WikiDer > Фердинанд Кулмер - Википедия

Ferdinand Kulmer - Wikipedia
Фердинанд Кулмер
Родившийся(1925-01-29)29 января 1925 г.
Cap Martin, Франция
Умер11 ноября 1998(1998-11-11) (73 года)
Загреб
Национальностьхорватский
ОбразованиеЗагреб, Будапешт
Известенкартина, графика
ДвижениеАбстрактные

Фердинанд Кулмер (29 января 1925 - 11 ноября 1998) был хорватским художником-абстракционистом и педагогом.

Учился в Будапештская академия изящных искусств, то Загребская академия изящных искусств, и брал специальные классы с Uro Tiljak. Кульмер работал в студии Крсто Хегедушич,[1] и много лет был профессором Загребской академии изящных искусств.

Картины Калмера имеют тенденцию к абстрактным или полуабстрактным сценам, а его ранние композиции основаны на натюрмортах или интерьерах с использованием каллиграфических мазков. Он разработал более сильно текстурированный стиль, позже обращаясь к более свободному, более жесткому стилю с мифическими темами, включая танцевальные каллиграфические формы. Он разработал костюмы для двух фильмов Ватрослава Мимицы и Велько Булаича.[2]

Член Хорватская академия наук и искусств.[1]

В 1990 году Кулмер получил Премия Владимира Назора за жизненные достижения в изобразительном искусстве.[3]

биография

Фердинанд Кульмер родился 29 января 1925 года в г. Cap Martin на юге Франции, где зимовали его родители. Семья Кульмер была аристократической, старинной хорватской знатью, которая занимала видное место в политических кругах Загреба во время правления Австро-Венгрия, в которую входил известный юрист и политик XIX века барон Франьо Кулмер. Отцом Фердинанда был граф Александр Кульмер, хозяин Черник (возле Новая Градишка), а его матерью была австрийская графиня д'Оберстат Эдельтруд Бопп. Юный Фердинанд провел благополучное детство в нескольких семейных имениях и резиденциях, обучаясь у частного репетитора.[4] С 1936 г. посещал иезуитскую школу-интернат Кальксбурга в Вене. Когда Калмеру было 13 лет, он много путешествовал со своим отцом по Средиземному морю, а в следующем году в США (Нью-Йорк, Чикаго, Детройт, Вашингтон).[5]

В 1942 году Кульмер поступил в Будапешт Академия изящных искусств, где учился у венгерского живописца. Резо Зсомболя-Бургхардт.[1] Это было тяжелое время, когда союзные войска бомбили Пешт, и семейный дом превратился в руины. К январю 1945 года российские войска входили в Будапешт, и среди всеобщего хаоса, голода и лишений Кульмер двинулся в Загреб. Состояние семьи, а также большая часть их имущества были потеряны, а привилегированный мир их родственников и друзей ушел под власть нового социалистического строя. Кульмер уехал в свою квартиру в Верхнем городе Загреба, часть семейного дворца на Екатерининской площади. Там он преподавал языки и посещал Академию художеств с 1945 по 1948 год, обучаясь у Омер Муджич и Любо Бабич. Кулмер также посещал специальные классы в живописной школе г. Uro Tiljak в течение 1948-50 гг.[1]

С 1950 по 1957 год Кулмер работал в студии Крсто Хегедушич. После 10 лет отсутствия возможности путешествовать, в 1955 году он получил паспорт и двухмесячную стипендию в Париже.[6] Учитывая его воспитание и знание языков и различных культур, он хорошо использовал свои возможности, заводя новых друзей и полезные знакомства, открывая двери и получая представление об изменениях в мире искусства. По возвращении в Загреб Калмер поделился этими новыми идеями с местным сообществом художников.[7] В 1961 году Кулмер был назначен помощником Хегедушича в Академии художеств.[1] стал профессором в 1969 г.

В 1961 году Кульмер провел свою первую персональную выставку в Музее современного искусства в Загребе.[2]

Кульмер был участником группы художников March (Mart), а в 1969 году присоединился к Gallery Forum. Участвовал в Парижской выставке. Международная галерея искусств в 1979 г.[8] Он создавал костюмы для двух фильмов Ватрослава Мимицы и Велько Булаича в 1974–75 и 1977 годах.[2]

Фердинанд Кулмер умер в Загребе 11 ноября 1998 года.

Наследие

К сожалению, самые ранние работы Калмера не сохранились, поэтому анализ его раннего развития невозможен. В 1950-х годах Калмер писал тонкие, полуабстрактные композиции на основе натюрмортов или интерьеров, в которых использовались стилизованные каллиграфические элементы.[2] После его визита в Париж в 1955 году его картины начали проявлять влияние Фовизм, особенно Анри Матисс и Рауль Дюфи.[9] К концу 1950-х - началу 1960-х Калмер разработал сильно текстурированный стиль, создав полностью абстрактные работы без узнаваемых форм. С этого периода происходит «Коричневая картина», которую купила галерея Тейт в Лондоне.[2]

Работы Кулмера были охарактеризованы как «эклектичные»,[7] и он определенно был одним из художников, которые со временем продолжали развиваться в новых направлениях. Во второй половине 1960-х каллиграфия вернулась в его творчество, превратившись в красочные зигзаги, которые были такой сильной стороной его творений 1970-х годов.[9] Впоследствии он обратился к более свободному, более жесткому стилю с работами, которые включали танцующие каллиграфические фигуры в черно-белом или ярких цветах, сформированные путем контролируемого заливки.[2] К 1980-м годам Калмер привнес в свои изображения мифологические и геральдические мотивы, чрезвычайно упрощенные и стилизованные.[9] Фактура его работ показала влияние Art Informel, а предмет относится к идеям неоэкспрессионизм. Например, в «Саду Пегаса» Кульмера он использовал палеолит символы.[9]

В 1970-е годы Калмер создал декорации и костюмы для двух фильмов. Эти исторические драмы предоставили ему возможность исследовать собственное прошлое и опыт взросления. До этого в его работах не было отсылок к истории или прошлому, но с 1980-х годов ощущается сильное ощущение богатого зрелища, геральдических эмблем и бегства от реальности. Его работы отмечены сильной, очень реальной текстурой поверхности, почти тактильной, в сочетании с богатым, сложным тональным цветом.[10]

В 2007 году Croatian Post, Inc. выпустила марку Фердинанда Кулмера «Сад Пегаса» как часть своей серии хорватской современной живописи.[9]

Работает

  • Ружичаста куча (Розовый дом), 1954 г.[11]
  • Глава, 1954 г.[11]
  • Žena u interieuru (Женщина внутри), 1955[11]
  • Interieur (Интерьер), 1956[12]
  • Адмирал, 1957 г.[12]
  • Лаптир (Бабочка), 1957 год[12]
  • Visoka slika (Высокая живопись), 1960[12]
  • Smeđa slika (Коричневая живопись), 1960[2]
  • Шива слика I (Серая картина I), 1960 [12]
  • Kompozicija (Композиция), 1960[12]
  • Разгранатость II, 1965 г.[11]
  • НАРАНЧАСТО-ПЛАВО-ЦРНА КАЛИГРАФИЯ (Оранжево-сине-черная каллиграфия), 1967[11]
  • Сусрети I, 1966 г.[11]
  • Шетня, 1966 г.[11]
  • Свибань I, 1969 г.[11]
  • Барбароса, 1974 г.[12]
  • Жур Фикс, 1979[11]
  • Великий чёрный договор, 1983 [12]
  • Ratni plijen - Golijatova kacija (Военные трофеи - Шлем Голиафа), 1983 г. [12]
  • Ганимедов лижет, 1984[11]
  • Грифонова нежность, 1986[11]
  • Биджег, 1987 г.[11]
  • Tri figure i pas (Три фигурки и собака), 1989[11]
  • Цветно вши, 1989[11]
  • Патетичный триптихон II (Орфей), 1988 г.[11]
  • Cvijet za Kazimira, 1990 г.[13]

Съемочная площадка и дизайн костюмов

  • Крестьянское восстание 1573 г. Ватрослав Мимица, 1975 г.[14]
  • Человек, которого следует убить (ложный император Счепан Мали) Велько Булаич, 1979 г.[14]

Выставки

При жизни Фердинанд Кулмер много выставлялся в Европе (Париж, Лондон, Вена, Нидерланды, Бельгия, Италия и Венгрия), а в 1969 году он стал членом галереи «Форум» в Загребе.[13]

Персональные выставки

Последние выставки его работ включают:

Групповые выставки

  • 2008 Из фондов музея, Музей современного искусства, Дубровник.[17]
  • 2006 Хорватская коллекция, Музей современного искусства, Скопье, Македония[17]
  • 2004 Изображение, жест и материя - MMSU - Музей современного искусства, Риека[17]
  • 1987 19 ° Bienal de São Paulo, Сан-Паулу, Бразилия[17]

Публичные коллекции

Работы Фердинанда Кулмера можно найти в следующих публичных коллекциях:

Хорватия

Македония

Сербия

объединенное Королевство

  • Коллекция Тейт, Лондон[2][17]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Кульмер, Фердинанд, Hrvatski Leksikon (на хорватском языке), я, Загреб: Наклада Лексикон д.о.о., 1995, с. 661, ISBN 953-96728-1-3
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Элли, Рональд (1981), Каталог коллекции современного искусства галереи Тейт, кроме произведений британских художников, Лондон: Галерея Тейт и Sotheby Parke-Bernet, стр. 402–3, получено 3 марта 2012
  3. ^ "Награда Владимир Назор 1959. - 2005" (на хорватском). Получено 3 марта 2012.
  4. ^ Зидич 2006, п. 33.
  5. ^ Зидич 2006, п. 33–34.
  6. ^ Зидич 2006, п. 41.
  7. ^ а б Игорь Зидич. "Фердинанд Кулмер - Сандалии Меркьюри". Выставки. Адрис Групп. Архивировано из оригинал 27 июня 2012 г.. Получено 3 марта 2012.
  8. ^ "Фердинанд Кулмер". Коллекция. Галерея Каптол. Получено 3 марта 2012.
  9. ^ а б c d е "Современная хорватская живопись - Фердинанд Кулмер (1925 - 1998)". posta.hr. Croatian Post, Inc. Получено 21 ноября 2015.
  10. ^ Зидич 2006, п. 45.
  11. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о «Галерея картин Фердинанда Кулмера». Адрис Групп. Архивировано из оригинал 6 января 2008 г.. Получено 3 марта 2012.
  12. ^ а б c d е ж грамм час я j k "Фердинанд Кулмер". Коллекции. Музей современного искусства, Загреб. Получено 3 марта 2012.
  13. ^ а б Ивица Жупан. "Фердинанд Кулмер" (PDF). Хорватское искусство (на хорватском). ИНА Ликовна Галерея. Архивировано из оригинал (PDF) 3 февраля 2016 г.. Получено 3 марта 2012.
  14. ^ а б Зидич 2006, п. 37.
  15. ^ Зидич 2006, п. 1.
  16. ^ "Фердинанд Кулмер Слике 1953-1976, современная галерея". Каталог библиотеки. Центр документации музея. Получено 4 марта 2012.[мертвая ссылка]
  17. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м "Фердинанд Кулмер 1925-1998, Франция". Художники. ИскусствоФакты. Получено 3 марта 2012.
  18. ^ «О музее». Современная галерея, Загреб. Центр документации музея. Получено 3 марта 2012.

Источники

Библиография

  • "Живопись Фердинанда Кулмера 1975-1983" Парижский центр искусств, 1983 г., Париж.