WikiDer > Жанна Пакен

Jeanne Paquin

Жанна Пакен
Мадам Пакен, c.1915.png
Мадам Пакен
Родившийся
Жанна Мари Шарлотта Бекерс

1869
Сен-Дени, Франция
Умер1936
Париж, Франция
Род занятийКутюрье, модельер
Этикетка (и)
Maison Paquin
Супруг (а)Исидор Рене Джейкоб дит Пакуин

Жанна Пакен (Французское произношение:[ʒan pakɛ̃]) (1869–1936) был ведущим Французский модельер, известная своим решительно современным и новаторским дизайном. Она была первой крупной женщиной-кутюрье и одной из пионеров современного модного бизнеса.[1]

Ранние годы

Жанна Пакен родилась Жанна Мари Шарлотта Бекерс в 1869 году. Ее отец был врачом.[1] Она была одной из пяти детей.[2]

Отправившись на работу в подростковом возрасте, Жанна училась на портниха at Rouff (парижский дом высокой моды, основанный в 1884 г. и расположенный на Boulevard Haussmann[3][4]). Она быстро поднялась до должностей, став премьер-министром, руководящей ателье.[1]

В 1891 году Жанна Мари Шарлотта Бекерс вышла замуж за Исидора Рене Жакоба, также известного как Пакен. Исидору принадлежал Paquin Lalanne et cie, дом высокой моды, выросший из магазина мужской одежды в 1840-х годах. Пара переименовала компанию в Paquin и приступила к развитию бизнеса.[1]

Дом Пакуена при Жанне

В 1891 году Жанна и Исидор Пакен открыли свой Maison de Couture в 3. Rue de la Paix в Париж, рядом со знаменитым Дом Уорта.[1][5] Жанна отвечала за дизайн, а Исидор руководил бизнесом.[6]

Изначально Жанна отдавала предпочтение пастели в моде того времени. В конце концов, она перешла к более ярким цветам, таким как черный и свой фирменный красный.[1] Черный традиционно был цветом траура. Жанна сделала цвет модным, смешав его с яркими красочными подкладками и вышивкой.[7]

Жанна Пакен была первым кутюрье, отправившим моделей в своей одежде на публичные мероприятия, такие как оперы и скачки, для рекламы.[5][8][9] Пакуин также часто сотрудничал с иллюстраторами и архитекторами, такими как Леон Бакст, Джордж Барбье, Роберт Маллет-Стивенс, и Луи Сюэ.[1][9] Она также была известна своим сотрудничеством с театром в то время, когда другие дома отказались от сотрудничества. В 1913 г. Нью-Йорк Таймс Репортер назвал Жанну «самым коммерческим художником из ныне живущих».[1]

Лондонский филиал The House of Paquin был открыт в 1896 году, и в том же году бизнес стал компанией с ограниченной ответственностью.[10] В этом магазине работал молодой Мадлен Вионне.[1] Позже компания расширилась за счет магазинов в Буэнос-Айресе и Мадриде.[6][11]

В 1900 году Жанна сыграла важную роль в организации Всемирной выставки и была избрана президентом секции моды.[5][11] Ее работы заняли видное место на выставке.[11] и Жанна создала свой манекен для демонстрации.[1]

Исидор Пакуин умер в 1907 году в возрасте 45 лет, оставив Жанну вдовой в 38 лет. На похороны Исидора пришло более 2000 человек. После смерти Исидора Жанна оделась в основном в черно-белое.[1]

В 1912 году Жанна и ее сводный брат открыли меховщик Paquin-Joire на Пятой авеню в Нью-Йорке.[11] В том же году Жанна подписала эксклюзивный контракт на иллюстрацию с La Gazette du Bon Ton. La Gazette du Bon Ton представлены шесть других ведущих парижских дизайнеров того времени - Луиза Шеруит, Жорж Дёйе, Жак Дусе, Поль Пуаре, Редферн и сыновья, а Дом Уорта.[12]

В 1913 году Жанна приняла престижную французскую Legion d’Honneur в знак признания ее экономического вклада в развитие страны - первая женщина-дизайнер, удостоенная этой чести.[6] Через год Жанна гастролировала по США. За пять долларов посетители увидели последние работы The House of Paquin. Несмотря на высокую стоимость билетов, тур распродан.[11]

Во время Первой мировой войны Жанна была президентом Chambre Syndicale de la Couture.[13] Она была первой женщиной, занявшей пост президента синдиката работодателей во Франции.[14]

В период своего расцвета Дом Paquin был настолько известен, что Эдит Уортон упомянула название компании в Дом Веселья.[7]

В то время, когда в домах высокой моды работало от 50 до 400 человек, в доме Paquin работало до 2000 человек.[13] Королевы Испании, Бельгии и Португалии были клиентами Paquin. Так же были куртизанки, такие как Ла Белль Отеро и Лиана де Пуги.[1][12]

Дом Пакуинов (1920–1956)

Когда Жанна Пакен вышла на пенсию в 1920 году, она передала ответственность своей помощнице Мадлен Уоллис. Уоллис оставалась дизайнером дома для Paquin до 1936 года, в том же году, когда умерла Жанна Пакен. В период с 1936 по 1946 год проектировщиком дома занималась испанский дизайнер Ана де Помбо, помощница Уоллис. В 1941 году де Помбо уехала, а ее помощник, Антонио дель Кастильо (1908–1984) занял пост главного дизайнера. В 1945 году дель Кастильо покинул Paquin, чтобы стать дизайнером для Элизабет Арден, а позже стал главным дизайнером дома Lanvin. Его сменила Колетт Массиньяк, перед которой стояла задача поддерживать Пакуин в послевоенные годы, когда новые дизайнеры, такие как Кристиан Диор получили большую огласку и внимание. В 1949 г. Баскский Дизайнер Лу Клавери стал главным дизайнером Paquin до 1953 года, когда его сменил молодой американский дизайнер Алан Грэм. Однако сдержанный дизайн Грэма не смог оживить бренд Paquin, и 1 июля 1956 года парижский дом закрылся.[15]

Галерея

  • 1903. Палантин и муфта из меха Chincilla от Paquin.

  • 1906. «Пять часов в Пакине». Анри Жервекс

  • 1907 г. "La Rue de la Paix". Жан Беро. Салон Пакуина находится справа.

  • Карикатура на Жанну Пакен. Автор Сем, 1910

  • Платья 1912 года от Леона Бакста для Paquin

  • Театральное пальто 1913 года

  • 1914 вечернее платье

  • 1915-17 вечернее платье

  • Шифоновое вечернее платье 1926 года

  • Вечернее платье в стиле фламенко 1939 года от Аны де Помбо для Paquin[16]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Полан, Бренда; Тредре, Роджер (1 октября 2009 г.). Великие модельеры. Берг. п.17. ISBN 9780857851741. Жанна% 20Пакен.
  2. ^ ЧАРЛЬЗ, РАССВЕТ (2015). СОЗДАТЕЛИ НОВОЙ ФРАНЦИИ (КЛАССИЧЕСКИЙ РЕПРИНТ). [S.l.]: ЗАБЫТЫЕ КНИГИ. ISBN 978-1330761991. OCLC 982520407.
  3. ^ Липовецкий, Жиль (2002). Empire de L'éphémère. Издательство Принстонского университета. п. 57. ISBN 9780691102627.
  4. ^ Фукаи, Акико (2002). Мода: коллекция Киотского института костюма: история с 18 по 20 век. п. 719. ISBN 9783822812068.
  5. ^ а б c «Модный рисунок и иллюстрация в ХХ веке». Музей Виктории и Альберта. Музей Виктории и Альберта. 13 августа 2013 г.. Получено 15 сентября 2015.
  6. ^ а б c "Жанна Пакен". Блог музея FIDM. Получено 15 сентября 2016.
  7. ^ а б Джослин, Кэтрин (1 января 2009 г.). Эдит Уортон и создание моды. UPNE. ISBN 9781584657798.
  8. ^ Нудельман, Зоя (10 марта 2016 г.). Искусство шитья от кутюр. Блумсбери Паблишинг США. ISBN 9781609018313.
  9. ^ а б Дирикс, Эммануэль (1 марта 2016 г.). Украшение десятилетий: винтажный стиль двадцатого века. Издательство Йельского университета. ISBN 9780300215526.
  10. ^ "Паквин, Лимитед" (Стр. 4). The Times (Лондон, Большой Лондон, Англия) 23 ноября 1896 г., пн • Стр. 4. 23 ноября 1896 г.. Получено 25 ноября 2016.
  11. ^ а б c d е F, Хосе Бланко; Хант-Херст, Патрисия Кей; Ли, Хизер Воан; Деринг, Мэри (23 ноября 2015 г.). Одежда и мода: американская мода с головы до ног. ABC-CLIO. ISBN 9781610693103.
  12. ^ а б Стюарт, Мэри Линн (4 марта 2008 г.). Одежда современных француженок: маркетинг от кутюр, 1919–1939. JHU Press. ISBN 9780801888038.
  13. ^ а б Калахан, апрель (3 ноября 2015 г.). Модные тарелки: 150 лет стиля. Издательство Йельского университета. ISBN 9780300212266.
  14. ^ Вероник Пуйяр, «Управление модным творчеством: история Chambre Syndicale de la Couture Parisienne в межвоенный период», Экономическая история исследования(2015)
  15. ^ Милфорд-Коттам, Дэниел (2 июня 2015 г.). "Пакуен: парижский модный дизайн 1897–1954 гг.". Фабрика представляет. Музей Виктории и Альберта. Получено 26 сентября 2016.
  16. ^ "Дизайн вечернего платья, лето 1939, Ана де Помбо для Paquin". V&A Искать в коллекциях. Музей Виктории и Альберта. Получено 26 сентября 2016.

внешняя ссылка