WikiDer > Карин Дэви

Karin Davie

Карин Дэви (родился 27 июля 1965 г., Торонто, Канада) - современный художник, который живет и работает в Нью-Йорке и Сиэтл, Вашингтон.

Работа

Дэви наиболее известна своим идиосинкразическим поворотом модернистской `` полосы '' и зацикленным гиперболическим абстракции. Ее современная практика рассматривалась в контексте идей живописи как перформанса 1950-х годов. Абстрактный экспрессионизм и оптические разработки 1960-х Оп-арт,[1] тем не менее, искусство Дэви отходит от этих строгих формалистических и преимущественно мужских традиций живописи, отвергая понятие чистой абстракции в пользу более референциального и репрезентативного подхода. Ее работа расширяет наследие высокий модернизм запечатлеть динамику современной жизни.

Ее ранние работы Привет, сексуальная # 1 и # 2, и Вау # 1 и # 2 (диптихи) 1992–1993 гг. Тротуар серия картин использует модернист Мотив «полоса» для создания образов «Op», напоминающих женское тело, покрытое полосатой тканью. Названия взяты из криков, обращенных к женщинам на улице. В другом сериале этого периода Одалискахолсты трапециевидной формы с волнистыми раскрашенными полосами вызывают эротизм лежащей обнаженной натуры. Эти картины считаются частью 1990-х и Постмодернизм диалог с возобновленным интересом к психоделику, популярная культура, а также понятия «идентичность» и «тело» в живописи.

Нью-йоркский критик Боб Никас пишет: "В 1992 году высокий диптих висит в офисе Feature gallery в Нью-Йорке, произвел немедленное впечатление - с горизонтально волнистыми полосами яркого цвета, зажатыми в центре на нисходящей кривой, это казалось мультяшно-гротескным. Первый дубль: тушь для ресниц и эталон тела; в то же время нарисованный холст / раскрашенное лицо, казалось, посылали акт живописи ". [2]

Картины Истеричный и Внутренние призраки предложите другие более ранние примеры (1998–2003 гг.) интереса Дэви к концепции процессов рисования и тела. Эта работа использует физические ограничения, присущие живописи, и стирает границу между репрезентацией и абстракцией. В работах Дэви эротический потенциал абстрактного изображения подчеркивается чувственностью и телесностью изображения. Другие серии включают, Толкаемый, вытянутый, истощенный и дублированный, Между моим глазом и сердцем, Chinatownblues, Симптомания, Видящие пятна и совсем недавно Shadow Days (2010–2012) и Жидкая жизнь (2012–2013).

Живописная практика Дэви "... неотразимо пробуждает стойкость, уклончивость и ненасытную чувственность. Настойчивый, волнообразный ритм сокрытия и раскрытия невидимых махинаций под поверхностями проходит через все работы Дэвиса. На определенном уровне разнообразные культурные произведения и визуальные эффекты, которые художник цитирует как вдохновение для своей живописи - фильмы, мультфильмы, отражения в глянцевом крыле или качающаяся фигура женщины, идущей в полосатом платье - являются прикрытиями или приближениями к более глубокому эстетическому исследованию . "[3]

«Дэви сказала, что думает о своих картинах как о пародиях на движения, которые ее тело должно делать, чтобы их сделать».[4] Художник заявил: «Картины построены из повторяющихся физических движений. Я думаю о жестах как о поведении, которое является одновременно неформальным и навязчивым, в отличие от грандиозного и агрессивного. Мне интересно визуальное отражение сложных психологических и социальных отношения, которые сохраняются в течение долгого времени с концепциями «я» и «тело» в живописи ».[5]

Совсем недавно художница вернулась к созданию скульптур и смешанной техники в сочетании со своей более известной практикой живописи и рисунка. Ночные пути, выставленный в галерее Мэри Бун в Нью-Йорке в 2005 году, является примером использования светодиодов с временной последовательностью в сочетании с традицией рисования как работы на бумаге. Другой пример, Индукция: Симптом 1, большая напольная скульптура, состоящая из полос ламинированного неопрена и зеркала, образуют большое причудливое изображение переплетенных резиновых мазков и отражений. Впервые скульптура была выставлена ​​на обзорной выставке художника «Карин Дэви: опасные кривые» в Художественная галерея Олбрайт Нокс и позже перенастроен в Галерея Мэри Бун, Нью-Йорк и Galleria La Citta в Италии. Она также выставляла Интроверт, литая часть стены со светодиодной подсветкой и отверстиями для пальцев, а также шесть картин, написанных маслом. Симптомания в рамках своей персональной выставки в 2010 г. Музей современного искусства Олдрича. Обе эти части смешанной техники относятся к более ранним сериям, Моя наизнанку и Лжец, 1996–2000, бумага в горошек налитым резиной и зеркальным стеклом.

Выставки

В 1990-е участвовала в групповой выставке «В полном объеме» (1991) в г. Белые колонны, Нью-Йорк, "Радио-шоу: нереализованные проекты", Artists Space, Нью-Йорк (1992), "Многообещающие подозреваемые" и "Восстановленный ландшафт", Музей современного искусства Олдрича, (1994–1996), «Живопись в расширяющемся поле», Usdan, Bennington College (1996), «После падения: аспект абстрактной живописи с 1970 года», Центр современного искусства New House (1997), «Проекты 63: Карин Дэви, Удомсак Крисанамис, Брюс Персон, Фред Томаселли, "The музей современного искусства, Нью-Йорк (1998), «Пост-гипнотический», Центр современного искусства, Цинциннати, Огайо (1999), «Эмоциональное спасение: проект современного искусства», Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон (2000), "Hypermental", Kunsthaus Zurich, Швейцария и Гамбург, Германия (1999–2001).

За последнее десятилетие Дэви провел персональные выставки в SITE, Санта-Фе, Нью-Мексико (2003), обзорную выставку в галерее Олбрайт Нокс, Буффало, штат Нью-Мексико (2006), Центр искусств Агнес Этерингтон, Кингстон, Онтарио, Канада (2006), Музей современного искусства Олдрича, Риджфилд, Коннектикут (2008). Также у художника были персональные выставки в Белый куб, Лондон, Великобритания (2001), Галерея Мэри Бун, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2002–2007), Галерея Марианны Боески, Нью-Йорк, Нью-Йорк (1999), и Галерея Веттерлинг, Стокгольм, Швеция (2006 и 2011).

Крупнейшие групповые выставки недавнего времени включают «Экстремальную абстракцию», Художественную галерею Олбрайт Нокс, Буффало, штат Нью-Йорк (2005 г.), «Собрание Оппенгеймера», Музей современного искусства Нермана, Канзас-Сити (2007 г.), «Собрание Марамотти», Музей Марамотти. , Реджо-Эмилия, Италия (2007), «Образцы: новая абстракция из коллекции Олбрайт Нокс», Музей Олбрайт Нокс, Буффало, штат Нью-Йорк (2008), «Из коллекции Художественной галереи Онтарио», Художественная галерея Онтарио, Торонто , Канада (2008–2009), «Из собрания Эрика Маркса», Берлин, Германия (2008), «Между картиной и зрителем: образ в современной живописи», Галерея визуальных искусств, Школа визуальных искусств, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2010), «Недисциплинированность в живописи», Тейт Сент-Айвз Международное и современное искусство, Корнуолл, Великобритания, и Галерея искусств Мид, Уорикский университет, Великобритания, (2011–2012), «Искусство прежде всего, из коллекции Музейного центра искусств Буэнос-Айреса», Буэнос-Айрес, Аргентина (2011) «Наблюдайте за этим пространством», Художественная галерея Онтарио, Торонто, Канада (2012 г.), «Базз», Галерея Нары Роеслер, Сан-Паоло, Бразилия (2012–2013 гг.).

Коллекции

Работы художника хранятся в публичных коллекциях различных музеев, в том числе Художественная галерея Онтарио, Торонто, Канада; В Художественная галерея Олбрайт Нокс, Буффало, Нью-Йорк; Художественный музей Сиэтла, Сиэтл, Вашингтон; Музей искусств Орландо, Орландо Флорида; Kunstverein в Гамбурге, Германия; Художественный музей Уэзерспуна, Университет Северной Каролины, Гринсборо, Северная Каролина; Художественный музей Нортона, Уэст-Палм-Бич, Флорида; Музей современного искусства Нермана, Оверленд-Парк, Канзас; Коллекция Марамотти, Реджо-Эмилия, Италия; Музейный центр искусств Буэнос-Айреса, Буэнос-Айрес, Аргентина; Семейная коллекция Рубелл, Майами, Флорида; Коллекция Марселя на складе, Майами, Флорида; Семейное собрание Пола Г. Аллена, Сиэтл, Вашингтон.

Рекомендации

  1. ^ Джонсон, Кен (22 ноября 2002 г.). «Искусство в обзоре: Карин Дэви». Нью-Йорк Таймс. Получено 12 июня, 2013.
  2. ^ Никас, Боб (2009). Абстракция в живописи: новые элементы в абстрактной живописи. Лондон: Phaidon. ISBN 978-0714849331.
  3. ^ Аллен, Янв (2009). Карин Дэви: Преступные миры. Кингстон, Онтарио, Канада: Публикации Центра искусств Агнес Этерингтон / ABC Art Books, Канада. ISBN 978-1553390954.
  4. ^ Грейвс, Джен. "Ложка и капание: телесное величие Карин Дэви". Незнакомец, Индекс Газеты, ООО. Получено 12 июня, 2013.
  5. ^ Дэви, Карин. «Интервью Музея современного искусства Олдрича с Карин Дэви». Карин Дэви. Получено 3 июня, 2013.

внешняя ссылка

Смотрите также