WikiDer > Марк Лаври

Marc Lavry

Марк Лаври (иврит: מרק לברי) (22 декабря 1903 г., Рига - 24 марта 1967 г., Хайфа) был Израильский композитор и дирижер. Лаври родился в Латвии и обучался в Германии. В 1936 году иммигрировал в Палестину, где он сыграл важную роль в развитии «Средиземноморской школы».[1] композиции, которая объединила элементы арабской и восточной еврейской музыки с западной художественной музыкой.

биография

Лаври родился, Марк Левин, в Риге, Латвия, 22 декабря 1903 года. В детстве он изучал фортепиано в Рижской консерватории музыки, где он также начал сочинять. После окончания средней школы он переехал в Германию, где получил степень в области архитектуры, и продолжил свое музыкальное образование в Лейпцигской консерватории. Учился игре на фортепиано с профессором Роберт Тайхмюллер, и композиция с Пол Гренер, а позже с Александр Глазунов. Обнаружив, что там уже был более старый, а затем более авторитетный композитор и дирижер по имени Марк Левин, он решил сменить свое имя на Марк Лаври.[2]

Свою дирижерскую карьеру он начал как музыкальный руководитель оперного театра в Саарбрюккене, а затем Танцбюне Лабан, танцевального театра, которым руководил пионер современного танца. Рудольф фон Лабан. В 1929 году он стал дирижером Берлинского симфонического оркестра (не самый известный Берлинская филармонияВ 1933 году нацисты, пришедшие к власти в Германии, распустили оркестр. Лаври вернулся в Ригу, где стал дирижером Рижская опера. Однако, поскольку антисемитизм усилился и в Латвии, Лаври и его жена решили эмигрировать в Палестину в 1935 году.

Хотя Лаври не был сионистом, он чувствовал сильную связь с зарождающимся еврейским государством. «Я иммигрировал в Израиль в 1935 году и сразу почувствовал, что нашел свою духовную родину», - написал он в своей автобиографии.[3] «Нигде до приезда в Израиль я не чувствовал себя таким обоснованным. Я чувствовал, что приземлился там, где я принадлежу, и что я нашел место, за которое стоит бороться. Я чувствовал, что страна вдохновляет меня как композитора и что здесь я написал свои лучшие произведения. " Он стал постоянным композитором театра Охель в Тель-Авиве в 1941 году, а также был дирижером Палестинской народной оперы. Там он написал первую оперу на иврите «Дан Страж».

В 1948 году он переехал в Иерусалим, чтобы заняться созданием радиостанции «Коль Цион Лагола». Там он основал первый профессиональный хор в Израиле и сыграл важную роль в развитии израильской музыки.

В 1963 году по приглашению мэра Хайфы Аббы Хуши Лаври переехал в Хайфу, чтобы дирижировать симфонией Хайфы. Он оставался там до своей смерти в 1967 году. У него остались трое детей.[4]

Музыка

Еще в Берлине Лаври проявил интерес к еврейской музыке. Там он написал Еврейский люкс для струнного квартета (соч.17), Хасидский танец (Соч.22) для оркестра и Ахасвер, странствующий еврей для оркестра (соч. 23).

В Палестине Лаври присоединился к группе ведущих композиторов, многие из которых, как и он, избежали нацистских преследований, в том числе Александр Юрия Боскович, Пол Бен-Хаим, Ödön Pártos, и другие. Эти композиторы активно стремились создать новую национальную форму музыки для зарождающегося еврейского государства.[5] Этот новый стиль, названный Босковичем «Средиземноморской школой», включает элементы ближневосточной музыки, в том числе мелизма, гомофония, и использование нетрадиционных музыкальных приемов.

Не будучи очарованным идеологией создания национального музыкального стиля, Лаври оказался захвачен этой волной. «Я никогда не пытался сознательно сочинять в израильском стиле», - написал он в своей автобиографии.[6] «По прибытии в Израиль я не пытался навязать себе конкретную концепцию. Однако, как только я оказался под влиянием страны, когда я обнаружил, что стал неотъемлемой частью Израиля, когда я освоил на иврите - самым естественным образом - я начал сочинять в том стиле, в котором пишу до сих пор ».

Многие песни Лаври вошли в каноническую структуру израильской народной музыки, которая называется «Песни земли Израиля» («Ширей Эрец Исраэль"), включая Эмек, Каха Меракдим, Куми Ци Ахоти Кала, и больше. Но Лаври никогда не считал себя писателем популярной музыки, и его творчество отражает слияние традиционных народных и классических стилей. Сразу после написания песни Эмек, например, он написал стихотворение симфонического тона Эмек используя ту же мелодию. Его опера, Дэн Страж (Дан Ха-Шомер), другой пример. Лаври использует разные музыкальные стили для изображения различных этнических типов - «усиленная секунда для старых польских евреев ... танец хорра в параллельных пятых частях для праздничного мероприятия общественной прачечной ... [и] оперные клише, в основном заимствованные из Пуччини. ... "написал Иоаш Хиршберг, историк израильской музыки.[7]

Вместе с хореографом Гертруда Краус, Лаври развивал искусство танца и израильского балета. Оратория "Песнь песней" (иврит: שיר השירים, Шир ха-ширим) исполнялась много раз и Лаври хоровая музыка арии стали частью репертуара хоров и певцов в Израиле и за рубежом.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Ирен Хескес, Паспорт еврейской музыки (1994, Greenwood Press, ISBN 0-933676-45X), с.248.
  2. ^ http://www.marclavry.org/biography/
  3. ^ Марк Лаври, Автобиография (1946), опубликованный Фонд наследия Марка Лаври.
  4. ^ Подробности жизни Лаври из «Биография» в Фонде наследия Марка Лаври.
  5. ^ Иоаш Хиршберг, Музыка в еврейской общине Палестины 1880-1948 гг. (1995, Oxford University Press, ISBN 0-19-816651-6), стр. 229-240.
  6. ^ Лавры, Автобиография
  7. ^ Хиршберг, с.269.

внешняя ссылка