WikiDer > Джанет Штайгер
Этот биография живого человека требует дополнительных цитаты за проверка. (Ноябрь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Джанет Штайгер (/ˈsтаɪɡər/; 1946 г.р.) является почетным профессором коммуникаций факультета радио, телевидения и кино, посвященным столетию Уильяма П. Хобби, и почетным профессором женских и гендерных исследований Техасский университет в Остине.
Образование
Она получила степень бакалавра искусств. в Университете Небраски в Омахе в 1968 году, ее степень магистра в Университете Пердью в 1969 году и докторская степень. от Университет Висконсина, Мэдисон в 1981 г.[1]
Карьера
Как теоретик и историк американского кино и телевидения, Стайгер опубликовал статьи о голливудском способе производства, экономической истории и динамике индустрии и ее технологий, постструктурных и постфеминистских / квир-подходах к авторским исследованиям, исторической рецепции кино и телевидения. программы и культурные вопросы, связанные с полом, сексуальностью и расой / этнической принадлежностью.
Штайгер проложила путь киноведению своими ранними статьями, а затем соавторством Классическое голливудское кино: стиль и способ производства фильмов до 1960 г. (1985, с Дэвидом Бордвеллом и Кристин Томпсон). Применяя марксистскую материалистическую историографию и экономическую теорию к голливудской киноиндустрии, она организовала хорошо известные, а также неизученные факты в связное объяснение того, почему эта мировая доминирующая отрасль работает именно так. Как культурные факторы (означающие практики, такие как рассказывание «хорошей» истории и развитие персонажа, которое фокусируется на индивидуальном выборе), так и экономические факторы (например, эффективность, разделение труда, трендовые технологические инновации) объясняют серию голливудских способов производства. от режима «оператор-человек», через режиссера, режиссера, центрального продюсера, продюсера и, наконец, системы пакетных единиц, последняя из которых остается основным методом современного голливудского финансирования и организации труда.
Один из основных моментов, который сделал Штайгер, - это отказ от чисто экономических объяснений причин структуры и процессов в этой отрасли. Люди не стремятся производить самый дешевый фильм; им нужно снимать фильмы, которые побуждают зрителей неоднократно возвращаться в театры. Она популяризировала противопоставление «стандартизации против дифференциации продукта», чтобы объяснить баланс между жанрами и инновациями. Она также подчеркнула влияние общественного и общественного дискурса о том, что считается «хорошим» кинопроизводством по мнению киноработников и рецензентов фильмов. Одной из важных особенностей ее исследования является обширная цитата из бесед рецензентов и профессионалов киноиндустрии о кинематографической практике. Она рассматривала несколько основных институтов в Голливуде: профессию сценариста, ассоциации кинематографистов, профсоюзы и Общество инженеров кино и телевидения.
За несколько десятилетий, прошедших после этой эпохальной работы, Штайгер также пытался противостоять детерминистскому историческому мышлению, которое уделяет слишком много внимания подавлению системных условий. То, что Рэймонд Уильямс сделал в своей работе, было важно для ее мышления: каждый исторический момент имеет как остаточные, так и прогрессивные моменты. Таким образом, она обратилась к размышлениям об авторстве: теоретизированию индивидуального агентства в этой творческой индустрии. Структуралистская и материалистическая критика свободы воли не отрицает возможности ограниченного действия индивидов; в конце концов, «люди тоже творят историю». С начала 2000-х годов Штайгер написал несколько эссе, чтобы обрисовать нюансированный подход к агентству в сложных социокультурных условиях. Основываясь на поздних работах Мишеля Фуко, она утверждает, что у людей есть экономические, социологические и психологические императивы, чтобы «самостоятельно модернизировать» свою творческую работу. Эти императивы хорошо работают в рамках голливудской системы, потому что система имеет тенденцию поощрять инновации в рамках своих норм практики и признает самопроекционное поведение. Брендинг и деятельность звезд / знаменитостей хорошо вписываются в эту теорию, как и режиссерские или писательские расцветки, предлагающие некий вид авторство.
Стайгер также выступал за более сложный анализ производства репрезентаций как следствие производственного режима Голливуда. В ее Плохие женщины: регулирование сексуальности в раннем американском кино, 1907-1915 гг. (1995), Стайгер отмечает, что простая концепция голливудских фильмов как пропагандистских репрессивных идеологий неадекватна динамике работы индустрии развлечений. Скорее, у индустрии есть стимулы для сенсации, например, женской сексуальности. Хотя такие представления могут в конечном итоге быть превращены в соответствующее поведение к концу фильма, очевидно, что сообщения о выборе и поведении также растянуты. Например, женщинам в этот период было разрешено быть сексуальными существами; то, что их отличает, часто были объектами их выбора и их поведением в обеспечении своих личных интересов.
Между тем, Штайгер был одним из первых исследователей кино и медиа, изучавших приемы. В Классическое голливудское кино, она и ее соавторы указали, что они не освещали показ и прием этих фильмов их повседневной аудиторией. Однако эта проблема заинтриговала Штайгера. Ее решение состояло в том, чтобы обосноваться в новой области исследований рецепции (работы Яусса, Изера, Фиша и британских культурных исследований). К 1984 г. она начала серию научных презентаций и опубликовала статьи, кульминацией которых стала ее книга 1992 г. Интерпретация фильмов: исследования исторического восприятия американского кино. Впоследствии она опубликовала еще три книги и одну антологию в со-редакции в этой области: Извращенные зрители: практика приема фильмов (2000), Blockbuster TV: обязательные к просмотру ситкомы в эпоху сетевых технологий (2000), Исследования приёма СМИ (2005), и Политические эмоции (2010, под редакцией с Энн Цветкович и Энн Рейнольдс).
В этих книгах и статьях Штайгер исследовал, как мы понимаем интерпретации, производимые повседневной аудиторией. Пытаясь подчеркнуть контекстные факторы и социальную идентичность (пол, пол, раса, сексуальность, возраст), она сосредоточилась на нормальных и необычных реакциях аудитории (например, подпольные фильмы используются для построения сообщества, изображения собираются и сохраняются для запоминания фильмов, мужчин плачет в фильмах о Джеймсе Бонде). В ее работах не только говорилось о том, что люди вкладывают в просмотр фильмов и телепередач, но и о том, какие эмоции возникают и какое значение они имеют для зрителей и общества.
Стайгер работал в различных национальных комитетах, в том числе в Национальном совете по сохранению фильмов Библиотеки Конгресса США (1992–96) и в жюри присуждении телевизионных премий Американского института кино (2010, 2012). В прошлом она была президентом Общества исследований в области кино и медиа (1991–1993) и работала в исполнительных комитетах Ассоциации культурных исследований (США) (2005–09) и Общества приемных исследований (с 2005 г. по настоящее время). Куратор выставки на телешоу. Даллас для Музея истории штата Техас Боба Баллока в Остин в 2008.[2]
Библиография
- Политические эмоции совместное изд. с Энн Цветкович и Энн Рейнольдс (Рутледж, 2010)
- История конвергенции СМИ совместное изд. с Сабиной Хейк (Routledge, 2008)
- Исследования приёма СМИ (Нью-Йоркский университет, 2005 г.)
- Авторство и фильм совместное изд. с Дэвидом Герстнером (Рутледж, 2003)
- Извращенные зрители: практика приема фильмов (Издательство Нью-Йоркского университета, 2000)
- Blockbuster TV: обязательные к просмотру ситкомы в эпоху сетевых технологий (Издательство Нью-Йоркского университета, 2000)[3][4]
- Плохие женщины: регулирование сексуальности в раннем американском кино (Университет Миннесоты, 1995)
- Студийная система (ред.) (Rutgers University Press, 1995)
- Интерпретация фильмов: исследования исторического восприятия американского кино (Издательство Принстонского университета, 1992)
- Классическое голливудское кино: стиль и способ производства фильмов до 1960 г., соавтор с Дэвидом Бордуэллом и Кристин Томпсон (Routledge & Kegan Paul / Columbia University Press, 1985)
Рекомендации
- ^ "Страница биографии факультета Техасского университета в Остине". Архивировано из оригинал на 2012-02-18. Получено 2012-05-07.
- ^ «Юинги пришли и ушли, но некоторым все еще не хватает Далласа», Звезда, 11 июля 2008 г.
- ^ Обзор в Hartford Courant, 13 декабря 2000 г.
- ^ Интервью пресс-секретаря-обозревателя, 2 января 2001 г.