WikiDer > Живой дизайн
Эта статья рассматривается для удаления в соответствии с правилами Википедии. политика удаления. Поделитесь своими мыслями по этому поводу в этой статье удаление страницы обсуждения. |
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Живой дизайн ежемесячный цифровой торговый журнал, принадлежащий Пентон, который охватывает последние проекты и оборудование в сфере развлечений, включая театр, кино, концерты, оперу, балет, архитектура, и больше. Он возник как Размеры освещения, который в сочетании с Театральные ремесла.[1] До декабря 2013 года это был печатный журнал, но с тех пор он превратился в бесплатное приложение с ежемесячными выпусками для устройств Apple и Android.[2] Живой дизайн ориентирована на начинающих и признанных дизайнеров в области освещения, звука, проекции и декораций. У журнала также есть собственный сайт.[3] Живой дизайн является членом торговой выставки LDI и проводит мастер-классы по живому дизайну и симпозиум по Envision.
История
В марте 1967 г. вышел первый номер Театральные ремесла был опубликован в Эммаусе, Родэйл Пресс, штат Пенсильвания, владельцем которого был Дж. И. Родейл.[1] Маршалл Акерман был Театральные ремеслаПервый издатель. Журнал посвящен новостям театрального дизайна и его технологий. Театральные ремесла началось с бесплатного распространения среди преподавателей драмы в средних школах и колледжах. В журнале, предназначенном для артистов за кулисами, были опубликованы статьи с практическими рекомендациями от театральных дизайнеров костюмов, освещения, декораций и многого другого.[1]
В 1969 году К. Рэй Смит стал редактором журнала Театральные ремесла и превратил его в более профессиональный журнал для театральной индустрии. В январе 1970 года к редакции присоединилась Патриция Маккей. Театральные ремесла выросла из театра в кино, концерты, тематические парки, магазины, телевидение, оперу и архитектуру.[4]
В июне 1977 г. Театральные ремеслаРодственное издание, Размеры освещения выпустил свой первый номер. Журнал посвящен освещению и дизайну в концертах, театре, кино и архитектуре.[5]
Патрисия Маккей купила Театральные ремесла из Rodale Publishing в 1982 году. Театральные ремесла затем приобрел Размеры освещения в феврале 1986 г.[1]
Маккей организовал выставку индустрии развлечений под названием LDI. Он дебютировал в Далласе, штат Техас, в 1988 году с более чем сотней экспонентов и 3000 посетителей. С тех пор он проходит каждый год.[6]
К своему 25-летию в 1992 году Театральные ремесла стал TCI (Theatre Crafts International), чтобы включить международное покрытие, а также переработан под размер планшета.
В январе 1996 года издательство Intertec Publishing of Overland Park, KS, которое впоследствии стало Пентон после многочисленных переходов приобрел TCI, Размеры освещения, и LDI.[1]
В итоге, TCI стал Дизайн развлечений. Дизайн развлечений и Размеры освещения были объединены в Живой дизайн в декабре 2005 г.
Живой дизайн закрыл свое печатное издание и преобразовал его в цифровое интерактивное приложение и журнал для продуктов Apple в декабре 2013 года, а в октябре 2014 года внедрил версию для Android.[2] [7]
LDI
LDI - это ежегодная торговая выставка для профессионалов в области живых мероприятий, которая дебютировала в Далласе, штат Техас, в 1988 году с более чем сотней экспонентов и 3000 посетителей. Он побывал в разных местах от Нэшвилла, Теннесси, до Орландо и Майами, Флорида, до Рино, озера Тахо и Лас-Вегаса, Невада.[6]
С тех пор LDI продолжал расти, приняв более 9700 посетителей, работающих в театрах, на концертах, в молитвенных домах, на корпоративных презентациях, в клубах, тематических парках и на любых других концертных площадках из 88 стран. Более 350 компаний выставляют и предоставляют живые демонстрации и демонстрации оборудования.[8] Выставка посвящена освещению, звуку, проекции, постановке и ферме, а также спецэффектам.
Мастер-классы по живому дизайну
Живой дизайнМастер-классы проводятся с участием ведущих дизайнеров из соответствующих дисциплин. Бродвейские мастер-классы (BMC) возникли как мастер-классы по освещению Бродвея (BLMC), проводимые Сонни Зонненфельдом, который начал их с Жюля Фишера, девятикратного лауреата премии Тони. . Живой дизайн приобрела BLMC у Sonnenfeld и расширила его до мастер-классов Broadway Projection (BPMC) и Broadway Sound Master Class (BSMC). BMC, проводимый в Нью-Йорке, ориентирован как на студентов, так и на профессионалов. Фишер и звукорежиссер, Эйб Джейкоб были творческими консультантами BLMC и BSMC, соответственно, с момента их основания.[9] В феврале 2015 года Live Design объявила о ребрендинге бродвейских мастер-классов в Нью-Йоркские мастер-классы (NYMC).[10] Эта серия тренингов расширяет учебную программу и включает все аспекты освещения, проекции и звукового дизайна не только в театре, но и в концертах, танцах и опере.
Концертные мастер-классы (CMC) сосредоточены на освещении и проекции для концертов.
Мастер-классы по проекции (PMC) посвящены техническим и творческим препятствиям в программировании и проекционном картографировании. Это касается такого оборудования, как программное обеспечение для воспроизведения, поверхности, проекторы и сети.[11]
Мастер-классы электронной танцевальной музыки (EDMMC): Lighting + Projection фокусируются на эстетических и технических компонентах проектирования и программирования для EDM. EDMMC Sound уделяет особое внимание техническим и практическим соображениям при разработке звука для фестивалей и клубов.[12]
Симпозиум Envision
Симпозиум Envision был проведен в Монтерее, штат Калифорния, в сентябре 2013 года. На конференции была предпринята попытка изучить идею повествования, а также то, как он представлен и трансформируется в современном мире технологий и дизайна. Он рассматривал будущее различных областей, таких как концерты, тематические парки, игры и цифровая среда. Конференция была ориентирована на широкую творческую аудиторию, включая дизайнеров, писателей, художников, технических специалистов, инженеров, программистов, производителей, дистрибьюторов и изобретателей. Бран Феррен и Боб Бонниол были креативными консультантами.[13]
Рекомендации
- ^ а б c d е «Специальный доклад: 30 лет в TCI». 31 (7). TCI. Сентябрь 1997 г.
- ^ а б «Загрузите ноябрьский выпуск Live Design». Живой дизайн онлайн. Пентон. Получено 30 декабря 2014.
- ^ "Домашняя страница". Живой дизайн онлайн. Пентон. Получено 30 декабря 2014.
- ^ Акерман, Маршалл (сентябрь 1997 г.). «Специальный репортаж: 30 лет TCI». 31 (7). TCI.
- ^ Кэшил, Роберт (октябрь 1997 г.). «Наш 20-летний юбилей». 21 (9). Размеры освещения.
- ^ а б Ламперт-Гро, Эллен (октябрь 1997 г.). «LDI на 10». 21 (9). Размеры освещения.
- ^ «Вспоминая печать» Дави Наполеон вспоминает переходы в Live Design.
- ^ "О". LDI Показать. Пентон. Получено 30 декабря 2014.
- ^ "Крестный отец звука". Направления сцены. Вечные коммуникации. Получено 30 декабря 2014.
- ^ «Живой дизайн меняет бренд на мастер-классах в Нью-Йорке». www.livedesignonline.com. Живой дизайн. Получено 10 марта 2015.
- ^ «BlackTrax на девятых ежегодных мастер-классах по проекциям на выставке LDI 2014». Программное обеспечение для трансляции. КАСТ Групп, ООО. Получено 30 декабря 2014.[мертвая ссылка]
- ^ «EDM @ LDi 2014 - Мастер-классы по VDMX, Maschine, Ableton Live, Traktor, Komplete +». Dubspot. Dubspot. Получено 30 декабря 2014.
- ^ Захед, Рамин. «Live Design запускает симпозиум Envision». Журнал анимации (Пресс-релиз). Журнал анимации. Получено 30 декабря 2014.