WikiDer > Праздник Розария

Feast of the Rosary
О праздновании см. Праздник Богоматери Розария.
Праздник Розария
Альбрехт Дюрер - Праздник розовых гирлянд - Google Art Project.jpg
ХудожникАльбрехт Дюрер
Год1506
СерединаМасло на панели
Размеры161,5 × 192 см (63,6 × 76 дюймов)
Место расположенияНациональная галерея, Прага[1]

В Праздник Розария (Немецкий: Розенкранцфест) это 1506 картина маслом к Альбрехт Дюрер, теперь в Национальная галерея, Прага, Чехия. По мнению чехословацкого искусствоведа Ярослав Пешина, это «наверное, самая великолепная картина, которую когда-либо создавал немецкий мастер».[1]

История

Работа датируется пребыванием Дюрера в Венеция, и был заказан Якоб Фуггер, посредник между императором Максимилиан I и Папа Юлий II, во время пребывания художника в качестве гостя банкира в Аугсбург.[2]

Контракт был возобновлен в итальянском городе братствами торговцев из Нюрнберг (Родной город Дюрера) и из других немецких городов, причем последний поддерживается семьей Фуггеров.[3] Согласно контракту, картина, которая будет размещена в церкви немецкого народа в Венеции, Сан-Бартоломео в Риальто, должно быть закончено до мая 1506 года.[2] Темой был Праздник Розария, тема, связанная с особым поклонением, которое немецкие граждане в Венеции испытывали по отношению к Богоматерь Розария.[а]

Деталь пейзажа

Однако казнь затянулась до сентября того же года, когда Дож, то Патриарх и другие венецианские дворяне посетили мастерскую Дюрера, чтобы увидеть законченную работу. В более позднем письме, написанном в Сенат Нюрнберга в 1523 году, Дюрер писал, как в этом случае дож предложил ему должность республиканского художника, но он отказался.[4] Среди посетителей были, возможно, среди других художников, Джованни Беллини.[4]

Работа была приобретена императором Рудольф II в 1606 г., переехав в Прагу.[3][5] Он был закреплен за Страговский монастырь и за столетия он несколько раз реставрировался, повредив окрашенную поверхность. Позже его перевели в Рудольфинум, а затем в Национальную галерею чешской столицы.[4]

Описание

На картине изображена Дева на троне, держащая Младенца в центре, с двумя летающими ангелами, которые держат над ней изысканную королевскую корону, сделанную из золота, жемчуга и драгоценных камней; это был Схема фламандского искусства в то время уже широко распространенный в Германии. Спинка трона покрыта зеленой драпировкой и балдахин который также держат два летающих херувимы. Ниже изображен ангел, играющий на лютне, явная дань уважения алтарным образам Джованни Беллини. Мария изображена в процессе раздачи гирлянд из роз двум группам преклонивших колени прихожан, изображенных в двух симметричных рядах по бокам.[6]

Два ряда слева возглавляет Папа Юлий II (который был одобрен немецким братством с быком в 1474 году), коронованный Младенцем и сопровождаемый процессией религиозных деятелей; а справа - немецкий император Фридрих III (изображается с лицом своего сына и покровителя Дюрера, Максимилиана I), коронованный Марией и сопровождаемый мирской процессией. Дюрер, вероятно, основал свой портрет императора на рисунке Амброджо де Предис, который работал у Максимилиана в Инсбрук.[4] Папа и император, считавшиеся в то время высшими властями католического мира, ранее низложили папская тиара и императорская корона, и теперь преклоняют колени, чтобы получить благословение Мадонны.[6]

Фрагмент автопортрета Дюрера[b]

Другие ангелы раздают венки из цветов, а также святой Доминик Гусманский (покровитель поклонения Марии и Розария), который стоит рядом с Богородицей. У левой границы патриарх Венеции, Антонио Сориано, со связанными руками, а рядом с ним - Буркард фон Шпайер, тогдашний капеллан церкви Сан-Бартоломео, которого также изобразил Дюрер на другой картине.

Справа, рядом с пышным альпийским пейзажем, автопортрет художника с картушем в руке: вот подпись с короткой надписью:[b] отчет о времени, необходимом для выполнения работы (пять месяцев).[4] Персонажи рядом с художником, вероятно, Леонард Вилт, основатель Братства Розария в Венеции, и (в черном) Иероним Аугсбургский, архитектор нового Fondaco dei Tedeschi. В приложении портрет дарителя.

Стиль работы напоминает некоторые работы Беллини с таким же тихим монументальным обликом, такие как Алтарь Сан-Джоббе (1487) или Алтарь Сан-Заккария (1505),[4] особенно в отношении ангела, играющего на гитаре в центре. Около двух третей работы подлежало последующей перекраске,[7] включая большую часть голов и некоторую половину панели.[3]

Рекомендации

Сноски

  1. ^ Их братство было основано в Страсбург в 1474 г. Якоб Шпренгер. Немецкие торговцы в Венеции были активны, в частности, в Fondaco dei Tedeschi.
  2. ^ а б Надпись гласит: «Exegit quinquemestri spatio Albertus Dürer Germanus». (Пешина 1962, п. 24)

Цитаты

  1. ^ а б Пешина 1962, п. 22.
  2. ^ а б Porcu 2004, п. 53.
  3. ^ а б c Porcu 2004, п. 124.
  4. ^ а б c d е ж Porcu 2004, п. 56.
  5. ^ Коткова, Ольга. «'Праздник розовых гирлянд': что осталось от Дюрера?». Журнал Берлингтон, Volume 144, No. 1186, 2002. 4-13. JSTOR 889418
  6. ^ а б Porcu 2004, п. 55.
  7. ^ Пешина 1962, п. 30.

Источники

  • Пешина, Ярослав (1962). Немецкая живопись XV и XVI веков. Перевод Финлейсон-Самсурова. Чехословакия: Арита.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Порку, Константино, изд. (2004). Дюрер. Милан: Риццоли.CS1 maint: ref = harv (связь)