WikiDer > Джинни Ллойд

Ginny Lloyd
Цветная 3D-копия от Джинни Ллойд

Джинни Ллойд (род. 1945, Мэриленд, США) - американская художница, известная своей работой с мейл-арт, фотокопия искусства, исполнительское искусство и фотография. Она организовала выставку копировального искусства в г. Сан-Франциско в 1980 году с программированием, посвященным ксерографии.[1] Ее работы были включены в выставку «От Боннара до Базелица: десятилетие приобретений коллекцией эстампов 1978-1988 гг.».[2] и ежегодно с 1992 года перечисляется в Бенезит Словарь художников.[3]

План урока - Джинни Ллойд.jpg

Карьера

Джинни начала выставлять свои фотографии в 70-х годах, когда она приобрела камеру Nikon и научилась печатать в фотолаборатории. Она использовала моделей в сюрреалистических композициях и окружении, получив признание наград и освещение в журналах.[4] Многие были в большом формате, вручную тонированы.[5] Она заинтересовалась компьютерные изображения использовала технологические темы в своей художественной работе в 1970-х годах, изучив языки программирования, получив ученую степень в Сиракузский университет. В конце 79 - начале 80-х она стала экспертом в использовании копировальных машин для создания произведений искусства (рабочая тетрадь Let's Make Copy Art). В 1982 году она использовала систему Gravitronics.[6] что привело к большим возможностям, таким как: резиденция космического центра, обучение компьютерная графика в Колледж Олон во Фремонте, Калифорния (САПР, краска для ПК и Macintosh настольная издательская система), Должность директора учебного центра Macintosh Business, а также обучение по развитию карьеры для сотрудников и клиентов многочисленных стартапов и корпораций в коридоре Силиконовой долины / района залива Сан-Франциско до 2007 года.

В 1981 году в качестве приглашенного художника Ллойд работал в Image Resource Center в Кливленде над созданием первого цветного билборда Xerox при содействии Кливлендский институт искусств Факультет гравюры Александра Айткена.[7] Это был ее третий рекламный щит с копией искусства, на котором изучается использование Ксерокс копировальные аппараты больших форматов.[8] Она продолжала производить рекламные щиты на национальном уровне, участвуя в проекте The Art Billboard Project, описанном в ее книге. Рекламный щит.[9] В настоящее время она консультирует художников по вопросам создания рекламных щитов.

В 1983 году в рамках программы «Художник в Нью-Мексико» при поддержке НАСА и Национальный фонд искусств (NEA), Ллойд работал с Международным залом космической славы.[10] создание мультимедийного спектакля, включающего говорящий компьютер, лазеры и банк видеомониторов.[11] В 1984 году Ллойд участвовал в проекте под названием Space: The Frontier Gallery с художниками Майком Магом, Сэмом Самором и Ароном Раненом.[12] В сотрудничестве, назвав это мероприятие «Искусство в космосе», художники организовали запуск ракеты, в которой произведения искусства были преобразованы в микрочип и помещены в ракету, которая будет запущена в парке Потреро-дель-Соль в Сан-Франциско. Она продолжила свое искусство в космической тематике и участвовала в Stellar в Миннесотский центр книжного искусства[13] и в «Революциях» в галерее «Индевор» в КАНАДЕ.[14] Ее отпечатки были включены в последующий пилотируемый космический полет STS-133 (2011 г.).[15] и BENNU Космическая миссия на OSIRIS-REx космический корабль (2016).[16]

В 1983 г. Блицкунст: 54 художника нашей эпохи изображены и опрошены[17] был опубликован Kretschmer & Grossmann во Франкфурте, Германия, на английском и немецком языках, с вступительными выступлениями Юдит Хоффберг, Карла Леффлера и Хэла Фишера. Для проекта Ллойд сфотографировала и опубликовала интервью с 54 художниками, работающими в различных форматах и ​​СМИ, включая многих почтовых художников, с которыми она переписывалась, в том числе Анна Банана, Витторе Барони, Монти Кантин, Ulises Carrión, Кавеллини и Стефан Эйнс. Книга использовалась в качестве справочного материала в последующих книгах для собеседований по мэйл-арту.

Курирование

В 1980 году более 100 художников со всего мира (многие из которых были связаны с мэйл-артом) приняли участие в выставке копировального искусства, которую Ллойд курировал в Сан-Франциско.[18] В галерее был магазин и доступ к бесплатным копировальным машинам. Позже он побывал в Нидерландах, Германии, Сан-Хосе и Японии. Именно для этого шоу она сделала свой первый рекламный щит с копией искусства и наладила европейские контакты для своего проекта Tour '81, посетив многих художников в сообществе мэйл-арта в Западной и Восточной Европе.[19] В Европе она ухаживала за Documenta 7 Мода мода магазина в Нью-Йорке по приглашению от Дженни Хольцер и Стефан Эйнс курировать предметы, сделанные художниками Западного побережья для проекта магазина.[20]

По возвращении в Сан-Франциско она создала витрину,[21] годичный живой арт-проект; проведение арт-мероприятий и инсталляций в витрине магазина.[22] В проекте участвовали местные и зарубежные приглашенные артисты. Каждый месяц новый инсталляция, выставка и / или перформанс, жили в пространстве, собирали произведения и создавали произведения искусства в книгу. Из этого пространства художники запустили несколько проектов: Неоист Монти Кантин«Кампания крови», выставка ранних художников, первый магазин резиновых штампов в Гаглионе, художественная выставка Hollywood Confidential Джеймса Дина Мейла, картины Бастера Кливленда, копировальный проект React / Reagieren и художественная выставка Daily Mail - это лишь некоторые из них.

Как результат ее раннего Филателия Деятельность ее музея и архива пост-художника Джины Лотта превратилась в одну из крупнейших обширных коллекций оригинальных авторских марок в Интернете. Он включает исторические документы официального признания, экспонаты и события, книги, каталоги, переписку и статьи о создателях художников. Он вырос до более чем 5000 листов от 250+ международных художников; на сегодняшний день его посмотрели более 118 500 посетителей. Женщины в центре внимания Artistamp, книга, которая возникла из коллекции, рассказывает о 30 женщинах-художниках. Содержание коллекции представлено в шеститомном издании, дополняющем онлайн-витрину, делая его доступным для всеобщего просмотра.[23]

События

В 1984 году она организовала успешное мероприятие Inter DADA 84, недельное мероприятие DADA в арт-пространствах Сан-Франциско.[24] Присутствовали и участвовали местные и иностранные художники. В то время это было самое большое собрание почтовых художников.[25] Он включал выступления, художественные шоу, фильмы, мероприятия с открытым микрофоном, ужин, парад и многое другое. Она получила спонсорскую поддержку от Института Гете, Комиссии по делам искусств Сан-Франциско, Итальянского музея, Консульства Канады и частных грантов. Inter DADA 84: Истинные признания DADA содержит мемуары, отчеты и фотографии / искусство событий многих участвующих художников.

Джинни также организовала тур Inter Florida Fluxus Tour (2010 г.), концертный тур по Fluxus выступления художников Рида Вуда, Рида Альтемуса, Бибианы Мальтос и Кита Буххольца во Флориде. Выступления проходили в Музей Сальвадора Дали, Артпул, Космический центр Кеннеди, Центр книжного искусства Джаффе, Музей Берта Рейнольдса, и в других местах Флориды.[26] The Jaffe выпустили специальное издание партитур, написанных артистами, под названием FLUXUS.[27]

Обучение, консультирование и письмо

Джинни преподает с первых уроков компьютерной графики в колледже Олон во Фремонте, Калифорния (1987–1988). Ее мастер-классы по копировальному искусству проводились в Калифорнийском университете в Беркли, Хейворде и Государственном университете Сан-Франциско. Также Академия Яна Ван Эйка, Академия Аки в Нидерландах и Центр книжного искусства Яффе. Она недавно была приглашенным участником дискуссии Ex Postal Facto, проходившей в 2014 году в библиотеке Сан-Франциско.[28] и ведущий в Культурном центре округа Мартин в Стюарте, Флорида.

Во время своего путешествия по Европе, Тур '81, она посетила множество архивы созданный европейскими почтовыми художниками. С 1982 по 1984 год она работала консультантом по архиву мэйл-арта в JES Archive в Сан-Франциско. Она давала советы по поводу книги. Заочное искусство: сборник материалов для сети международной почтовой художественной деятельности,[29] исследование и предоставление изображений в качестве примеров мэйл-арта. Джинни также работала советником по копировальному искусству в Историческом архиве корпорации Xerox и консультантом по архивам на ярмарке 100-летия DADA в Сан-Франциско (2016).[30].

Она написала статьи для:

  • Популярная фотография. Ллойд, Джинни. 2006. Популярная фотография «Лучшее из Эверглейдса» Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  • Популярная фотография Ллойд, Джинни. 2008. «Краткий обзор Montana Trek». Popular Photography Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Женщины-художники Новости. Ллойд, Джинни. «Женщины и копировальный аппарат». Новости женщин-художников. - 7 (6): 11-12 (лето 1982 г.)
  • Журнал Art Com. Ллойд, Джинни. «5 центов за страницу». Журнал Art Com - №4
  • Журнал Umbrella. Ллойд, Джинни. 1982 «Копировальное искусство: Европа и Сан-Франциско». Сан-Франциско, Калифорния.
  • Журнал Umbrella - Том 5, №4. Лос Анджелес, Калифорния. Ллойд, Джинни. «Сообщество мэйл-арта в Европе». Журнал Umbrella - Том 5, №1. Лос Анджелес, Калифорния
  • L'ère du copie-art. Ллойд, Джинни 1981. L'ère du copie-art. 2e éd. Статья Copy Art для каталога, Квебек, КАНАДА
  • Ежемесячно: нерегулярное периодическое издание, том 1 - 4. Сан-Франциско, Калифорния. Lloyd Productions. 1980 г.
  • Информационный бюллетень М.Я.А. 2016 №3. Под редакцией Витторе Барони / Архив E.O.N. и Клаудио Ромео / Дододада. «Мысли коллекционера». 5 февраля 2017 г.

Совсем недавно она написала несколько книг о проектах и ​​маргинальном искусстве.

Экспонаты

Ее фотография появилась на обложках книг, Творческая камера,[31] Суп, два выпуска Сан-Франциско Музыкальный Календарь и совсем недавно с самыми продаваемыми мемуарами Сказочная страна.[32] Фотография на обложке получила восторженные отзывы от Житель Нью-Йорка, и использовался на обложках последующих переводов.

Углеродная альтернатива - выставка, организованная Центром книжного искусства Джаффе в Атлантический университет Флориды была общедоступной в октябре 2010 г. Обзор углеродных альтернатив.[33] Это включало ее копировальное искусство, книги и другие предметы мейл-арта из ее коллекции и в Jaffe.[34]

В 2016 г. Огни города книжный магазин спонсировал выставку Most DADA Thing из ее коллекции Inter DADA 84 в Историческом центре библиотеки Сан-Франциско во время Всемирной выставки DADA.[35]

Другие избранные персональные выставки

  • Художественный музей Бонгиани Офен в Салерно - зал 43. Салерно, ИТАЛИЯ. 2013
  • Сан-Франциско Camerawork Gallery, Сан-Франциско, Калифорния, 1985
  • Зал космической славы, Аламогордо, штат Нью-Мексико, 1983 г.
  • Кен Дами Фотогалерея, Брешия. ИТАЛИЯ, 1982 г.
  • Галерея Фокус, Берлин, ГЕРМАНИЯ, 1982
  • Центр ресурсов изображений, Кливленд, Огайо, 1981
  • Галерея электро-искусств в Студии 718, Сан-Франциско, Калифорния, 1980

Выберите групповые выставки

  • Центр книжного искусства Миннесоты - Fluxjob, Миннеаполис, Миннесота, 2014
  • Нью-Йоркская книжная ярмарка произведений искусства - Печатные материалы на MOMA PS1, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2013
  • Davidson Galleries - Exlibris, Сиэтл, Вашингтон, 2012 г.
  • Музей современного искусства и Литовский музей, Текстиль 11 / Каунасская биеннале - Джордж Мачюнас и другие: Fluxus Never Stops, Чикаго и ЛИТВА, 2011
  • Национальный музей современного искусства. Сеул, КОРЕЯ 2011
  • Музей современного искусства - АВСТРАЛИЯ. Сидней, АВСТРАЛИЯ, 2011 г.
  • Художественный музей кантона Турген, ШВЕЙЦАРИЯ, 2011 г.
  • Будапештский музей изящных искусств - Параштампы. Будапешт, ВЕНГРИЯ, 2007 г.
  • Главная библиотека Сан-Франциско - Дадаизм в районе залива: до панка и журналов, Сан-Франциско, Калифорния, 1998 г.
  • Stamp Art Gallery - Первая международная выставка женщин-художников, Сан-Франциско, Калифорния, 1997 г.
  • Национальная галерея, Оттава, КАНАДА, 1988, 1987
  • Художественный музей Фресно, Фресно, Калифорния, 1987
  • Музей изящных искусств - World Art Post. Будапешт, ВЕНГРИЯ, 1982 г.
  • 2-я Международная триеннале глубокой печати, Барселона, ИСПАНИЯ, 1986 г.
  • Институт современного искусства Сан-Хосе, Сан-Хосе, Калифорния, 1985.
  • Moeglin-Delcroix, Энн. Livres d'artistes .: Center Georges Pompidou / B.P.I, s.l. Хершер, Париж, Франция, 1985 г.
  • Постмашина. Болонья, Италия, 1985 г.
  • Художественный музей Далласа, Даллас, Техас, 1985.
  • Музей искусств Лонг-Бич, Лонг-Бич, Калифорния, 1983 г.
  • Artforum, Франкфурт, ГЕРМАНИЯ, 1983
  • Биеннале в Париже, Париж, ФРАНЦИЯ, 1982
  • Музей Кентукки, Лексингтон, Кентукки, 1982
  • Галерея искусств Нельсона в Музее изящных искусств Аткинса - повторная экспозиция. Канзас-Сити, Миссури, 1982.
  • Galerie Motivation, Монреаль, КАНАДА, 1981 г.
  • ASUC, Беркли, Калифорния, 1981 г.
  • Галерея фотоискусства Колорадо, Денвер, Колорадо, 1979 г.

Постоянные коллекции

Произведения Ллойда хранятся в коллекциях Национальной галереи Австралии,[36] в Артистамп Музей Artpool в Будапеште,[37] Художественный институт Отиса Школы дизайна Парсонса,[38] Коллекция книг художника Джоан Флаш в библиотеке Флаксмана в Школа Художественного института Чикаго,[39] и Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке в Йельский университет.[40]

Рекомендации

  1. ^ Уинслоу, Маргарет (2015). Улицы мечты: искусство в Уилмингтоне 1970–1990. Художественный музей Делавэра. п. 52. ISBN 9780996067621
  2. ^ От Боннара до Базелица: десятилетие приобретений коллекцией гравюр 1978-1988 гг.. Национальная библиотека Франции | Bibliothèque Nationale в Париже, Франция. 1992. стр. 262
  3. ^ "ЛЛОЙД, Джинни". Бенезит Словарь художников. Издательство Оксфордского университета. 1992-2016 Проверено 26 февраля 2016 г.
  4. ^ Канавор, Натали. Август 1979 года. «Шоу, которое мы видели: новая фотография». Журнал Popular Photography. Стр.130
  5. ^ Дами, Кен. 1982 г. Progresso Fotographico «Сборник 1». Стр. 48.
  6. ^ Гравитроника была надежной цветовой системой; образцы онлайн на Artpool
  7. ^ «Записки преподавателей и сотрудников» (PDF). Ссылка: Журнал Кливлендского института искусств. Осень 1981 г.
  8. ^ Тидиман, Джон. Август 1981 г. «Новости и обзоры». Северный OHIO Live.
  9. ^ Ллойд, Джинни. Рекламный щит. ТропиЧаЧа Пресс. Юпитер. 2013. ISBN 978-0-9836070-7-6.
  10. ^ Макклеллан, Дуг. 1983. «Космический центр - палитра для художника-перформанса». Эль-Пасо Таймс.
  11. ^ Аламогордо (Нью-Мексико) Daily News. Июнь 1983 г.
  12. ^ Зимбардо, Таня. 29 декабря 2012 г. «Квитанция о доставке: Art in Space Launch '84». Дань Музею современного искусства SF. [1] Дата обращения 26 февраля 2016.
  13. ^ Stellar - групповая выставка космического искусства.
  14. ^ Выставка, посвященная мультимедийному пространству. Галерея искусств Endeavour сейчас закрыта.
  15. ^ Космическая миссия СТС-133 (2011) - это организованная НАСА выставка фотографий людей со всего мира, доставленных на космическую станцию ​​в пилотируемом полете.
  16. ^ [2]«НАСА приглашает публику отправить изображения к астероиду». 2016 г.
  17. ^ Ллойд, Джинни. Блицкунст : 54 художников нашей эпохи изображены и опрошены. Франкфурт: Кречмер и Гроссманн. 1983 г. ISBN 3923205341
  18. ^ Кушман, Барбара. «Копирование искусства: революция в Сан-Франциско» Зонтик Том 5, №4.
  19. ^ Чак Уэлч. FOCUS V | Журналы глобальной сети: «Публичное лицо мэйл-арта 1970–1985». Архив Lomholt Mailart.[3]
  20. ^ Зелеванский, Линн. 1982. «Документа: искусство ради искусства». Международный Flash Art. 109
  21. ^ Гундерлой, Майк. 1989 г. Фактическая пятерка. # 36 стр. 81
  22. ^ «Сайт в прямом эфире». Выставка Института искусств Сан-Франциско в 2014 году: были реконструированы несколько представлений, которые ранее проводились в Storefront. [4]
  23. ^ Музей и архив пост-художника Джины Лотта
  24. ^ Росс, Дженис. 26 августа 1984 г. «Радостно бунтарский праздник дадаизма». Трибуна. Окленд.
  25. ^ Хелд, Джон. № 18, ноябрь / декабрь 1984 г. «В пути с Джоном Хелдом: Inter DADA 84». Резиновый штамп безумие
  26. ^ Блог Inter Florida Fluxus Tour находится по адресу https://floridafluxus.blogspot.com/
  27. ^ Результаты Fluxus. Центр книжного искусства Джаффе. Бока-Ратон, Флорида. 2010 г.
  28. ^ Веб-сайт Ex Post Facto [5] Во время конференции прошла крупная выставка художников-ампер, которая стала темой панельной дискуссии.
  29. ^ Крейн, Майк и Мэри Стофлетт. Заочное искусство: сборник материалов для сети международной почтовой художественной деятельности. Ла Мамель. 1984
  30. ^ Консультант по архиву [6] Организатор использовал несколько бесед и ресурсные материалы из Inter DADA 84.
  31. ^ Хауэлл, Нэнси. Творческая камера. Публикации Дэвиса, 1989.
  32. ^ Эбботт, Алисия. Сказочная страна. Нортон 2013
  33. ^ Томосон, Джон. Трибуна, 22 сентября 2010 г. «Выставка углеродных альтернатив», Майами, Флорида.
  34. ^ Выставка углеродных альтернатив
  35. ^ Выставка «Самое DADA Thing». SF Исторического центра библиотеки Сан-Франциско Панк Архивные и книжные искусства и специальные коллекции. Ноябрь 2016 [7]
  36. ^ Поиск коллекции NGA. [8] Проверено 2 февраля 2016 г.
  37. ^ Художественный музей Артистамп
  38. ^ Институт искусств Отиса Школы дизайна Парсонса, Лос-Анджелес [9]
  39. ^ Блицкунст Джинни Ллойд: 54 художника нашей эпохи изображены и опрошены. Собрание книг художников Джоан Флаш. [10] Дата обращения 2 октября 2018
  40. ^ Копирование для удовольствия | Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке. [11] Проверено 26 февраля 2016.

Другие источники