WikiDer > Джон ЛеКей

John LeKay
Джон ЛеКей
LeKay.jpg
Джон ЛеКей
Родившийся1 июня 1961 г.
Лондон
НациональностьБританский
ОбразованиеАйлвортский политехнический университет
ИзвестенМонтажное искусство
Известная работа
Spiritus Callidus # 2 (Хрустальный череп)

Джон ЛеКей (родился 1 июня 1961 г.) - англичанин концептуальный и установка художник и скульптор, живущий в Нью-Йорк.[1] В 1993 году он начал делать черепа, покрытые кристалл: он обвинил Дэмиен Хёрст копирования этой и других идей.[2] Он издает веб-сайт heyokamagazine.

Жизнь и работа

Джон ЛеКей родился в Лондоне. Он получил образование в Isleworth Polytechnic, Лондон в 1977 году. Он переехал в Нью-Йорк в 1991 году. Вместо высшего художественного образования он путешествовал с цирком и работал в Pinewood Studios.[3]

1983–1986 гг. Он создал установка, Неземная черная райская птица, состоящий из чучело ворона, стулья, проволочная сетка, очки и фотографии: это было выставлено на выставке Музей Бронкса.[4]

Это мое тело, это моя кровь Автор: Джон Лекай, 1987, баранина на дереве

Вдохновленный ранними работами Френсис Бэкон и картина зарезанный бык к Рембрандт, снял «мясной сериал» 1986–87. Примером этого является скульптура 1987 года, Это мое тело, это моя кровь, состоящий из разрезанной открытой обезглавленной туши ягненка, прибитой к фанере.[4] Его скульптура 1987 г. Трахея, была двуспальная кровать с лакированной канализационной трубой.

Трахея Джона ЛеКея, 1987, лакированная канализационная труба в постели

В 1990 году он провел свою первую персональную выставку в галерее Паулы Аллен, Нью-Йорк. Экспонаты включали резервуар сенсорной депривации, а также большой магнитофон, микрофон которого помещался внутри звукоизолированного акриловое стекло ящик для записи звука тишины.[5] Еще одна скульптура с субтитрами Исчезающий объект, был крест, сделанный из освежителя туалета, который медленно испарялся в высоком акриловое стекло витрина.[5] Роберта Смит написала в Нью-Йорк Таймс:

Как скульптор, Джон Лекей заинтересован в изменении состояний, участии зрителя и странной, не всегда комфортной близости ... Любой, кто думает, что все это звучит немного старомодно, не ошибается. Тем не менее, эти работы создают атмосферу умиротворения и повышенного осознания, ощущение того, что время проходит, и вещи меняются, что может захватить и на мгновение остановить шумную сцену в Сохо.[5]

В начале 1990-х ЛеКей редактировал подпольный журнал под названием Свинья,[6] имя, относящееся к Нострадамус катрен о мужчинах со свиными мордами в летательных аппаратах, обозначающих «политически некорректных гениев».[7] Основными участниками были художники, в том числе Рэйчел Харрисон, Деннис Оппенгейм, Гретхен Фауст, Шон Ландерс, Рикрит Тираванеха, Фред Томаселли и Сью Уильямс, а также Молодые британские художники Такие как Маркус Харви, Ангус Фэрхерст и Дэмиен Хёрст.[7]

Туземец плавал на своей каноэ по звездам и мирно исчез в Бермудском треугольнике # 2 Джон ЛеКей, 1993, холст, акрил.

1990–1994 гг. - «разливать картины» из акриловый лак металлический автомобильная краска, используя фен для одних и положив другие на качели, поворотный столик, чтобы поворачивать и наклонять картины для создания различных форм по мере того, как краска текла.[1] На создание таких работ он вдохновился просмотром микроскопических слайдов научного каталога. вирусы, бактерии, СПИД, бубонная чума и рак, который он охарактеризовал как «довольно красивое под микроскопом». Путь водотока к Алан Уоттс подсказал идею с минимальными усилиями.[7]

В 1991 году выставлялся в групповой выставке. Прерванная жизнь в Новом музее современной жизни, Нью-Йорк,[8] и показал Крионическая суспензия Дьюара, контейнер, наполненный жидкий азот при -196 ° C, 320 ° F ниже нуля, температура, которая не позволяет биохимический и метаболический Мероприятия.[4] ЛеКей намеревался, чтобы коллекционер купил произведение, чтобы заморозить в нем, когда они умрут.[4]

Кольцо из роз Джон ЛеКей, 1990–91, сексуальные суррогатные куклы и маски.

1991–1992, он выставлялся в галерее Feature Gallery и Kenny Schacter Rove Gallery с "секс-фигурами", состоящими из совокупляющихся взрывов. секс куклы носить карикатурные маски животных.[1] В 1992 году у него была выставка в галерее Randy Alexander. Работа включала морилку ортопедический матрас покрытый фаллоимитаторы, медицинская модель больного мошонка, а протез опора для ног, прикрепленная к трехногому стулу, и инвалидное кресло, сбалансированное на алюминиевой стремянке,[9] последняя часть, представляющая шаманизм.[4]

Без названия Джон ЛеКей, 1991, лестница и инвалидное кресло

Критик Гретхен Фауст писала: «В основе работы лежит причудливый юмор, который без предупреждения превращается в странную и резкую злобу».[9] В декабре того же года на групповом шоу Высокая температура, в Exit Art в Нью-Йорке, он продемонстрировал опору для ног, опирающуюся на трехногий стул.[10]

В апреле 1993 года с репутацией "участника полдюжины модных групповых шоу" [11] и "натянутый ребенок ужасный",[6] он провел выставку в Cohen Gallery, которая «отказалась от его прежних сексуальных уловок, эффективно сочетая юмор и ужас».[11] Это называлось Отделение церкви от государства, состоящий из установок из найденные объекты, и проходил в два этапа с сильными отсылками к христианской иконография.[11] В первой части выставки были показаны две скульптуры. Заглавный знак представлял собой крестообразную форму на испачканном ковре с инвалидной коляской в ​​центре на матрасе и Guns N ’Roses исходящий от магнитофона. Крест, образованный из таких предметов, как метлы и карнизы для штор, соединенных с четырьмя наборами бытового мусора, такими как раковина из нержавеющей стали на грязном кухонном шкафу и безголовый Мадонна с младенцем скульптура на черно-белом телевизоре, опирающемся на наклонный унитаз. Другая установка, Ленивый Иисус, 1991-92 был магазинным изображением Христа на кресле Naugahyde La-Z-Boy.

Андрей Перчук в Artforum увидели в этом показе «психологическую инвалидность, неспособность испытать духовное в шуме материализма, китча, телевидения и нашей собственной лени. В то же время мы чувствуем деспотический характер организованной религии, которая обещает духовное утешение тем, кто готов заплатить ».[12] Он заметил «определенную формальную элегантность», но также и то, что «ЛеКей пытается шокировать, упиваясь своим очевидным дурным вкусом», примером чего является последнее Zipperdeedudazipperdeeday, 1991-92, который присвоенный голоса бездомных чернокожих.[12] Джордж Мелрод в Искусство в Америке написал:

В мире ЛеКея повреждения вездесущи, каждый баланс ненадежен, и каждый удар по трансцендентности пахнет китчем и отчаянием. При всей своей расчетливой мелодраме в его творчестве есть что-то вроде неподдельной тоски.[11]

ЛеКей описал Эти цвета не бегают, 1991-93'(Американский флаг, увенчанный мусорным ведром) как «машину самоубийц» и что он работал «на тонкой грани, где что-то может быть действительно ужасным или действительно прекрасным».Дэмиен Хёрст взял интервью у ЛеКея, и его стенограмма появилась в каталоге шоу.[13] Их обоих представляла Галерея Коэна.[14]

Спиритус Каллидус # 1 (Хрустальный череп) Джона Лекая, 1993, парадихлорбензол

В 1993 году вдохновленный майя черепов он сделал 25 черепа, используя кристалл для создания эффекта свечения: «Когда на него падает свет, он выглядит так, как будто он покрыт бриллиантами». [2] Первоначально он использовал парадихлорбензол,[7] вещество, которое чаще встречается как дезодорант для унитаза.[15] Впервые он показал такой череп в галерее Коэна.[7] Впоследствии он развил эту идею, используя такие материалы, как мыло и воск, искусственные алмазы и Сваровски кристаллы.[2]

Spiritus Callidus # 2 (Хрустальный череп) Джона Лекая, 1993, парадихлорбензол

В 1994 году он провел выставку, Delires de L’Ange Neutre («Бред нейтрального ангела»), в Кенни Шахтер галерея в Нью-Йорке.[16] Выставка состояла из ангела и четырнадцати демонов, каждый из которых был изображен отдельно. Оргстекло витрина. Фигуры были сделаны из парадихлорбензол и это потребовало от ЛеКея ношения противогаз пока он работал над скульптурами.[15] Шоу также досталось Университет Буффало Галерея искусств[15] и аналогичная работа была в Шоу монстров в Музее современного искусства Майами.[17]

В 1996 году ЛеКей выставлялся вместе с Кенни Шехтером на третьей ежегодной Международной ярмарке современного искусства Gramercy. Описанный как «высокий и довольно грозный», он прибыл с большой картонной коробкой с головой, сделанной из парадихлорбензол.[18]

В январе 2005 года ЛеКей запустил веб-сайт heyoka magazine.com, на котором проводятся кампании против бедности коренных американцев и загрязнения окружающей среды, а также публикуются интервью с, среди прочего, Баффи Сент-Мари, Сарита Чоудхури и Алекс Джеймс.[3]

Обвинения Дэмиена Херста

Инь и Ян # 1 Джона ЛеКея, 1990, готовый, куплен у Компания биологических поставок Каролины каталог

В 2007 году, когда Дэмиен Хёрст выставлен Во имя любви Господа- платиновый слепок черепа с поверхностью, покрытой бриллиантами, - ЛеКей обвинил Херста в копировании его идеи: «Когда я услышал, что он это делает, мне показалось, что меня бьют в живот. Когда я увидел изображение в Интернете, я чувствовал, что часть меня была в этом мире. Я был немного шокирован ».[2] ЛеКей заявил, что он был другом Дэмиена Херста в период с 1992 по 1994 год и поделился с ним смешанным шоу.[2] ЛеКей также заявил, что Херст почерпнул другие идеи для своей работы из «размеченного дубликата» каталога компании Carolina Biological Supply Company, который он ему дал. Одним из примеров была работа Херста Мать и дитя, разделенные - корову и теленка разрезать пополам и поместить в формальдегид: «Вы не представляете, сколько он получил из этого каталога. Разделенная корова находится на странице 647 - это модель коровы, разделенная по центру, как и его фигура».[2] Лекей сказал: «Я хотел бы, чтобы Дэмиен признал, что« Джон действительно вдохновил череп и сильно повлиял на мою работу »».[2]

Персональные шоу

Сангулипе Автор: Джон Лекай, 2002–2005 гг., кристаллы Сваровски, воск, магниты и компьютеризированная система.
  • 1995 Университет в Художественной галерее Буффало, Буффало, Нью-Йорк
  • 1994 Кенни Шахтер, Нью-Йорк
  • 1993 Галерея Коэна, Нью-Йорк
  • 1991 Галерея Рэнди Александра, Нью-Йорк
  • 1990 Галерея Паулы Аллен, Нью-Йорк

Групповые выставки включали в себя Музей современного искусства, Лиссабон, Галерея Кабинета, Лондон и галерею Метрополь, Австрия.[1]

Примечания и ссылки

  1. ^ а б c d "Биография" В архиве 2007-09-14 на Wayback Machine, johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 года.
  2. ^ а б c d е ж грамм Альберге, Далья. "Мой старый друг Дэмиен украл мою идею черепа", Времена, 27 июня 2007 г. Проверено 10 декабря 2007 г.
  3. ^ а б Митчелл, Чарльз Ди «Приятные монстры» В архиве 2007-09-14 на Wayback Machine, Художественная галерея Университета Буффало / Исследовательский центр искусства и культуры, 27 июля 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com 10 декабря 2007 г. (нижняя половина страницы: щелкните эскизы).
  4. ^ а б c d е Маккензи, Элизабет, и Ле Кей, Джон. «Продолжение. Интервью с Элизабет Маккензи» В архиве 2007-09-16 на Wayback Machine, johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 года.
  5. ^ а б c Смит, Роберта. "Джон ЛеКей: Галерея Паулы Аллен", Нью-Йорк Таймс, 8 июня 1990 года. Проверено 10 декабря 2007 года.
  6. ^ а б Даннет, Адриан. "Джон ЛеКей - Коэн" В архиве 2011-07-13 на Wayback Machine, Flash Art, Ноябрь / декабрь 1993 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
  7. ^ а б c d е Маккензи, Элизабет, и Ле Кей, Джон. «Интервью с Элизабет Маккензи» В архиве 2007-09-14 на Wayback Machine, johnlekay.com. Проверено 10 декабря 2007 года.
  8. ^ «Прерванная жизнь» В архиве 2007-10-05 на Wayback Machine, Новый музей современного искусства. Проверено 10 декабря 2007 года.
  9. ^ а б Фауст, Гретхен. «Гретхен Фауст» В архиве 2008-05-01 на Wayback Machine, '' Arts magazine '', январь 1992 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
  10. ^ Киммельман, Майкл. «Обзор / Искусство; Перспективный старт на новом месте», Нью-Йорк Таймс, 18 декабря 1992 г. Проверено 10 декабря 2007 г.
  11. ^ а б c d Мелрод, Джордж. «Джон ЛеКей в Коэне - Нью-Йорк, Нью-Йорк - Обзор выставок» В архиве 2007-12-22 на Wayback Machine, Искусство в Америке, Ноябрь 1993 г. Получено с findarticles.com, 10 декабря 2007 г. Также перепечатано на johnlekay.com В архиве 2007-09-16 на Wayback Machine.
  12. ^ а б Перчук Андрей. «Джон Лекей - выставка в галерее Коэн, Нью-Йорк, Нью-Йорк - Обзоры» В архиве 2007-12-22 на Wayback Machine, "Artforum", Июнь 1993 г. Получено с findarticles.com, 10 декабря 2007 г.
  13. ^ Херст, Дэмиен и ЛеКей, Джон «Отделение церкви от государства» В архиве 2008-05-06 на Wayback Machine, Каталог Cohen Gallery, апрель 1993 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
  14. ^ «Путеводитель по галереям музеев художников - Штат Нью-Йорк - Справочник» В архиве 2007-12-21 на Wayback Machine, Искусство в Америке, Август 1994 г. Получено с findarticles.com, 14 декабря 2007 г.
  15. ^ а б c Хантингтон, Ричард. "Прыжок веры" В архиве 2008-05-06 на Wayback Machine, Buffalo News, 11 августа 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
  16. ^ Ричи, Мэтью. «Джон ЛеКей в галерее Кенни Шахтера, Нью-Йорк» В архиве 2008-05-06 на Wayback Machine, Flash Art, Январь 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 10 декабря 2007 г.
  17. ^ Тернер, Элиза. «Монстры, преследующие нашу повседневную жизнь» В архиве 2008-05-06 на Wayback Machine, Майами Геральд, 15 октября 1995 г. Получено с сайта johnlekay.com, 14 декабря 2007 г.
  18. ^ Полл, Эллен. «Дилеры своими руками», Нью-Йорк Таймс, 1 сентября 1996 г. Проверено 14 декабря 2007 г.

внешняя ссылка