WikiDer > Эфраин Ресинос

Эфраин Энрике Ресинос Валенсуэла
Эфраинресинос в 1924 году
Родившийся	15 мая 1928 г. (1928-05-15) Кесальтенанго, Гватемала
Умер	2 октября 2011 г. (2011-10-03) (83 года) Сьюдад-де-Гватемала, Гватемала
Альма-матер	Universidad de San Carlos de Guatemala
Известен	Архитектор, художник-монументалист, художник, профессор
Награды	Orden del Quetzal

Эфраин Энрике Ресинос Валенсуэла (15 мая 1928 г. - 2 октября 2011 г.) был гватемальским современным архитектором, художник-монументалист, урбанист, художник и скульптор.

Работы Рециноса украшают фасады и интерьеры многих знаковых зданий Гватемалы, в том числе Национальная библиотека Гватемалы. Однако больше всего он известен как архитектор Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, который служит национальным театром округа и крупнейшим культурным комплексом, открытым в 1978 году.^[1][2] Ресинос спроектировал большое белое здание на холме, чтобы напоминать ягуар, вдохновившись более традиционными майя мотивы.^[1] Правительство считает театр объектом национального наследия.^[1]

Кроме того, Ресинос также нарисовал фрески, расположенные в Гватемале. Национальная музыкальная консерватория.^[2] Другие примеры его работ можно найти внутри Международный аэропорт Ла Аврора и здание Национальной ипотеки.^[2] Правительство Гватемалы наградило его Орден Кетцаля, одна из высших наград страны за творческий вклад в его карьеру.^[2][3]

Ресинос родился в Кесальтенанго, Гватемала, в 1928 году.^[2] Он умер в больнице Хермано Педро в город Гватемала 2 октября 2011 года в возрасте 83 лет.^[2][3] Его лечили от язвы.^[1]

Ранние годы

Эфраин Ресинос родился в необычной и скромной семье в Кесальтенанго. Его отец был художником, скульптором по дереву и любил играть музыку, особенно маримба. Он не посылал Рециноса в школу в раннем возрасте, так как считал, что другие дети будут плохо на него влиять. Вместо этого он думал, что Рецинос умеет читать и писать. Вследствие этого, и поскольку его семья постоянно переезжала, самым большим другом Речино был его карандаш и он начал рисовать.^[4]

В 5 лет он начал рисовать монстров, войну и солдат. Эти рисунки, вероятно, представляли Гватемала переживал в то время со времен диктатора Хорхе Убико был у власти. В 7 лет он легко мог читать и писать и начал играть на маримбе, скрипке и мандолина. К 9 годам начал учиться и писать масляные пейзажи. Наконец, в 12 лет отец записал его в Escuela Costa Rica de Quetzaltenango где он закончил начальную школу. Затем он был зачислен в Escuela Nacional de Artes Plásticas de Guatemala, где изучал рисунок и скульптуру. Его критиковали и часто кричали из-за его юного возраста по сравнению с другими его одноклассниками.^[4]

В подростковом возрасте, между 1946 и 1950 годами, он писал портреты девушек, которые ему нравились. Таким образом он познакомился со своей будущей женой Эльзой. Затем он пошел в Национальный центральный институт Варонес, где он закончил учебу среднего уровня. В 1952 году его приняли в Universidad de San Carlos de Guatemala Инженерный факультет, так как факультета архитектуры не существовало. Он закончил свой класс в 1953 году и получил высшее образование в 1956 году по специальности «Архитектура».^[4]

Карьера

Ресинос начал делать себе имя своим фрески. Его ранние фрески были заказами для школ и небольших зданий. Его первым большим проектом были фрески для Парк де ла Индустрия, в 1961 году. Это место было местом для конгрессов, концертов и других мероприятий. В 1966 году Ресинос получил комиссию на строительство нового здания национального ипотечного кредитования (Credito Hipotecario Nacional). Работа была вырезана на внешних бетонных стенах, в которых преобладали абстракция и история обмена. Здание выделяется на фоне остальных в общественном центре. Год спустя, 1967, он получил комиссию для национальной библиотеки (Biblioteca Nacional). Рецинос решил сделать фреску снаружи, а не внутри, так как он хотел провести параллель между тишиной внутри библиотеки и городской шумной формой снаружи. Фреска изображала повседневную жизнь типичного гватемальца, однако некоторые подверглись цензуре.^[4]

После Гватемальской революции 1944 года старинное испанское здание было разрушено. Здание располагалось на холме недалеко от центра города. Затем сайт использовался для различных мероприятий и даже в качестве дискотеки в течение нескольких лет. Начиная с 1962 года, Ресинос начал делать фрески на внешних садах и создал театр на открытом воздухе. Наконец, в 1970 году правительство Гватемалы снесло главное здание и поручило Ресиносу спроектировать там Национальный театр (Teatro Nacional). Основной целью Ресино было создание места, которое представляло бы всех гватемальцев. Здание вдохновлено древними пирамидами майя и гватемальскими вулканами и со стороны напоминает сидящего ягуара. Ресинос также хотел создать живое и наполненное искусством место как внутри, так и снаружи здания. Сайт получил название Centro Cultural Miguel Ángel Asturias, в честь Нобелевская премия победитель Мигель Анхель Астуриас. Его самый большой проект был завершен в 1978 году и теперь считается одним из лучших архитектурных памятников в Латинская Америка.^[4]

Фрески консерватории Хермана Алькантара были созданы Ресиносом. Акустические диффузоры, как их называл Рецинос, имели очень важную цель - улучшить акустику и придать архитектурной солидности области, в которой не было построено никаких боковых сцен, и дань уважения гватемальским артистам, выступавшим на этой сцене, помещая в нереальную сторону сцены, нереальная публика, сформированная выдающимися артистами.

Цензура фрески

В 1950-60-е годы диктатура, депрессия и насилие повторялись в Гватемала. По многим причинам разразилась 30-летняя гражданская война, унесшая жизни более 300 000 гватемальцев. Многие интеллектуалы и художники выражали свой дискомфорт и гнев через искусство, в том числе и Рецинос. Однако многие художники бежали из страны из-за правительственной цензуры. Ресинос был одним из немногих, кто остался. ^[5]

В своих картинах, скульптурах и общественных работах он раскрывает происходящие социальные проблемы. Некоторые примеры его дискомфорта можно увидеть в его картине «Estado de Sitio» и его скульптуре «Presidenta Cuartelazo». Ресинос пытался сделать фреску в Biblioteca Nacional (национальной библиотеке), но через несколько недель после того, как он начал работать Ministerio de Comunicaciones y Obras Públicas (министерство связи и общественных работ) разрешили ему продолжить работу, но некоторые материалы подверглись цензуре. Позже в 1979 году он попытался сделать это снова, работая в подвале. Однако через полгода министр услышал об этом проекте и приказал его закрыть. Вскоре после этого его работа исчезла.^[5]

Описание искусства

На протяжении своей 30-летней карьеры Ресинос сохранял уникальный стиль в живописи, скульптуре и архитектуре. Стиль Речино был впервые вдохновлен Антонио Гауди в его скульптуре и живописи, и Фрэнк Ллойд Райт в его архитектуре. Его стиль часто описывают одним словом - интеграция. Берут элементы из многих видов искусства и объединяют их в одно целое, а также используют разные материалы. Во многих своих творениях рецинос смешивал древние Глифы майя с элементами современной иконографии. Ресинос также добавил своих мистических персонажей ко многим своим работам, которые он видел во сне или видениях.^[4] Его самый известный и знаковый персонаж "La Guatemalita". Персонаж стилизован под женскую форму, ее фигура вдохновлена ​​картой Гватемалы. Она стала художественным символом, а благодаря своему отличительному стилю мало-помалу стала олицетворением сущности всех гватемальцев.^[6] В его картинах призвание к барокко сложены персонажи и воссозданы национальные пейзажи. То же чувство внутреннего и внешнего барокко воплотилось в его скульптурах с использованием различных материалов, таких как лаковые масла, лаки, железо, бетон, оргстекло, все, что создал художник, в руках.^[4]

Основные работы

• Murales del Parque de la Industria, 1961 год.
• Esculturas de la Fuente del parque de la Industria, 1961 год.
• Monumento de la Industria, 1961 год.
• Teatro al Aire Libre, 1962–1967.
• Murales del Crédito Hipotecario Nacional, 1963 год.
• Murales de la Biblioteca Nacional, 1967.
• Murales interiores y exteriores de la Terminal Aérea, 1968 год.
• Parques del Centro Cultural, 1967–1970 годы.
• Teatro Nacional, 1970–1978.^[4]

Рекомендации