WikiDer > Катаржина Козыра

Katarzyna Kozyra
Катаржина Козыра
Катаржина Козыра.JPG
Катажина Козыра в 2007 году
Родившийся (1963-02-01) 1 февраля 1963 г. (57 лет)
ОбразованиеВаршавский университет
Академия изящных искусств в Варшаве
Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig
НаградыПаспорт Политики
Интернет сайткатарзынакозыра.pl

Катаржина Козыра (1963 г.р.) Польский видео художник. Она изучала Немецкие исследования на Варшавский университет (1985–1988). В 1993 году также окончила Академия изящных искусств в Варшаве где она изучала скульптуру и Hochshule für Graphik und Buchkunst в Лейпциг. Козрыра получил Паспорт Политики награда 1997 года как самый перспективный художник Польши.[1] С 1997 года она выставлялась на международных выставках, в том числе Брауновский университет и Carnegie International в США.

Ее искусство было задействовано в 1999 году. цензура инцидент в Польше. Ее фотопортрет Славомира Белиной в Варшава выставка 2000 г. также вызывала споры из-за предполагаемого эротика, поскольку его анус находился в центре композиции.[2][3]

С 2003 г. Козыра получает DAAD Грант, и разработал новую форму выступления с использованием оперного пения.[4]

В 1999 году представляла Польшу на 48-м месте. Венецианская биеннале где она получила почетную премию и награду за видеоинсталляцию "Мужская баня".[1] В сентябре 2011 года она получила Министерство культуры и национального наследия Польши грант.

Художественная деятельность

"Пирамида животных" - ее дипломная работа 1993 года, которая стала сенсацией и "предметом бурных споров" в Польша в то время.[5] Произведение состояло из рассеченный и таксидермические тела лошади, собаки, кошки и петуха, а также видео, изображающее убийство лошади.[1] Цитируя тему из Брат Гримм сказка Бременские музыканты, работа касается участия человека в промышленных убийство животных процедура и нормализация убийств, когда они являются частью пищевой цепи.[5][6] Также было сказано, что это произведение было не просто «произведением о животных, а произведением о смерть, об убийствах и их значении в современной культуре ».[7] Козыра стала известна как неоднозначный художник из-за дурной славы инсталляции, а также благодаря другим ее работам: «Родство крови» (1995), «Олимпия» (1996), «Баня» (1997) и «Мужская баня». (1999). [8]

В «Олимпии» (1996) Козыра продемонстрировала свою борьбу с раком и табу обнаженных женских тел.[1] Как попытка вернуть достоинство больному, умирающему телу путем разоблачения социальных стереотипов старения женское тело, Козыра сопоставлены Эдуард Мане"Олимпия»(1863 г.), изображение здорового, сильного и красивого тела с ее собственным химиотерапия лечение.[1] Это был протест против веры в то, что болезни тела или дряхлость обрекают его владельца на социальная невидимость. В работу включены фотографический триптих Олимпии и видео лечения Козыры. Первое изображение показывает Козыру, лежащую в той же позе, что и «Олимпия» Мане, но ее тело не предназначено для того, чтобы быть объектом желания, как в случае с работами Мане, а вместо этого бледное, безволосое и нездоровое. На втором снимке изображена Козыра обнаженной на больничной койке - она ​​полностью безволосая, и эффект от химиотерапии очевиден. На третьем изображении изображена старуха, сидящая на кровати - она ​​одна. У нее дряблое тело и очень обвисшая грудь. Ее лицо все в морщинах, и кажется, что у нее нет всех зубов. В то же время она выглядит очень спокойной - будто смирится со своей судьбой. У женщин на всех фотографиях есть одна общая черта - черная лента, обернутая вокруг шеи, символизирует траур и снова выслушать работы Мане. Самый скандальный элемент - не представление женского пола. ню как сам по себе, но представляющий реальность жизни, болезни и смерти; что женское тело - это не просто предмет красоты и восхищения мужской взгляд.[1]

Чирлидерка / Чирлидер Катажины Козыры из постоянной коллекции Национальная художественная галерея Захента (Варшава, Польша)

«Баня» (1997) рассматривает подобную тематику. Козыра хотела показать, как женщины В самом деле появляются в ситуации, когда никто не смотрит, и когда им не нужно следить Красота каноны. Козыре удалось зафиксировать это естественное поведение, сняв свою работу на скрытую видеокамеру. Тем самым она представила женское тело как оно есть и призвала зрителей пойти против их прежних идеалов и стандартов красоты.[9] Кроме того, это был намек на историю искусства с произведениями Рембрандт и Жан Энгр открытие и закрытие видео.[1]

"Мужская баня" (1999) была противостоянием и продолжением "Бани". Козыра вошла в мужской баня с прикрепленным к ней фальшивым пенисом и полотенцем, прикрывающим грудь. К своему удивлению она обнаружила, что мужчины, даже находясь в одиночестве, все равно обращают внимание на свою внешность, вглядываются друг в друга и сравнивают.

«Весна священная» (1999–2002) - видеоинсталляция, вдохновленная хореографией одноименного балета Игоря Стравинского 1913 года. Козыра использовал для этой работы бывших танцоров Польского национального балета, которые больше не могли танцевать. Козыра сфотографировал пожилых людей, лежащих на земле в танцевальных позах, а затем оживил их движения.[10]

Козря работает над своей серией "In Art Dreams Become True" с 2003 года. Серия изобразительного искусства, музыки и перформанса выпускается поэтапно в рамках проекта, каждая как отдельная работа, хотя предполагается, что они будут объединены в одной функции. фильм. В произведении Козря «подвергается манипуляциям, поскольку она стремится осуществить свою мечту стать« настоящей женщиной »и оперной певицей».[1] В 2011 году она получила Премию Министр культуры и национального наследия из Республика Польша за ее художественные достижения.

Полемика

Анда Роттенберг, Директор Национальная художественная галерея Захента в Варшава где Козыра впервые показал "Баню" в 1997 году и кто также купил эту работу, вызвал споры, написав в Art Monthly в октябре 1998 года и заявив, что "Баня" Козыры и художник Tacita Dean's 1998 "Геллерт" были той же тематики: самые известные баня в Будапешт. Свободно признавая, что разногласия помогают продвижению работы, «Споры вокруг этой работы были на самом деле очень стимулирующим фактором, и теперь, по прошествии месяцев, баня стала считаться классикой», Роттенберг нашел совпадение «действительно удивительным». Однако работы полностью разнятся. Принимая во внимание, что Козыра использовала скрытые камеры, намереваясь показать естественное поведение купающихся женщин, а также бросить вызов обычным соображениям конфиденциальности, и представляет собой многоэкранную видеоработу (снова см. Письмо), Дин получила разрешение от работников бани, и ее одноэкранный фильм касается с целебными серными водами ванн (см. Колина Глиделла, Дейли Телеграф, 1 февраля 2001 г.).

дальнейшее чтение

  • Сабина Фоли, Невозможный театр: перформативность в произведениях Павла Альтхамера, Тадеуша Кантора, Катаржины Козыры, Роберта Кусмировского и Артура Змиевского, Verlag Fur Moderne Kunst (2006), ISBN 3-938821-03-5
  • Брэндон Тейлор, Современное искусство: искусство с 1970 года, Прентис Холл (2004), ISBN 0-13-118174-2
  • Лаура Хоптман и Томас Поспишил (ред.), Первичные документы: Справочник по искусству Восточной и Центральной Европы с 1950-х гг., MIT Press (2002), ISBN 0-262-08313-2 - описано на МОМА Международная программа [1]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час "Катаржина Козыра | Художник | Culture.pl". Culture.pl. Получено 2018-03-31.
  2. ^ "Павел Лешкович, Феминистский бунт: цензура женского искусства в Польше, Веб-сайт "Плохие темы", январь 2005 г. ". Архивировано из оригинал на 2007-10-13. Получено 2007-02-15.
  3. ^ Кароль Сенкевич, Проникновение и гендерное неповиновение: на примере Белины, Мапплторп и Херрманн, Журнал SEKCJA
  4. ^ Только в искусстве сбываются мечты, сайт culture.pl
  5. ^ а б "Катаржина Козыра - AWARE Женщины-художницы / Женщины-артистки". AWARE Женщины-художницы / Женщины-артистки. Получено 2018-03-31.
  6. ^ «Катаржина Козыра: скульптор, инсталлятор и видеохудожник польского движения« критическое искусство »». Получено 2019-09-15.
  7. ^ Вроблевска, Ханна (2006). «Катаржина Козыра: в искусстве сбываются мечты». Flash Art. 39: 62–66.
  8. ^ «Катаржина Козыра - Искусство в Америке». Получено 2018-08-09.
  9. ^ Шилак, Анета (2000). «Новое искусство для новой реальности: некоторые замечания о современном искусстве в Польше». Художественный журнал. 59 (1): 54–63. Дои:10.1080/00043249.2000.10791982.
  10. ^ Чедвик, Уитни (2012). Женщины, искусство и общество (5-е изд.). Нью-Йорк: Thames and Hudson Inc., стр. 488–490. ISBN 978-0-500-20405-4.

внешняя ссылка