WikiDer > Майкл Лакс

Michael Lax

Майкл Лакс (1929–1999) был американцем промышленный дизайнер кто создавал товары для дома для таких компаний, как Copco, Lightolier, Данск, Salton, Метаал, Микаса, Tupperware, и Американский цианамид. Некоторые из его самых известных произведений, включая лампу Lytegem и покрытый эмалью чайник, представлены в постоянных музейных коллекциях.

Личная жизнь

Лакс родился 8 ноября 1929 года в г. Нью-Йорк, Нью-Йорк. Окончил Нью-Йоркская школа музыки и искусства (1947) и Университет Альфредас Колледж керамики штата Нью-Йорк (1951), оба в Нью-Йорке. В 1950 году он женился на Розмари Рэймонд; они развелись в 1978 году.[1]

Карьера дизайнера

В 1954 году Лакс отправился в Финляндия, на Стипендия Фулбрайта, где он узнал Скандинавский современный дизайн. Он был нанят Рассел Райтв 1956 году для работы над серией посуда конструкции. Лакс сделал фрилансер работать до 1960 года, когда он начал работать над эмалированный чугун посуда для Copco; это был его первый прорыв в качестве сольного дизайнера.[2] Лакс разработал серию посуды из чугуна и эмалированной фарфора для Copco, включая эмалированную посуду 1962 года. чайник с загнутым тик ручка, ставшая одной из самых узнаваемых его вещей. Было продано более миллиона таких чайников, прежде чем они были сняты с производства в 1980-х годах.[2]

Еще одна известная работа Лакса - это низковольтная лампа высокой интенсивности, которую он разработал для Lightolier в 1965 г.[3] Лампа, названная Lytegem, имела минималист конструкция с кубическим основанием и шариковым отражателем на телескопирование рука. Вскоре после выпуска лампа заняла 10% рынка.[2] Сейчас он является частью постоянной коллекции в музей современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке.[1]

Среди других разработок Лакса - "Cut Outs for Play", игровое оборудование, предназначенное для Американская фанера,[1] а дом на дереве для взрослых,[4] а йогуртница за Salton,[5] контейнеры для Tupperware, стаканы и посуда для Микаса и Розенталь, и акрил ванна за Американский цианамид.[1][2]

Лакс был известен как перфекционист с практическим подходом к дизайну. Он сделал свой гипсовый слепок за дизайн, который он создавал, и он ездил в страны, где производились его продукты, чтобы контролировать производство.[2]

Экспонаты

Работы Лакса включены в экспонаты и постоянные музейные коллекции, в том числе:

Скульптурная карьера

Позже в своей карьере Лакс все больше интересовался скульптурой. В 1977 году он получил Римская премия изучать искусство в Американская академия в Риме. Он вернулся в Италию в 1984 году и открыл студию в г. Пьетрасанта, Тоскана, где он работал над серией архитектурных форм из мрамора и литая бронза. Некоторые из этих предметов были выставлены в галерее Wainscott, Wainscott, Нью-Йорк.[1] Серия литой алюминий чаши, которые он разработал для Metaal (от Grainware), были сформированы из грудей серии бронзовых обнаженных фигур, которые он вылепил.[2]

Лакс умер 28 мая.[2] (или 25[1]),[а] 1999 г., в Bridgehampton, Нью-Йорк.

Примечания

  1. ^ В Нью-Йорк Таймс приложили исправление к своему некрологу, заявив, что дата смерти была указана неверно и должна была быть 25 мая; то Хранитель назвали дату 28 мая.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Иовин, Джули В. (5 июня 1999 г.). «Майкл Лакс, дизайнер, умер в возрасте 69 лет; скульптор икон 60-х». Нью-Йорк Таймс. Получено 5 июня, 2018.
  2. ^ а б c d е ж грамм Холл, Питер Алек (30 июля 1999 г.). "Майкл Лакс". хранитель. Получено 5 июня, 2018.
  3. ^ Флинчум, Рассел (2008). Американский Дизайн. Музей современного искусства. ISBN 978-0-87070-740-7. Включая изображение лампы.
  4. ^ «Построй себе гнездо на дереве». Fond du Lac Commonwealth Reporter. Фонд дю Лак, Висконсин. 16 июля 1966 г. с. 8. Получено 5 июня, 2018.
  5. ^ New York Magazine. Нью-Йорк Медиа, ООО. 25 сентября 1972 г., с.49.
  6. ^ Грант, Лори (27 апреля 2011 г.). "Лампа Philips Lightolier Lytegem". www.architectmagazine.com. Получено 5 июня, 2018.
  7. ^ "Майкл Лакс. Ионизатор Modulion 10. 1980 | MoMA". www.moma.org. Получено 5 июня, 2018.
  8. ^ "Майкл Лакс". Смитсоновский музей американского искусства. Получено 5 июня, 2018.