WikiDer > Лаура Тереза Альма-Тадема
Лаура Тереза, леди Альма-Тадема | |
---|---|
Портрет автора Лена Кэрролл | |
Родившийся | Лаура Тереза Эппс 16 апреля 1852 г. |
Умер | 15 августа 1909 г. Хиндхед, Суррей, Англия | (57 лет)
Национальность | английский |
Известен | Жанровая живопись |
Супруг (а) | |
Награды |
|
Лаура Тереза Альма-Тадема, леди Альма-Тадема (урожденная Эппс; 16 апреля 1852 - 15 августа 1909) - английский художник, специализирующийся на бытовых и жанровых сценах женщин и детей. Восемнадцать ее картин выставлялись на выставке Королевская Академия. Ее муж, Лоуренс Альма-Тадема, также был художником.
Жизнь
Дочь доктора В. Джордж Наполеон Эппс (который был братом доктора Джон Эппс), у нее было две сестры, которые тоже были художниками (Эмили училась у Джон Бретт, а Прерафаэлит, и Эллен под Форд Мэдокс Браун), пока Эдмунд Госсе и Роуленд Хилл были ее зятья.
Именно в доме Мэдокса Брауна Алма-Тадема впервые встретил ее в декабре 1869 года, когда ей было 17 лет, а ему 33 года (его первая жена умерла в мае того же года). Он влюбился с первого взгляда.[1] и поэтому отчасти ее присутствие в Лондоне (а отчасти тот факт, что его работы постоянно продавались только в Англии) побудило его переехать в Англию, а не куда-либо еще, когда он был вынужден покинуть континент из-за вспышки эпидемии. Франко-прусская война в июле 1870 г.
Прибыв в Лондон в начале сентября 1870 года со своими маленькими дочерьми и сестрой Артье, Альма-Тадема, не теряя времени, связался с Эппс, и было условлено, что он будет давать ей уроки рисования. Во время одного из них он сделал предложение руки и сердца. Поскольку ему тогда было тридцать четыре, а Альма-Тадеме теперь только восемнадцать, ее отец изначально был против этой идеи. В конце концов доктор Эппс согласился с условием, что они должны подождать, пока они узнают друг друга лучше. Они поженились в июле 1871 года, и, хотя этот второй брак оказался бездетным, он также оказался прочным и счастливым, поскольку Альма-Тадема выступила мачехой дочерей своего мужа от первого брака. Лоуренс и Анна.
Парижский салон в 1873 г. принес Альма-Тадеме первый успех в живописи, а в 1878 г. Парижская международная выставка, она была одной из двух выставленных английских художниц.[2] Ее другие места проведения включали Королевская Академия (с 1873 г.) Галерея Гросвенор и другие в Лондоне. Алма-Тадема выставляла свои работы на выставке Дворец изящных искусств в 1893 г. Колумбийская выставка в мире в Чикаго, штат Иллинойс.[3] Иногда она работала иллюстратором, особенно в Английский иллюстрированный журнал, и была хорошо известна как хозяйка в своих лондонских резиденциях в Риджентс-парке, а затем и на Гроув-Энд-роуд. Алма-Тадема умер 15 августа 1909 г .;[4] письмо в Раз Газета, напечатанная двумя днями позже, подробно описала обстоятельства, приведшие к ее смерти:
Леди Альма-Тадема провела июнь и июль в немецком лечебном учреждении, из которого она вернулась несколько дней назад в очень слабом состоянии. Ей посоветовали немедленно покинуть город, и она вошла в заведение в Затылок. Здесь ее болезнь внезапно приняла критический оборот в прошлую пятницу, и она скончалась безболезненно после многочасового бессознательного состояния в ночь на воскресенье.[5]
Мемориальная выставка ее работ прошла в Общество изящных искусств в следующем году.
Стиль
Алма-Тадема специализировалась на сентиментальный внутренние и жанр сцены с женщинами и детьми, часто в Голландский 17-го века настройки и стиль, например Начало любви, Тише-а-пока, Кэрол, В дверях (ок. 1898 г., показано справа) и Солнечный свет.[6] Она писала классические сюжеты и пейзажи, похожие на пейзажи своего мужа, но в целом ее основное влияние было Голландское искусство 17 века, влияние которого в ее творчестве было гораздо менее сдержанным, чем его. Она изучала произведения Вермеер и де Хуч при посещении Низкие страны.[7] Альма-Тадема, как и ее муж, пронумеровала свои работы в хронологическом порядке, дав им номера Opus.
Изображения
А также то, что ее муж часто рисовал после свадьбы (Женщины Амфиссы 1887 года является ярким примером), она также изображена в сидящей статуэтке Амендола в 1879 г. - бюст Жюль Далу в 1876 г. и портрет Жюль Бастьен-Лепаж.[5]
Работает
- Всегда пожалуйста, показывая ребенка у постели больной матери ( Художественная галерея и музей Рассела-Котса)
- Руины (и дети), итальянская сцена (также проводится в Russell-Cotes)
- Хокинг - Средневековый (проводится в Художественный музей Бери)
- Мамин стул (1873 г .; "Опус V" Альма-Тадемы)[8]
- Сладкая промышленность (1904 г.), показывающий женское ткачество (проходивший в Художественная галерея Манчестера)
- Джордж Элиот (карандашный портрет, 1877 г., хранится в Национальная портретная галерея)
- Стук в дверь (1897; проходил в Музей искусств Карриер в Манчестере, Нью-Гэмпшир)
Выставлен в Королевской академии
- Mamma's Chair (1873)
- Клетка для птиц (1875)
- Синий чулок (1877)
- Хорошая книга (1880)
- Янтарь и Опал (1880)
- Зима (1881)
- Спящий (1882)
- Говоря Грейс (1884)
- Самопомощь (1885)
- Ничего особенного, ничего не имею (1888)
- Золотая рыбка (1890)
- Тише-а-пока (1892)
- Удовлетворение Убеждение (1893)
- Боль разлуки (1895)
- Кэрол (1896)
- Эмблема (1906)
- Миротворчество (1907)
- Больше не вздыхайте, дамы (1909)
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Лаура Тереза Альма-Тадема. |
Рекомендации
- ^ Барроу Р. Дж .: Лоуренс Альма-Тадема, Phaidon Press Inc, 2001 г., ISBN 0-7148-3918-3, п. 60.
- ^ Леди Лаура Альма Тадема (урожденная Лаура Тереза Эппс) (1852-1909)
- ^ Николс, К. «Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго, 1893». Получено 26 июля 2018.
- ^ "Леди Альма-Тадема". Нью-Йорк Таймс. 17 августа 1909 г.. Получено 7 августа 2008.
- ^ а б "Некролог леди Альма Тадема из Времена, 17 августа 1909 г. ". Викторианское искусство в Великобритании. Январь 2004. Архивировано с оригинал 17 сентября 2007 г.
- ^ Саншайн, леди Альма-Тадема
- ^ Де Монфор, Патрисия (1 января 1997 г.). Взгляд, Делия (ред.). Словарь женщин-художников: художники, J-Z. Тейлор и Фрэнсис. С. 178 - & # 32, 180. ISBN 9781884964213. Получено 5 марта 2017.
Частые визиты в Нидерланды позволили ей изучить де Хоха и Вермеера, а также выставки голландских мастеров и работы таких художников современного жанра, как Марис, Израиль и Б. Дж. Бломмерс были неотъемлемой частью лондонского художественного календаря.
- ^ W. W. Sampson & Son, их продажа, Christie's, Лондон, 4 апреля 1930 г., лот 25.