WikiDer > Хольгер Кэхилл

Holger Cahill
Хольгер Кэхилл
Холгер Кэхилл 15 февраля 1938 года.
Холгер Кэхилл 15 февраля 1938 года.
РодившийсяСвейнн Кристьян Бьярнасон
13 января 1887 г.
Skógarströnd, Исландия
Умер8 июля 1960 г. (1960-07-09) (73 года)
Род занятийАрт-администратор
Куратор искусства
Писатель
ГражданствоАмериканец

Эдгар Холгер Кэхилл (13 января 1887 - 8 июля 1960) был исландско-американским куратором, писателем и руководителем отдела искусств, который был национальным директором Федеральный художественный проект из Управление прогресса работ вовремя Новый договор В Соединенных Штатах.[1][2]

Кэхилл открыл первый из 12 форумов по экономическому статусу художников в США: «Выживет ли художник?» (22 ноября 1936 г.)[3]

биография

Кэхилл родился Свейнн Кристьян Бьярнарссон в Skógarströnd, Исландия 13 января 1887 г.[1]

Исландская семья Кэхилла переехал в Канаду около 1890 г., а затем до Северная Дакота в качестве поселенцы, переводя свое имя на английский язык с Бьёрнсоном и, в конце концов, с Джонсоном, исландский дома. Крайняя бедность, отсутствие формального образования и внутренние раздоры были отличительными чертами раннего детства Кэхилла. Когда он был молод, его отец бросил семью, а мать отправила молодого Кэхилла жить и работать на ферму, принадлежащую исландской семье, в 50 милях отсюда, где с ним плохо обращались. Его мать снова вышла замуж и родила еще одного ребенка, Анну. Этот брак тоже был недолгим. После двух трудных лет с исландскими фермерами Кэхилл сбежал сначала на соседние фермы, где нашел работу, а затем Виннипег, в поисках дальних родственников. Двоюродные братья отказались принять его, и он оказался в приюте. А ГэльскийГоворящая семья из соседнего кооперативного фермерского сообщества удочерила Кэхилла, и он впервые смог регулярно посещать школу. После нескольких лет, проведенных в гэльской семье, он вернулся в Северную Дакоту в поисках матери и обнаружил, что его мать и сводная сестра переехали. В конце концов, в 1902 году он нашел их работающими на соседней ферме. Его мать снова вышла замуж за молодого человека по имени Самсон, и они с сыном поссорились. В очередной раз он ушел из дома и больше 45 лет не видел свою мать.

Карьера

Работа Кэхилла в области изобразительного искусства началась в 1921 году, когда его нанял Джон Коттон Дана в Ньюаркском музее и Обществе независимых художников, чтобы он писал о своей деятельности. Как бывший журналист и редактор, Кэхилл научился эффективно писать и помог создать новый интерес обеим организациям в СМИ. Через своего друга, художника Джона Слоана, Кэхилл знал многих ведущих художников того времени и призвал Дану покупать работы современных художников для растущей коллекции музея. После смерти Даны в 1929 году Кэхилл организовал первые крупные музейные исследования американского народного искусства в Ньюаркском музее в 1930 году («Американские примитивы») и 1931 году («Американская народная скульптура»). Находясь в Ньюарке, он также публиковал художественную литературу, эссе и рассказы, в том числе художественную критику для журналов. Страна теней Международная студия и New York Herald Tribune. Он опубликовал роман, Нечестивая земля в 1927 г., а в 1930 г. - «Авантюрист-янки» - биография Фредерика Таунсенда Уорда и его роли в восстании тайпинов 1861 года. В Ньюарке он встретил свою будущую жену, Дороти Кэннинг Миллер на которой он женился в 1938 году.[4] Вместе с галереями Эдит Халперт из Downtown Gallery Кэхилл опубликовал монографию о Поп-Харте в 1928 году, Максе Вебере в 1930 году и Жюле Паскине в 1931 году. Халперт и Кэхилл также запустили журнал Space, который выходил в трех выпусках в январе, марте и Июнь 1930 г.

В 1932–33 Кэхилл исполнял обязанности директора музей современного искусства когда директор-основатель, Альфред Х. Барр мл.взял отпуск. Он организовал несколько известных выставок, в том числе Американские источники современного искусства, Американское народное искусство: искусство простого человека в Америке и обзорная выставка, Американская живопись и скульптура 1862–1932 гг.. В 1934 году он руководил Первой городской художественной выставкой в ​​г. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке; выставка совпала с разрушением фрески Диего Ривера и многие артисты пригрозили уйти. Когда Кэхилл уехал из Ньюарка, он нанял Дороти Миллер в качестве помощника в своих различных проектах. На Первой муниципальной художественной выставке Миллер заняла пост директора, когда Кэхилл приземлилась в больнице и не смогла продолжить, что привело к ее более поздней должности куратора в Музее современного искусства.

Хольгер Кэхилл, национальный директор Федерального художественного проекта, выступает на Центр искусств Гарлема (24 октября 1938 г.)

С августа 1935 года по апрель 1943 года Кэхилл был национальным директором Федеральный художественный проект, роль, по которой он наиболее известен сегодня. Его вклад в исследования, документацию и понимание изобразительного искусства в Америке был широким - от самых ранних ремесел Коренные американцы к абстрактные экспрессионисты. В 1920-х годах его раннее одобрение американского народное искусство а также ранний Американские модернисты представили свои работы широкой публике через выставки, каталоги и критику. Во время своего пребывания в WPA его надзор за Индексом американского дизайна позволил лучше понять разнообразие и качество американских иконографических изображений.

Кэхилл оказался творческим, чутким и умелым администратором. Под его руководством общественные арт-центры были созданы в более чем 100 городах по всей стране, фрески, изображающие географическую среду, были нарисованы в общественных зданиях по всей стране, и около 10 000 художников и ремесленников были поддержаны через Великая депрессия. Вырастило целое поколение художников, их работы выставлялись, и была создана широкая публика для искусства.

В 1938 году Кэхилл женился на Дороти Каннинг Миллер, хранительнице живописи и скульптуры Музея современного искусства. В следующем году он взял отпуск в ВПА, чтобы остаться в Нью-Йорке и руководить большой обзорной выставкой в 1939 Всемирная выставка, Американское искусство сегодня. Через Миллера он продолжал знакомиться с новыми художниками, и он был заядлым и заинтересованным зрителем всех программ в Музее современного искусства.

Письмо

Когда в 1943 году закончился проект Federal Arts Project, Кэхилл вернулся в Нью-Йорк, чтобы сосредоточиться на написании романов и эссе. Из-за различных болезней после его напряженного пребывания на посту директора Федерального художественного проекта и тяжелого сердечного приступа в 1947 году ему удалось завершить два романа: Посмотрите на юг к Полярной звезде, в 1947 г. и Тень моей рукив 1956 году, в юности на Среднем Западе. В том же году он начал заниматься поэзией с Стэнли Куниц, и записал мемуары для Колумбийский университет Устная история проекта. Он также получил Guggenheim Fellowship за работу над его романом Каменный мечтатель, который остался незавершенным после его смерти в 1960 году.

Кэхилл умер 8 июля 1960 г. Стокбридж, Массачусетс где он похоронен на городском кладбище.[1]

Библиография

дальнейшее чтение

  • Джефферс, Венди (Осень 1992 г. [фактическая дата выпуска] Том 31, № 4, 1991 г.). Архив американского журнала искусства. «Хольгер Кэхилл и американское искусство». С. 2–11.
  • Джефферс, Венди (Сентябрь 1995 г.). Антиквариат журнал. «Хольгер Кэхилл и американское народное искусство». С. 326–335.
  • Келли, Эндрю. «Кентукки по дизайну: декоративное искусство и американская культура: Лексингтон, Кентукки, Университетское издательство Кентукки, 2015». ISBN 978-0-8131-5567-8
  • Контрерас, Белисарио Р. «Традиции и инновации в искусстве нового курса». Лондон и Торонто: Associated University Press, 1983.
  • WPA: Искусство для миллионов, 1973 Фрэнсис О'Коннор, Эссе Холгера Кэхилла «Американские ресурсы в искусстве».

Рекомендации

  1. ^ а б c «Хольгер Кэхилл, 67 лет, искусствовед, умирает. Руководитель проекта W.P.A. Был помощником современного музея». Нью-Йорк Таймс. 9 июля 1960 г.. Получено 2010-07-26. Федеральный художественный проект умер во главе с мистером Кэхиллом в 1943 году и больше не возродился. Холгер Кэхилл родился естественным образом из-за своей любви к американской жизни и ее ...
  2. ^ «Холгер Кэхилл, директор WPA, видит, что« культурная эрозия »отвлекает». Нью-Йорк Таймс. 19 декабря 1937 г.. Получено 2010-07-26. Без государственных проектов искусству в этой стране «практически некуда деваться», - сказал Хольгер Кэхилл, национальный директор Федерального художественного проекта WPA, вчера днем ​​на втором Конгрессе американских художников в Новой школе социальных исследований, 66 West Twelfth Street. .
  3. ^ «Форум художников откроется на следующей неделе». Нью-Йорк Таймс. 15 ноября 1936 г.. Получено 2015-06-19.
  4. ^ Джефферс, Венди «Хольгер Кэхилл и американское искусство», Журнал архивов американского искусства, осень 1992 г., объем 31, №4, 1991. С. 2–11.

внешняя ссылка