WikiDer > Мария Луиза Анидо
 | эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Июнь 2017 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Мария Луиза Анидо (Изабель Мария Луиза Анидо Гонсалес) (26 января 1907 - 4 июня 1996) была Аргентинский классический гитарист и композитор.
биография
Она родилась 26 января 1907 г. в г. Дебил, в провинции Буэнос айрес, Аргентина. Она была четвертой дочерью Хуана Карлоса Анидо и Бетильды Гонсалес Риго. Ее семья переехала в Буэнос-Айрес, когда она была очень маленькой. Она училась с Доминго Прат в Аргентине и Мигель Льобет в Испании. С 1925 года она часто выступала в Аргентине вместе с Льобетом. Ее первый Лондон Появление было в 1952 году на Wigmore Hall, и она провела несколько лет в 1960-х, выступая и преподавая в России. позже она стала профессором консерватории Буэнос-Айреса.[1] К середине 80-х она снова жила недалеко от Барселона и умер в Таррагона.
Сочинения Марии Луизы Анидо для гитары
- «Сочинение - прекрасная задача из-за искренности, которую оно несет в себе, из-за акта творения […], потому что оно раскрывает величайшие глубины человеческой души». - Мария Луиза Анидо
Мария Луиза Анидо была одной из немногих женщин-композиторов-исполнителей своего времени. Ее композиции - это в основном миниатюры, отражающие несколько аспектов ее личности. Aire Norteñoее самое популярное произведение - это «Bailecito», небольшой танец, присутствующий на всех праздниках на северо-западе Аргентины, который обычно сопровождается чаранго, кеной и кахасом. Анидо часто играет басовые ноты пиццикато, чтобы подчеркнуть сопоставление 3/4 такта в басу и 6/8 в мелодии, характеристика, которая часто встречается в аргентинском фольклоре.
В 1927 году Анидо сочинила свое первое произведение, Баркарола. Мигель ЛьобетКаталонский гитарист написал ей вскоре после этого: «Я читал и играл на вашей Баркароле; голоса переданы великолепно, с восхитительным вкусом их естественных характеристик; цвета тона идеальны. Браво, очень хорошо сделано. Я думаю, вам следует продолжайте писать о ваших прекрасных вдохновениях ".
В Кансьон-дель-Юкатан, Анидо чередует характеристику Хабанера ритм с тройками и рубато, подчеркивающими нежный и женственный характер произведения. Следуя примеру Льобет, она воссоздает с помощью глиссанди и изысканного легато интимную атмосферу мексиканской песни «Adiós ... Adiós ...».
Большая часть ее музыки вдохновлена аргентинским фольклором. Preludio campero иллюстрирует отношение гаучо, когда он импровизирует аккорды на своей гитаре, пока не появляется небольшая мелодия, не торопясь, со спокойствием и свободой, которые придает необъятность пампасов. Педаль в De mi Tierra камни в непрерывном движении. Она не боится высоких позиций на гитаре, поэтому играет мелодиями на высоких нотах, контрастируя с остинато-басом.
В 1952 году она впервые путешествовала по Европе, и Бербен в Италии опубликовал ее. Aire de Vidalita. Это произведение было вдохновлено одной из самых популярных лирических песен аргентинского фольклора. Музыковед Карлос Вега сказал: «Vidalitas - это маленькие песни с разным характером и темпом. Иногда это нежные любовные песни, иногда веселые, веселые карнавальные песни. Они стали особенно популярными в Буэнос-Айресе к концу 19 века. Поэтическая форма неоднородна, но, как правило, это четверостишие, в котором слово «vidalita» встречается между первой и второй и между третьей и четвертой строками следующим образом:
- лос диас мас беллос, видалита
- tienen su hora amarga
- y hasta en la agonía, vidalita
- luce la esperanza.
Мария Луиза Анидо готовит тему с четырьмя тактами гитарных арпеджио. Мелодия пьесы соответствует его характерному ритму, но вместо того, чтобы протекать гомофонным путем или через параллельные трети, шестые или десятые доли, она построена как хорал из четырех голосов, что придает ей особую глубину. В Гато что завершает этот ансамбль одним из самых популярных танцев. Его хорография может варьироваться в зависимости от региона, где он танцуется, но он всегда сохраняет пикантный характер и, как и большинство аргентинских танцев, повторяется дважды. После вступления из 8 тактов (обычно сопровождаемых хлопками танцоров и публики) мелодия остроумно и свободно течет по очень простой гармонической основе.
Исходя из фольклорных влияний, Анидо сочинил Canción de Cuna, который был опубликован в Италии в 1953 году. Тройное число, которое служит оптимистичным для каждого такта, отражает раскачивающее движение колыбели или материнских рук. Эта импрессионистическая миниатюра еще раз раскрывает ее острую чувствительность.
Impressiones Argentinas был издан в Аргентине в 1953 году. Это сборник из девяти пьес, охватывающих почти все нюансы аргентинского фольклора. В Boceto indígena, посвященная Лалите Альмирон (вундеркинду, родившемуся в 1914 году, которая была первым аргентинским гитаристом, игравшим в Европе), Анидо чередует ритм багуалы с темпом данза и использует один из своих любимых и оригинальных эффектов: гармонические тона в басах двухголосная мелодия. Демпфированные басы или ноты, выщипанные кончиком большого пальца (Анидо не использовала свой эскиз), добавляют аккомпанементу особый цвет. В Прелюдио Пампеано, мелодия, которая исполняется в третях, уступает место темпу де Видалита. Variaciones camperas, чье ритмическое чередование между 3/4 и 6/8 представляет собой приглашение к танцу, принадлежат к одному географическому региону.
Сантьягенья ' (посвящена ее агенту Омару Бускьяццо) является характерным Chacarera от Сантьяго-дель-Эстеро и Катамаркенья, на основе Видала, типичного для Катамарки. В Видала это песня, воззванная к ветру и к эху оврагов, песня о любви, прощении, пейзажах и религии. После инструментального вступления Анидо представляет тему «Catamarqueña», как обычно поется Vidala, в параллельных третях. Некоторые орнаменты в мелодии имитируют типичный кенко (мелодический орнамент). Басы пиццикато напоминают нам каджу, перкуссия которой обычно сопровождает мелодию. Вернувшись в район пампасов, "Алегременте" Прелюдио Криолло контрастирует с в основном неясными тонами Canto a la Llanura.
Эль-Мисачико (также называемая Анидо «Procesión Coya») посвящена ее матери. На северо-западе Аргентины Мисачико - это название небольших процессий, несущих обильно орнаментированное изображение святого, принадлежащего семье, а не церкви. Некоторые музыканты аккомпанируют им, играя на эркерах, скрипках и кахах или бомбо.
В Preludios Nostálgicos отражают периоды, когда Анидо жил вдали от своей страны. Lejanía, посвященная ее ученику Омару Атрео, была написана в 1962 году и издана в 1971 году в Буэнос-Айресе. Мар и Грис были изданы в Испании в 1977 году. Их аккордовая структура с арпеджио пропитана импрессионистической атмосферой. Lejanía показывает свою меланхолию через медленные арпеджио, Мар течет в непрерывном движении и трансформации и Грис отражает чувство покоя и полноты.[2]
Дискография
- 1955: Испанский гитарный концерт (Capitol Records P18014)
- 1971: Мария Луиза Анидо (Виктор СМК-7705)
- 1972: Grande Dame De La Guitare (Erato STU 70722)
Библиография
- Мария Луиза Анидо: Una Vida a Contramano к Альдо Родригес Дельгадо
Рекомендации
внешняя ссылка
- [1] Биография на Guitarrasweb.com
