WikiDer > Гюльру Нечипоглу

Гюльру Нечипоглу
Родившийся	1956 (63–64 года) Стамбул, индюк
Альма-матер	Кандидат наук. Гарвардский университет, факультет изящных искусств, 1986 Магистр искусств Гарвардского университета, факультет изящных искусств, 1982 г. Б.А. Уэслианский университет, Коннектикут, диплом с отличием и отличием по истории искусств, 1979 г.
Награды	Гран-при короля Фахда за выдающиеся достижения в области исследований в области исламской архитектуры (1986 г.): доктор философии. дисс. Приз Общества историков архитектуры «Лучшая статья молодого автора» (1986 г.): «Планы и модели XV и XVI веков». Премия Ассоциации тюркских исследований «Лучшая статья, опубликованная по любой дисциплине» (1991 г.): «Сулейман Великолепный и символ власти» Премия Ассоциации американских издателей "Лучшая новая книга по архитектуре и городскому планированию" (1995 г.): The Topkapı Scroll «Книжная премия Спиро Костофа за архитектуру и урбанизм» от Общества историков архитектуры (1996 г.): Свиток Топкапы «Книжная премия Альберта Хурани» Ассоциации изучения Ближнего Востока (1996 г.): Свиток Топкапы Книжная премия Альберта Хурани (почетное упоминание) (2005): Эпоха Синан Книжная премия Фуата Кёпрюлю (2006): Эпоха Синан Книжная премия Неджип Фазыл в области лучших оригинальных исследований (2014 г.): Синан Чагы «26-я всемирная премия за книгу года» Министерства культуры Ирана (2019): Искусство орнаментальной географии
Научная карьера
Поля	Исламское искусство и архитектура, Османская архитектура, эстетический космополитизм, межрегиональная взаимосвязанность, геометрический дизайн, орнамент, критическая историография и ориентализм
Учреждения	Гарвардский университет
Докторант	Олег Грабарь

Гюльру Нечипоглу (родился 3 апреля 1956 г. в г. Стамбул) - турецко-американский профессор исламского искусства / архитектуры. Она была профессором Ага Хана и директором Программа Ага Хана по исламской архитектуре в Гарвардский университет с 1993 года, где она начала преподавать в качестве доцента в 1987 году. Гарвард Кандидат наук. на кафедре истории искусства и архитектуры (1986), степень бакалавра истории искусств в Wesleyan (Summa Cum Laude, 1979), ее степень в средней школе Роберт Колледж, Стамбул (1975). Она замужем за османским историком и профессором Гарвардского университета. Джемаль Кафадар.

Нечипоглу является избранным членом Американское философское общество, Американская академия искусств и наук, то Британская Академия, и Centro Internazionale di Studi di Archittettura Андреа Палладио в Виченце. Она была приглашенным преподавателем в Kunsthistorisches Institut в Институт Флоренца-Макса Планка (2013, 2014) и профессором изящных искусств Slade в Кембриджский университет (2013). Ее книги, отмеченные наградами: Искусство орнаментальной геометрии (2017); Эпоха Синан (2005), Свиток Топкапы (1996). Ее книги и многочисленные эссе вышли на английском, турецком, французском, испанском, персидском и арабском языках.

Нечипоглу специализируется на досовременном исламском искусстве / архитектуре, особенно на Средиземноморских и восточно-исламских странах. Ее публикации обращаются к эстетическому космополитизму, межрегиональной взаимосвязи между империями раннего Нового времени (Османский, Сефевид, Могол), художественные обмены с Византия и Европа эпохи Возрождения, планы и рисунки в архитектурной практике до современности, эстетика абстракции и геометрический орнамент. Ее критические интересы включают методологические и историографические вопросы в современных конструкциях в области исламского искусства и ориентализма.

Карьера и работа

Нечипоглу окончил Роберт Колледж Стамбула в 1975 году. Она получила степень в области истории искусства с акцентом на периоды позднего средневековья и Возрождения от Уэслианский университет в 1979 году. Колледж Уильямса Программа обмена младших курсов в 1978 году. В 1982 году она получила степень магистра исламского искусства и архитектуры от Гарвардский университет, где получила степень доктора философии. в 1986 г. защитил диссертацию, Становление османской имперской традиции: дворец Топкапы в 15-16 веках, под присмотром Олег Грабарь. Ее доктор философии. Диссертация была лауреатом Гран-при короля Фахда за выдающиеся достижения в области исследований в области исламской архитектуры (1986). На основе ее исследовательского проекта в качестве постдокторанта Меллона в Колумбийский университет (1986-87), она опубликовала «Жизнь императорского памятника: Святой Софии после Византии» в Собор Святой Софии: от эпохи Юстиниана до наших дней, изд. Роберт Марк и Ахмет Чакмак (1992). Сокращенный турецкий перевод этого своевременного исследования появился в Toplumsal Tarih 254 (2015).^[1]

Одна из самых ранних статей Нечипоглу «Планы и модели в османской архитектуре 15 и 16 веков» получила премию Общество историков архитектуры Приз за лучшую статью молодого автора (1986).^[2] Ее статья «Сулейман Великолепный и представление власти в контексте соперничества между Османской империей, Габсбургами и Папой» была удостоена награды за лучшую статью, опубликованную в рамках любой дисциплины. Ассоциация турецких исследований (1991).^[3]

Ее первая книга Архитектура, церемония и власть: дворец Топкапы в пятнадцатом и шестнадцатом веках (MIT, 1991) был поддержан грантами Фонда истории архитектуры и Колледж художественной ассоциации.^[4] Аптуллах КуранВ одобрении обложки книги это исследование оценивается как «одна из главных работ по истории османской архитектуры». Новый аналитический синтез автора восхваляется в обзоре Ховарда Крейна за 1996 год: «Великая сила книги профессора Нечипоглу в том, что она ясно и точно описывает связь между архитектурной формой и функцией, физическим устройством и символизмом. Архитектура, церемониал и власть является образцом как требовательной науки, так и вдумчивой интерпретации, и служит для воплощения в жизнь этого памятника, который, несомненно, является одним из ключей к пониманию османской концепции имперского абсолютизма ».^[5] Обширный свод первоисточников, представленный в книге, раскрывает диалоги и параллелизмы между византийскими, итальянскими, исламистско-османскими архитектурными культурами и практиками. Присцилла Соучек в своем обзоре 1994 года заявляет, что «Нечипоглу заложила прочную основу для будущего рассмотрения вопросов, касающихся османской дворцовой архитектуры и придворных церемоний, что является поистине замечательным достижением».^[6] Эта книга, признанная «ориентиром» в этой области, является одной из первых научных попыток интерпретировать архитектурную программу Дворец Топкапы В Стамбуле.^[7] Прочтение Нечипоглу амбициозной имперской программы этого якобы «скромного» памятника открыло новые перспективы для исследований исламской дворцовой архитектуры (тема, широко исследуемая в ее отредактированном томе, Дворцы в досовременном исламском мире, Специальный выпуск, Ars Orientalis, т. 23 декабря 1993 года, в котором содержится ее введение «Сдвиг парадигм в дворцовой архитектуре в исламском мире до модерна» и ее влиятельное эссе «Обрамление взгляда во дворцах Османской империи, Сефевидов и Великих Моголов».^[8] Турецкий перевод ее книги, 15. ве 16. yüzyılda Topkapı Sarayı: Mimari, Tören ve İktidar, вышла в 2007 г. (переиздание 2014 г.).^[9]

Necipoğlu’s Свиток Топкапы - геометрия и орнамент в исламской архитектуре (Getty, 1995) получил награду «Лучшая новая книга по архитектуре и городскому планированию» Ассоциации американских издателей.^[10] В 1996 году он получил еще две награды: Спиро Костоф Книжная премия в области архитектуры и урбанизма от Общество историков архитектуры, а Книжная премия Альберта Хурани из Ассоциация ближневосточных исследований. Книга интерпретирует центральные определяющие темы исламского искусства, такие как геометрический орнамент и Мукарнасиз-за ранее упускаемой из виду центральной роли рисунков на бумаге в досовременной архитектурной практике. Он представляет собой факсимиле уникального 30-метрового свитка дизайна с двух- и трехмерными геометрическими узорами и каллиграфией для архитектурного орнамента, который она относит к концу пятнадцатого века. Тимурид-туркменский Иран, особенно Тебриз. Ее книга демонстрирует решающую роль математических наук в теории и практике архитектуры и орнаментальной геометрической формы, известной как гирих.^[11] В своей рецензии на книгу Уолтер Денни отмечает: «Эта тема отношения между наукой и искусством в исламе так часто повторяется в текстах обзоров, что становится почти клише, но фактические отношения между теоретическими исследованиями и тем, что Нечипоглу называет« практической геометрией » «использованные в создании искусства, никогда прежде не были тщательно и тщательно связаны с этой степенью в литературе».^[12] В своей основополагающей работе Нечипоглу бросает вызов востоковедным и редукционистским предположениям относительно значения и функции геометрии в исламском искусстве. Она глубоко исследует интеллектуальный и культурный контекст свитка, исследуя множество значений и восприятий геометрических узоров в соответствии с философскими и эстетическими теориями, распространенными в средневековом исламском мире. Олег ГрабарьВ одобрении обложки книги говорится: «Примерно лучшая книга по исламскому искусству за последние сто лет. Это шедевр, который устанавливает наше понимание того, почему геометрия стала такой важной в исламском искусстве ». По словам Присциллы Соучек, книга «выходит далеко за рамки экспликации набора архитектурных чертежей. Его амбициозный объем и кропотливая документация обеспечивают новую основу для рассмотрения роли геометрического орнамента в визуальных традициях средневекового исламского мира и действительно инициируют более широкую дискуссию о том, как интерпретировать другие орнаментальные традиции, использовавшиеся в досовременных исламских регионах ».^[13] Годфри Гудвин хвалит интеллектуальный анализ Нечипоглу как «безупречный» и отмечает, что «для всех, кто серьезно изучает исламское искусство и концепции, лежащие в его основе, эта работа является и будет важным чтением. Со временем могут быть добавлены новые детали, но они не будут превзойдены. Он создает свою собственную бесконечность ».^[14] Свиток Топкапы был переведен на персидский язык в 2000 году.^[15] Виртуальная библиотека Getty предоставляет полную копировать книги на английском языке.

Связанная с этим тема рассматривается в отредактированной книге Нечипоглу (Brill, 2017), Искусство орнаментальной геометрии: персидский сборник похожих и дополнительных взаимосвязанных фигур, начиная с ее вступительного эссе «Орнаментальная геометрия: анонимный персидский компендиум на пересечении визуальных искусств и математических наук». Эта книга была выбрана в качестве одной из лучших новых работ в области исламоведения и иранских исследований и стала лауреатом «26-й Всемирной премии за книгу года» Министерства культуры Ирана.^[16] Он включает в себя факсимиле уникального средневекового документа на персидском языке (ок. 1300 г.), содержащего геометрические рисунки сложных узоров и Мукарнас, с практическими текстовыми инструкциями по их рисованию.^[17] С момента публикации книга стала важным источником для историков искусства, архитектуры и истории науки, а также для математиков, физиков, художников и архитекторов.^[18]

Книга Нечипоглу 2005 г. (Reaktion, второе издание 2011 г.), Эпоха Синан: архитектурная культура в Османской империи получил Книжную премию Альберта Хурани (почетное упоминание), а Fuat Köprülü Книжная премия Ассоциации тюркских исследований.^[19] Его расширенный турецкий перевод, Sinan aı: Osmanlı İmparatorluu'nda Mimari Kültür (Bilgi, 2013, переиздание 2017) получил Книжную премию Неджип Фазыл в области лучшего оригинального исследования (2014).^[20] Книга получила признание во всем мире благодаря новаторской интерпретации работ известного главного архитектора. Синан (ум. 1588), с точки зрения его «кодификации приличия» в канонической османской архитектуре согласно «относительному статусу покровителей и строительных площадок».^[21] Предыдущие исследования творчества Синана определялись хронологическим развитием его стиля, как отмечает Говард Крейн: «Великая сила работы Нечипоглу заключается в том, что она выходит за рамки этой формалистической парадигмы и посредством поистине новаторского исследования богатых, но до сих пор неизведанных. корпус сохранившихся документальных источников - архивные записи, вакфиеs, современные исторические, дипломатические отчеты и отчеты о поездках - устанавливает исторический контекст для работы главного архитектора ».^[22] Подход, описанный в этой книге, считается отходом от установленных парадигм.^[23] Он помещает османскую архитектурную культуру в более крупный средиземноморский регион раннего модерна и проливает свет на межкультурный диалог с архитектурой итальянского Возрождения.^[24] В своем обзоре Кэтрин Ашер заключает: «Эта книга - величайший труд, посвященный Османской Турции шестнадцатого века. Нечипоглу выпустил труд энциклопедический по своему объему, который дает совершенно новое и многообещающее представление о Синане и его окружении ».^[25]

Нечипоглу был редактором журнала Мукарнас: Ежегодник по визуальным культурам исламского мира с 1993 г., тт. 10-37 (Brill), а его Добавки. Ее отредактированные книги на разные темы включают: Истории орнамента: от глобального к локальному (Princeton, 2016) в соавторстве с Алина Пейн.^[26] Этот том был провозглашен «первой крупной глобальной историей орнамента от средневековья до наших дней», предлагая новую критическую интерпретацию истории орнамента в глобальной перспективе.^[27] Он получил признание как новаторская работа, открывающая «замечательный новый взгляд на изучение орнамента».^[28] В эссе дается оригинальная интерпретация функции орнамента, поднимаются более широкие вопросы по историографии, межкультурным обменам, агентству, материальности, посредничеству, орнаменту и абстракции, переносимости и циркуляции концепций, форм, товаров и людей.^[29]

Нечипоглу в соавторстве с Ф. Барри Фладом Соратник исламского искусства и архитектуры, (Wiley Blackwell Companions to Art History, 2 vols., 2017).^[30] Благодаря более чем пятидесяти написанным по заказу эссе он стал незаменимым пособием для профессоров, студентов и энтузиастов. Тома организованы в соответствии с новой хронолого-географической парадигмой, которая бросает вызов существующей науке и, в частности, меняет поле зрения, обеспечивая историко-критический подход. Вступительное эссе соавторов объясняет эту реконцептуализацию «Основы исламского искусства и истории архитектуры: концепции, подходы и историографии».^[31]  

Совсем недавно Нечипоглу редактировал вместе с двумя крупными историками. Джемаль Кафадар и Корнелл Флейшер, Сокровища знаний: инвентарь библиотеки Османского дворца, 1502 / 3-1503 / 4 (Брилл, 2019).^[32] Этот двухтомный труд посвящен интересной рукописи, хранящейся в Библиотеке Венгерской академии наук в Будапеште, которая каталогизирует собрание книг османских султанов. Мехмед II иБаязид II хранится в сокровищнице дворца Топкапы, подготовлена ​​придворным библиотекарем. Во вступительном эссе Нечипоглу этот документ интерпретируется с разных сторон: «Пространственная организация знаний в библиотеке Османского дворца: энциклопедическая коллекция и ее инвентарь». 28 эссе в т. 1, более 1000 страниц, анализирует книги, написанные на арабском, персидском, турецком и «монгольском», по конкретным областям знаний, в соответствии с которыми была организована инвентаризация, охватывающая рациональное богословие, исламское право, суфизм, этику и политику. литературе и математическим наукам. Vol. 2 - факсимиле с транслитерацией. Фабрицио Специале считает эту работу важным вкладом в изучение «истории, роли и организации библиотек в мусульманских обществах, а также их связей с другими мусульманскими культурными и политическими институтами, которые остаются темами, все еще недостаточно изученными в последнее время. стипендия."^[33] Обзор Конрада Хиршлера этого «масштабного» и «новаторского исследования, которое останется с нами на многие десятилетия», считает его «замечательной книгой, которую необходимо прочитать всем, кто интересуется османскими исследованиями или историей идей или библиотек. ”^[34]

Именем Нечипоглу был назван новый лекционный зал кафедры истории искусств Университет Акдениз, Турция в 2012 году. В 2014 году она была упомянута среди 91 самых влиятельных женщин в истории Турецкой Республики на своем 91 месте.^ул юбилей.^[35] Ее пригласил Его Высочество Ага Хан быть членом руководящего комитета Премии Ага Хана в области архитектуры на 3-летний цикл 2015-2018 гг.

Внешняя ссылка

• Подробные биографические данные и публикации (загружаемые) см. На веб-сайте факультета Гарвардского университета.
• Публикации (загружаемые) см. В профиле academia.edu
• "Эпоха Синан: Архитектурная культура в Османской империи », снято обсуждение интервью.
• "Интервью с профессором Гюльру Нечипоглу », Джизем Тонго, Выпускной журнал исторического факультета, Университет Богазичи, Стамбул (2010).
• "Синан: божественный архитектор " документальный видеофильм режиссера Реммельта Луккиена (DVD, Lasso Film & TV Production, с AVRO TV и VOX POPULI Films, 2008).

Книги и отредактированные тома

• Редактор Мукарнас: Ежегодник по визуальным культурам исламского мира (Лейден и Бостон: Брилл, с 1993 г.).
• Редактор Исследования и источники по исламскому искусству и архитектуре: дополнения к мукарнам (Лейден и Бостон: Брилл, с 1993 г.)
• Сокровища знаний: инвентарь библиотеки Османского дворца (1502 / 3-1503 / 4), 2 тт., Изд. Гюльру Нечипоглу, Джемаль Кафадар, Корнелл Х. Флейшер (Дополнения к Мукарнасу, том 14, Лейден и Бостон: Брилл, 2019).
• Партнер исламского искусства и архитектуры, изд. Финбарр Барри Флуд и Гюльру Нечипоглу, Wiley Blackwell Companions to Art History, 2 vols. (Хобокен, Нью-Джерси: John Wiley & Sons, 2017).
• Искусство орнаментальной геометрии: персидский сборник похожих и дополнительных взаимосвязанных фигур, изд. Гюльру Нечипоглу (Дополнения к Мукарнасу, том 13, Лейден: Брилл, 2017).
• Истории орнамента: от глобального к локальному, изд. Гюльру Нечипоглу и Алина Пейн (Принстон, Нью-Джерси: Princeton University Press, 2016).
• Sinan aı: Osmanlı İmparatorluu’nda Mimarî Kültür, пер. Гюль Чагали-Гювен, (Стамбул: издательство Bilgi University Press, 2013, второе издание, 2017): Расширенный турецкий перевод Эпоха Синан: архитектурная культура в Османской империи (Лондон: Reaktion Books, 2006, второе издание 2011 г.).
• Автобиографии Синана: пять текстов шестнадцатого века. Вступительные примечания, критические издания и переводы Говарда Крейна и Эсры Акин. Отредактировано с предисловием Гюлру Нечипоглу (Дополнения к Мукарнасу, том 11, Лейден и Бостон: Брилл, 2006).
• Эпоха Синан: архитектурная культура в Османской империи (Лондон: Reaktion Books, издательство Princeton University Press, 2005). [Пересмотренное второе издание, Лондон: Reaktion Books, издательство Чикагского университета, 2011].
• 15. ве 16. Юзыылда Топкапы Сарай: Мимари, Тёрен ве Иктидар, пер. Рушен Сезер (Yapı ve Kredi Bankası, Стамбул, 2007 г., перепечатка 2014 г.).
• Персидский перевод Свиток Топкапы книга Михрдада Кайюми Бидхинди, Хандаса ва Тазьин дар Мияри-йи Ислами: Томар-и Топкапы (Тегеран: Китабхана-йи Милли-йи Иран, 1379 г.).
• Свиток Топкапы - геометрия и орнамент в исламской архитектуре, Центр истории искусства и гуманитарных наук Гетти, распространяемый издательством Oxford University Press, 1995 г. [Виртуальная библиотека Гетти - ссылка на полную копию книги Свиток Топкапы - геометрия и орнамент в исламской архитектуре является: https://www.getty.edu/publications/virtuallibrary/9780892363353.html. Он также связан с публикациями Гарвардского университета Гюльру Нечипоглу. страница.
• Дворцы в досовременном исламском мире, изд. Гюлру Нечипоглу, Специальный выпуск Ars Orientalis, 23 (1993), с ее вступлением и эссе: «Меняющиеся парадигмы в дворцовой архитектуре в исламском мире до модерна» (3–27); «Обрамление взора во дворцах Османской империи, Сефевидов и Великих Моголов» (303-42).

• Архитектура, церемония и власть: дворец Топкапы в пятнадцатом и шестнадцатом веках (Бостон: M.I.T. и Фонд истории архитектуры, 1991).

Избранные недавние эссе

• "Межрегиональные связи: архитектура и строительство исламских империй раннего Нового времени", готовится к печати в издании Рода Ахлувалиа, Искусство и культура Индии Великих Моголов: новые исследования (Нью-Дели, 2021 г.).

• «Эстетика империи: искусство, политика и торговля в создании великолепия султана Сулеймана», под ред. Пал Фодор, Битва за Центральную Европу (Лейден, 2019).

• "Архитектурные диалоги в Восточном Средиземноморье: святилища с куполами в Османской империи и Италии эпохи Возрождения », в изд. Алина Пейн, Сопровождение истории архитектуры: ренессанс и барокко (Принстон, 2017).

• "Ранний современный цветок: агентство орнамента в визуальных культурах Османской империи и Сефевидов », в Истории орнамента: от глобального к локальному, ред. Гюльру Нечипоглу и Алина Пейн (Принстон, 2016).

• "Персидские образы между Европой и Китаем: «Франкский манер» в альбомах Diez и Topkapı, c. 1350-1450, " в Альбомы Diez, ред. Юлия Гонелла, Фридерика Вайс, Кристоф Раух (Лейден, 2016).

• "Мимар Синан Чагында Мимарлик Кюлтюру ве Адаб: Гюнюмюз Йонелик Йорумлар (Архитектурная культура и приличия в эпоху Синан: интерпретации с точки зрения наших времен », в ред. Хатидже Айнур и А. Хилал Угурлу, Ekrem Hakkı Ayverdi’nin Hatırasına Osmanlı Mimarlık Kültürü (Стамбул, 2016).

• "Внимательный взгляд на эстетику исламских визуальных культур: взгляд, понимание и желание », Мукарнас 32 (2015).

• "Связь, мобильность и «портативная археология»: паши из далматинских глубин как культурные посредники », в изд. Алина Пейн, Далмация и Средиземное море. Портативная археология и поэтика влияния (Лейден, 2014).

• "Визуальный космополитизм и творческий перевод: художественные беседы с Италией эпохи Возрождения в Константинополе Мехмеда II ", Мукарнас 29 (2012).

• "Концепция исламского искусства: унаследованные дискурсы и новые подходы », в Исламское искусство и музей: подходы к искусству и археологии мусульманского мира в XXI веке, ред. Бенуа Жюно, Жорж Халиль, Стефан Вебер, Герхард Вольф (Лондон, 2012). Электронное воспроизведение в Журнал историографии искусства, 2012, т. 6.

Рекомендации