WikiDer > Maxinquaye
Maxinquaye | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом к | ||||
Вышел | 20 февраля 1995 г. | |||
Записано | 1994 | |||
Студия |
| |||
Жанр | ||||
Длина | 57:13 | |||
Этикетка | 4-я и второстепенная | |||
Режиссер |
| |||
Сложный хронология | ||||
| ||||
Одиночные игры из Maxinquaye | ||||
|
Maxinquaye это дебют альбом английского рэпера и продюсера Сложный. Он был выпущен 20 февраля 1995 г. 4th & B'way Records. За годы до альбома Трикки разочаровался в своей ограниченной роли в музыкальной группе. Массированная атака и хотел заняться независимым проектом. Вскоре после этого он открыл для себя вокалиста. Мартина Топли-Берд - который, как он чувствовал, может предложить новое измерение его текстам - и подписал сольный контракт с 4th & B'way Records в 1993 году. Хитрый записал Maxinquaye в следующем году, в основном в своей домашней студии в Лондоне, и Топли-Берд выступал в качестве главного вокалиста альбома с Элисон Голдфрапп, Рагга и Марк Стюарт исполнение дополнительного вокала.
Tricky продюсировал альбом вместе с Марк Сондерс, который помог ему использовать дублировать технологии производства и сильно измененные образцы взято из множества источников. Запись канавка-ориентированный и низко темповый звук включает в себя элементы из хип-хоп, душа, камень, эмбиент техно, регги и экспериментальная музыка. В лирике Трикки исследуются темы культурного упадка, дисфункциональных сексуальных отношений, страха близости и рекреационное употребление наркотиков, поскольку он опирался на свой опыт в британской наркокультуре и влияние своей покойной матери Максин Куэй, в честь которой назван альбом.
Maxinquaye занял третье место в рейтинге Таблицы альбомов Великобритании и было продано более 100 000 копий за первые несколько месяцев после выпуска. 4th & B'way продвигали альбом, полагаясь на независимых промоутеров и выступления Трикки в средствах массовой информации, включая рекламные фотографии и музыкальные видеоклипы, в которых он и Топли-Бёрд изображены в гендерный изгиб мода. Maxinquaye был назван многими журналистами лучшей записью года и ключевым релизом растущего трип-хоп жанр. С тех пор было продано более 500 000 копий по всему миру, и он часто входит в списки величайших альбомов, хотя и считается значительным влиянием на электроника, андеграундный хип-хоп и Британский хип-хоп.
Фон
После тяжелого воспитания в Ноул Уэст окрестности Бристоль, Tricky стал частью эклектичного коллектива Ди-джеи и музыканты, известные как Дикая группа в конце 1980-х гг.[1] В составе коллектива помогал аранжировать звуковые системы в клубе Бристоля и исполнял рэп под сценическим псевдонимом, полученным от «Хитрого ребенка», прозвища, данного ему в уличной банде в юности.[2] The Wild Bunch подписали контракт с 4th & B'way Records и выпустили два сингла, но их медленное экспериментальное звучание не имело коммерческого успеха. Коллектив распался в 1989 году, в результате чего несколько его членов сформировали группу. Массированная атакас Трикки, частым соавтором, который читал рэп над их произведениями; позже он переработал материал, который он написал для Massive Attack, на Maxinquaye.[3]
Со временем Трикки разочаровался в своей роли в Massive Attack, посчитав ее ограничивающей, и захотел записать альбом с вокалисткой, чье пение открыло бы новое измерение его текстам и их значению.[4] В 1993 году он обнаружил Мартина Топли-Берд, затем подросток в Клифтонский колледж, когда он увидел ее сидящей у стены возле его дома и поющей про себя. «Так и случилось», - вспоминала она. "Несколько недель спустя я пошел к нему домой с друзьями. Мы пили сидр после нашего GCSE. Мы стучали в его дверь, но его не было. Потом Марк Стюарт, который там жил, подошел к нам и сказал: «Ага, это дом Трикки, прыгай в окно» ».[5]
Трикки, чья лирика превратилась из рэпов об уличном насилии и сексе в более личные и интроспективные сочинения, сказал Топли-Берд, что его песни «довольно удручающие», что, по его мнению, было из-за ее более привилегированного происхождения: «Это просто реальность. Она была такой. студенткой всю жизнь выросла в Сомерсет, и я не думаю, что она когда-либо сталкивалась с реальным миром. Она находит все это немного странным. Но она моя лучшая подруга ".[4] В последующие годы они сформировали музыкальное и романтическое партнерство, и их первая совместная запись - "Aftermath" - появилась позже. Maxinquaye. После предложения песни Massive Attack, которые не были заинтересованы во включении ее в свой альбом 1991 года. Синие линии, Tricky выпустил "Aftermath" независимо для местных музыкальных магазинов в сентябре 1993 года, прежде чем он подписал контракт с 4th & B'way.[6]
Запись и производство
Хитрый спросил Марк Сондерс совместно производить Maxinquaye будучи впечатлен его предыдущей работой с камень группа Лечение в своих альбомах Смешанный (1990) и Желание (1992). Они записали Maxinquaye в первой половине 1994 года в домашней студии Трики в Kilburn; дальнейшая запись позже проходила в студиях Loveshack и Eastcote в Notting Hill.[7] Island Records, Родительский лейбл 4th & B'Way, установил оборудование в домашней студии по запросу Трикки, включая Akai S1000 пробоотборник Atari 1040 компьютер с Логика программное обеспечение, Алесис АДАТ рекордер, AKG Микрофон C3000, а Берингер Композитор компрессор и Маки 1604 микшерный пульт.[7]
Сеансы записи были несколько хаотичными, и Сондерс, который думал, что он будет выполнять только инженерные обязанности, часто оказывался Диджей и программист. Трикки проинструктировал его, что делать образец, несмотря на разные темпы и высоту звука, и попросил его собрать результаты воедино, чего Сондерс добился изменение высоты тона соответствующие образцы до тех пор, пока комбинация не будет звучать удовлетворительно.[8] Образцы, с которыми они экспериментировали, были взяты из множества виниловые пластинки которые, как вспоминал Сондерс, были «завалены» по всему полу Трикки.[7] Под влиянием дублировать музыкутехники производства, Трикки тщательно изменил заимствованные звуки на своем пробоотборник, микшировали треки, когда они записывались вживую в студии, и сохранили звуки, которые в противном случае были бы нежелательными в финальном миксе, включая глюки и потрескивает.[9]
Хитрый не имел понятия о подаче и не обращал внимания на обозначение соглашения или размеры, ни какой-либо предыдущий опыт отбора проб. Следовательно, его подход к Maxinquaye побудил Сондерса переосмыслить свои идеи о создании музыки и экспериментировать способами, которые он никогда раньше не пробовал. Сондерса попросили объединить сэмплы из двух песен 30-летнего возраста. Ударов в минуту обособлены и составлены в совершенно разных ключи. «[Трикки] думал иначе, чем все, кого я когда-либо знал», - вспоминал он. "Мне не приходило в голову, что, изменив настройку одного, чтобы замедлить его, в этот момент оба могут стать музыкальным гелем. Я всегда думаю об этом, как о том, чтобы пойти на свалку и построить машину из всех деталей, которые вы можете найти . Вы, вероятно, могли бы построить машину, которая будет работать, и хотя она может быть самой уродливой из тех, что вы когда-либо видели, у нее будет много характера ».[7]
По мнению американского критика Роберт Кристгау, Maxinquaye's канавка-ориентированная и медленная музыка привлекала не только дубляж, но и лоу-фай, эмбиент техно и хип-хоп, а Джеймс Хантер из Катящийся камень сказал Tricky, относящийся к американскому хип-хопу, душа, регги и английский рок 1980-х годов звучит в "подвижном стиле танцевальная музыка".[10] Entertainment Weekly'постоянный критик Дэвид Браун классифицировал музыку как интеллектуальную форму R&B.[11] Бен Уолш из Независимый назвал это экспериментальный альбом с "пьянящей смесью" соула, рока, панк, хип-хоп, даб и электроника.[12] По словам Трикки, он сочинял свои песни, основываясь на определенном звуке, который ему нравился, а не на определенном структура песни в уме: «Я бы не смог написать вам блюзовый трек или хип-хоп, если бы вы спросили. Я просто делаю то, что слышу, а затем мы с Мартиной поем все слова на бумаге, делая акцент на вещах, которые, возможно, не должны не поется ".[4]
Почти весь вокал Топли-Берда на Maxinquaye были записаны за один дубль, процесс, по ее словам, был "полностью инстинктивным. Не было времени на то, чтобы вызвать альтер-эго".[13] Топли-Берд, певица с тихим голосом, на большинстве треков оказалась подкрепленной рэп-вокалом Трикки.[14] По словам журналиста Шон О'Хаган, она пела с "сломанный голос"это выступило как" идеальное противостояние шепоту и протяжному стуку Трикки ".[15] В вкладыши зачислил Tricky и Topley-Bird на вокал во всех песнях, кроме "Pumpkin" и "You Don't", с которыми Tricky выступал с Элисон Голдфрапп и Рагга соответственно.[16] Ошибка печати ошибочно указала на тогда еще неизвестную Топли-Берду как на Мартину на записи.[13] Другие музыканты были наняты для игры на инструментах для некоторых треков, в том числе Джеймс Стивенсон на гитаре и Пит Брикетт на басу.[7] Группа FTV выступала на "Black Steel", рок-версии Враг государства"s"Черная сталь в час хаоса"(1988) и один из двух римейков на Maxinquaye; Трикки также переделал один из своих вкладов в Massive Attack: "Кармакома"(1994), переименовав его как" Преодолеть ".[17] Сондерс сам написал гитару, а полученные в результате импровизации рассматривались как сэмплы.[7]
Темы
Большая часть тематического контента на Maxinquaye сообщает покойная мать Трикки.[18] Он объяснил связь названия с его матерью в интервью с Саймон Рейнольдс: «Куэй, это раса людей в Африке, а« Максин »- это имя моей мамы, Максин, и я только что снял букву Е»; Рейнольдс интерпретировал это как «название места», похожее на Растафари Идея Сион. В другом источнике сообщалось, что Трикки сказал, что Куэй также была фамилией его матери.[18] В соответствии с Грег Котимя его матери дало альбому название, в то время как ее самоубийство, а также отказ отца от него и отсутствие у Трики морального чутья в юности помогли ему донести до него «несентиментальное понимание реальности», что отразилось в Maxinquaye's «столкновение красоты и насилия».[19] По мнению Журнал Stylus's Kenan Hebert, который назвал это "документом одержимости, недоверия, неправомерного поведения, солипсизм и социопатия", песни, посвященные дисфункциональным сексуальным отношениям и страху близости, получили Фрейдист с точки зрения влияния его матери на альбом, включая упоминание Трикки о ней в "Aftermath".[20] В интервью для Провод, Трикки объяснил влияние своей матери и использование вокалисток, таких как Топли-Берд: «Моей первой лирикой в песне было« твои глаза похожи на мои, ты увидишь, как никто другой ». Тогда у меня не было детей. ... так о чем я говорю? О ком я? Моя мама ... раньше писала стихи, но в свое время она ничего не могла с этим поделать, не было возможности. Это почти как она покончила с собой, чтобы дать мне возможность, мою лирику. Я никогда не могу понять, почему я пишу как женщина, я думаю, что у меня есть талант моей мамы, я ее средство передвижения. Поэтому мне нужна женщина, которая спела бы это ».[21]
— Саймон Рейнольдс (2013)[18]
В то время как такие песни, как "Overcome" и "Suffocated Love" посвящены темам "сексуальной паранойи и мужского страха перед близостью", остальные песни Maxinquaye исследовали психологические потери британцев рекреационный наркотик Культура, которая, по словам Рейнольдса, служила «временной утопией» для поколения пользователей, которым в остальном не хватало «конструктивного выхода ее идеализма».[22] Он чувствовал, что обложка альбома с ржавыми металлическими поверхностями представляет собой культурный упадок, исследуемый в музыкальных темах.[23] Трикки использовал идеи растафари о время окончания для протокола, хотя, в отличие от приверженцев этого движения, он не отмежевался от "Вавилон"или дегенеративные качества западного общества, написав такие тексты, как" мой мозг думает как бомба / остерегайтесь нашего аппетита "для" Hell Is Round the Corner ". Позже он сказал Рейнольдсу:" Я часть этого гребаного " психическое загрязнение ... Как будто я могу быть таким же жадным, как ты. Обусловленная часть меня говорит: «Да, я пойду и буду зарабатывать деньги, я буду править своим маленьким королевством» ».[9] Кристгау считал песни альбома «аудиорамами того, кто подписался на работу за плату за грех и жил, чтобы обналичить чек», в то время как О'Хаган сказал, что «импрессионистические стихи в прозе» Трикки были написаны с девиантной точки зрения городской жизни. гедонист: "Maxinquaye звучит притупленная Британия, параноидальная и навязчивая ... Это был городской блюз в стиле Бристоля ».[24]
Песни «Ponderosa», «Strugglin '» и «Hell Is Round the Corner» были вдохновлены опытом Трикки с марихуаной, алкоголем, кокаином и экстази, особенно двухлетним запоем и последующим состоянием уныния, когда он находился в платежной ведомости Massive Attack после завершение Синие линии. Его поток сознания текст на Maxinquaye исследовать бред, уныние и эмоционально нестабильное состояние, связанное с употреблением наркотиков, предлагая пессимистический взгляд на культуру наркотиков, поскольку Трикки считал кайф кокаина незаслуженным, а глубину мысли, достигнутую с помощью экстаза, несущественным.[25] По мнению Рейнольдса, опыт Трикки с паранойей, вызванной наркотиками, тревогой и видениями призраков и демонов был представлен в таких песнях, как "Aftermath" и "Hell Is Round the Corner".[26] Для последнего трека он изменил и замедлил вокальный сэмпл, чтобы дать ему раненый бассо профондо звук, направляя его через петля оркестрового Исаак Хейс запись "Рэп Айка II".[27] На "Strugglin '", в которой были семплированы звуки скрипящей двери и щелчка заряжаемого пистолета, лирика Трикки явно отсылает к его видениям "мистических теней, не имеющих смысла".[23]
Маркетинг и продажи
После того, как Tricky подписал контракт с 4th & B'way, лейбл переиздал "Aftermath" в январе 1994 года и выпустил "Ponderosa" в апреле для продвижения. Maxinquaye.[28] В следующем году еще три одиночные игры были выпущены - «Overcome» в январе, «Black Steel» в марте и «Pumpkin» в ноябре. Лейбл также выпустил четырехдорожечный EP озаглавленный Ад Э. в июле, это было сотрудничество с американской рэп-группой Gravediggaz и показал "Ад за углом"; песня достигла 12 места на Британский чарт синглов.[29]
4th & B'way полагался на независимые промоутеры и история обложки Трикки в NME продвигать Maxinquayeнесмотря на то, что записи хип-хопа в Соединенном Королевстве обычно широко освещались торговцами танцевальной музыкой и прессой. По словам директора 4th & B'way Джулиана Палмера, демография молодых покупателей музыки в Великобритании, таких как студенты, была более прогрессивной, чем в Соединенных Штатах, где, по его словам, альбом должен был продаваться иначе из-за его раса. Он считал это так же, как Portishead, современный бристольский номер, Tricky получил бы трансляцию в США на альтернатива или же колледж рок radio, если лейбл сосредоточил свои усилия на его продвижении: «Некоторые люди, которых я встречал, были сбиты с толку, потому что он черный, и там нелегко преодолеть эти барьеры».[30] По словам Руперта Хоу из Qмузыка альбома испытала стилистические барьеры и «звучала так же чуждо хип-хопу», как и Брит-поп звучит популярно в Великобритании в то время.[31]
Рекламные фото и музыкальные клипы, продвигающие Maxinquaye показал Tricky и Topley-Bird с использованием андрогинный образы. Однажды их сфотографировали в гендерный изгиб одежда, такая как муфтий. Другие рекламные кадры, основанные на концепции свадьбы, запечатлели Топли-Берд в образе жениха. В качестве Независимый'Фил Джонсон вспоминал, что очень худой Трикки был одет в драп, когда невеста и его болезненное лицо «накрашены и прихвачены», с размазанной помадой и накладными ресницами в стиле Алекс из фильма 1971 года Заводной апельсин. По мнению Джонсона, усилия по продвижению пластинки с учетом гендерных аспектов были хитрыми в том, как они "максимизировали Maxinquaye'межжанровый потенциал ». По мнению Рейнольдса и Joy Press, в то время как «большинство пост-рок-н-ролльных форм популярной музыки идеологически основаны на восстаниях против женское начало"Хитрый" использовал женское начало, чтобы построить свое восстание против строгих категорий черной идентичности и музыки ". Позже музыкант объяснил, что он просто считал, что женские мужчины намного интереснее мужских.[32]
Maxinquaye был выпущен 20 февраля 1995 года и был продан тиражом более 100 000 копий за первые несколько месяцев в Великобритании, несмотря на отсутствие значительных трансляций по радио.[3] Рекорд продержался 35 недель на График британских альбомов, достигнув номера три.[33] После того, как он был выпущен в США 18 апреля, Tricky гастролировал по стране на разогреве у альтернативного рок-певца и автора песен. Пи Джей Харви.[34] В соответствии с Nielsen SoundScan, к 2003 году в США было продано 222 000 копий альбома.[35] К 2012 году по всему миру было продано более 500 000 копий. В том же году Tricky исполнили весь альбом с Topley-Bird 27 апреля на фестивале Sundance в Лондоне, что стало их первым совместным выступлением на сцене за 15 лет.[36]
Критический прием и наследие
Совокупные баллы | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
AnyDecentMusic? | 9.0/10[38] |
Оценка по отзывам | |
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [39] |
Справочник потребителей Кристгау | А +[40] |
Энциклопедия популярной музыки | [41] |
Entertainment Weekly | А[11] |
Mojo | [42] |
NME | 9/10[43] |
Наблюдатель | [44] |
Q | [31] |
Катящийся камень | [45] |
Вращение | 8/10[46] |
Maxinquaye получил широкое признание современных критиков.[30] Пересмотр в марте 1995 г. Mojo, Джон Сэвидж назвал это очень амбициозным и музыкально смелым произведением, которое блестяще исследует различия в британских социальная структурас Топли-Бердом в качестве «доминирующего голоса», выражающего видение Трикки неопределенности в постоянно меняющемся мире.[47] Деле Фаделе из NME сказал, что пластинка была беспрецедентной, завораживающей и открывала что-то новое при каждом прослушивании. Он нашел продюсирование Tricky новаторским, а его сочетание различных звуков настолько безупречным, что «вы не можете обозначить результаты ни в одном из существующих жанров».[43] Дэвид Беннун из Создатель мелодий сочли альбом почти идеальным, а музыку Tricky в высшей степени «захватывающей, оригинальной, возвышенной, его тексты настолько заумны и вплетены в звук, что они стали неразлучными».[48] Maxinquaye's сочетание сказочного эмбиентная музыка и хип-хоп "был похвалил Лос-Анджелес Таймс критик Роберт Хилберн за то, что он придает «саундскейпам о современной жизни такой соблазнительный и провокационный оттенок» Трикки.[49] В Q журнал, Том Дойл приписал пение Топли-Берда за то, что Maxinquaye «очень изобретательная и опьяняющая коллекция», заявляя, что «этим дебютом Трикки доказывает, что он более интересный и эклектичный, чем его коллеги».[50]
В конце 1995 г. Maxinquaye был назван лучшим рекордом года по результатам опросов критиков, проведенных несколькими английскими изданиями, в том числе NME, Создатель мелодий и Провод.[51] Он также занял второе место в голосовании за Pazz & Jop, ежегодный опрос американских критиков.[52] Пластинка получила номинацию на 1995 год. Приз Меркурия, ежегодная музыкальная награда, присуждаемая лучшему альбому из Великобритании и Ирландии, проигравшая дебюту Portishead в 1994 году. Дурачок.[36]
Наряду с Massive Attack's Синие линии, Maxinquaye был воспринят журналистами как решающий момент в том, что они называли "трип-хоп" Музыка; Джон Парелес, главный критик Нью-Йорк Таймс, назвал его «первым альбомным шедевром».[53] Трикки не понравился этот термин, он сказал: «Я должен был изобрести трип-хоп, и я буду чертовски отрицать, что имел к нему какое-либо отношение».[54] Написав годы спустя для Журнал Stylus, Хеберт утверждал, что «здесь слишком много, чтобы быть отнесенным к какому-либо жанру, не говоря уже об этом ... Назвать Tricky« трип-хопом »- все равно что назвать Принц "поп". Отчасти это верно, но музыка намного лучше ».[20] В Mojo, Позже позвонила Виктория Сигал Maxinquaye «экзотический, эротический инопланетянин, которого никому (не в последнюю очередь его создателю) не удалось клонировать».[42] Его также окрестили «британским постмодерн альбом 90-х »Джейсона Дрейпера из Коллекционер пластинок и "провидец пост-рок заявление "от The Philadelphia Inquirer's Том Мун, пока Вся музыкастарший редактор Стивен Томас Эрлевин сказал, что это остается «бодрящим звуковым приключением, которое приобретает богатство и резонанс с каждым прослушиванием» из-за творческой структуры песен и исключительного использования «шума и экспериментальной музыки».[55] К концу 1990-х годов Кристгау стал рассматривать Maxinquaye как один из самых важных альбомов десятилетия.[56] В Деревенский голос, он писал, что его непреходящее значение заключается в эстетике прохладно полученный из блюз и Афроамериканская культура, который ценил самообладание перед лицом угнетения:
Выделяется не то, что в то время были замечены универсалы поп-музыки, а удобство прослушивания, которое вызывало у них беспокойство: всепроникающий лиризм Мартины, плавные ритмы на любой скорости, обилие мягких [клавишных] эффектов, которые обозначают мелодию, гармония, струны. Конечно, все еще довольно угрюмо. Но ничто в его горькой пассивности и сдерживаемой ярости не выглядит поражением или притворством ... Maxinquaye было такое круто. Поскольку блюзовые репликации сами по себе износили свои формальные гри-гри, они озвучили и приняли мрачное новое заявление о свободе, власти, расе и человеческих связях в мире. послевоенное государство - и одновременно противодействовал этому.[57]
Maxinquaye часто появлялся в авторитетных списках величайших альбомов, в том числе NME'список 500 лучших альбомов 2013 года, который поставил его на 202-е место.[58] Необрезанный назвал его 156-м лучшим в аналогичном списке 2016 года.[59] Он занял высокое место в рейтинге Q-опубликованный опрос, определяющий 100 величайших британских альбомов, Mojo's «100 современной классики» и Катящийся камень's «Основные записи 90-х» среди других списков.[36] Рекорд также занял 66-е место на Вилы'список 100 лучших альбомов 1990-х годов с приглашенным автором сайта Ролли Пембертон считая рекорд, помогающий формировать "пейзажи современной электроники и андеграундный хип-хоп".[60] Slant Magazine назвал его 21-м по величине электронный альбом ХХ века и написал это вместе с Синие линии и Дурачок, это был также «один из самых влиятельных трип-хоп альбомов 90-х».[61][62] В 2015 году он занял первое место в рейтинге Факт список 50 лучших трип-хоп альбомов журнала с сопроводительным эссе, в котором говорится, что он содержит «некоторые из самых мучительных и оригинальных электронных композиций, вырезанных из воска», которые «оставили неизгладимый след в британской музыке, электронной и не только».[63] Включен в музыкальный справочник. 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умереть; журналист Алекс Райнер написал в сопроводительной главе, что «новаторский, заставляющий задуматься и замысловато аранжированный» альбом сыграл значительную роль в популяризации Британский хип-хоп и произнесенное слово музыка в Великобритании.[64] На основании таких списков, Признанная музыка разряды Maxinquaye как 153-й по счету альбом в истории.[59]
Отслеживание
Нет. | Заголовок | Производитель (и) | Длина |
---|---|---|---|
1. | "Превосходить" | Марк Сондерс, Сложный | 4:30 |
2. | "Пондероза" | Хауи Б, Сложный | 3:31 |
3. | "Черная сталь" | Сондерс, Хитрый | 5:40 |
4. | "Ад за углом" | Сондерс, Хитрый | 3:47 |
5. | «Тыква» | Сложный | 4:31 |
6. | "Последствия" | Кевин Петри, Трикки | 7:39 |
7. | "Abbaon Fat Tracks" | Сложный | 4:27 |
8. | "Совершенно новый ты ретро" | Сондерс, Хитрый | 2:54 |
9. | "Задушенная любовь" | Сондерс, Хитрый | 4:53 |
10. | "Вы не делаете" | Сондерс, Хитрый | 4:39 |
11. | "Борьба" | Сондерс, Хитрый | 6:39 |
12. | "Покорми меня" | Сондерс, Хитрый | 4:04 |
Примечания
- Все песни были написаны и сочинены Tricky, за исключением "Ponderosa" (Tricky и Howie B) и "Black Steel" (Карлтон Риденхур, Эрик Сэдлер, и Хэнк Шокли).[16]
- Все вокалы исполнили Tricky и Мартина Топли-Берд, кроме "Тыквы" (Хитрый и Элисон Голдфрапп) и «Не надо» (Трикки и Рагга).[16]
Персонал
Кредиты взяты из альбома вкладыши.[16]
|
|
Диаграммы
Диаграмма (1995) | Вершина горы позиция |
---|---|
Чарт австралийских альбомов[65] | 48 |
Таблица альбомов Бельгии (Фландрия)[65] | 29 |
Таблица альбомов Бельгии (Валлония)[65] | 42 |
Чарт британских альбомов[33] | 3 |
Чарт голландских альбомов[65] | 64 |
Немецкий чарт альбомов[65] | 76 |
Чарт альбомов Новой Зеландии[65] | 23 |
Таблица шведских альбомов[65] | 18 |
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Щиты 2003, п. 1101; Гордость 1995, п. 80.
- ^ Сильный 2006, п. 1118; Щиты 2003, п. 1101.
- ^ а б Гордость 1995, п. 80; Эрлевин (а) н.д..
- ^ а б c Кесслер 1995С. 12–13.
- ^ Фокс 2010, п. 5.
- ^ Щиты 2003, п. 1109; Гордость 1995, п. 80.
- ^ а б c d е ж Бускин 2007.
- ^ Бускин 2007; Байерс 2008.
- ^ а б Рейнольдс 2013, п. 332.
- ^ Christgau 1995a; Хантер 1995, п. 83.
- ^ а б Браун 1995, п. 56.
- ^ Уолш 2012.
- ^ а б Лински 2012.
- ^ Рейнольдс 1995.
- ^ О'Хаган 2004.
- ^ а б c d Анон. 1995 г..
- ^ Бускин 2007; Беннун 2015.
- ^ а б c Рейнольдс 2013, п. 333.
- ^ Кот 1995.
- ^ а б Хеберт 2003.
- ^ Фишер 2008.
- ^ Рейнольдс 2013, п. 330.
- ^ а б Рейнольдс 2013, п. 331.
- ^ Christgau 1995b; О'Хаган 2004.
- ^ Рейнольдс 1995; Рейнольдс 2013С. 330–31.
- ^ Рейнольдс 2013С. 330–31.
- ^ Рейнольдс 2013, п. 331; Беннун 2015.
- ^ Гордость 1995, п. 80; Сильный 2006, п. 1119.
- ^ Сильный 2006, п. 1119.
- ^ а б Гордость 1995, п. 80.
- ^ а б Хау 2009, п. 132.
- ^ Weheliye 2005, п. 254.
- ^ а б Анон. (D) нет данных.
- ^ Фильм 1995, п. 49.
- ^ Паолетта 2003, п. 41.
- ^ а б c Анон. 2012 г..
- ^ Анон. (B) без даты.
- ^ Анон. (C) н.д..
- ^ Эрлевин (б) без даты.
- ^ Christgau 2000С. 314–15.
- ^ Ларкин 2011, п. 3535.
- ^ а б Сегал 2009, п. 109.
- ^ а б Фаделе 1995, п. 48.
- ^ Дикарь 2009.
- ^ Хантер 1995, п. 83.
- ^ Уолтерс 1995, п. 99.
- ^ Дикарь 1995, п. 16.
- ^ Беннун 1995, п. 34.
- ^ Хилберн 1995.
- ^ Дойл 1995, п. 104.
- ^ Эрлевин (а) н.д.; Balazard et al. 1996 г..
- ^ Анон. 1996 г..
- ^ Ларкин 2011, п. 1207; Парелес 1996.
- ^ Коэн и Кругман, 1996 г.; Беннун 2015.
- ^ Draper 2009; Луна 2001; Эрлевин (б) н.д..
- ^ Аллен 2000.
- ^ Christgau 1998.
- ^ Маккитинг 2003; Кэй 2013.
- ^ а б Анон. (А) нет данных.
- ^ Анон. 2003 г..
- ^ Cinquemani 2002a.
- ^ Чинквемани 2002b.
- ^ Твеллс и Финтон 2015.
- ^ Райнер 2010, п. 755.
- ^ а б c d е ж грамм Анон. (Д) без даты.
Библиография
- Аллен, Джейми (9 ноября 2000 г.). «Музыкальный критик Кристгау представляет новое руководство для потребителей». CNN.com. Получено 13 февраля 2020.
- Анон. (1995). Maxinquaye (Примечания к вкладышу компакт-диска). Сложный. Island Records, 4th & B'way Records. BRCD 610/524 089-2.
- Анон. (20 февраля 1996 г.). "Опрос критиков Pazz & Jop 1995 года". Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 21 сентября 2015.
- Анон. (17 ноября 2003 г.). "100 лучших альбомов 1990-х". Вилы. п. 4. Получено 24 декабря 2016.
- Анон. (28 февраля 2012 г.). «Трикки и Мартина Топли-Бёрд впервые за 15 лет выступят на фестивале Sundance в Лондоне». Музыкальная неделя. Лондон. Получено 17 сентября 2014. (требуется подписка)
- Аноним. [А] (без даты). "Maxinquaye". Признанная музыка. Получено 1 сентября 2018.
- Аноним. [B] (без даты). "Tricky - Maxinquaye - Отзывы". Альбом года. Получено 9 июн 2020.
- Аноним. [C] (без даты). "Maxinquaye от Tricky reviews". AnyDecentMusic?. Получено 9 июн 2020.
- Анон. [Д] (без даты). "Сложный". Официальные графики компании. Получено 19 февраля 2018.
- Анон. [Е] (без даты). "Хитрый - Максинквай". Hung Medien. Получено 17 сентября 2014.
- Балазар, Сильвестр; Барнс, Джейк; Барнс, Майк; Белл, Клайв; и другие. (Январь 1996 г.). «Благословенные релизы: записи года». Провод. Лондон (143): 32 - через Точные издания. (требуется подписка)
- Беннун, Дэвид (4 февраля 1995 г.). "Хитрый: Максинквай". Создатель мелодий. Лондон.
- Беннун, Дэвид (20 февраля 2015 г.). "20 лет спустя: новый взгляд на Максинквея Трикки". Quietus. В архиве из оригинала 24 февраля 2016 г.. Получено 24 февраля 2016.
- Браун, Дэвид (2 июня 1995 г.). "Maxinquaye". Entertainment Weekly. Нью-Йорк. Получено 27 мая 2020.
- Бускин, Ричард (июнь 2007 г.). "Классические треки: хитрая черная сталь"'". Звук на звуке. Кембридж. Получено 12 декабря 2009.
- Байерс, Уилл (10 сентября 2008 г.). "Школа рока: сила производства". guardian.co.uk. Получено 12 декабря 2009.
- Кристгау, Роберт (Март 1995 г.). "Хитрый, Джон Прайн, Dance Hits U.K." Плейбой. Чикаго. Получено 21 сентября 2015.
- Кристгау, Роберт (6 июня 1995 г.). «Потребительский гид». Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 15 августа 2015.
- Кристгау, Роберт (9 июня 1998 г.). "Брыки и шепоты". Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 24 апреля 2016.
- Кристгау, Роберт (2000). "CG Book '90s: T". Руководство для потребителей Кристгау: Альбомы 90-х. Грифон Святого Мартина. ISBN 0312245602. Получено 30 марта 2019 - через robertchristgau.com.
- Чинквемани, Сал (30 июня 2002 г.). «2520: 25 величайших электронных альбомов ХХ века». Slant Magazine. Получено 11 марта 2016.
- Чинквемани, Сал (2 ноября 2002b). "Хитрый: Максинкуай". Slant Magazine. В архиве из оригинала 15 декабря 2008 г.. Получено 27 мая 2020.
- Коэн, Джейсон; Кругман, Майкл (октябрь 1996). "Безумие короля Трикки I". Лучевая пушка. Санта Моника. Получено 13 октября 2015.
- Дойл, Том (март 1995). "Хитрый: Максинквай". Q. Лондон (102).
- Дрейпер, Джейсон (2009). «Хитрый - Максинквай: Deluxe Edition». Коллекционер пластинок. Лондон (370). Получено 3 декабря 2015.
- Эрлевин, Стивен Томас [а] (нет данных). "Сложный". Вся музыка. Получено 17 сентября 2014.
- Эрлевин, Стивен Томас [б] (без даты). "Maxinquaye - Хитрый". Вся музыка. Получено 23 августа 2009.
- Фаделе, Деле (18 февраля 1995 г.). "Северн Альянс". NME. Лондон. Получено 31 марта 2016.
- Фишер, Марк (Август 2008 г.). "Хитрый неотредактированный". Провод. Лондон (294). Получено 6 декабря 2015.
- Флик, Ларри (13 мая 1995 г.). "Island Records вызывает волну на танцполе". Рекламный щит. Нью-Йорк. 107 (19). Получено 17 сентября 2014 - через Google Книги.
- Фокс, Киллиан (11 июля 2010 г.). Мартина Топли Берд: «Я играла в Boggle до 4 утра в ту ночь. Тебе хватит этого рок-н-ролла?'". Наблюдатель. Лондон. Раздел New Review. Получено 13 октября 2015.
- Хеберт, Кенан (1 сентября 2003 г.). "Хитрый - Максинкуай - На второй план". Журнал Stylus. Архивировано из оригинал 8 декабря 2015 г.. Получено 27 ноября 2015.
- Хилберн, Роберт (31 декабря 1995 г.). "Обзор за 1995 год". Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 декабря 2016.
- Хау, Руперт (декабрь 2009 г.). "Хитрый: Максинквай". Q. Лондон (281).
- Хантер, Джеймс (15 июня 1995 г.). "Хитрый: Максинкуай". Катящийся камень. Нью-Йорк. Архивировано из оригинал 29 мая 2009 г.. Получено 27 мая 2020.
- Кэй, Бен (25 октября 2013 г.). "500 лучших альбомов всех времен по версии NME". Последствия звука. В архиве из оригинала 26 августа 2014 г.. Получено 26 августа 2014.
- Кесслер, Тед (14 января 1995 г.). "Хитрые уши". NME. Лондон.
- Кот, Грег (15 сентября 1995 г.). "Стрельба из хип-хопа". Чикаго Трибьюн. Получено 5 декабря 2015.
- Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс. ISBN 978-0-85712-595-8.
- Лински, Дориан (20 марта 2012 г.). «Хитрый:« Я думал, что стану андеграундным артистом. Я не был готов »'". guardian.co.uk. Получено 20 марта 2015.
- Маккитинг, Скотт (8 декабря 2003 г.). "Хитрость: невероятное курение марихуаны, отказ от трип-хопа, параноик, шизофренический мир". Журнал Stylus. Архивировано из оригинал 24 февраля 2016 г.. Получено 24 февраля 2016.
- Луна, Том (29 июня 2001 г.). «Хитрый и универсальный» с обратной отдачей'". The Philadelphia Inquirer. Получено 15 декабря 2016.
- О'Хаган, Шон (20 июня 2004 г.). "60 Maxinquaye, Хитрый". Наблюдатель. Лондон. 100 величайших британских альбомов. Получено 5 апреля 2016.
- Паолетта, Майкл (31 мая 2003 г.). «После неравных продаж Хитрый выявляет« уязвимую »сторону». Рекламный щит. Нью-Йорк. 115 (22). Получено 17 сентября 2014 - через Google Книги.
- Парелес, Джон (4 января 1996 г.). "Поп-жизнь". Нью-Йорк Таймс. Получено 24 февраля 2016.
- Прайд, Доминик (15 апреля 1995 г.). "Trip-Hop Steps Out". Рекламный щит. Нью-Йорк. 107 (15). Получено 17 сентября 2014 - через Google Книги.
- Райнер, Алекс (2010). "Maxinquaye". В Димеры, Роберт (ред.). 1001 альбом, который вы должны послушать перед смертью: переработанное и обновленное издание. Издательство Вселенной. ISBN 978-0-7893-2074-2.
- Рейнольдс, Саймон (28 мая 1995 г.). "Pop View - Другой город, еще один новый звук". Нью-Йорк Таймс. Получено 12 апреля 2016.
- Рейнольдс, Саймон (2013). "Звуки паранойи: трип-хоп, хитрости и напряжение до тысячелетия, 1990–97". Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры. Рутледж. ISBN 978-1-136-78317-3 - через Google Книги.
- Дикарь, Джон (Март 1995 г.). "Хитрый: Максинкуай". Mojo. Лондон (16). Архивировано из оригинал 14 апреля 2016 г.. Получено 31 марта 2016.
- Сэвидж, Джон (1 ноября 2009 г.). "Хитрый: Максинкуай". Наблюдатель. Лондон. Получено 27 мая 2020.
- Сигал, Виктория (декабрь 2009 г.). «Хитрый: Максинквай». Mojo. Лондон (193).
- Шилдс, Энди (2003). "Сложный". В Бакли, Питер (ред.). Грубый путеводитель по року. Грубые направляющие. ISBN 1-84353-105-4.
- Сильный, Мартин С. (2006). The Essential Rock Дискография. Canongate США ISBN 1-84195-860-3.
- Твеллс, Джон; Финтон, Лоран (30 июля 2015 г.). «50 лучших трип-хоп альбомов всех времен». Факт. Лондон. Получено 5 августа 2019.
- Уолш, Бен (30 апреля 2012 г.). «Хитрый, Индиго2, О2 Арена». Независимый. Лондон. Получено 21 декабря 2016.
- Уолтерс, Барри (июнь 1995 г.). «Спины». Вращение. Нью-Йорк. 11 (3). Получено 13 октября 2015 - через Google Книги.
- Weheliye, Александр Г. (2005). Фонографии: Grooves в Sonic Afro-Modernity. Издательство Duke University Press. ISBN 0822386933.
дальнейшее чтение
- Кристгау, Роберт (27 июня 1995 г.). "Остаться в живых: Хитрый, Моби, M People". Деревенский голос. Нью-Йорк.
- Джонсон, Мартин (15 июня 1995 г.). "Максинквей (4-й и Бродвей)". Чикаго Трибьюн.
внешняя ссылка
- Maxinquaye в Признанная музыка (список похвалы)
- Maxinquaye в Discogs (список релизов)