WikiDer > Лети отсюда

Fly from Here

Лети отсюда
Fly from Here.jpg
Студийный альбом к
Вышел22 июня 2011 г. (2011-06-22)
ЗаписаноОктябрь 2010 г. - февраль 2011 г.
Студия
ЖанрПрогрессивный рок
Длина47:28
ЭтикеткаГраницы
РежиссерТревор Хорн
да хронология
Union Live
(2011)
Лети отсюда
(2011)
В настоящем - Прямой эфир из Лиона
(2011)
Да альтернативная хронология
Топографическая драма - в прямом эфире по всей Америке
(2017)
Лети отсюда - возвращение
(2018)
Да 50 Live
(2019)
Одиночные игры из Лети отсюда
  1. "Мы можем лететь"
    Релиз: 13 июня 2011 г.
Лети отсюда - возвращение
Студийный альбом (переиздать) к
Вышел25 марта 2018 г. (2018-03-25)
ЗаписаноОктябрь 2010 г. - февраль 2011 г., 2016–2017 гг.
ЖанрПрогрессивный рок
Длина53:37
ЭтикеткаДа 97 ООО
РежиссерТревор Хорн
да хронология
Топографическая драма - в прямом эфире по всей Америке
(2017)
Лети отсюда - возвращение
(2018)
Да 50 Live
(2019)

Лети отсюда это двадцатый студийный альбом английской рок-группы да, выпущенный 22 июня 2011 г. Frontiers Records. После четырехлетнего перерыва Yes возобновили гастроли в 2009 году в составе басиста. Крис Сквайр, гитарист Стив Хау, барабанщик Алан Уайт, и новички певицы Бенуа Давид и клавишник Оливер Уэйкман. Во время перерывов в гастролях с конца 2010 по начало 2011 года группа начала готовить материал для Лети отсюда, их первый студийный альбом за десять лет (самый большой разрыв между двумя студийными альбомами). Альбом ознаменовал возвращение Yes в сотрудничестве с продюсером. Тревор Хорн и клавишник Джефф Даунс замена Wakeman. Хорн и Даунс изначально написали то, что стало 24-минутный заглавный трек до того, как они присоединились к Yes в 1980 году.

Лети отсюда получил смешанные и положительные отзывы музыкальных критиков и занял 30-е место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании и № 36 в США Рекламный щит 200. Да продвинула альбом с выпуском видео "Мы можем лететь"и мировые гастроли в 2011 и 2012 годах, во время которых Дэвида сменил певец Джон Дэвисон после того, как он заболел респираторным заболеванием. Альтернативная версия альбома под названием Лети отсюда - возвращениес новым ведущим вокалом и сведением роговой и инструментальной партий, был выпущен 25 марта 2018 года во время пятидесятого юбилейного тура группы.

Фон

В сентябре 2004 года состав певца Yes Джон Андерсон, басист Крис Сквайр, гитарист Стив Хау, клавишник Рик Уэйкман, и барабанщик Алан Уайт начался пятилетний перерыв. К марту 2008 года планы на их тур «Close to the Edge и Back» в честь сороковой годовщины группы были в стадии разработки. Уэйкману посоветовали не участвовать по состоянию здоровья, и он порекомендовал своего сына. Оливер Уэйкман в качестве замены, которую приняла группа.[1][2] Однако все планы были отменены в мае 2008 года после того, как у Андерсона случился приступ астмы, и ему поставили диагноз дыхательной недостаточности.[3] Поскольку Андерсону требовалось дополнительное время для восстановления, Сквайр, Уайт и Хоу не хотели больше тратить время зря и продолжили репетиции перед перенесенным туром с Оливером Уэйкманом в составе. В июне во время поиска нового певца Сквайр пригласил Бенуа Давид, канадский певец, который возглавлял кавер-группу Yes Close to the Edge, чтобы присоединиться к группе.[4] Сквайр узнал о Дэвиде после того, как увидел видео выступления группы на YouTube и был впечатлен его способностью петь в стиле Андерсона.[5] С ноября 2008 года по декабрь 2010 года Yes гастролировали по всему миру и начали готовить материал для нового студийного альбома, первого с тех пор. Увеличение (2001).

Производство

Письмо

Работа над альбомом началась в марте 2010 года, когда группа находилась в Фениксе, штат Аризона. Для дальнейшего развития были выбраны идеи песен Хоу, Сквайра и Уэйкмана на ноутбуке с намерением Хоу и Уэйкмана в качестве продюсеров альбома с Уэйкманом в качестве инженера. Уэйкман вспомнил период «прекрасной интеграции» между ними тремя, когда они работали над материалом.[6] Хотя Сквайр хотел участвовать в продюсировании, а Дэвид не был уверен, что группа будет продюсировать самих себя, Уэйкман предложил идею воссоединения с Тревор Хорн, которые заменили уходящего Андерсона в 1980 году и спели на своем десятом студийном альбоме Драма (1980) с Джефф Даунс, его партнер в Жуки, на клавишных, чтобы сделать альбом более достоверным.[7][8][6] Изначально группа хотела записать "Мы можем лететь", песня, которая возникла из демо под названием" We Can Fly from Here ", которое пара написала и записала до того, как они присоединились к Yes. Песня была исполнена вживую во время Драма турне в 1980 году, и группа некоторое время репетировала его с бывшим барабанщиком Yes Билл Бруфорд замена травмированного белого. Хорн отрицал причастность Бруфорда и сказал, что это был сессионный барабанщик Пол Робинсон.[9][10][11][12] Когда Yes были распущены в 1981 году, Хорн и Даунс записали вторую демо-версию "We Can Fly from Here", на этот раз как песню из двух частей, которая была выпущена в качестве бонус-трека на переиздании второго студийного альбома Buggles в 2010 году. Приключения в современной звукозаписи.[13] Прежде чем Дэвид записал свои вокальные партии, Хорн сам записал вокал для использования в качестве ориентира, чтобы Дэвид мог «петь точно так же».[14]

Запись

Первая сессия записи проходила с 3 октября по 12 ноября 2010 года в SARM West Coast Studios в Лос-Анджелесе, Калифорния, и длилась в общей сложности около шести недель с участием Хорна для двоих из них.[6] спродюсировать "Мы можем летать отсюда". После того, как Хорн ушел, чтобы работать над другими обязательствами, группа записала другие песни для альбома, а именно «Into the Storm», «Hour of Need», «Человек, которым вы всегда хотели, чтобы я был»,[8] «Не принимай ответ« нет »», «Дар любви» (в соавторстве с Сквайром и Уэйкманом, связанный с «Игрой» на Небо и Земля),[15] и две композиции Уэйкмана, «К моменту» и «Слова на странице».[16] (Примерно в это же время Уэйкман начал писать еще две песни: "From the Turn of a Card"[16] и «Кредитный карнавал»,[17] что он использовал в своем альбоме Вороны и колыбельные с Гордон Гилтрап.)

После возобновления записи в первую неделю января 2011 года с возвращением Хорна, группа подумала о том, чтобы превратить "We Can Fly" в длинный трек, и согласилась продолжить его; Позже Хоу сказал: «Мы не могли отказаться от этого. Это было слишком хорошее предложение».[8] Уэйкман, однако, усомнился в том, что группа продолжала развивать песню, поскольку у них уже был новый материал для работы, над которым был заинтересован Хорн.[6] "We Can Fly" затем стала частью сюиты из шести частей под названием "Лети отсюда"который длится 24 минуты.[18] Две демо "We Can Fly from Here" от Horn и Downes, а также неизданная третья, были использованы в качестве основы для разделов "We Can Fly", "Sad Night at the Airfield" и "Madman at the Screens". люкс.[19] Переиздание Приключения в современной звукозаписи также содержал "Riding a Tide", еще одно демо Buggles, которое было переработано в "Life on a Film Set". «Sad Night at the Airfield», «Madman at the Screens» и «Life on a Film Set» были написаны для второго альбома Buggles, но Даунс описал их как «находящиеся под сильным влиянием нашей работы в Yes в то время».[20] Дальнейший вклад в сюиту "Fly from Here" был сделан Сквайром и Хоу, последний из которых внес свой вклад в двухминутную инструментальную часть "Bumpy Ride".[21]

С участием Хорна в сюите, группа согласилась, что альбом только с его частичными вкладами не имеет особого смысла, поэтому они успешно заставили Хорна контролировать производство оставшихся треков.[8] После перерыва в записи на рождественские каникулы Уэйкман должен был вернуться в студию в начале 2011 года, но он узнал, что группа все больше работает с Даунсом, и пожелал, чтобы Даунс заменил его на клавишных.[7][8][22][23] Хоу аргументировал уход Уэйкмана тем, что, как соавтор оригинальных демо "Fly from Here", Даунс будет лучше разбираться в остальной части материала альбома.[8] Позже Хорн написал, что убедил группу вернуть Даунса, когда они вместе писали песню.[24] Уэйкман ушел, взяв треки, над которыми он работал с Хоу и Сквайром, удалил их части, намереваясь использовать их для сотрудничества с Гордон Гилтрап и его сольный альбом Культурные вандалы.[6]

Хорн продюсировал альбом, используя цифровая звуковая рабочая станция программного обеспечения Профессиональные инструменты. Он вспомнил трудную задачу - научить Дэвида петь английские тексты так, как он хотел, учитывая его франко-канадский акцент, что заняло больше времени.[25][26] Альбом был микширован в апреле 2011 года в лондонской студии SARM West Studios, где был записан дополнительный вокал. Тим Вайднер, который также работал над Увеличение, был нанят для сведения и создания альбома.[21] Когда альбом был завершен, Хоу был доволен его общей продолжительностью, так как он мог слушать, не чувствуя усталости к концу, и признал, что группа сделала запись, которой все остались довольны.[8]

Обложку разработал художник Роджер Дин, автор многих обложек предыдущих альбомов группы.[18] Это картина, которую он начал в 1970 году, но так и осталась незавершенной. Он закончил его в стиле своих текущих работ, но цвет и фактура остались от оригинала.[27]

Песни

В сюите «Улетай отсюда» Хоу играет свою Гибсон ES-175, его фирменная 6-струнная модель Martin MC-38 и 12-струнная гитара Martin J12-16. "Sad Night at the Airfield" включает 16 тактов Хоу на Ramirez Spanish 1A, во время которых он внимательно следит за вокальной мелодией.[8] На это его вдохновило то, что он услышал песни Элисон Краусс и Union Station. В разделе также есть Хоу, играющий на Fender Dual 6 Professional. стальная гитара что позволило ему играть высокие ноты.[8] В песне также присутствует Хорн, играющий на своей акустической гитаре Gibson во время вступления, скрип которой может быть слышен в результате его игры.[8] Хау попытался использовать Fender Stratocaster для пиццикато к "We Can Fly", но его отвращение к звуку заставило его переключиться на Гибсон Лес Пол Джуниор и использовать Stratocaster где-нибудь еще.[8]

"Человек, которым вы всегда хотели, чтобы я был" был написан Сквайром в соавторстве с друзьями Джерард Джонсон и Саймон Сесслер. Песня должна была исполнить ведущий вокал Дэвида, но певец был «не слишком сумасшедшим» по этому поводу и настоял, чтобы Сквайр спел ее вместо этого.[28] Группа сказала ему, что эту песню должен спеть ведущий певец, но Хорн решил записать ее со Сквайром, несмотря на это, чему Дэвид был счастлив, поскольку считал, что Сквайр спел ее лучше, чем он мог.[28]

«Час нужды», приписываемый исключительно Хоу и спетый им в унисон с Дэвидом, касается необходимости решения мировых проблем, таких как нехватка продовольствия и воды, а также использования природных ресурсов.[8] После того, как песня была записана, Хорн предложил группе добавить к ней больше инструментов, что побудило их записать расширенную версию с инструментальными секциями до и после. Введение возникло из одной из демонстраций Хоу, которая заимствует идеи из Консьерто де Аранхуэс к Хоакин Родриго. Хорн не имел в виду эту пьесу, когда предлагал эту идею, и считал, что она не соответствует общей теме альбома, поэтому она была использована в качестве бонус-трека в японском издании альбома.[8]

"Solitaire" - соло на акустической гитаре Хоу. Это произведение находилось в разработке за несколько лет до записи. Части пьесы относятся к тому моменту, когда он готовил материал для своего сольного альбома. Мотив (2008), но чувствовал, что он не был готов к выпуску на альбоме, поскольку требовал дальнейшей работы. Хоу играет на изготовленном на заказ Theo Scharpach SKD, сделанном вручную акустическая гитара со стальными струнами построили для него в 1989 году.[8]

"Into the Storm" представляет собой введение, разработанное Хоу, которое вообще не было представлено в его первоначальной форме. Лирика была написана коллективно и относительно легко; Хоу описал их: «Очень легкие. Это серия шуток группы. [...] немного ирония в щеку».[8] Песня основана на басовом риффе Squire, который обсуждался в то время, когда группа была в Фениксе, и игралась с добавленными эффектами фленджера и фазера. Дэвид внес части текста и мелодии, включая припев в 7/8 размер, и чувствовал себя хорошо, что внес свой вклад в альбом.[14]

Выпуск и прием

Профессиональные рейтинги
Совокупные баллы
ИсточникРейтинг
AnyDecentMusic?5.1/10 [38]
Metacritic53/100 [37]
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3,5 / 5 звезд[29]
Журнал Blurt7/10 звезд[30]
Daily Express3/5 звезды[31]
Хранитель2/5 звезд[32]
Вставить журнал8.2/10[33]
PopMatters6/10[34]
Катящийся камень2/5 звезд[35]
Sputnikmusic2/5 звезд[36]

Лети отсюда был выпущен 22 июня 2011 г.,[7] на Frontiers Records в Европе и Северной Америке[39] и на Авалоне в Японии.

Лети отсюда - возвращение

В 2016 году группа подала Хорну идею о том, чтобы он сам перезаписал вокал. Уайт, который предложил эту идею, напомнил Хорну, что если он это сделает, это станет вторым альбомом, записанным с тем же составом, который записывал Драма (1980).[26] Хорн назвал это фактором, повлиявшим на его решение, и сказал: «Я подумал: а почему бы и нет? Потому что я должен жить с альбомом всю оставшуюся жизнь, так что я мог бы сделать его заново».[25] Работа началась в мае 2016 года, после того как Хорн выступил на сцене с Yes в Лондоне во время их европейского тура 2016 года, и на следующий день группа отправилась в студию, чтобы наблюдать за производством.[40] Хорн сделал ремикс альбома и переставил некоторые части в процессе, мотивируя это тем, что он и Даунс написали большую часть материала в соавторстве и, таким образом, «не должны были никому отвечать!»[25] Хорн обнаружил, что его вокал был «тяжелее» и прорезал песни больше, чем у Дэвида, что повлияло на его выбор сведения. Он назвал "Hour of Need" особенным треком, который был улучшен по сравнению с оригиналом.[26] Даунс и Хоу также записали новые клавишные и гитарные наложения соответственно.[40]

Новая версия под названием Лети отсюда - возвращение, был выпущен 25 марта 2018 г. PledgeMusic и на двухдневном фан-конвенте в Лондоне во время тура по случаю пятидесятой годовщины группы.[40] Альбом также включает полную версию "Hour of Need", ранее не издававшегося трека "Don't Take No for an Answer", написанного и спетого Хоу и записанного группой во время сессий альбома.[41][42] и дополнительные заметки на вкладыше Хорна.[40] Доунс чувствовал, что новая версия звучит освежающе, а ремиксы Хорна добавили «совершенно новое измерение к оригинальным записям».[26][40]

Отслеживание

Лети отсюда[43]
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Лети отсюда - Увертюра »Джефф Даунс, Тревор Хорн, Крис Сквайр1:54
2."Лети отсюда: мы можем летать"Даунс, Хорн, Крис Сквайр6:00
3.«Лети отсюда: грустная ночь на аэродроме»Даунс, Хорн, Крис Сквайр6:41
4."Лети отсюда: сумасшедший у экранов"Даунс, Хорн, Крис Сквайр5:17
5."Лети отсюда: ухабистая поездка"Хау, Уайт2:15
6."Fly from Here: We Can Fly (Reprise)"Даунс, Хорн, Сквайр1:40
7.«Человек, которым ты всегда хотел, чтобы я был»Джерард Джонсон, Сквайр, Саймон Сесслер5:01
8.«Жизнь на съемочной площадке»Даунс, Хорн4:57
9.«Час нужды»Хау, Оливер Уэйкман3:07
10."Пасьянс"Хау3:30
11."В бурю"Бенуа Давид, Даунс, Хорн, Хау, Сквайр, Оливер Уэйкман, Алан Уайт6:49
Бонус-трек японского выпуска
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
12.«Час нужды» (Полная версия)Хау6:45
Лети отсюда - возвращение
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
1."Лети отсюда - Увертюра"Хорн, Даунс, Сквайр1:52
2."Лети отсюда, часть I: мы можем летать"Хорн, Даунс, Сквайр5:04
3.«Лети отсюда. Часть II. Грустная ночь на аэродроме»Хорн, Даунс5:25
4."Лети отсюда, часть III: Безумец у экранов"Хорн, Даунс4:36
5."Лети отсюда, часть IV: ухабистая поездка"Хау2:16
6."Лети отсюда, Часть V: Мы можем летать (Реприза)"Хорн, Даунс, Сквайр2:18
7.«Человек, которым ты всегда хотел, чтобы я был»Сквайр, Джонсон5:25
8.«Жизнь на съемочной площадке»Хорн, Даунс5:06
9.«Час нужды»Хау6:46
10."Пасьянс"Хау3:31
11."Не принимайте" нет "в качестве ответаХау4:22
12."В бурю"Сквайр, Уэйкман, Хау, Хорн, Дэвид, Уайт, Даунс6:55

Персонал

Кредиты адаптированы из примечаний к альбому.[21]

да

  • Бенуа Давид - ведущий вокал (издание 2011 г.)
  • Стив Хау - гитары, бэк-вокал, со-ведущий вокал на "Hour of Need", ведущий вокал на "Don't Take No for an Answer" (издание 2018 г.)
  • Крис Сквайр - бас-гитара, бэк-вокал, ведущий вокал в "The Man You Always Wanted Me to Be"
  • Алан Уайт - барабаны
  • Джефф Даунс - клавиатуры
  • Тревор Хорн - ведущий вокал (выпуск 2018 г.), бэк-вокал, дополнительные клавишные на "Sad Night at the Airfield"[8]

Дополнительный музыкант

Производство

  • Тим Вайднер - микширование, инжиниринг
  • Джон Дэвис - мастеринг в Metropolis Studios, Лондон
  • Патрик Макдугалл - дополнительная инженерия
  • Марк Льюис - дополнительная инженерия
  • Грэм Арчер - дополнительная инженерия
  • Саймон Блур - помощник инженера
  • Энди Хьюз - помощник инженера
  • Эдд Хартвелл - помощник инженера
  • Брэд Брукс - помощник инженера
  • Джоэл М. Петерс - сведение, инженер, мастеринг (издание 2018 г.)
  • Кэмерон Гауэр Пул - микширование, инженерия (издание 2018 г.)
  • Джош Тирелл - помощь (издание 2018 г.)
  • Кертис Шварц - разработка «Пасьянса»
  • Стив Хау - разработка "Пасьянса"
  • Роб Шанахан - фотографии
  • Роджер Дин - картины, шрифт, логотипы Yes
  • Джулио Катальдо - дизайн буклета

График производительности

Графики (2011)Вершина горы
позиция
Немецкие альбомы (Offizielle Top 100)[44]16
Чарт шотландских альбомов[45]19
Чарт французских альбомов[46]134
Швейцарские альбомы (Schweizer Hitparade)[47]39
Шведские альбомы (Sverigetopplistan)[48]31
Норвежские альбомы (VG-лист)[49]24
Голландские альбомы (Альбом Top 100)[50]43
Бельгия (Ва)[51]45
Японская диаграмма альбомов[52]56
Чарт альбомов Великобритании[53]30
нас Рекламный щит 200[54]36
нас Независимые альбомы (Рекламный щит)[55]7
нас Лучшие рок-альбомы (Рекламный щит)[56]9
нас Лучшие альбомы Tastemaker (Рекламный щит)[57]4

Лети отсюда вошел во французские чарты под номером 147 и поднялся до 134 неделю спустя.[46] Альбом вошел в японские чарты под номером 56,[52] чарты Великобритании под номером 30,[58] продано 5 242 экземпляра за первую неделю,[59] и номер 19 в шотландских чартах. Альбом занял 43-е место в Нидерландах и 31-е место в Швеции.[48] Альбом дебютировал под 36-м номером в США, опустившись до 97-го на второй неделе, что сделало его первым альбомом Yes с тех пор. Разговаривать провести две недели в топ-100.

Рекомендации

  1. ^ Тиано, Майк (20 марта 2008 г.). «1 февраля 2008 г., интервью с Джоном Андерсоном из Notes from the Edge # 305». Получено 20 июн 2016.
  2. ^ «Заметки с края - беседа с Оливером Уэйкманом [NFTE # 307]». Записки с края. 3 сентября 2008 г. Архивировано с оригинал 21 апреля 2017 г.. Получено 5 августа 2017.
  3. ^ Быхавский, Адам (4 июня 2008 г.). «Да, отмените тур на 40-летие». NME. Получено 20 июн 2016.
  4. ^ Киркман 2016, п. 146.
  5. ^ Киркман 2016, п. 158.
  6. ^ а б c d е Киркман 2016, п. 142.
  7. ^ а б c Татанджело, Уэйд (10 марта 2011 г.). "Yes 'Squire на первом альбоме группы за десятилетие". Bradenton Herald. Архивировано из оригинал 29 июля 2012 г.. Получено 13 марта 2011.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Прасад, Анил (2012). "Стив Хау - В шторм". Innerviews. Архивировано из оригинал 23 июля 2015 г.. Получено 30 апреля 2016.
  9. ^ Киркман 2016, п. 255.
  10. ^ Уэлч 2003, стр. 190, 196
  11. ^ Грин, Энди (25 марта 2011 г.). "Yes Reunite с продюсером 'Owner of a Lonely Heart' Тревором Хорном". Катящийся камень. Получено 28 марта 2011.
  12. ^ «Слово живо - да». Вся музыка. Получено 19 марта 2011.
  13. ^ "Приключения современной звукозаписи - Жуки". Вся музыка. Получено 19 марта 2011.
  14. ^ а б Киркман 2016, п. 150.
  15. ^ Уэйкман, Оливер (14 апреля 2018 г.). «Я был на оригинальных версиях Man you want ..., Fly from here, Hour of Need, Don't take No for an answer & Into the Storm + 1 в соавторстве с Крисом и 3 треках, которые я написал, из которых мы записано 2 ".
  16. ^ а б Уэйкман, Оливер [@OliverWakeman] (16 апреля 2018 г.). «Я сделаю все возможное, чтобы запомнить! В соавторстве с Крисом был написан« Gift of Love To The Moment », а« Words on a Page »были моими песнями и были полностью записаны. Turn of a Card был написан в Лос-Анджелесе и проигран Крису Стиву и Алану Независимо, и каждому это понравилось. Credit Carnival был просто риффом и лирикой " (Твит) - через Twitter.
  17. ^ Уэйкман, Оливер (16 апреля 2018 г.). «Credit Carnival был разработан для альбома, который я записал с помощью @GORDONGILTRAP, но когда я проиграл его Стиву, это был только раздел 3/4 на 4/4 и некоторые тексты, которые я написал после выступления Yes в казино. Ему очень понравился рифф но мы никогда особо не работали с ним в студии ".
  18. ^ а б Мискали, Никки М. (22 марта 2011 г.). «Позитивные действия». The Weekender. Архивировано из оригинал 21 июля 2011 г.
  19. ^ Классический рок представляет ... Прог, Июль 2011 г.
  20. ^ Джеффри Даунс [@asiageoff] (16 апреля 2018 г.). «В то время на нас сильно повлияла наша работа в Yes. Изначально они были для второго альбома Buggles, но мы переделали их для FFH.twitter.com/HWWPotts/status/985863998955573248…» (Твит) - через Twitter.
  21. ^ а б c Летите отсюда [Digipak ограниченного выпуска] (Примечания для СМИ). Frontiers Records. 2011. FR CDVD 520.
  22. ^ Кноппер, Стив (17 марта 2011 г.). "Бас Сквайра - постоянная составляющая музыкального приключения Yes". Чикаго Трибьюн. Получено 25 марта 2011.
  23. ^ ЛаФонт, Аарон (7 марта 2011 г.). «Астральный путешественник: интервью с Крисом Сквайром». Необычный. Получено 9 июля 2011.
  24. ^ Хорн, Тревор (март 2018). "YesWorld - Летите отсюда - Обратное путешествие - Несколько строк о Крисе Сквайре". YesWorld. Получено 1 апреля 2018.
  25. ^ а б c Робертс, Крис (23 марта 2018 г.). "Тревор Хорн обсуждает" Да, лети отсюда - возвращение ". Громче звук. Получено 31 марта 2018.
  26. ^ а б c d Купер, Кевин (24 марта 2018 г.). "Интервью: Тревор Хорн". Музыкальные обзоры Великобритании. Получено 31 марта 2018.
  27. ^ нужна цитата
  28. ^ а б Киркман 2016, п. 148.
  29. ^ Эдер, Брюс. "Лети отсюда - да". Все музыкальное руководство. Получено 18 июля 2011.
  30. ^ Чиу, Дэвид (15 июля 2011 г.). "Да: Fly From Here - обзор". Журнал Blurt. Архивировано из оригинал 7 июля 2012 г.. Получено 15 июля 2011.
  31. ^ Гейдж, Саймон (1 июля 2011 г.). «Да, лети отсюда (границы)». Daily Express. Архивировано из оригинал 4 августа 2012 г.. Получено 9 июля 2011.
  32. ^ Симпсон, Дэйв (14 июля 2011 г.). "Да: лети отсюда - обзор". Хранитель. Получено 15 июля 2011.
  33. ^ Рид, Райан (11 июля 2011 г.). "Да, лети отсюда". Pastemagazine. Получено 12 июля 2011.
  34. ^ Гаррат, Джон (13 июля 2011 г.). "Да: лети отсюда | PopMatters". popmatters.com. Получено 23 марта 2013.
  35. ^ "Лети отсюда - Rolling Stone".
  36. ^ Робин, Смит (1 июля 2011 г.). «Да - лети отсюда». Sputnikmusic. Получено 9 июля 2011.
  37. ^ "Лети отсюда - да". Metacritic. Получено 28 июн 2017.
  38. ^ "Fly From Here", отзывы Yes ". Любая достойная музыка. Получено 28 июн 2017.
  39. ^ "Frontiers Records: Лети отсюда". Frontiers Records. Получено 9 июля 2011.
  40. ^ а б c d е "YES, чтобы выпустить" Fly From Here - Return Trip "с участием TREVOR HORN на вокале". Blabbermouth.net. 27 февраля 2018 г.. Получено 31 марта 2018.
  41. ^ Манро, Скотт (7 декабря 2017 г.). «Да, объявляем выходные лондонских мероприятий в честь 50-летия». Командный рок. Получено 8 декабря 2017.
  42. ^ "Да - Состав драмы: Лети отсюда - возвращение". PledgeMusic.
  43. ^ Лети отсюда в Вся музыка. Дата обращения 15 марта 2020.
  44. ^ "Longplay-Chartverfolgung на Musicline" (на немецком). Musicline.de. Phononet GmbH. Проверено 1 июня 2013 года.
  45. ^ "Таблица шотландских альбомов". Theofficialcharts.com. Архивировано из оригинал 17 февраля 2011 г.. Получено 8 августа 2011.
  46. ^ а б "Le classement des Albums Nouveautes". Disque en France (неделя с 27 июня 2011 г. по 3 июля 2011 г.). Архивировано из оригинал 20 апреля 2010 г.. Получено 9 июля 2011.
  47. ^ "Swisscharts.com - Да - летите отсюда". Hung Medien. Проверено 1 июня 2013 года.
  48. ^ а б "Swedishcharts.com - Да, летите отсюда". Hung Medien. Проверено 1 июня 2013 года.
  49. ^ "Norwegiancharts.com - Да - летите отсюда". Hung Medien. Проверено 1 июня 2013 года.
  50. ^ "Dutchcharts.nl - Да - Летите отсюда" (на голландском). Hung Medien. Проверено 1 июня 2013 года.
  51. ^ Да - лети отсюда. ultratop.be. Проверено 1 июня 2013 года.
  52. ^ а б "Лети отсюда". Орикон. Получено 9 июля 2011.
  53. ^ "Альбом Top 40 от официального британского чарта". Theofficialcharts.com. Получено 8 августа 2011.
  54. ^ "Да История диаграмм (Рекламный щит 200)". Рекламный щит. Проверено 1 июня 2013 года.
  55. ^ "Yes Chart History (Независимые альбомы)". Рекламный щит. Проверено 1 июня 2013 года.
  56. ^ "Yes Chart History (Лучшие рок-альбомы)". Рекламный щит. Проверено 1 июня 2013 года.
  57. ^ "Yes Chart History (Лучшие альбомы Tastemaker)". Рекламный щит. Проверено 1 июня 2013 года.
  58. ^ "Официальный обновленный чарт альбомов Великобритании". BBC Radio 1. 6 июля 2011 г.. Получено 9 июля 2011.
  59. ^ Бейонсе остается на вершине альбомных чартов с небольшим отрывом от Адель, Алан Джонс, Music Week, 10 июля 2011 г.

Библиография

  • Киркман, Джон (2016). Да: диалог. Стерео33 Книги. ISBN 978-0-9955236-1-6.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Уэлч, Крис (2003). Близко к краю - история да (3-е изд.). Омнибус Пресс. ISBN 978-0-7119-9509-3.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка