WikiDer > Джозеф Корнелл фильмография - Википедия

Joseph Cornell filmography - Wikipedia

Американский художник Джозеф Корнелл (1903–1972) по праву наиболее известен своими шкатулками, которые являются выдающимся вкладом в канон сюрреализма и в искусство сборки. Однако в 1930-х годах он также занимался экспериментальным кинопроизводством как любитель.[1] Корнелл был главным пионером создания коллажных фильмов в чисто художественном смысле.[2][3] и, хотя представление его фильмов на общественном форуме было относительно поздним по сравнению с тем, когда они были сняты, его работа в качестве режиссера имела большое влияние.[4]

История

Джозеф Корнелл начал собирать фильмы на 16 мм в 1920-х годах, в основном для развлечения своей матери и брата-инвалида в семейном доме в Квинсе, где Корнелл прожил две трети своей жизни. Чтобы разнообразить программу и удивить свою семью, Корнелл начал немного изменять свои фильмы, добавляя кадры или изменяя концовки фильмов, с которыми они были знакомы. Со временем это привело к созданию его первого и самого сложного коллажа из фильма. Роуз Хобарт (1936), по совпадению с его первой коробкой, Набор мыльных пузырей (1936), позже проданный музей современного искусства в Нью-Йорке. Недавно обнаруженная переписка между Корнеллом и Ирис Барри из фильмотеки MoMA показывает, что он уже знал язык, относящийся к развивающейся тогда области сохранения пленок, а также иногда собирал пленки в 35-мм нитрате.[5]

Первый показ Роуз Хобарт в музее Галерея Жюльена Леви в 1936 г. привел к ожесточенному конфликту с художником-сюрреалистом Сальвадор Дали, который обвинил Корнелла в краже его идей.[6] Корнелл, который от природы был застенчивым, был глубоко потрясен этим инцидентом и после этого редко показывал свои фильмы. Помимо специального показа на рождественской вечеринке в Нью-Йоркской публичной библиотеке в 1957 году,[7] они обычно давались в связи с регулярными выставками его коробок в картинной галерее; даже сегодня их чаще всего видят в связи с экспонатами статических визуальных работ, хотя Корнелл отрицал какую-либо связь между этими двумя аспектами своих усилий.

После длительного перерыва в создании фильмов, начавшегося примерно в начале Второй мировой войны, Корнелл возобновил работу в этой области в середине 1950-х годов.[8] Вместо того, чтобы использовать найденные кадры, Корнелл начал работать с соавторами, камерами и некоторыми актерами, снимая фильмы с участием Руди Буркхардт,[9] молодой Стэн Брэхэдж и наконец Ларри Джордан, который закончил шесть из более ранних фильмов Корнелла по просьбе художника, в дополнение к созданию новой версии Басня для фонтанов (1957) с новым названием Легенда о фонтанах (1965).[10] Примерно в 1961 году Корнелл прекратил свою деятельность по созданию фильмов и производству новых коробок, посвятив себя ремонту уже сделанных коробок, возвращению к 2-мерному коллажу, доработке уже сделанных фильмов и производству еще одного фильма.[8]

В 1969 году Корнелл подарил свою коллекцию фильмов, состоящую примерно из 150 катушек, компании Архивы фильмов антологии в Нью-Йорке. Хотя коллекция состояла в основном из развлекательных фильмов, распространенных на внутреннем рынке в 1920-х и 1930-х годах, было обнаружено несколько дополнительных роликов, которые, казалось, представляли собой ранее неизвестные проекты, но ухудшение здоровья Корнелла в последние годы его жизни и его последующая смерть в 1972 году не позволили ему сделать это. спрашивают о конкретных намерениях в отношении большинства из них. Он оставил обширные записи, касающиеся некоторых из этих фильмов; и они были использованы для завершения некоторых заголовков. В некоторых случаях заголовки, например Театр Наперстка- были разработаны для выявления фильмов, в которых их не было. Корнелл, возможно, работал над 30 или более фильмами,[11] но в некоторых случаях трудно сказать, составляет ли содержимое катушки реальную сборку или просто набор обрезков; ученые в целом согласны с тем, что 27 названий, перечисленных ниже, представляют собой реальные проекты. Происхождение Детское жюри установить труднее, и поэтому он считается «приписываемым» Корнеллу.

Первым подробным описанием деятельности Корнелла в области создания фильмов в печати стала статья Джонаса Мекаса «Невидимые соборы Джозефа Корнелла», опубликованная в Village Voice в 1970 году. Показ фильмов Корнелла на регулярной и полурегулярной основе начался с то время. Anthology Film Archives поддерживает две программы фильмов Корнелла как часть постоянно меняющейся серии Essential Cinema; они были широко показаны в сериалах фильмов и в рамках передвижных выставок и собраны на DVD, показанных ниже. Трансляция TCM Роуз Хобарт в 2008 представлял первый крупный показ фильма Джозефа Корнелла по телевидению.

Знакомства

Корнелл не датировал свои фильмы, и точное датирование их оказалось постоянной проблемой; насколько это было связано с найденным фильмом, который был уже старым - Роуз Хобарт, например, был получен из «мусорного» 16-миллиметрового отпечатка особенного объекта 1931 года. К востоку от Борнео- внутренних свидетельств того, когда он мог участвовать в том или ином проекте, мало. Роуз Хобарт датируется показом в Галерее Джулиана Леви, но это не исключает возможности того, что Корнелл, возможно, внес изменения в этот или любой другой фильм, который он сделал, некоторое время спустя. Ученый консенсус показывает, что Корнелл снял свои фильмы двумя основными партиями; фильмы-коллажи были сняты между 1936 годом и примерно в начале Второй мировой войны или немного позже, а также во второй, «фотографической» фазе между 1954 и 1965 годами. В приведенном ниже списке условное обозначение «1940-х годов», разработанное Anthology Film Archives, наблюдалось для более ранних фильмов, хотя с пониманием того, что конец 1930-х годов более вероятен. В последнее время 1938 год ассоциируется именно с фильмами в Детская трилогия.

Стиль и влияние

Стиль Корнелла удивительно согласуется с его коллажами и фотографическими фильмами, и хотя он не поощрял проводить параллели между ними и своим визуальным искусством, гармония в подходе очевидна. Сюрреалистические сопоставления между кадрами изобилуют, так же как разрозненные объекты существуют бок о бок в его коробках, и результат часто забавный, даже если никто не может угадать почему. В отличие от скорострельного монтажа более поздних кинематографистов в среде коллажа, такой как Брюс Коннер и Стэн ВандербикТемп Корнелла медленный, даже «крутой», он помогал сохранять его фильмы разными и свежими, даже несмотря на то, что они не были широко представлены до 1970 года. Некоторым зрителям они кажутся скучными и непостижимыми, но Корнелл снимал свои фильмы в первую очередь для развлечения самого себя и его семья; отказ от показа их публично давал Корнеллу возможность разрабатывать свои собственные методы независимо от тенденций, наблюдаемых среди других экспериментальных режиссеров его времени. Корнелл оказал прямое влияние на Брэхейджа и Джордана, Кен Джейкобс и Джек Смит.[12] Режиссеры-авангардисты более поздней эпохи, такие как Жанна Лиотта- автор обширного эссе о Корнелле - Льюис Хлар, Джени Гейзер, Стефани Барбер и Брайан Фрай утверждают, что Корнелл оказал большое влияние на их работу.

Некоторые из названий Корнелла содержат кадры, а некоторые представляют собой альтернативные взгляды на один и тот же проект. Cloche a Travers les Feuilles является более короткой вариантной версией Нимфлайт с произведением Дебюсси с этим именем, добавленным в качестве саундтрека. Кадры в Детская трилогия все имеет родственный вид, и повторение является важной техникой в ​​этом цикле, при этом кадр засыпающего ребенка повторяется несколько раз в Детский праздник. Гнир Редноу - альтернативное прочтение книги Стэна Брэхейджа Чудо-кольцо (1955), которую Корнелл «заказал» подарком двух жетонов на автобус; он настолько близок к фильму Брэхейджа, что некоторые предположили, что это не более чем Чудо-кольцо проигрывается в обратном порядке, но анализ показывает, что у этих двух фильмов нет общих кадров, и что Корнелл работал только с обрезками.

Некоторые из фильмов Корнелла имеют специальные саундтреки; стандартный саундтрек к Роуз Хобарт состоит из альбома латиноамериканской музыки, который когда-то использовал Корнелл, и даже он был произвольной заменой пластинок со скоростью вращения 78 об / мин, которые он использовал в 1930-х годах. Пока саундтрек к Роуз Хобарт диссонирующий эффект в сочетании с фильмом, симфония Бетховена, которую Корнелл выбрал для Карусель - Опера для животных углубляет чувство трагедии. К сожалению, он не оставил много заметок о том, какие звуки он хотел бы использовать в своих фильмах, и никогда не делал синхронизированных треков ни для одного из них сам. Лоуренс Джордан смог закончить саундтрек к Мечта Джека примерно в 1970 году, работая по инструкциям самого Корнелла, а некоторые аккомпанементы были заказаны Брюсом Познером из Anthology для Невидимое кино DVD-набор, а также его туристическая версия. Но подавляющее большинство фильмов Корнелла показывают без звука.

Полная фильмография

Все фильмы изначально сделаны в 16мм. Формат: заголовок, дата, время воспроизведения, цвет / ч / б и беззвучный / звук (если он известен), имя соавтора.

  • Роуз Хобарт (1936) 19м, цвет, звук
  • Детское жюри (ок. 1938 г.) приписывается Джозефу Корнеллу
  • Детская трилогия:
  • Котильон (1940-1969) 8м ч / б, бесшумный
  • Полуночная вечеринка (1940-1969) 3м ч / б, бесшумный
  • Детский праздник (1940-1969) 8м ч / б, бесшумный
  • Карусель - Опера для животных (1940-е) 6м, ч / б, звук добавлен Лоуренсом Джорданом
  • Театр Наперстка (1940-е)
  • Мечта Джека (1940-е - ок. 1972) ч / б, звук добавлен Лоуренсом Джорданом
  • Книжные киоски (1940-е) 6 м ч-б, бесшумный
  • Водевиль Де-Люкс (1940-е) 12м, ч / б, бесшумный
  • Ночью с факелом и копьем (1940-е - ок. 1972) 8 м, ч / б, бесшумный
  • Нью-Йорк - Рим - Барселона - Брюссель (1940-е) 10м, ч / б, тихо
  • Сон Золушки (без даты) 3м, цветная, бесшумная
  • Вольер (1955) 11м, ч / б, бесшумный
  • Века июня (1955) 11м, цветной, бесшумный, Стэн Брэхэдж
  • Джоан, Юнион-сквер (1955) 7м, ч / б, бесшумный
  • Джоанн, Рождество (ок. 1955 г.) 2 м, цветной, бесшумный
  • Гнир Редноу (1955-1960 или 1970) 5 м, цветной, бесшумный, Stan Brakhage
  • Басня для фонтанов (1955-1957) ч / б, звук, Руди Буркхардт
  • Нимфлайт (1957) 7м, цветная, бесшумная
  • Cloches à travers les Feuilles - Клод Дебюсси (1957) 4м, цвет, звук
  • Ангел (1957) 3м, цветная, бесшумная
  • Капучино (1957)
  • Дети (1957) 8м, ч / б, тихий
  • Игры для мальчиков (1957) 5м, ч / б, тихий
  • Mulberry Street (1957-1965) 9м, ч / б, бесшумный Руди Буркхардт
  • Легенда о фонтанах (1957, 1965) Руди Буркхардт, Лоуренс Джордан
  • Промывочные луга (1965) 8м, Лоуренс Джордан

Корнеллские темы

  • Чудо-кольцо (1955) 6м, цветной, немой, режиссер Стэн Брэхейдж
  • Что видел Моцарт на Малберри-стрит (1956) 6м, ч / б, звук, режиссер Руди Буркхардт
  • Корнелл, 1965 год. (1979) 9м, цветной, режиссер Лоуренс Джордан

Сборники Лоуренса Джордана

  • Трое Корнелла: Котильон, Детский праздник, Полуночная вечеринка

доступен в 16 мм через Canyon Cinema

  • Еще три Корнелла: Карусель, Мечта Джека, Театр Наперстка

доступен в 16 мм через Canyon Cinema

Фильмы Корнелла на DVD

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Нэнси Дойл - Профиль артиста: Джозеф Корнелл
  2. ^ Линда Роско Хартиган - Джозеф Корнелл: Управление воображением. Издательство Йельского университета, 2007. ISBN 0-300-11162-2
  3. ^ [1] Центр искусств Уокера: Роуз Хобарт
  4. ^ Wiki on Found кадры
  5. ^ Энн Морра - Друзья по переписке: Ирис Барри и Джозеф Корнелл
  6. ^ NFPF: Роуз Хобарт
  7. ^ Жанна Лиотта - Джозеф Корнелл Films В архиве 2012-04-02 в Wayback Machine
  8. ^ а б Смитсоновский архив американского искусства - Дженнифер Михан: помощь в документах Джозефа Корнелла
  9. ^ Некролог Руди Буркхардта из The Independent
  10. ^ Лоуренс С. Джордан Биография
  11. ^ Джей Бэбкок - Показы Джозефа Корнелла в Лос-Анджелесе, журнал Arthur, 12-5-2005
  12. ^ П. Адамс Ситни - Призрачный фильм: Американский авангард 1943-2000 гг. Oxford University Press, США, 2000 (третье издание). ISBN 0-19-514886-X

внешняя ссылка