроектировал свое производство Капитан Видео и VOIR, где он также спроектировал и построил ряд инновационных студий и мобильных производственных мощностей, которые были на переднем крае технологий. Помимо обслуживания европейского телевизионного рынка, Canal Plus, TF1, BBC, итальянский Canale 5, Antenne 2, FR3 и Télé Monte-Carlo; Найлз создавал программы для множества клиентов, включая CBS, NBC, ABC, HBO, NHK (Япония) и ESPN. Найлз также создал сотни музыкальных клипов и рекламных роликов, находясь во Франции, с крупнейшими звездами Европы и США. Работа над многими отмеченными наградами рекламными роликами, документальными фильмами и отмеченными наградами Эмми спортивными программами, такими как Тур де Франс.

Пока в Франция, он был удостоен французского правительства награды «Chevalier des Arts et des Lettres»Для создания образа всех трех французских телевизионные сети, честь, которую получили Альфред Хичкок, Уолт Дисней, Тим Бертон, Дэвид Боуи, Филлип Гласс, Боб Дилан и Боно (U2) и многие другие.

В 1984 году, все еще находясь в Париже, Найлз создал первое в мире производственное предприятие HDTV, все еще носящее название Captain Video, производя, редактируя или направляя развлекательные шоу художественных фильмов, концерты и документальные фильмы для клиентов, включая HBO, CBS Entertainment, Twentieth Century Fox, BBC, ABC Wide World of Sports, Lucasfilm, Merv Griffin Productions и другие; с участием таких звезд, как Кэтлин Тернер, Стинг, Изабелла Росселлини, Катрин Денев, Том Джонс, Ширли Маклейн, Фил Коллинз, Шер, Джони Митчелл, Крис Кристофферсон и многих других. Найлз продюсировал, снимал, снимал и редактировал рекламные ролики для Sony, Lancome, L’Oreal, Kellogg’s и многих других.

В 1987 году Найлз вернулся в Нью-Йорк и основал 1125 Productions, тогдашнюю современную HDTV телевизионное производство объект, первое в Америке предприятие по производству HDTV, использующее Sony HDVS оборудование. Компания приобрела в аренду Театр Эда Салливана в 1990 году и объединили свои HDTV студия со знаменитым театром для проведения бродвейского шоу Время мечтать в 1992 году. Днем в студии снимали HDTV постановки с Aerosmith и Кросби, Стиллз и Нэш, и Нил Янг для MTV отключен, и Тони Беннетт, Мик Джаггер, Лайза Минелли (за которую Найлз получил номинацию на Эмми), Пол Маккартни, Арета Франклин, Ицхак Перлман и Джеки Мейсон. Найлз продолжал работать с такими клиентами, как HBO и CBS; продюсирование боя Тайсон против Биггса 1987 года, комедийных выпусков, фильма недели CBS, живого концерта Genesis и многого другого.

В 1989 году Найлз направил первую прямую трансляцию программы HDTV «Наше общее будущее» (NHK Japan), пятичасовой специальный выпуск с участием таких звезд, как Элтон Джон, Стиви Уандер, Херби Хэнкок, Дайана Росс, Кристофер Рив, Сигурни Уивер. и множество других. Шоу происходило из Линкольн-центра в Нью-Йорке. Найлз также отвечал за надзор за техническими аспектами шоу, управляя им с одного из своих собственных тележек HD Mobile.

НаградыВ 1989 году Найлз получил первую премию Золотого астролябия на Международном фестивале электронного кино в Монтро, Швейцария, за короткометражный фильм в формате HD под названием Московские мелодии, первое совместное производство США и СССР в высоком разрешении, которое позже транслировалось в США. В том же году он получил 2-е место на Международном фестивале электронного кино за фильм «Год танца», созданный и спродюсированный Найлзом, который также выполнил графику и сочинил оригинальную музыку. Найлз получил множество наград за свою работу на фестивале в последующие годы.

В 1990 году, когда производство HD и спрос на него рос во всем мире, Федеральная комиссия по связи попросила Найлза создать серию визуальных тестов для доступа и оценки конкурирующих стандартов HDTV; тесты будут определять и определять стандарт вещания для HDTV в Соединенных Штатах (ATSC). К Найлзу снова обратилась, на этот раз компания Kodak, для создания всех визуальных тестов для оценки качества пленки и HD. Найлз произвел, направил и определился со всем контентом для тестов. Найлз продолжал развивать свои отраслевые навыки, разрабатывая и тестируя HD-камеры с Panasonic и Sony, HD-переключатели с Snell & Wilcox, рассказывая о текущем состоянии HDTV в программах, таких как NOVA PBS, и являясь темой многих книг и документальных фильмов по всему миру. , по истории HDTV.

В 1992 г. Время мечтать был создан Найлсом на основе оригинальной истории Марка Черроне. Найлз также был режиссером, продюсером, написал книгу для мюзикла, поставил хореографию и создал сценический дизайн. В спектакле было представлено 140 представлений. Эдди Брэкен, Соня Джонс, и Стив Оверленд снялся в шоу, в котором также Камилла Донатаччи, Дейрдра Имус, Бонни Комли И Стефани Дэниэлс. Шоу; "Новый бродвейский музыкальный опыт" объединил гигантские экранные изображения высокой четкости с живыми актерами, музыкой и эффектами лазерного освещения. Зрители были записаны на видео при входе и стали частью финала шоу благодаря высокотехнологичным и быстрым редактирование видео оборудование, встроенное в театр.[нужна цитата]

В 1995 году Найлз произвел еще одну мультимедийную феерию под названием «Покажи мне Нью-Йорк». Размещено Джерри Орбах, шоу в сочетании HDTV на экране шириной 40 футов (12 м) со световым шоу и фейерверком представляло собой путешествие из трех частей, объединяющее гигантский экран видео высокой четкости, эффекты, управляемые компьютером, живых актеров и среду полного погружения, которая продвигала посетителей через прошлое, настоящее и будущее Нью-Йорк. Он выполнил концепцию, дизайн и строительство театров и дисплеев, а также руководил и редактировал весь контент для шоу. В 1998 году Найлз консультировал и руководил реорганизацией Madison Square Garden студия в HDTV производственных мощностей и приступила к проектированию HDTV возможности для Radio City Music Hall.

В начале 1998 г. и до 2006 г. Найлз переехал в центр города; открыв ColossalVision, где он предоставил клиентам самые высокие стандарты производства и постпродакшна HDTV, с такими клиентами, как Lions Gate Films, CBS, федеративные универмаги Macy's, IFC Films, NASA, Sony Music Classics, Panasonic, Sharp и множество других другие. В течение этого периода он продолжал консультировать Panasonic, Sony, Disney Imagineering и многих других, а также работал в Radio City Music Hall над их преобразованием в HD.

В 2001 году «Голубая нота» послужила сценой для прочного документального фильма «Свидание в Нью-Йорке». Джазовый пианист Чик Кориа собрал множество музыкальных партнеров для выступлений и редких интимных размышлений о жизни музыки и творческих приключений. Найлз был сопродюсером и редактором фильма с живым концертом, который стал альбомом, получившим премию Грэмми.

В 2002 году Найлз направил и отредактировал видео The Jammy Awards в Roseland Ballroom (продюсер Питер Шапиро). На сцене для расширенного джем-сейшна (за которое воздается дань уважения шоу и наградам) были: Джон Майер, Трей Анастасио (Фиш), Боб Вейр (Grateful Dead), Майк Гордон (Фиш), Gov't Mule, Стефан Лессард ( Dave Matthews Band), Энди Хесс (Black Crowes), Derek Trucks, The Allman Brothers и многие другие.

В 2002 году NHK (японская телевизионная сеть) сняла документальный фильм о Найлсе и истории HDTV.

В 2003 году Найлз направил, отредактировал и сделал звуковой микс для «Deacon Johns Jump Blues» в New Orleans Orpheum Theater, который впоследствии получил награду «Лучшее концертное видео» на церемонии Surround Music Awards 2004, «Variety Performance and Музыкальное видео, 2004 Cine Golden Eagle Awards, «Лучшее концертное видео» 2004 Telly Awards и финалист - «Лучший DVD-A Mix» 2004 Surround MusicAwards (производство Vetter Communications Corporation).

В 2001 году, после трагедии 11 сентября, он задумал, спроектировал, построил и управлял «Дань», галереей площадью 39 000 квадратных футов и выставочным пространством, созданным в честь празднования Нью-Йорка, с двумя 80-местными цифровыми кинотеатрами высокой четкости, в которых проводились мероприятия. для клиентов, включая Jaguar, Фонд Элтона Джона по СПИДу, Warner Brothers, Журнал "Уолл Стрит, American Express, Sotheby’s, Cablevision, Apple и Роберт Альтман. Дань была домом для фильма Найлза Помните.

В 2002 году Найлз стал членом Академии пионеров цифрового телевидения, избранной группы из 200 человек, сыгравших значительную роль в десятилетних усилиях, которые сделали цифровое телевидение реальностью для потребителей. В DTV Academy входят представители радиовещания, разработки программ, производства бытовой электроники и розничной торговли, а также нынешние и бывшие правительственные чиновники и представители средств массовой информации.

Кинетическое искусство

  • 2006 - Radio City Music Hall

Найлз был консультантом Radio City при их первой установке светодиодного экрана на сцене. Он также задумал и создал весь контент для праздничного шоу 2006 года.

  • 2008-настоящее время - The Comcast Experience
    Дэвид Найлс и Niles Creative Group несут ответственность за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку. Этот проект был первым в своем роде; визуально интегрируя светодиодный экран с разрешением 10 миллионов пикселей в архитектуру, заставляя его мгновенно исчезать и создавая систему доставки контента, разработанную с использованием искусственного интеллекта для создания массива постоянно меняющихся изображений. Создание неожиданного с использованием персонажей, которые были обычными людьми, делающими необычные вещи.
Награды
  • 2009 - обладатель награды DSE Content, Niles Creative Group for Content and Content Delivery System, 2009 Archi - Tech AV Award, Niles Creative Group за выдающиеся достижения в области интеграции технологий, 2009 PRO AV Spotlight Judges 'Award, AV-интегратор: Niles Creative Group, New Йорк Дизайнер: Niles Creative Group, Нью-Йорк. Найлс продолжает создавать весь контент для Comcast, в том числе Holiday Show и специальные шоу, такие как Eternal Rome и Falling Water.[1][2][3][4][5][6][7][8][9][10]
  • 2009-1540 Бродвей, Нью-Йорк

Найлс и NCG несут ответственность за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.

  • 2010 - (открыт в 2014 году) - Шоу «Люди» Президентский центр Джорджа Буша (Freedom Hall), Даллас, Техас.

В 2010 году фонд GWB поручил Найлзу создать художественный центр Президентского центра Джорджа Буша в Freedom Hall. Шоу на 360 градусов, Люди, является постоянной инсталляцией в Freedom Hall в Центре. Опыт начинается, когда люди собираются в Зале Свободы, окруженном тем, что, кажется, представляет собой расписную фреску размером 200 × 21 фут, охватывающую все четыре стены комнаты размером 50 × 50 футов. Затем он превращается в промежуток времени на 360 градусов, живые пейзажи и превращается в гобелен, изображающий землю, ее людей и Капитолий; установлен на оригинальную композицию в исполнении оркестра из 65 человек. Финал включает в себя сюрприз, который делает зрителя частью опыта. Дэвид Найлс и Niles Creative Group отвечали за общую концепцию, полный контент и создание музыки, выбор технологий, дизайн системы доставки контента, изготовление и установку. Найлз также произвел другие произведения в центре.

Награды

  • Награда DSE Gold Content Award для Niles Creative Group, признанная за оригинальность приложения для создания контента, специально разработанного для аудитории DOOH в категории «Искусство и развлечения»
  • Премия DSE APEX 2014 (Серебряная) в области искусства, развлечений и отдыха.[11][12][13][14][15][16]
  • 2009 - Найлз создал праздничное 3D-шоу для Comcast в Центре Comcast в Филадельфии.[17][18]
  • 2010 - Китайский павильон «Под одной крышей», Шанхай Экспо 2010
    Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологий, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку, а также дизайн освещения.
  • 2010 - Александрийский центр наук о жизни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологий, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.[19][20]
  • 2010 - Шоу Lights of Liberty "Liberty" 360 ", Филадельфия, Пенсильвания.
    Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, производство полного контента, выбор технологий, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку, звуковой дизайн.[21][22]
  • 2010-2013 - Нью-Йоркская фондовая биржа (NYSE), Нью-Йорк
  • 2014 – настоящее время - The Gateway At City Center DC, Вашингтон, округ Колумбия.
    Найлз спроектировал видеоарт-инсталляцию высотой 25 футов и шириной 50 футов в CityCenterDC под названием Шлюз в CityCenter.[23]

Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, создание полного контента и музыки, выбор технологий, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.[24][25][26][27][28]

  • 2014 - Центр Лонгвуда, Бостон, Массачусетс

Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.

  • 2014 - Штаб-квартира BAIN Capital, Бостон, Массачусетс

Креативная группа Найлза и Найлза отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.

  • 2015 - JALC Jazz в Линкольн-центре

Найлз был приглашен в качестве визуального художника для создания произведения с музыкантом Винтоном Марсалисом для новой 26-футовой светодиодной стены в Fredrick P. Rose Hall.

  • 2015 - The Commons on the Champa, Денвер, Колорадо

Comcast предоставил цифровую художественную инсталляцию, разработанную Найлзом. Инсталляция создает визуально тактильный футуристический опыт благодаря светодиодному дисплею с углом обзора 270 градусов и светящимся коридорам.[29][30]

  • 2015 - Eternal Rome - специальный показ для The Comcast Experience
    Найлз - режиссер, сценарист, продюсер, оператор, редактор, соавтор и микширование музыки. Это произведение имеет оригинальную партитуру и было записано с живым оркестром. Найлс и NCG отправились в Рим на 2 недели, чтобы снять изображения в сверхвысоком разрешении для произведения, заказанного для визита Папы в Филадельфию, штат Пенсильвания.
  • 2015 - "American Snapshot" - специальный показ для The Comcast Experience.
  • 2015 - Западный Мэдисон 181, Чикаго, Иллинойс

Niles and Niles Creative Group отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку.

  • 2016 - OUE US Bank Tower, Лос-Анджелес, Калифорния

Niles and Niles Creative Group отвечала за общую концепцию, создание полного контента, выбор технологии, проектирование системы доставки контента, изготовление и установку. (установка экрана произведена AG Light & Sound). Найлз спроектировал изогнутый светодиодный экран размером 127 на 17 футов, состоящий из 1248 нестандартных плиток с шагом пикселей 4,5 мм с высоким разрешением и разрешением 8500 × 1440 пикселей (более 12,2 миллиона пикселей). Изображение настолько четкое и точное, что часто кажется трехмерным (экран, сделанный Barco и SiliconCore Technologies). Контент Niles включает видеоконтент 4K, 6K и 8K, изображающий историю Лос-Анджелеса и культурные виньетки с подмигиванием и намеком на старый Голливуд и архитектурные детали из прошлого Лос-Анджелеса.[31]

  • 2016 - OUE Skyspace, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 2016 - улица 1800 K, Вашингтон, округ Колумбия - Искусство интерьера и экстерьера вестибюля

Найлз был приглашен в качестве художника - концепции контента и создание контента[32]

  • 2017 (еще не открыт) - One Arts Plaza, Даллас, Техас
    Найлз был приглашен в качестве художника - концепции и производство контента.

Рекомендации

  1. ^ Кнапп, Пэт (9 декабря 2013 г.). "Comcast Center Digital Experience". SEGD.org. Получено 5 ноября, 2017.
  2. ^ Гуру, светодиодный экран. «LED Screen Guru - помощник по отображению большого внутреннего и наружного видео - Comcast Experience: скрытые технологии». LEDScreenGuru.com. Получено 5 ноября, 2017.
  3. ^ «15 проектов в области цифровых технологий, навсегда изменивших общественные пространства». Wordpress.com. 18 ноября 2015 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  4. ^ «Опыт Comcast открывает окно в мир». www.InteriorsAndSources.com. Получено 5 ноября, 2017.
  5. ^ "Стена Comcast - это большой телевизор". Philly.com. Получено 5 ноября, 2017.
  6. ^ «Подробнее о Comcast Experience». ControlGeek.net. Получено 5 ноября, 2017.
  7. ^ "Филадельфия Фридом". www.InteriorsAndSources.com. Получено 5 ноября, 2017.
  8. ^ http://www.saturdayeveningpost.com/2009/03/01/health-and-family/travel/lobbying-efforts-grandest-entrances-america.htm
  9. ^ «Премия судьи 2009 года: опыт Comcast». SVCOnline.com. 16 января 2015 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  10. ^ "Мозги за стеной". SVCOnline.com. 26 декабря 2014 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  11. ^ «Патриотическая видеостена - уникальный проект Digital Signage - коммерческий интегратор». CommercialIntegrator.com. 7 мая 2014 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  12. ^ «Технологии связывают воедино многие части Центра Джорджа Буша». DallasNews.com. 23 апреля 2013 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  13. ^ «Библиотека Буша». Barco.com. 2013. Получено 5 ноября, 2017.
  14. ^ "Дисплей Barco LiveDots в Президентской библиотеке Буша". AVNetwork.com. Получено 5 ноября, 2017.
  15. ^ «Полный список: контент выставки Digital Signage Expo и номинации на награды за проекты». Sixteen-Nine.net. 16 декабря 2013 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  16. ^ ssadmin (18 февраля 2014 г.). «Да здравствует цифровой экран! - Sign Builder Illustrated, отраслевой журнал How-To Sign». wsits.com. Получено 5 ноября, 2017.
  17. ^ «Креативная группа Niles создает 3D-изображения на экране Barco при дневном свете - PLSN». PLSN.com. Получено 5 ноября, 2017.
  18. ^ «ПРАЗДНИЧНОЕ СВЕТОВОЕ ШОУ COMCAST CENTER в 3-м 2009 - Новейшая праздничная традиция Филадельфии - Philly Chit Chat». PhillyChitChat.com. 24 ноября 2009 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  19. ^ «WATCHOUT приветствует посетителей Александрийского центра наук о жизни, Нью-Йорк». LiveDesignOnline.com. 10 сентября 2012 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  20. ^ «Александрийский центр наук о жизни представляет собой массивную видеостену с цифровыми вывесками (Вселенная цифровых вывесок)». DigitalSignageUniverse.typepad.com. Получено 5 ноября, 2017.
  21. ^ ""Шоу Lights of Liberty открылось в исторической Филадельфии, США. Barco. Получено 5 ноября, 2017.
  22. ^ «Liberty 360, круговой театр, рассказывающий американскую сказку». ISPR.info. 4 октября 2010 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  23. ^ Каутеруччи, Кристина (25 июня 2014 г.). "Новейшее дополнение CityCenterDC: постоянная инсталляция видеоарта". Вашингтонская газета. Вашингтон, округ Колумбия: Эми Остин. Получено 26 июня, 2014.
  24. ^ «CityCenterDC представляет передовую кинетическую художественную технологию». CityCenterDC.com. Получено 5 ноября, 2017.
  25. ^ Компания, One Design (5 ноября 2017 г.). «CityCenterDC представляет ультрасовременную кинетическую художественную функцию, которая может служить шлюзом для разработки смешанного назначения - Новости и обзоры - Hines». Хайнс. Получено 5 ноября, 2017.
  26. ^ "Новейшее дополнение CityCenterDC: постоянная инсталляция видеоарта". WashingtonCityPaper.com. Получено 5 ноября, 2017.
  27. ^ http://www.facebook.com/annys.shin. «10 зданий, которые вы должны увидеть в новом Вашингтоне времен бума». Вашингтон Пост. Получено 5 ноября, 2017.
  28. ^ О'Коннелл, Джонатан (29 июня 2014 г.). "CityCenterDC получает вычурную запись". Получено 5 ноября, 2017 - через www.WashingtonPost.com.
  29. ^ "Вы перенаправляетесь..." www.D DowntownDenver.com. Архивировано из оригинал 7 ноября 2017 г.. Получено 5 ноября, 2017.
  30. ^ https://www.ida-downtown.org/eweb/docs/2015_Awards/D DowntownAchievementAwards_Commons_FINAL.pdf
  31. ^ «Крупнейшее произведение цифрового искусства на Западе дебютирует в OUE Tower - Digital Signage Connection ...» www.DigitalSignageConnection.com. Получено 5 ноября, 2017.
  32. ^ О'Коннелл, Джонатан (29 сентября 2016 г.). «Художник использует видео, чтобы оживить архитектуру, превращая здания в палитры». Получено 5 ноября, 2017 - через www.WashingtonPost.com.

внешняя ссылка