WikiDer > Павел Пепперштейн

Эта статья содержит список произведений, не соответствующих Руководство стиля для списков произведений (часто, хотя и не всегда, из-за обратного хронологического порядка) и может потребоваться уборка. Пожалуйста улучшить эту статью если вы можете. (Март 2016 г.)

Павел Пепперштейн (нет Пивоваров; родился в 1966 г., Москва, Россия) - русский художник и писатель.^[1]

биография

Павел Пепперштейн

Пепперштейн родился у Ирины Пивоваровой, автора детских книг, и Виктор Пивоваров, известный художник.^[2]С 1985 по 1987 год учился в Академии художеств в Праге. В 1987 году он стал соучредителем экспериментальной группы художников под названием Инспекция по медицинской герменевтике (П.Пепперштейн, С.Ануфриев, Ю.Лидерман, В.Федоров).^[3] Идеология медицинской герменевтики представляла собой сплав несовместимого описательного языка, от современной западной философии и православного богословия, даосизма и буддизма до языка психиатрии и фармакологии, что создало совершенно уникальную манеру выражения.

С 1989 года Пепперштейн - независимый художник, писатель, критик, теоретик искусства и рэп-музыкант. Его работа является продолжением традиции, начатой Московская концептуальная школа. В 1994 году он был приглашенным профессором в Städelschule во Франкфурте, Германия.

Среди его выставок 53-я Венецианская биеннале в 2009 году в Павильоне России, где установлена ​​его инсталляция. Пейзажи будущего получил широкое признание и получил множество положительных отзывов критиков.^[1][4][5][6] В статье о Венецианской биеннале в Süddeutsche Zeitung лауреат Нобелевской премии Орхан Памук сказал, что нашел утешение в работе Пепперштейна, которая напоминает ему Уильяма Блейка.^[7] В июне 2014 года Пепперштейн лично пригласил выдающийся немецкий куратор. Каспер Кёниг появиться на Manifesta 10, Европейской биеннале современного искусства. В октябре 2014 года Пепперштейн пригласили принять участие в групповой выставке. Явное намерение. Рисунок во всех его формах в Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea. Выставка, курируемая Беатрис Мерц, была полностью посвящена ведущим специалистам в области рисования за последние 100 лет. Работы Пепперштейна также занимают видное место в книге о современном фигуративном рисунке, написанной Роджером Мальбертом, старшим куратором в Галерея Хейворд В Лондоне. Книга под названием «Рисование людей», опубликованная Thames and Hudson в апреле 2015 года, посвящена современным художникам, для которых рисунок является основным средством выражения и которые сосредоточены на человеческом предмете.

Роджер Мальберт пишет: «Слово и изображение вытекают из одного пера с легкостью и изяществом, которые кажутся особенно вневременными в работах Павла Пепперштейна. Его рисунки восходят к дотехнологической эпохе, когда почерк культивировался как основное выражение личности. , и прекрасных иллюстраторов, таких как Саул Стейнберг может вызывать множество стилей с помощью нескольких строк. Во вселенной Пепперштейна политическая аллегория выражена символическим языком русского языка. Супрематизм начала двадцатого века, авангард настолько опередил свое время, что спустя столетие после своего проявления он все еще, кажется, предвидит будущее, к которому мы, возможно, никогда не дойдем. Парадоксально, но для такого фигуративного художника, как Пепперштейн, одной ногой занимающейся иллюстрацией детских книг, а другой политической карикатурой, это Малевичс Черный квадрат (1915), абсолютное отрицание образных образов, возвещающих о новом порядке. Это было бы мистическим 'конец истории«, когда все конфликты разрешены, гангстеры больше не правят и справедливость восторжествует».^[8]

Вторя тому вниманию, которое Мальберт уделяет слову и изображению в творчестве Пепперштейна, Борис Гройс государства в После Большого Цимцума«Павел Пепперштейн явно больше, чем просто художник. Он также поэт, писатель, критик, куратор и теоретик. Но прежде всего он является дизайнером социальных пространств».^[9] Куратор Ганс Ульрих Обрист называет Пепперштейна «одним из важнейших современных художников».^[10]

И критик Филипа Рамос сказал о Пепперштейне: «В своей обширной работе художник исследовал возможности сочетания лингвистики, диковинных экспериментов, популярных повествований и научной фантастики таким образом, который кажется невосприимчивым к идеалам и выразительным формам постперестроечной эпохи. ».^[11]

Искусство Пепперштейна выставлялось в музеях и галереях по всему миру, в том числе в Лувре в Париже. Его картины, рисунки и инсталляции можно найти в Государственной Третьяковской галерее в Москве, Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, Центре Жоржа Помпиду в Париже, в собрании Deutsche Bank, а также во многих государственных и частных коллекциях как в России, так и за рубежом.

В декабре 2014 года Пепперштейн был удостоен Премии Кандинского, главной российской премии в области современного искусства. Пепперштейн - фигура несколько мифическая. Сугубо закрытый человек, он редко появляется на публике и не имеет постоянного адреса или студии, предпочитая вместо этого анахоретический образ жизни и кочевое существование.

Пепперштейн также является выдающимся писателем-беллетристом, известным своим буйным воображением и уникальным чувством юмора. Его выдающийся опус - «Мифогенная любовь каст» (том 1, опубликованный в 1999 году, написанный в сотрудничестве с Сергеем Ануфриевым, том 2, опубликованный в 2002 году, написанный одним Пепперштейном), масштабный психоделический роман, в котором Великая Отечественная война показана глазами вечно галлюцинирующего партийного деятеля Владимира Дунаева (некоторые творения, с которыми он сталкивается в своем бреду, явно напоминают Мэри Поппинс, Винни-Пуха, Бабу Ягу и других персонажей детских книжек и сказок). Пепперштейн также опубликовал несколько сборников сюрреалистических рассказов в жанре фэнтези, в том числе получившие признание критиков «Военные истории» (2006) и «Весна» (2010).

Избранные персональные выставки

• 1995 - Проект №3 и фрейдистские сны (с Андреем Монастырским). Galerie Pastzi-Bott. Кельн, Германия.
• 1995 - Игра в теннис (с Илья Кабаков). Художественная галерея Онтарио. Торонто, Канада
• 1996 - Игра в теннис (с Ильей Кабаковым). Художественный музей Пори, Пори, Финляндия
• 1997 - Портрет старика. Государственный Русский музей. Санкт-Петербург, Россия
• 1998 г. - Бинокли и монокуляры. Жизнь и работа, Кунстхаус Цуг, Швейцария
• 1998 - Сладкая тьма. Галерея Obscuri Viri, Москва
• 1999 - Рисунки. Akademie Schloss Solitude, Штутгарт
• 1999 - Новые рисунки. Элизабет Кауфманн, Базель
• 1999 - Отец и сын (с Виктор Пивоваров). Kunsthaus Zug. Цуг, Швейцария
• 2000 - Вдали от лабиринта (вместе с Гринманом). Музей Израиля, Иерусалим
• 2000 - Русский роман 2000. Галерея Риджина, Москва
• 2000 - Моисей. Кунстхаус Цуг, Швейцария
• 2000 - Вещи в пейзаже (совместно с Виктором Пивоваровым). Obscuri Viri, Москва
• 2000 - Как встретить ангела (совместно с Ильей Кабаковым). Галерея Sprovieri, Лондон
• 2000 - Два агента (совместно с Виктором Пивоваровым). Кармелиенклостер, Грац, Австрия
• 2000 - Два агента (совместно с Виктором Пивоваровым). Kulturzentrum bei den Minoriten, Грац, Австрия
• 2001 - Выставка One Talk (с Илья Кабаков и Борис Гройс). Kunsthaus Zug, Цуг, Швейцария
• 2001 - Девушка и туннель. Элизабет Кауфманн, Цюрих
• 2001 - Zeichnungen. Галерея Ромена Ларивьера, Париж
• 2002 - Музей травм и травм. Kunsthaus Zug, Цуг, Швейцария
• 2002 - Политические галлюцинации. Галерея Камм, Берлин
• 2002 - Боги и монстры. Neuer Aachener Kunstverein, Ахен, Германия^[3]
• 2002 - Америка. Galerie Ursula Walbrol, Дюссельдорф, Германия
• 2003 - Флаги и цветы. Саттон-лейн, Лондон
• 2003 - Сражения. Галерея Риджина, Москва
• 2004 - Гипноз. Галерея Sprovieri, Лондон, Великобритания
• 2004 - Гипноз. Галерея Риджина, Москва
• 2004 - Гипноз. Галерея Элизабет Кауфманн, Цюрих
• 2004 - Глаза, сестренка наблюдает за тобой… Galerie Kamm, Берлин.
• 2004 - Мечты, музыка и деньги. Galerie Iragui, Париж
• 2005 - Европа. Galerie Ursula Walbroel, Дюссельдорф
• 2005 - Рисунки. Галерея Artplay, Москва
• 2005 - Всадники в шторм. Министерство культуры, Дюссельдорф
• 2005 - Всадники в шторме. Галерея Саттон-Лейн, Лондон
• 2006 - Пейзажи будущего. Gallerie Kamm, Берлин
• 2006 - Пентагон. Галерея Риджина, Москва, Россия
• 2006 - Рисунки. Художественный музей, Графический кабинет, Базель
• 2007 - Рембрандт. Галерея Дмитрия Семенова, Санкт-Петербург
• 2007 - Город Россия. Галерея Риджина, Москва
• 2007 - Пейзажи будущего. Галерея современного искусства, Ванкувер
• 2007 - Говорящие животные. Галерея Кауфманна, Цюрих, Швейцария
• 2008 - Либо / Или: национальный супрематизм как проект нового репрезентативного стиля для России. Галерея Риджина. Москва, Россия
• 2008 - Объекты над морем. Галерея Саттон-Лейн, Лондон
• 2009 - Супрематическое исследование древнегреческих мифов. Галерея Камм, Берлин
• 2009 - Либо-Или: национальный супрематизм. Kewenig Galerie, Кельн
• 2010 - Из Мордора с любовью. Галерея Риджина, Лондон
• 2010 - Весна. Галерея Артберлога, Москва
• 2011 - Левиафан. Галерея Campoli Presti, Париж
• 2011 - Пейзажи будущего. Kewenig Galerie, Кельн
• 2012 - Офелия. Галерея Риджина, Лондон
• 2013 - Исследования американского супрематизма. Галерея Камм, Берлин
• 2013 - Убийство, сказала она! Галерия Кевениг, Пальма-де-Майорка
• 2014 - Обломки будущего. Галерея Пейс, Лондон
• 2014 - Священная политика. Галерея Риджина, Москва
• 2015 - Будущее, влюбленное в прошлое. Мультимедиа Арт Музей, Москва
• 2015 - Холодный центр Солнца. Музей современного искусства, Сент-Этьен
• 2016 - Охотники за мраморными головами. Музей Российской Академии художеств, Санкт-Петербург
• 2016 - Абстрактные воспоминания. Kewenig Galerie, Берлин
• 2017 - Воскрешение Пабло Пикассо в 3111 году. Kunsthaus Zug, Швейцария.
• 2017 - Секретные рисунки Жаклин Кеннеди. Художественная выставка, Ассоциация арт-дилеров Америки, Нью-Йорк

Групповые выставки

2017

• Триеннале современного российского искусства. Музей Гараж, Москва

2016

• Музей (научная) фантастика. Центр Помпиду, Париж
• Русский Космос. Мультимедиа Арт Музей, Москва

2015

• Между пессимизмом интеллекта и оптимизмом воли. 5-я биеннале современного искусства в Салониках, Государственный музей современного искусства, Греция
• Идите по линии Neue Wege der Zeichnung. Kunstmuseum Wolfsburg, Германия
• Космическое пространство. Der Weltraum zwischen Kunst und issenschaft, Bundeskunsthalle, Бонн, Германия
• Художники для Paris Climate 2015. Презентация скульптуры «Летающая ракушка» в аэропорту Шарля де Голля.
• Премия современного рисунка 2015 года. Фонд современного искусства Daniel & Florence Guerlain, Париж.

2014

• Манифеста 10, Европейская биеннале современного искусства. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
• Отец, разве ты не видишь, что я горю? Центр искусств де Аппель, Амстердам, Нидерланды

2013

• Пожертвование Флоренс и Даниэля Герлен. Центр Помпиду, Париж, Франция
• Бергенское собрание. Триеннале, Берген, Норвегия
• Поток. 6-я Пражская биеннале, Прага
• Политика игры. Гётеборгская биеннале, Швеция

2012

• Текст-Билд-Конзепте. Stadt Mannheim Kunsthalle, Мангейм

2011

• Глобальный современник. ZKM | Центр искусства и медиа, Карлсруэ
• Остальгия. Новый музей, Нью-Йорк
• Модерикон. Современное искусство из России, 54-я Венецианская биеннале, Венеция

2010

• Contrepoint: Современное русское искусство: от иконы к авангарду. Музей Лувра, Париж
• Пекинская международная биеннале искусства. куратор Роджер Густафссон, Пекин
• Чем больше я рисую, тем больше рисование как концепция мира. Museum für Gegenwartskunst Siegen, Германия
• Les Utopies Mutantes. Пассаж де Рец, Париж
• Дневник сумасшедшего. Галерея Риджина, Москва

2009

• Победа над будущим. 53-я Венецианская биеннале (Русский павильон), Венеция
• Создание миров. куратор Даниэль Бирнбаум, 53-я Венецианская биеннале, Венеция
• Политические комиксы. Kunstverein Hamburg, Гамбург
• Политические комиксы. 3-я Московская биеннале современного искусства, Москва
• Европейские рисунки. Галерея Oredaria Arti Contemporanee, Рим

2008

• Total Enlightenment - Московское концептуальное искусство 1960 - 1990. Schirn Kunsthalle, Франкфурт.
• Коллекция Anatomie-les peaux du dessin. Florence et Damiel Guerlain, Frac Picardie, Амьен
• Разворот. Квадриеннале современного искусства, Копенгаген

2007

• Горе от ума. Галерея Веры Погодиной, Москва
• Москополис. Espace Louis Vuitton, Париж
• Интеллектуальный реализм. Проект для 2-й Московской биеннале, Третьяковская галерея, Москва
• Наблюдение за птицами. Galerie De Vishal, Харлем, Нидерланды
• Павел Пепперштейн + Аркадий Насонов: Мои фильмы будущего. Galerie Tanya Rumpff, Харлем, Нидерланды
• Культурная неразбериха: Павел Пепперштейн, Есим Акдениз Граф, Хадасса Эммерих. Галерея Элизабет Кауфманн, Цюрих

2006

• Сущность Жизни - Сущность искусства. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

2005

• Ангелы истории - Московский концептуализм и его влияние. MuHKA Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Антверпен
• Сущность Жизни - Сущность искусства. Музей Людвига - Музей современного искусства, Будапешт
• Ansichten. Galerie Ute Parduhn, Дюссельдорф
• Общество Россия, с 1997. Первая Московская биеннале современного искусства, Москва.
• Третья триеннале современного искусства Oberschwaben. Вайнгарт, Германия
• Контрабандисты де воображает. Museo de arte contemporaneo de la Universidad de Chile, Сантьяго-де-Чили

2004

• 26-я биеннале в Сан-Паулу, Павильон Чиччиллио Матараццо. Сан-Паулу, Бразилия
• Москва-Берлин 1950-2000 гг. Центральный исторический музей, Москва
• Вперед, Россия, Вперед. Галерея Риджина, Москва

2003

• Московские концептуалисты. Kupferstichkabinett Berlin
• Берлин - Москва. Мартин-Гропиус-Бау, Берлин
• Корректурен. Галерея Камм, Берлин
• Neue Ansätze - Zeitgenössische Kunst aus Moscow. Kunsthalle Düsseldorf

2002

• Современная русская живопись 1992–2002 гг. Новый Манеж, Москва

2001

• Die Ausstellung eines Gesprächs (Projekt Sammlung 4); Гройс, Кабаков и Пепперштейн. Кунстхаус Цуг, Швейцария
• Боди-арт. Биеннале Валенсии, Валенсия, Испания

2000

• Neues Moskau. Ifa-Galerie, Берлин

1999

• Сумасшедший близнец. Передвижная выставка, организованная Обществом коллекционеров современного искусства, Москва, Аполлония - европейские художественные обмены (Страсбург). Различные локации: Москва; Нижний Новгород; Самара; Екатеринбург; Замок Уарон (Франция)

1998

• Евроремонт. Культурно-исторический центр Славянский, Москва

1997

• Рисунок 3, Павел Пепперштейн и Макс Материя. Галерея Элизабет Кауфманн, Базель
• Мистически правильно. Галерея Хохенталь и Берген, Берлин
• Экология пустоты. Центр современного искусства, Москва

1996

• Как нарисовать лошадь (часть 2). ЦДХ, Москва
• Объемы интерпретаций. Российский государственный гуманитарный университет, г. Москва

1995

• Персонализированная история: современное русское искусство, 1956–1996. Передвижная выставка российских провинций, организованная Институтом открытого общества при Государственном музее-заповеднике «Царицыно», Нижний Новгород; Самара; Новосибирск; Пермь; Екатеринбург
• Нонконформистское искусство Советского Союза. Собрание Государственного музея-заповедника Царицыно, Музей изобразительных искусств Мучарнок, Будапешт
• В Москве… В Москве. Бадишер Кунсферайн, Карлсруэ
• О красоте. Галерея Риджина, Москва
• Сухая вода. Бахчисарайский музей-заповедник, Бахчисарай, Крым
• Как нарисовать лошадь (часть 1). Иподром, Москва
• Вид на Париж из окна новостройки. Obscuri Viri, Москва
• Kunst im verborgenen. Нонкомформистен Россия 1957–1995. Музей Вильхельма-Хака, Людвигсхафен, Германия; Документа-Галле. Кассель, Германия; Staatliches Lindenau Museum, Альтенбург, Германия

1994

• Победа и поражение. Obscuri Viri, Москва
• 2-я Цетинская биеннале современного искусства, Цетин, Черногория
• Архитектура идей. Kunsthaus Hamburg, Гамбург

1993

• Временный адрес русского искусства. Musée de la Post, Париж
• Памятники: преображение будущего. ICA, Нью-Йорк
• Шаг на восток. 45-я Венецианская биеннале, Венеция
• Context Kunst 90. Kunstlerhaus Graz, Грац, Австрия

1992

• Моска… Моска. Galleria d’Arte Moderna, Болонья, Италия
• Перспектива концептуализма. Музей искусств Северной Каролины, США
• Памятники: преображение будущего. Центральный Дом Художника ISI, Москва

1991

• КНИГА ПО ИСКУССТВУ. Рига, Латвия
• Музей МАНИ - 40 московских художников. Karmelitenkloster. Франкфурт-на-Майне
• Частные занятия. 1.0 Галерея, Москва
• Мамка-космос. Галерея Садовники, Москва

Книги

• 1999. Мифологическая любовь каст (Том 1) с Сергеем Ануфриевым - М .: Ad Marginem, 1999. - 480 с. - ISBN 5-93321-033-1. (RUS)
• 2002. Мифологическая любовь каст (Том 2) - М .: Ad Marginem, 2002. - 544 с. - ISBN 5-93321-042-0. (RUS)
• 2006. Свастика | Пентагон - М .: Ad Marginem, 2006. - 190 с. - ISBN 5-91103-003-9. (RUS)
• 2006. Военные истории - М .: Ad Marginem, 2006. - 286 с. - ISBN 5-91103-001-2. (RUS)
• 2010. Весна - М .: Ad Marginem, 2010. - 480 с. - ISBN 978-5-91103-072-8. (RUS)
• 2012. Пражская ночь - СПб .: Амфора. ТИД Амфора: М .: Ad Marginem Press, 2011. - 208 с. - ISBN 978-5-367-02089-2 (Амфора). ISBN 978-5-91103-091-9 (Ad Marginem Press). (RUS)
• 2014. Пражская ночь (перевод Эндрю Бромфилда). Artwords Press, 2014. ISBN 978-1906441-30-2 (ENG)

Рекомендации

внешняя ссылка

• http://www.conceptualism-moscow.org/page?id=180&lang=en