WikiDer > Леон Бакст
Леон Бакст | |
---|---|
Бакста Автопортрет, 1893 г., картон, масло, 34 х 21 см., Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия | |
Родившийся | Лейб-Хаим Израилевич Розенберг 27 января 1866 г. |
Умер | 28 декабря 1924 г. (58 лет) Рюэй-Мальмезон, недалеко от Парижа |
Национальность | Белорусский, русский |
Образование | Санкт-Петербургская Академия Художеств |
Движение | Модернистская, востоковедная тематика |
Леон Бакст (русский: Леон (Лев) Николаевич Бакст, Леон (Лев) Николаевич Бакст) - рожд. Лейб-Хаим Израилевич (потом Самойлович) Розенберг, Лейб-Хаим Израилевич (Самойлович) Розенберг (27 января (8 февраля) 1866 г.[1][2] - 28 декабря 1924 г.) русский художник и место действия и художник по костюмам из Белорусский источник. Он был членом Сергей Дягилев круг и Русские балеты, для которой он разработал экзотические, богато окрашенные наборы и костюмы.[3] Он оформлял такие постановки, как «Карнавал» (1910), «Призрак розы» (1911), «Дафнис и Хлоя» (1912), «Спящая принцесса» (1921) и других.[4]
Ранние годы
Лейб-Хаим Израилевич (впоследствии Самойлович) Розенберг родился в г. Гродно, в еврейскую семью среднего класса. Поскольку его дед был исключительным портным, царь дал ему очень хорошее положение, и у него был огромный и чудесный дом в Санкт-Петербурге.[нужна цитата]. Позже, когда родители Лейба переехали в столицу, мальчик Лейб каждую субботу приходил в дом своего деда. Он сказал, что в молодости был очень впечатлен этим домом и всегда возвращался с удовольствием. В возрасте двенадцати лет Лейб выиграл конкурс рисунков и решил стать художником, но его родители не одобряли этого.
После окончания гимназия, учился в Санкт-Петербургская Академия Художеств как некредитный студент, потому что он не прошел запись. Он также подрабатывал иллюстратором книг, поступив в Императорскую Академию в 1883 году. На своей первой выставке (1889) он взял фамилию «Бакст» по девичьей фамилии своей матери. Фамилия «Розенберг» считалась «слишком еврейской» и не годилась для бизнеса. В начале 1890-х годов Бакст выставлял свои работы с Обществом Акварелистов.
С 1893 по 1897 год он жил в Париже, где учился в Академия Жюлиана.[5] Он все еще часто навещал Санкт-Петербург. После середины 1890-х годов Бакст вошел в круг писателей и художников, образованный Сергей Дягилев и Александр Бенуа,[6] кто в 1899 году основал влиятельное периодическое издание Мир искусства, что означает «Мир искусства». Его графика для этого издания принесла ему известность.
Подняться к славе
Бакст продолжал рисовать, создавая портреты Филипп Малявин (1899), Василий Розанов (1901), Андрей Белый (1905), Зинаида Гиппиус (1906). Он также работал учителем рисования для детей Великий князь Владимир Александрович России. В 1902 году он получил комиссию от Царь Николай II рисовать Встреча адмирала Авеллана и русских моряков в Париже, картину, которую он начал там, во время торжеств с 17 по 25 октября 1893 года. Однако ему потребовалось 8 лет, чтобы закончить эту работу.
В 1898 году он показал свои работы в организованном Дягилевым. Первая выставка русских и финских художников; в Мир искусства выставки, а также Мюнхен Отделение, выставки Союз художников России, так далее.
Вовремя Русская революция 1905 года, Бакст работал в журналах Жупель, Адская Почта, и Сатирикон, затем для художественного журнала под названием Аполлон.

С 1909 года Бакст работал главным образом сценографом, оформлял наборы за Греческие трагедии. В 1908 году он привлек внимание как художник-сценарист для Дягилев с Русские балеты. Создал декорации для Клеопатра (1909), Шахерезада (1910), Карнавал (1910), Нарцисс (1911), Le Spectre de la Rose (1911), L'après-midi d'un faune (1912) и Дафнис и Хлоя (1912).[7] В то время Бакст жил в Западной Европе, потому что, как еврей, он не имел права постоянно проживать за пределами Черта оседлости в Российской Империи. Несмотря на то, что он был известен своей работой в качестве сценографа, в период правления различных английских семей искусство также заказывалось. Арт-деко эпоха. За это время он выпустил такие работы, как сериал «Спящая красавица» для Джеймс и Дороти де Ротшильд в Waddesdon Manor в 1913 году. История изображена на семи панелях, выстилающих стены овального, театрально стилизованного помещения в Бакингемшир помещичий дом.
Во время своих визитов в Санкт-Петербург он преподавал в Званцевой, где был один из его учеников Марк Шагал (1908–1910). Бакст охарактеризовал Шагала как фаворита, потому что, когда ему велели что-то сделать, он внимательно слушал, но потом брал краски и кисти и делал что-то совершенно отличное от задания.
В 1914 году Бакст был избран членом Императорская Академия Художеств.
В 1922 году Бакст разорвал отношения с Дягилевым и Русскими балетами. В этом году он посетил Балтимор и, в частности Вечнозеленый Дом - резиденция его американского друга и покровителя, арт-филантропа Элис Уордер Гарретт (1877–1952). Встретившись в Париже в 1914 году, когда миссис Гарретт сопровождала своего мужа-дипломата в Европе, Бакст вскоре стал полагаться на Гарретта как на доверенное лицо и как на агента. Алиса Гарретт стала представителем Бакста в США по возвращении домой в 1920 году, организовав две выставки работ художника в Нью-Йорке. Knoedler Галерея, а также последующие передвижные шоу. Находясь в Балтиморе, Бакст переделал столовую Evergreen в шокирующий кисло-желтый и «китайский» красный цвет. Художник преобразил маленькую c. 1885 г. - гимназия в красочно модернистский частный театр. Считается, что это единственный сохранившийся частный театр, спроектированный Бакстом.
Бакст умер 27 декабря 1924 г. в клинике в Рюэй-Мальмезон, недалеко от Парижа, от легкое проблемы (отек). Его многочисленные поклонники из числа самых известных художников того времени, поэты, музыканты, танцоры и критики, во время очень трогательной церемонии составили похоронную процессию, чтобы сопровождать его тело к месту его последнего упокоения, в Cimetière des Batignolles в Париже.[6]
В конце 2010 г. Музей Виктории и Альберта в Лондоне представили выставку костюмов и принтов Бакста.[8]
Культурные изображения
- Анна Павлова, фильм Эмиль Лотяну; изображается Игорь Дмитриев (1983).
Галерея избранных работ
Дмитрий Философов, 1897
Андрей Белый, 1905
Зинаида Гиппиус, 1906
Сергей Дягилев, 1906
Костюм Cléopâtre за Ида Рубинштейн, 1909
Жар-птица, балетный костюм, 1910 г.
Нижинский в балете L'après-midi d'un faune, 1912
Леонид Мясин, 1914
Смотрите также
Рекомендации
- ^ БАКСТ, ЛЕВ САМОЙЛОВИЧ
- ^ Бакст Лев Самойлович
- ^ Леон Бакст
- ^ Норвич, Джон Джулиус (1985–1993). Оксфордская иллюстрированная энциклопедия. Судья, Гарри Джордж., Тойн, Энтони. Оксфорд [Англия]: Издательство Оксфордского университета. п. 29. ISBN 0-19-869129-7. OCLC 11814265.
- ^ Бакст
- ^ а б Бакст Л. С.
- ^ Томас Дж. Микотович «Бакст, Леон» в опере «Томас Дж. Микотович», Театральные дизайнеры: и Международный биографический словарь. Нью-Йорк: Гринвуд, 1992 ISBN 0313262705. стр.17
- ^ «Биография Леона Бакста - Музей Виктории и Альберта». Vam.ac.uk. Архивировано из оригинал 11 апреля 2009 г.. Получено 16 мая 2012.
Источники
- Марк Шагал, Моя жизнь, Санкт-Петербург, Азбука, 2000, ISBN 5-267-00200-3
- Леон Бакст, Серов и мои в Грече, перевод и введение д'Ольги Медведкова, preface de Véronique Schiltz, TriArtis Editions, 2015, 128 стр., 24 иллюстрации (ISBN 978-2-916724-56-0)
![]() | Викискладе есть медиафайлы по теме Леон Бакст. |
внешняя ссылка
- Семь панелей "Спящая красавица" в поместье Ваддесдон
- Леон Бакст в Ящур
- Работа на Дягилева Выставка в музее Гронингера
- Леон Бакст (1866–1924) Художественные работы Изображения, выставки, обзоры на wwar.com
- Работы Леона Бакста в Русской картинной галерее
- видео на YouTube
- Словарь художественной подписи - см. Подпись Леона Бакста, хотя полиция изъяла подделку.
- Бакстский театр и собрание спектаклей на Музей Виктории и Альберта
- Вечнозеленый музей и библиотека - Коллекция включает оригинальные декорации, эскизы костюмов и другие сопутствующие работы.
- Рисунки Леона Бакста, 1911-1923 гг., проводимый Театральным отделом Билли Роуза, Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских искусств
- Дягилев и русские балеты, 1909–1929: когда искусство танцевало с музыкой Выставка 2013 года в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.
- Коллекция Бакста на Художественный музей Макнея