WikiDer > Полька в США

Polka in the United States

Полька это Музыка и танцевать стиль, который зародился в Европе в 1830-х годах и пришел в американское общество, когда люди иммигрировали из Восточная Европа. Быстрый стиль в 2/4 раза, часто ассоциирующийся с предварительнымВторая Мировая Война эпоха, полька остается динамичной »ниша"музыка в Америке.

Описание

В Соединенных Штатах существует несколько жанров польки, каждый со своими уникальными характеристиками и исполнителями. Хотя эти жанры польки различаются, все они объединены в выражении этнической принадлежности исполнителями и участниками. Энтузиасты польки собираются, чтобы насладиться своей любовью к музыке и танцам и почтить свое наследие на фестивалях польки. Современные средства массовой информации позволяют этим фанатам оставаться на связи и делиться своей страстью. Хотя расцвет его пришелся на 1950-е годы[1] Полька остается активной музыкальной формой с различными жанрами, ведущими исполнителями и активными организациями. Там, где она популярна, полька является проявлением культуры тех, кто в ней участвует. Это государственный танец Висконсина.[2]

Жанры польки

Хотя автор Чарльз Кейл признает, что «стилей польки столько же, сколько и местностей польки»,[3] он и его жена разделили американскую польку на три основных жанра:

  1. Славянский с его поджанрами, польско-американский, чешско-американский и словенско-американский
  2. Германский, с его поджанрами, немецко-американский
  3. Юго-западный, со своими поджанрами, мексикано-американский и папаго-пима[4]

Два славянских жанра встречаются в Восточной и Среднем Западе Америки, германские жанры в Среднем Западе и Западной Америке и Юго-западные жанры в Юго-Западной Америке. Различные жанры объединены характерным размером 2/4, который присутствует во всех польках, а также инструментами и текстами, одинаковыми для всех стилей. Группы польки во всех жанрах обычно включают аккордеон или концертину, духовые инструменты и барабаны. Лирику этих групп объединяет обсуждение радости, религии и этнической культуры.[5] Различия происходят из-за различий в инструментах, темпе и популярности жанра в разных местах.

Польско-американский

Польско-американский стиль польки сегодня, пожалуй, самый популярный.[6] Группы польской польки не только играют в польку, но и играют оберекс, вальсы, а иногда и танго. Фактически, известная нам полька никогда не танцевалась в Польше. Скорее, в польских народных танцах существовали разные формы польки. Эта популярность частично объясняется тем, что исполнители этого жанра старались привлечь внимание более широкой аудитории, добавляя каверы на современную музыку наряду с обычными польками в свои альбомы и выступления. Например, полька-группа Toledo Polka Motion включает кавер на песню Beatles «I'm a Loser» вместе с традиционными произведениями, такими как «Pod Krakowem», на одном из своих альбомов.[5] Звезда польки Джимми Стурр даже включил записи с такими звездами, как Вилли Нельсон заинтересовать публику кантри-музыки полькой. Горячие точки для польско-американской польки в основном находятся в городах возле Великих озер (особенно в Чикаго) и в некоторых городах Восточного побережья.[7]

Польско-американскую польку можно разделить на чикагскую и восточную. Типичный оркестр польки в чикагском стиле состоит из одной или двух труб, аккордеона, концертины, барабанов, баса, а иногда и кларнета, саксофона или скрипки.[6] Этот стиль связан с эпохой рок-н-ролла 50-х и иногда его называют стилем «толчка» из-за интенсивного «тряски мыча» аккордеона.[6] Вторичный стиль музыки польки в стиле Чикаго называется «хонки»; он состоит из трубы, кларнета (дублирование на саксофоне), концертины или аккордеона, баса (или бас-гитары) и барабанов. Он исполняется в стиле диксиленд и поется преимущественно на польском языке. Большинство исполнителей польки добавляют пианино к записям для украшения. Современные гиганты чикагского стиля - это Ленни Гомулка и поздно Эдди Блазончик. Оба находились под сильным влиянием стиля Лил Уолли Ягайло, исполнитель польки предыдущего поколения. Другим влиятельным пионером польки в чикагском стиле был Марион Лаш, которого назвали «Золотым голосом» польки из-за его характерного вокального стиля. (Lush умер в 1993 году.) Blazonczyk был лидером группы Versatones, выпустившей более 50 альбомов.[5] (Blazonczyk умер в 2012 году.) Гомулка был участником Versatones до 1980 года, когда он сформировал свою собственную группу Chicago Push.[8] Некоторые другие популярные современные группы польки в чикагском стиле включают Crusade, The Polka Family, Dynatones и Toledo Polka Motion.[7] Важным местом для живых выступлений польки был клуб 505 по адресу 13505 S Brainard Ave в районе Хегевиш на юго-востоке Чикаго. Прямую трансляцию из Клуба 505 с 1959 года можно послушать на YouTube.

Полька в восточном стиле похожа на стиль Чикаго, но играется в более быстром темпе, обычно включает в себя большую часть валторн и тростников и больше связана с музыкой эпохи биг-бэндов, чем с рок-н-роллом. Самый популярный исполнитель восточного стиля (и, вероятно, самый популярный исполнитель польки в Америке сегодня) - это Джимми Стурр, победитель 15 премия Грэмми в категории полька.[9] Среди других важных исполнителей восточного стиля - Фрэнк Войнаровски, Берни Витковски, Уолт Солек, Ларри Чески, Рэй Генри и близнецы Коннектикут.[7][10]

Словенско-американский

В Словенский стиль или стиль Кливленда, как правило, играется в более плавном темпе и с другой инструментарием. В то время как в польском стиле используются трубы и концертины, основными музыкальными инструментами в словенском ансамбле являются аккордеон и тенор-саксофон. Диатонический аккордеон или «кнопочный ящик» иногда используется вместо фортепианного аккордеона или хроматического аккордеона и предлагает другой звук. Словенский стиль также добавляет банджо или гитару для поддержки ритм-секции (чаще всего банджо для польки и гитара для вальса). Эпицентром словенско-американского стиля польки, несомненно, является Кливленд и северо-восток Огайо, но он также популярен в Пенсильвании и во многих других городах региона Великих озер. Самая влиятельная фигура в словенско-американской польке - это Фрэнки Янкович, который помог «американизировать» словенскую польку и годами работал над ее популяризацией, появляясь по всей стране и даже выступая на Вечернее шоу с участием Джонни Карсона. Он был коронован американским королем польки в Милуоки в 1948 году. Среди других важных пионеров словенского стиля - Джонни Пекон, Лу Требар, Джонни Ваднал (вместе с братьями Тони, Фрэнки и Ричи), Кенни Басс, Луи Башел и Эдди Хабат. Факелоносцы словенско-американской польки или польки «Кливлендского стиля» сегодня включают Джеффа Пекона (сына Джонни), Джоуи Томсика, Дона Войтилы, Эдди Родика, Эдди Кланцника, Линн Мари Хроват и Алекс Мейкснер. Как и их польские коллеги, эти группы также расширили свой репертуар за эти годы, включив в него различные стили музыки, включая польки, вальсы, американские стандарты, латиноамериканские танцы (ча ча, танго, так далее.), линейные танцы, и рок-н-ролл.

Немецко-американский

Немецко-американские группы не хотят называться "полька-бэндами", потому что они исполняют не только польки, но и вальсы, шоттиши, лендлеры, и различные другие этнические формы музыки.[11] Известно, что некоторые современные немецко-американские группы даже включают в свой репертуар кантри и вестерн и / или рок-н-ролл. Они предпочитают термин «старинный». Их стиль также иногда называют "голландцы", название происходит от группы The Шесть толстых голландцев.[11] Это контрастирует с польско-американскими и словенско-американскими группами, которые обычно не возражают против термина «полька-группа».[7] Немецко-американские группы также сравнительно более традиционны, чем славянские жанры, с меньшим американским влиянием в их альбомах. Из-за этого их записи гораздо реже и труднее достать, чем записи исполнителей славянского стиля. Немецко-американский звук часто описывается термином «ом-па-па» и характеризуется акцентом на медных духах (особенно тубе) в сопровождении барабанных и язычковых инструментов (включая аккордеон или гармошку, хотя по большей части в немецко-американских коллективах концертину обычно предпочитают аккордеону).[11] Группы в немецко-американском стиле выступают в основном в так называемом «поясе польки» Северной и Южной Дакоты, Небраски, Канзаса, Оклахомы и Техаса.[12] Одним из важных исполнителей немецко-американского происхождения является Лоуренс Велк, который начал свою карьеру в качестве лидера группы в Южной Дакоте с ансамблем в этническом немецком стиле под названием Welk's Novelty Orchestra. Позже он добавил более популярную музыку в репертуар своей группы, что позволило ему распространить польку по всей Америке с помощью своего знаменитого телешоу.[12] Другие важные современные немецко-американские группы включают Hoolerie Dutchmen, Jolly Swiss Boys, Happy Hans,[13] и группа Джерри Шнайдера.[11]

Чешско-американский

Полька чешско-американского стиля во многом схожа с немецко-американским стилем. Его исполнители называют свои группы «старинными», используют те же тяжелые духовые инструменты и популярны в том же «поясе польки».[11] Чешско-американские группы, как правило, даже более традиционны, чем немецко-американские группы, они исполняют множество аутентичных чешских произведений (польки, вальсы и шоттиши).[12] Еще одна уникальная особенность многих чешских групп - их семейная структура. Некоторые чешские группы сохраняют семейную структуру на протяжении нескольких поколений. Примером может служить группа Masopust Polka Band,[14] который был основан семьей Масопуст в конце девятнадцатого века и играет до сих пор.[12] Среди известных чешских исполнителей - Оркестр Гарольда Шульца, Оркестр братьев Грейнер, Чешские хоралы столичного города Небраски, Оркестр чехландцев Небраски, Эрни Кучера и Аль Гребник.[11]

Американец мексиканского происхождения

Мексикано-американская полька не так явно связана с полькой, как четыре вышеперечисленных жанра.коньюнто".[12] Звук конъюнто возник из-за влияния Чехии и Германии на американцев мексиканского происхождения в Техасе и северной Мексике. Группы Conjunto играют некоторые польки, но их самая популярная музыкальная форма - это Ранчера, форма похожа на польку. Инструментарий предполагает сочетание аккордеона, bajo sexto (мексиканская двенадцатиструнная гитара), бас и барабаны.[6] Важные современные исполнители в этом жанре включают Los Hermanos Bernal, Santiago Jimenez, Флако Хименес, Эстебан Джордан, Валерио Лонгория и Тони Де ла Роса среди многих других.

Папаго-Пима

Стиль Папаго-Пима чаще называют «куриной царапиной» и ассоциируется с коренными американцами. Тохоно О'одхам племя (бывшие когда-то папаго).[6] Это племя находилось под влиянием музыки немцев, поселившихся в южной Аризоне, наиболее популярном месте для этого жанра. Исполнители папаго-пима используют саксофон, аккордеон, гитару, бас-гитару и барабаны в своих выступлениях и обычно исполняют музыку, которая следует форме schottische (танец с тем же культурным происхождением, что и полька).[15] Наиболее важными современными исполнителями в этом жанре являются Southern Scratch, The Joaquin Brothers, Papago Raiders, the Molinas и T.O. Храбрый.

Другие жанры

В то время как шесть жанров Кейла охватывают большинство исполнителей польки, другие группы польки объединяют эти жанры или существуют вне их. Смелое комбо - одна важная современная группа, которая играет комбинацию этих трех жанров с очень современной гранью. Создан в 1979 г. Карл Финч, эта группа идеально подходит для более широкой молодой аудитории. Помимо аккордеона, тубы, деревянных духовых инструментов, барабана и трубы, инструментарий группы включает гитару, электрогитару и губную гармошку. По словам Финча, жанр группы «не имеет ограничений». Они играют все, от польского стиля до ранчо и греческой музыки.

Чтобы понравиться более молодой аудитории, группа использует обложки альбомов, которые делают группу похожей на рок-группу, и резкие названия альбомов, такие как Надрать задницу польки.[16] Их музыка настолько популярна в мире польки, что их альбом 1999 года Polkasonic, получил Грэмми в категории полька. Brave Combo - пример того, как некоторые полька-группы пытались вырваться из жанровых ограничений и адаптироваться к современной культуре.

Польские организации

От крошечных этнических танцевальных залов до крупных национальных организаций - существует огромная сеть людей, работающих над сохранением польки. На одном веб-сайте перечислены в общей сложности 49 официальных клубов польки по всей стране, и есть много других небольших организаций. [1]. Сегодня крупнейшие организации включают Международная ассоциация польки (IPA), Ассоциация польки Соединенных Штатов, Клуб любителей польки Америки (Po.L.K. of A.), Национальный Зал славы польки в стиле Кливленда, Pals Penn-Ohio Polka и Boosters польки Wisconsin.[1] Современное общение также позволило фанатам польки организовать общенациональные информационные бюллетени, такие как Polish-American Journal и Post Eagle. Новости польки доступны даже в Интернете по адресу Полония сегодня. Радиостанции были созданы, чтобы увековечить популярность польки. (хотя в настоящее время большинство полька-шоу ограничивается показом на независимых и привязанный ко времени AM-станции, небольшие FM-станции колледжей и несколько интернет-радиостанций польки.) Одно исследование, проведенное в 1989 году, насчитало в общей сложности 354 станции, которые играли польку-музыку в 32 штатах.[1] (К сентябрю 2012 года это число упало до 221 станции в 27 штатах.) Еще один триумф сообщества польки наступил в 1985 году, когда Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук сформировали категорию польки, чтобы исполнителей польки можно было узнать на церемонии вручения премии Грэмми.[1]

Международная ассоциация польки

Самой давней организацией польки является Чикагская Международная ассоциация польки (IPA). Начиная с середины 1960-х годов как «Международная польская конвенция», IPA была официально учреждена в 1968 году с Леоном Козицким в качестве «строителя организации» и Джоном Хизни в качестве «предпринимателя».[4] Согласно уставу, его цели заключаются в том, чтобы «продвигать, поддерживать и продвигать общественный интерес к развлечениям польки».[4] Сегодня IPA по-прежнему проводит ежегодные конгрессы каждое лето, чтобы дать возможность поклонникам польки собраться и вручить ежегодную премию Polka Music Awards. IPA учредило Зал славы польской музыки в 1968 году, чтобы чествовать достойных исполнителей. В 1982 году был основан музей, который сейчас расположен над банкетным залом Polonia Banquets, вековым танцевальным залом на 4608 S. Archer Ave. в районе Брайтон-Парк, и открыт по предварительной записи.[4]

Фестивали польки

Повсюду в Соединенных Штатах (и особенно через так называемый «пояс польки») любители польки собираются, чтобы принять участие в фестивалях польки. Многие из этих фестивалей организованы такими организациями, как IPA и Ассоциация польки США. Другими, такими как фестиваль польки-фейерверков Эдди Блацонцизка в Питтсбурге, проводят звезды польки или поклонники польки.[17]

Эти фестивали обычно длятся несколько дней и включают выступления, танцы, джем-сейшн, пиво, национальную кухню, спортивные мероприятия, парады и мессы в польку.[17] Хотя многие посетители фестиваля принадлежат к старшему поколению, есть также значительное количество молодых участников.[17] Фестивали польки и польки организаторы и участники часто называют «счастливыми» и «радостными». В своей книге «Счастье польки» Чарльз и Анжелики Кейл описывают аспекты этих «вечеринок в польку», которые позволяют им доставлять радость людям всех возрастов. Принимаются самые разные люди, и людей поощряют танцевать с разными партнерами. Музыканты танцуют и выступают. Живые группы исполняют разнообразную более современную музыку, а также традиционные польки. Участники выпивают достаточно, чтобы стать «глупыми или счастливыми», но недостаточно, чтобы напиться.[4]

Чехи из Уилбера из Небраски (а / я 652 Уилбер, Небраска 68465) спонсируют ежегодный фестиваль Wilber Czech Days с 1962 года. Чешский фестиваль включает музыку, танцы, музей, костюмы, прохладительные напитки, театрализованное представление и большие парады в субботу и воскресенье фестиваль. Организация Nebraska Czechs of Wilber была основана в 1962 году для сохранения чешского наследия и культуры, развития туризма и стимулирования экономики Wilber. 17 июля 1963 года Уилбер был провозглашен «Чешской столицей Небраски». 10 июля 1987 года Уилбер был провозглашен «Чешской столицей США». Фестиваль всегда проводится в первые полные выходные августа. http://www.nebraskaczechsofwilber.com/czech-days/

Другие фестивали польки включают Конвенцию ассоциации польки США, Ежегодный фестиваль польки в штате Миннесота, Milwaukee Polish Fest, Конвенция Международной ассоциации польки, Дни Пуласки Полька, Новый Гларус Полькафест, Польский фестиваль в Висконсин-Деллз, Летний музыкальный фестиваль Frankenmuth, Швейцарско-баварский фестиваль Alpenfest в Орегоне, Polkamotion by the Ocean, Фестиваль польки на озере Хоутон, SloveneFest, Фестиваль словенских колбас, Super Button Box Bash, День Дингуса в Кливленде и выходные польки в честь Дня благодарения, организованные Национальным Залом славы польки в стиле Кливленда.

Полька масс

С начала 1970-х годов стал возникать феномен «польки-мессы». Мессы в польку обычно проводят члены Римская католическая церковь которые считают польку важной частью своего этнического наследия. Первая полька месса была создана отцом Георгием Баласко в 1972 году, а идея была распространена отцом Франком Перковичем на протяжении 70-х и 80-х годов.[18] Оба были польки-музыкантами. При сочинении польки-мессы музыкант либо изменяет тексты польки, чтобы она стала более подходящей для духовной обстановки, либо создает совершенно новое музыкальное произведение в стиле польки, чтобы петь с обычным священным текстом.[18] Роберт Вальзер утверждает, что яркая полька мотивирует участников «поклоняться более энергично». Он также утверждает, что полька-месса «вводит общину в церковь», потому что она включает музыку и тексты, которые более знакомы прихожанам.[18]

Полька как выражение культуры

Музыка польки, очевидно, ассоциируется с различными этническими группами по всей Америке. Это проявляется в разделении жанров польки на определенные этнические стили. Доктор Энн Хетцель Гункель описывает польку как средство защиты этнического наследия от вторжения «американской массовой культуры». Она даже утверждает, что полька может восприниматься как «радикальная альтернатива» «мейнстриму».[19] Хорошим примером этого является масса польки. Он позволяет целым общинам выбирать альтернативный подход к поклонению, который помогает им сохранить свое этническое происхождение.[18] Другой пример сопротивления массовой культуре - статус звезды польки. Популярные исполнители польки не рассматриваются как секс-символы [4] или боготворят так же, как боготворят сегодняшних поп-звезд.[19] Вместо этого исполнители работают над созданием чувства общности, взаимодействуя и танцуя со своей аудиторией. Это выражение этнической принадлежности особенно важно, поскольку Америка продолжает гомогенизироваться с помощью средств массовой информации и культуры капитализма. Защищенные сообщества, которые когда-то были пропитаны культурой, вынуждены присоединиться к современной американской культуре. Сохранение польки в живых позволяет этим сообществам создать осязаемый аспект своей культуры, который может поддерживаться в условиях изменений, с которыми сталкивается американское общество.

Чарльз Кейл описывает парадокс, что «полька - это современный городской стиль, позволяющий существовать традиционным культурам».[19] Энтузиасты польки должны быть посредником между желанием сохранить свою культуру и желанием сохранить польку для будущих поколений. Это предполагает установление баланса между традиционализмом и модернизмом. Примером этого конфликта является язык, на котором исполняется полька. Исполнители должны столкнуться с решением выступать и записывать на польском языке, чтобы успокоить тех, кто предпочитает более традиционный подход, а также выступать и записывать на английском языке, чтобы привлечь более широкую, более молодую аудиторию. Английский язык становится все более популярным, но многие исполнители все еще разучивают несколько произведений с польскими текстами.[5] Другой пример реакции исполнителей на этот конфликт - практика исполнения и записи каверов на популярную музыку, не относящуюся к польке, наряду с традиционной музыкой польки. Проблема привлечения более широкой аудитории при сохранении культурного наследия - постоянная проблема в мире польки. Демография польки в США в настоящее время состоит в основном из женатых мужчин и женщин в возрасте от 60 до 85 лет, средний возраст - 74 года.

Будущее польки и танцев

Хотя многие согласятся с экспертом Ричардом Марчем в том, что усилия художников польки по охвату более широкой аудитории «обречены», полька все еще имеет сильную базу восторженных сторонников.[7]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Грин, Виктор, Страсть к польке. Беркли и Лос-Анджелес, Калифорния: Калифорнийский университет Press, 1992.
  2. ^ Синяя книга Висконсина, 2009-2010 гг. В архиве 2011-11-20 на Wayback Machine
  3. ^ Кейл, Чарльз, Глубже полька, Этномузыкологический форум 14.1 (2005): 118-120
  4. ^ а б c d е ж Кейл Чарльз, Полька Счастье, Филадельфия, Пенсильвания: Temple University Press, 1992.
  5. ^ а б c d Джексон, Дэвид, Еще один день в Новой Полонии: современная польско-американская полька, Популярная музыка и общество 26,4 (2003): 529-540.
  6. ^ а б c d е Бессман, Джим, Монархи мейнстрима американской польки, Billboard 108.31 (1996): 1, 110-112.
  7. ^ а б c d е Марш, Ричард, Обзор: словенская и польско-американская "полька", Журнал американского фольклора 102.403 (1989): 81-85
  8. ^ Бессман, Джим. "Неотразимая полька Чикаго Пушфорджес". Билборд 108,37 (1996): 12
  9. ^ Мередит, Билл, Джимми знает польку, Jazziz 23.6 (2006): 48
  10. ^ Стурр, Джимми (2013). Король польки: жизнь и времена живой легенды польки. BenBella Книги. С. 28, 29. OCLC 806521442.
  11. ^ а б c d е ж Лири, Джеймс, Обзор: Чешская и немецко-американская музыка "полька", Журнал американского фольклора 101.401 (1988): 339-345
  12. ^ а б c d е де Хильстер, Адди, Полька на равнинах, Южный центральный музыкальный бюллетень 2.2 (2004): 8-12
  13. ^ http://www.happyhansmusic.com/
  14. ^ Веб-сайт группы Masopust Polka Band
  15. ^ Стурман, Джанет, Borderlands: от Conjunto до Chicken Scratch. Музыка из долины Рио-Гранде в Техасе и Южной Аризоны, Ежегодник традиционной музыки, 27 (1995): 194-197
  16. ^ Белый, Тимоти, Невероятная богема Brave Combo, Рекламный щит 113,34 (2001): 3
  17. ^ а б c Хорак, Терри, Фестивали, привлекающие растущую фанатскую базу, Billboard 108.31 (1996): 1, 111
  18. ^ а б c d Вальзер, Роберт, Полька-месса: музыка постмодернистской этничности, Американская музыка 10.2 (1992): 183-202
  19. ^ а б c Гункель, Энн, Альтернатива польке: полька как контргегемоническая этническая практика, Популярная музыка и общество 27,4 (2004): 407-427.