WikiDer > Оксана Яблонская - Википедия
Оксана Яблонская | |
---|---|
Родившийся | |
Музыкальная карьера | |
Род занятий | Пианист |
Инструменты | Фортепиано |
Оксана Яблонская (русский: Оксана Михайловна Яблонская; родился 6 декабря 1938 г., Москва) русский пианист который с начала 1960-х ведет активную международную карьеру. Она начала свою карьеру в СССР и, хотя он выиграл несколько важных соревнований на Западе, ему было отказано в разрешении Советского правительства принимать любые выступления за пределами Советского блока. Разочарованная ограничениями своей карьеры, она эмигрировала в Соединенные Штаты в 1977 г.[1] Описано Нью-Йорк Таймс как «всемирно известный виртуоз» и «один из самых выдающихся музыкальных резидентов страны»,[2] Яблонская гастролировала с концертами по всему миру, сделала множество записей. Преподавала на фортепианном факультете в Джульярдская школа более 30 лет, до 2009 года.
Жизнь
Яблонская родилась в Москве в еврейской семье и училась у пианистки. Анаида Сумбатян в Московской центральной школе для одаренных детей, где училась с шести до шестнадцати лет. Затем она продолжила учебу в своем родном городе с Александр Гольденвейзер при входе в Московская Консерватория а также помощник Гольденвейзера Дмитрий Башкиров. Она была студенткой Татьяна Николаева в ее докторской программе. После окончания консерватории в 1965 году поступила на фортепианный факультет школы. Она выиграла главные призы в Конкурс Лонга-Тибо-Креспена в 1963 году, Конкурс пианистов в Рио-де-Жанейро в 1965 году и Венский конкурс Бетховена в 1969 году.
Яблонскую приглашали выступать с оркестрами и в концертных залах на Западе в 1960-х и 1970-х годах, но ей так и не разрешили согласиться с обязательствами советского правительства. Также она выступала по всему СССР и сделала множество записей на лейбле Мелодия. Она была названа «солисткой Московской филармонии», а также активно выступала в качестве солистки оркестра. Большой оркестр.
В 1975 году Яблонская вместе со своим отцом и сыном подала заявку на визу для эмиграции в США, в результате чего ее уволили с должности в Московской консерватории и занесли в черный список со всех концертных площадок СССР. Она ждала более двух лет, чтобы получить визу, которая была одобрена во многом благодаря петиции, которую организовали американские композиторы, дирижеры, музыканты, киноактеры, писатели и сенаторы, такие как Эли Визель, Исаак Башевис Сингер, Леонард Бернстайн, Стивен Сондхейм. , Кэтрин Хепберн, Шелли Уинтерс, Норман Мейлер, Генри Ф. Миллер и многие другие. Семья приехала в Нью-Йорк в 1977 году, и позже в том же году Яблонская дала сольный концерт в Карнеги-холле. Это положило начало ее карьере на Западе, и она продолжала выступать со многими лучшими симфоническими оркестрами мира. Как исполнитель звукозаписи Оксана Яблонская записывалась для таких лейблов, как «Мелодия», Connoisseur Society, Naxos, Bel Air, Pro Piano. Мадам Яблонская - обладательница Grand Prix du Disque Общества Листа в Будапеште за запись музыки Шуберта-Листа и Листа. Она является почетным академиком Международной академии художеств при ООН, Международной академии художеств в Сан-Франциско и Независимой академии свободных искусств при Российской академии наук. Она награждена медалью Эйнштейна за выдающиеся достижения в области искусства.
Яблонская - онлайн-мастер-преподаватель в iClassical Academy с которым она записала несколько онлайн-мастер-классов[3].
Сын Яблонской, Дмитрий Яблонский, стал отмеченным виолончелист. Получил образование в Джульярда, он стал главным виолончелистом группы Бергенский симфонический оркестр в Норвегии,[1] и они дали сольные концерты матери и сына к критике.[4][5] К двум также присоединились на концерте Оксана. кларнетист-муж Александр Волчонок.[6][7]
Рекомендации
- ^ а б Козинн А. (18 ноября 1990 г.). "Фортепиано и виолончель в семье". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.
- ^ Шерман Р. (4 октября 1998 г.). «Яблонская присоединится к оркестру во ржи». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.
- ^ Фонд, iClassical. «Оксана Яблонская». iClassical Academy. Получено 2019-08-29.
- ^ Шерман Р. (13 октября 1991 г.). "Двухсотлетие Моцарта по-прежнему вдохновляет программы". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.
- ^ Шерман, Р. (30 июня 1996 г.). "Grant Backs Free Pops in the Park". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.
- ^ Шерман Р. (28 июля 2002 г.). «От Карамура до Малера: так много фестивалей, так мало времени». Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.
- ^ Шерман Р. (27 июля 2003 г.). "Звуки лета начинают угасать". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 октября, 2010.