WikiDer > Портреты Бенвенуто Челлини
Есть несколько портретов итальянского ювелира и скульптора. Бенвенуто Челлини (1500–1570). В том числе автопортреты и его портреты других художников. Внешний вид Бенвенуто Челлини определяется на основе ряда его прижизненных портретов. Однако из-за нескольких известных портретов 17-20 веков, на которых художники черпали черты лица Челлини из своего воображения, а также из-за прошлых посмертных ошибочных атрибуций, есть некоторая путаница по этому поводу.
Портрет Бенвенуто Челлини на фреске Вазари
Портрет Челлини находится среди изображений других придворных художников флорентийского герцога Козимо I Медичи на круглой фреске.[1] (тондо) сделано Джорджио Вазари во флорентийском Палаццо Веккьо в 1563 году. Прямо под изображением уже стареющего Челлини можно найти подпись «Benvenuto SCVL».[2]
Все личности, изображенные на тондо, были узнаваемы во времена Вазари.
На тондо изображено 11 человек. Джорджо Вазари упомянул девять из них[3] в его письменных комментариях и надписях, расположенных справа от фрески: Триболо (Никколо ди Рафаэлло ди Николо деи Периколи), Тассо (Джованни Баттиста дель Тассо), Нанни Унгеро, Сан-Марино, Джорджо Вазари, Баччо Бандинелли, Бартоломео Амманати, Бенвенуто Челманати и Франческо Ди сер Якопо.[4] Джорджио Вазари не упомянул только одного из своих коллег: Луку Мартини.
Портрет Бартоломео Амманатти ошибочно приписывают портрету Бенвенуто Челлини
В 1891 году французский книгоиздатель Эжен Плон поставил под сомнение атрибуцию персонажей на фреске, которая до этого считалась подлинной с XVI века.[5] Хотя большинство личностей, включая самого Челлини, фигурируют на фреске, подписанной Вазари под своими настоящими именами, Плон, тем не менее, ставит под сомнение точность подписи. В результате своих исследований Плон утверждал в своей книге, что «настоящая» Челлини на фреске - мужчина который позже будет идентифицирован как Бартоломео Амманнати.[6] Современные исследования, проведенные в 1971 году, повторно атрибутировали личности, изображенные в тондо.[6]
Портрет Джорджо Вазари ошибочно приписывают портрету Бенвенуто Челлини
К концу 18 века третье изображение лица Челлини было сделано на фреске Палаццо Веккьо. Эта версия принадлежит британскому художнику и граверу Джозеф Коллиер (1748–1827). В 1829 г. Франческо Тасси утверждал, что Коллиеру было поручено сделать гравировку «портрета Бенвенуто Челлини» британским издателем «Ньюджент». В поисках правильного лица Бенвенуто английский художник опирался на образ Челлини в тондо Вазари. Но Коллиеру просто не удалось правильно идентифицировать скульптора среди других личностей на фреске. Он ошибочно полагал, что Челлини был человеком, стоящим в самом низу тондо. Бенвенуто Коллера был человеком, который разговаривал с Франческо ди Сер Якопо и смотрел через плечо на зрителя.[7] Другими словами, британский мастер создал «Портрет Бенвенуто Челлини» в 1771 году как портрет автора картины Джорджо Вазари, а не собственно Бенвенуто Челлини.
Портрет Бенвенуто Челлини - Рафаэлло Морген
Через два с половиной века после того, как тондо Вазари был написан, итальянский художник Рафаэлло Санцио Морген (1758–1833) использовал портрет на фреске Палаццо Веккьо как образец для гравюры «Портрет Бенвенуто Челлини».[8] Фотография Моргена был широко распространен издателями того времени. В наши дни работы Рафаэлло Санцио Моргена и его производные остаются самым известным и наиболее широко воспроизводимым изображением Челлини.
Автопортреты Челлини
Автопортрет Бенвенуто Челлини на бюсте Козимо I Медичи
По возвращении из Франция в его родной город Флоренция в 1545 г., Бенвенуто отлить бронзовый бюст Козимо I Медичи, великого герцога Тосканы. Декоративная голова, расположенная на правом плече этого бюста, представляет собой автопортрет Челлини, состоящий из черт сатира, льва и человека.[9] Хотя голова на плече обладает анималистическими элементами, рельеф антропоморфный.
Челлини взял льва и Сатира в качестве прототипов. Лев, как часть гротескного изображения на бюсте, является намеком на самого Челлини. Анималистические черты Сатира в сочетании с человеческим лицом приобретают еще более явный намек на личность Челлини, чем семиотическая ценность изображения льва. Представляя себя в образе сатира, Бенвенуто ссылается на свое собственное прозвище «Диабло». В сознании эпоха Возрождения В обществе сатир был синонимом демона, если не самого «дьявола».[10][11]
Доктор Папа Хеннесси предполагает, что рога на доспехах герцога являются намеком на знак зодиака Космо Медичи, Козерога.[12]
Автопортрет Бенвенуто Челлини на эскизе из Королевской библиотеки в Турине.
В Королевская библиотека Турина (Реальная библиотека Турина) содержит два эскиза Бенвенуто Челлини, нарисованные на обеих сторонах одного листа бумаги размером 28,3 на 18,5 см.[13] На одной стороне бумаги изображен графит рисунок бородатого мужчины в возрасте около 45 лет, что идентифицировано как автопортрет.[9] На обратной стороне можно найти рисунки мужчин и лица в профиль, выполненные пером и тушью. Рисунок сопровождает несколько автографов, сделанных рукой Бенвенуто; а среди примечаний есть дата: «21 июля 1559 года».
Автопортрет Бенвенуто Челлини на голове Персея
Есть традиция, что задняя часть головы из Персей был оформлен как автопортрет.[14]
Автопортреты Бенвенуто Челлини в образе Юпитера (Персея) и Океана (Соляной погреб Франциска I)
Надпись со словами «TE FILI SIQUIS LAESERIT ULTOR ERO»[15] высечено на мраморном картуше под Юпитера ниша на базе "Персея" Челлини. Черты Юпитера, хотя и очень идеализированные, напоминают черты лица Нептун (Океан) найдено на знаменитых «Солончак короля Франсуа I» Сделано Челлини. Солонка (26 х 33,5 см, золото, частично покрыта эмалью; основание: черное дерево) - его единственное известное ювелирное произведение, сохранившееся до наших дней. Он был казнен Бенвенуто сразу после заключения, между 1540 и 1543 годами, то есть за десять лет до того, как его Юпитер был брошен во Флоренции.
Черты лиц обоих богов могли намекать на характерные особенности внешности Бенвенуто, встречающиеся на других портретах скульптора.
Портрет Бенвенуто Челлини на порфировом камне
Французский редактор 19-го века Эжен Плон, помимо ошибочной попытки повторно атрибутировать персонажей фрески Вазари в Палаццо Веккьо, вошедший в поле общественной осведомленности артефакт, известный сегодня как "порфировый портрет Бенвенуто Челлини".[16] Он написал:
Г-н Юджин Пиотт оказал нам большую услугу, вручив нам [для изучения] портрет, сделанный на порфире, который имеет следующую надпись на обратной стороне серебряными буквами: «Benvenuto Cellini, nato di Giovani di Andra e di Maria Lisabetta di Стефано Граначчи, il di d'Ognissanti nel 1500 "[17]
Этот артефакт сегодня хранится в Национальном музее Возрождения в Шато д'Экуэн, Франция. Этот портрет в настоящее время приписывается Франческо Сальвиати.
Плон датирует 8,5-сантиметровый медальон первой половиной XVI века и считает, что это произведение является точным изображением «портрета мессера Бенвенуто в ореховой раме», который, согласно свидетельству нотариуса, висел на нем. на стене в доме ювелира в момент смерти Бенвенуто.[18] Плон утверждает, что "несколько портретов, выполненных на порфировом камне, хранятся в галерее Питти » и это "все они относятся к одной эпохе, что касается времени их создания ».[19] Однако ученые опровергают это утверждение. Имеющиеся в настоящее время данные позволяют предположить, что когда-либо существовало только два портрета на порфире. На одном изображен так называемый «Бенвенуто Челлини», на другом - «Фердинандо Медичи».[20]
В 1971 году Государственная почта Румынии. выпустила марку к 400-летию со дня смерти Челлини.. За основу марки был выбран «порфировый портрет». Хотя в 2007 году парижский аукционный дом «Друо» продал картину неизвестного последователя Корнелиуса де Льва, атрибутированную как «Портрет мсье Строцци». Эта картинка подписано.
Надпись идентифицирует сидящего как «месье Строцци». Таким образом, «месье Строцци» и «Бенвенуто Челлини» изображаются как одно и то же лицо.[21]
Портрет Бенвенуто Челлини - Дзокки-Аллегрини
Повторное открытие книги Челлини публикой в конце 18 века вызвало острую потребность в портрете автора, чтобы иллюстрировать публикации. Многие художники и граверы получали заказы от издателей на создание изображений Бенвенуто. Самым ранним образцом портретов «новой волны» была гравюра итальянского мастера. Франческо Аллегрини в 1762 г. Аллегрини использовал рисунок Джузеппе Зокки как основу этой работы. (1711–1767).
Неизвестно, какие источники использовал Джузеппе Дзокки в 18 веке для вдохновения, но созданный им образ Челлини стоит очень далеко от портрета Бенвенуто на фреске Вазари. Гравюра Аллегрини / Дзокки была приобретена Луи-Филиппом. (в то время герцог Орлеанский, позже ставший королем Франции) для своей коллекции. В настоящее время копия «Портрета Бенвенуто Челлини» Дзокки / Аллегрини хранится в Версальском дворце и Трианоне.
Бенвенуто Челлини о других произведениях
Скульптура Жан-Жака Фешера
Французский скульптор Жан-Жак Фешер (1807–1852) отлил небольшую бронзовую скульптуру «Челлини» в 1837 году. Этот портрет имеет некоторое сходство с персонажем тондо Вазари. Фешер, Жан-Жак. Бенвенуто Челлини, бронза. (1837)
Кубок братьев Маррел
Король Франции Луи-Филипп приобрел кубок братьев Маррел, чтобы передать это произведение искусства своему сыну Людовику, герцогу Немурскому в качестве подарка. Событие произошло в 1839 году во время промышленной выставки в Париже.
Ювелиры и их товарищи Антуан-Бенуа-Рош и Жан-Пьер-Назер Маррель создали свой шедевр на волне вдохновения так называемого «кубка Аугсбурга» Челлини, который был приобретен музей Лувр в 1832 году. Последняя чаша имела форму серебряной чаши с позолотой. Авторство «кубка Аугсбурга» в то время приписывалось Бенвенуто. Братья Маррель были впечатлены событиями и отреагировали на них своим собственным творением.[22]
Бюст Винченцо Гаясси
Итальянский скульптор Винченцо ди Марко Фабио Аполлони («Гаясси») создал мраморный бюст Бенвенуто Челлини в 1844 году. Позднее в том же году леди Элеонора Батлер подарила мрамор Капитолийскому музею в Риме. Мастер, видимо, пытался передать своей модели черты фрески Вазари в Палаццо Веккьо. Доказательством этого является характерная длинная борода, а также форма носа, бровей и лица. Аполлони, Винченцо ди Марко Фабио. «Бюст Бенвенуто Челлини». Мрамор. (1844 г.). Музей Капитолий, Рим
Скульптура Улисса Камби
Архитектор Джорджо Вазари и его преемник Бернардо Буонтолетти оставили 28 свободных ниш в стенах колоннады дворца Уффици. Портрет Бенвенуто Челлини сделано в Улисс Камби (1807–1895) была установлена в одной из ниш. Мраморная статуя высотой более 3 метров была представлена публике 24 июня 1845 года.
Портрет полностью является сюжетом фантазии Камби. Его интерпретация образа и скульптуры Бенвенуто в целом вызвала резкую критику публики.
Бюст Рафаэлло Романелли
Рафаэлло РоманеллиС бюст Бенвенуто Челлини был размещен в центре Старого моста (Понте Веккьо) во Флоренции в 1901 году. Романелли придал свои черты лица бюсту Челлини на Понте Веккьо.
Стилистические различия автопортретов и портретов Челлини
Все автопортреты Бенвенуто Челлини соответствуют его литературный автопортрет в представлении его как героической личности. Героический характер художественных образов достигается с помощью открытой Микеланджело техники, известной как «ужасный». Для этого нужно нахмурить брови и уверенно смотреть в глаза. Внешность Челлини имеет множество характеристик, некоторые из которых можно считать его отличительными чертами:
• широкие скулы
• недоразвитая и несколько выступающая нижняя челюсть, нижняя губа прикусывает верхнюю.
• большой нос, тонкий и прямой у переносицы, но с утолщением и небольшой ямочкой на кончике
• серо-зеленые глаза, которые кажутся посаженными близко к переносице;
• миндалевидные веки
• довольно густые брови, хотя на некоторых автопортретах Челлини старался сделать их менее выраженными
• Челлини рано начал лысеть, но с возрастом процесс замедлился; Несмотря на это, Бенвенуто Челлини потерял волосы на макушке к 50 годам.
• тонкие и сильные руки
• атлетическое телосложение и прямая осанка, которые Челлини сохранил на протяжении всей жизни.
Челлини был склонен идеализировать и героизировать свою внешность. В некоторых случаях «улучшения» его черт лица были чрезмерными.
использованная литература
- ^ Вазари, Джорджо (1511–1572) Козимо I Медичи среди придворных скульпторов, архитекторов и инженеров. Фреска. (1563). Палаццо Веккьо, Флоренция. Деталь: Портрет Бенвенуто Челлини.
- ^ Папа-Хеннесси, Джон Виндхэм. «Бенвенуто Челлини» // Abbeville Press, 1985. С. 16.
- ^ Вазари-младший Ragionamenti del signor cavaliere Джорджо Вазари, питтор и архитектор Аретино сопра ле Invenzionida lui depinte во Флоренции nel Palazzo di Loro Altezze Serenissime, con lo illustrissimo ed esselentis. синьоре Д. Франческо Медичи, alora principe di Firenze / Arezzo, 1762 г.
- ^ Würtenberger, Franzsepp. Маньеризм: европейский стиль XVI века // Нью-Йорк, 1963. С. 38 *.
- ^ Plon, Eugène, "Benvenuto Cellini, orfèvre, médailleur, sculpteur, recherches sur sa vie, sur son oeuvre et sur les pièces qui lui sont attribues", éditions Plon et Cie, imprimeurs éditeurs, Paris, 1883, p. 594
- ^ а б Кирвин, В., гл. «Тондо Вазари из Cosmo I с его архитекторами, инженерами и скульпторами в Палаццо Веккьо: типология и переидентификация портретов» // Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz, 15 (1971) pp. 105–122
- ^ Сellini, Benvenuto "Vita di Benvenuto Cellini", orefice e scultore fiorentino, scritta da lui medesimo, restituita alla lezione originale sul manoscritto poirot ora laurenziano ed arricchita d’illustrazioni e Documenti inediti vol dassottor. I, Firenze, 1829 (см. Стр. 38).
- ^ Gnaccarini, Giacomo Raffaele Morghen, в "L'Omnibus Pittoresco", № 36 del 22 novembre 1838, стр. 361–362
- ^ а б Перро, Рауль. Biométrie faciale и экспертиза искусства // Paleobios, Lyon, 2007. Vol. 15.
- ^ Челлини, Б., Автобиография // Gutenberg.org., В переводе Джона Аддингтона Симондса, Vol. I гл. LXXVII., (URL: http://www.gutenberg.org/ebooks/4028 (дата запроса 6 января 2015 г.)
- ^ Челлини, Б., Автобиография // Gutenberg.org., В переводе Джона Аддингтона Симондса, Vol. I гл. LVI., URL: http://www.gutenberg.org/ebooks/4028 (дата запроса 6 января 2015 г.)
- ^ Папа-Хеннесси, Джон Виндхэм. «Бенвенуто Челлини» // Abbeville Press. [Hazan pour l’edition francaise], 1985. С. 307.
- ^ Папа-Хеннесси, Джон Виндхэм. "Бенвенуто Челлини" // Abbeville Press. [Hazan pour l’edition francaise], 1985. С. 311.
- ^ Папа-Хеннесси, Джон Виндхэм. «Бенвенуто Челлини». Abbeville Press. [Hazan pour l'édition française], 1985. С. 185.
- ^ Папа-Хеннесси, Джон Виндхэм. «Бенвенуто Челлини» // Abbeville Press. [Hazan pour l'édition française], 1985. С. 175.
- ^ "Бенвенуто Челлини". Musee-renaissance.fr. Получено 18 октября 2018.
- ^ Плон, Евгений. Бенвенуто Челлини - Орфевр, медик, скульптор. Recherche sur sa vie, son œuvre et sur les pièces qui lui sont attribues // Plon et Cie, Paris, 1883. Pp 133–134
- ^ Inventaires dressés après le décès de Benvenuto Cellini le 16 février 1570 / Vie de Benvenuto Cellini écrite par lui-même // La Table Ronde, 2002, p. 650–655
- ^ Плон, Евгений. Бенвенуто Челлини - Орфевр, медик, скульптор. Recherche sur sa vie, son œuvre et sur les pièces qui lui sont attribues // Plon et Cie, Paris, 1883. Pp 133–134.
- ^ Collomb, Anne-Laure. La Peinture sur Pierre en Italie 1530–1630 // Thèse de doctorat d'Histoire de l’Art, UNIVERSITÉ LUMIÈRE LYON 2 HISTOIRE DE L’ART ET ARCHÉOLOGIE - CNRS UMR 5190. Lyon, 2006.
- ^ "Портрет месье де Строцци - Корнель де Лион". Artnet.com. Получено 18 октября 2018.
- ^ Купе «Челлини» // Лувр. (URL: http://www.louvre.fr/oeuvre-notices/coupe-cellini Дата запроса 14.03.2015)