WikiDer > Фрэнсис Макдональд - Википедия
Фрэнсис Макдональд | |
---|---|
Родившийся | Стаффордшир, Англия | 24 августа 1873 г.
Умер | 12 декабря 1921 г. Глазго, Шотландия | (48 лет)
Национальность | Шотландский |
Образование | Школа искусств Глазго |
Движение | Движение искусств и ремесел |
Супруг (а) | Герберт Макнейр (м. после 1899 г.) |
Фрэнсис Макдональд Макнейр (24 августа 1873 г. - 12 декабря 1921 г.) Шотландский художник, чья дизайнерская работа была характерной чертой «стиля Глазго» в 1890-х годах.[1]
биография
Сестра художника-дизайнера Маргарет Макдональд Макинтош, она родилась в Кидсгроув, Сток-он-Трент, и переехала в Глазго с семьей в 1890 году.[1] Обе сестры поступили на занятия живописью в Школа искусств Глазго в 1891 г., где познакомились с молодыми архитекторами Чарльз Ренни Макинтош и Герберт Макнейр.[2] Фрэнсис вышла замуж за Макнейра в 1899 году, а Маргарет вышла замуж за Макинтоша в 1900 году. После знакомства они вместе участвовали в выставке «Школа художественного клуба», и из-за схожего стилистического подхода их стали называть «Четверкой».
В середине 1890-х сестры покинули школу, чтобы вместе основать самостоятельную студию.[1] Они работали над графикой, текстильным дизайном, книжными иллюстрациями и металлоконструкциями, развивая свой стиль под влиянием мистика, символизм и кельтская образы. Фрэнсис также создала множество других художественных работ, в том числе вышивка, слесарные панели и акварель картины. Как и ее сестра, на нее повлияли работы Уильям Блейк и Обри Бердсли и это отражается в ее использовании удлиненных фигур и линейных элементов. Сестры выставлялись в Лондоне, Ливерпуль и Венеция.
В 1899 году она вышла замуж за Макнейра и переехала к нему в Ливерпуль, где он преподавал в Школе архитектуры и прикладного искусства.[3] Пара рисовала акварелью и проектировала интерьеры, выставляя писательскую комнату в Международная выставка современного искусства в Турине, и Фрэнсис начала преподавать. Они также спроектировали интерьеры своего собственного дома на Оксфорд-стрит, 54.[4] В начале 1900-х они также выставлялись в Ливерпуле, Лондоне, Париже, Венеции, Вене и Дрездене.[5] Закрытие школы в 1905 году и потеря состояния семьи Макнейров из-за банкротства бизнеса привели к медленному спаду в их карьере, и они вернулись в Глазго в 1909 году.[6] В последующие годы Фрэнсис нарисовала серию символических акварелей, обращаясь к выбору, стоящему перед женщинами, например к браку и материнству. У Фрэнсис и Герберта был сын Сильван, родившийся в июне 1900 года, который позже эмигрировал в Родезию.
Достижения Фрэнсис менее известны, чем достижения ее сестры, отчасти из-за ее отъезда из Глазго, но также и потому, что ее муж уничтожил многие из ее работ после ее смерти.[7][1] Работы обеих сестер также часто были омрачены достижениями Чарльза Ренни Макинтоша. Фрэнсис умерла в Глазго в 1921 году.[8]
Большая часть ее работы, которая остается, принадлежит Хантерианский музей и художественная галерея,[9] и в Художественная галерея Уокера в Ливерпуле.
Галерея
дальнейшее чтение
- Робертсон, Памела, изд. Голуби и мечты: искусство Фрэнсис Макдональд и Джеймса Герберта Макнейра. Издательство Лунд Хамфрис, 2006. ISBN 0-85331-938-3
Рекомендации
- ^ а б c d "Макнейр, Фрэнсис Макдональд (1874-1921)", Архивы и коллекции, Школа искусств Глазго
- ^ "Школа искусств Глазго - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля".
- ^ «Глазго, 1890-е - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля».
- ^ «Оксфорд-стрит, 54 - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля».
- ^ "Письменная дама, Турин, 1902 - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля".
- ^ "Ливерпуль, 1900 - 1909 - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля".
- ^ "Голуби и мечты". www.artandphilosophy.com. Получено 26 января 2018.
- ^ «Глазго и после - Художественная галерея Уокера, музеи Ливерпуля».
- ^ "Фрэнсис Макдональд (1873-1921)". Общество Чарльза Ренни Макинтоша. Архивировано из оригинал 21 февраля 2006 г.. Получено 12 октября 2017.
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Фрэнсис Макдональд. |
Картины Фрэнсис Макдональд или после нее на Искусство Великобритании сайт