WikiDer > Ромуло Розо
Эта статья содержит необходимо проверить переведенный текст и фактическую точность перевода. кем-то свободно говорящим на испанском и английском языках. |
Эта статья имеет нечеткий стиль цитирования.Январь 2016) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Ромуло Розо Пенья (1899 Богота – 1964 Мерида, Юкатан) был скульптором. Некоторые авторы подтверждают, что он родился в Чикинкира, Boyacá. Он прожил большую часть своей жизни в Мексика. Он женился на Ане Краусс в Чехословакия и имел троих детей: Ромуло, Глорию и Летисию. Его второй женой была Мануэла Вера, юкатека,[требуется разъяснение] от которой у него было двое детей: Марко Антонио и Глория Антония.[1] Розо наиболее известен своей всемирно признанной скульптурой, Bachué, который повлиял на поколение колумбийских художников.
Исследования
Розо закончил обучение в Национальной школе изящных искусств Центрального технического института Боготы. Путешествуя по Европе с 1924 по 1929 год, он учился в Академия изящных искусств Святого Фернандо в Мадриде. Затем он закончил учебу в Париже, Франция, с Антуан Бурдель, оказавший большое влияние на его произведения. Он участвовал в Иберо-американская выставка 1929 г. в Севилье, где он выиграл Большой приз и Золотую медаль, прежде чем вернуться в Америку.[1]
Bachué и Севилья
В 1925 году Розо написал одну из своих самых известных работ - Богиня Бачу, генератрис чибч, гранитная скульптура, вдохновленная колумбийской и доколумбовой мифологией. Работа является отсылкой к богине Bachué, мать Цивилизация муиска в их мифологии. Ответ международной прессы на Bachué и другие работы Розо принесли скульптору большее признание. Он смешал свои академические знания в области западного искусства с элементами своей собственной латиноамериканской культуры и коренных культур Азии и Африки, ссылки, которые он почерпнул из коллекций Лувр и музеи Трокадеро.[2] Восхищение произведениями Розо было настолько велико, что вдохновило эфемерное литературное движение в Колумбии 1930 года под названием «Бачуэ», которое выступало за пересмотр народных корней для создания искусства простых людей в противовес академическому искусству.[3][4][5]
Непрерывность этого влияния среди скульпторов этого поколения (таких как Луис Альберто Акунья, Игнасио Гомес Харамильо, Педро Нель Гомес, Рамон Барба, Хосе Доминго Родригес, Хена Родригес, Мигель Сопо и Родриго Аренас Бетанкур) сигнализируют Bachué как основополагающая скульптура современного искусства Колумбии.
Для иберо-американской выставки 1929 года в Севилье колумбийское правительство наняло Розо для украшения колумбийского павильона. Розо реформировал испанского архитектора Хосе Гранадос'оригинальная идея, которая была связана с церковью в стиле барокко, превратив ее вместо этого в храм с декоративной отсылкой к богам чибча с колумбийской доиспанской территории.[2][6] Розо убедил коллекционера Bachué предоставить работу взаймы, чтобы ее можно было разместить в центре павильона в течение года, в течение которого проводилось мероприятие. Вокруг него Розо создал фигуры из гипса и бетона с явными отсылками к культурам Толима, Сент-Агустина, Муискаса и майя. Конечным результатом инсталляции стала необычная красота сочетания религиозной архитектуры с декором, основанным на доколумбовых цивилизациях. И снова международная пресса пришла к выводу, что это беспрецедентный успех скульптора. Розо решил не возвращаться в Колумбию, переехав навсегда в Мексику в 1931 году.
Несмотря на большое влияние Bachué у националистического поколения художников в Колумбии работа исчезла после выставки в Севилье. Только в 1998 году (68 лет спустя) он был обнаружен историком искусства Альваро Мединой и возвращен в Колумбию для выставки «Колумбия на пороге современности», которую курировал тот же исследователь.[7]
Пока работа отсутствовала, новая волна молодых художников и влияние средств массовой информации аргентинского искусствоведа Марты Траба затмили вклад этого поколения, обрекая его на второе место в истории колумбийского искусства, которое было переоценено только с момента его появления. повторное появление. Несмотря на его историческую ценность, ни одно культурное учреждение в Колумбии не проявило интереса к его покупке. Тем не менее, работа стала частью коллекции Foundation Project Bachué, платформы, заинтересованной в сохранении и собирании колумбийского искусства.[8][9]
Рекомендации
- ^ а б Касарес Г. Кантон, Рауль; Дач Колелл, Хуан; Антохив Колпа, Мишель; Завала Валладо, Сильвио et al (1998). "Юкатан-ан-эль-Тьемпо". Мерида, Юкатан. ISBN 970 9071 04 1.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ а б AA.
- ^ Падилья, Кристиан.
- ^ "La llamada de la tierra: el nacionalismo en la escultura colombiana". Алькальдиа мэр Боготы - Фонд Жилберто Альсате Аванданьо. 2008 г.
- ^ "Una vanguardia: Rómulo Rozo y Los Bachués". Эль-Тьемпо. 29 октября 2013 г.
- ^ "Una fachada para mostrar: Colombia en la Exposición Iberoamericana de Sevilla en 1929". 1929: Эль-Пабеллон-де-Колумбия и Ибероамериканская выставка Севильи. От редакции Бачуэ. 2014 г.
- ^ "El regreso de la 'Bachué' de Rómulo". Эль-Эспектадор. 12 июля 2008 г.
- ^ "El coleccionista". Esquire. s.f. Проверить значения даты в:
| дата =
(помощь) - ^ "Proyecto Bachué".