WikiDer > Сценарий (комикс)

Script (comics)

А сценарий документ, описывающий повествование и диалог комикс в деталях. Это эквивалент комиксов телевизионная программа телеспектакль или фильм сценарий.

В комиксах сценарию может предшествовать план сюжета, и почти всегда за ним следуют наброски страниц, нарисованные художник комиксов и подписанный, сменивший раскраска и надпись этапы. Не существует предписанных форм комиксов, но есть два доминирующих стиля в основной индустрии комиксов: полный сценарий (широко известный как "ОКРУГ КОЛУМБИЯ стиль ") и сюжетный сценарий (или же "Чудо стиль").[1]

Полный сценарий

В этом стиле писатель комиксов (также сценарист комиксов, писатель комиксов, автор комиксов,[2] автор комиксов,[3] автор графических романов,[4] автор графического романа[5] или же писатель-график)[6][7] разбивает историю по порядку, от страницы к странице и от панели к панели, описывая действие, персонажей, а иногда и фоны и точки обзора «камеры» каждой панели, а также все подписи и всплывающие окна диалогов. На протяжении десятилетий это был предпочтительный формат для книг, издаваемых Комиксы DC.

Питер Дэвид описал свое конкретное применение метода полного сценария: «Я разбиваю каждую страницу на панели по панелям и помечаю их как ПАНЕЛЬ A, ПАНЕЛЬ B и т. д. Затем я описываю, что находится на каждой панели, а затем веду диалог, Нумерация воздушных шаров. Я обозначаю панели буквами, а словесные выноски - цифрами, чтобы не запутать букмекера ».[8]

Сюжетный сценарий

В сюжетном сценарии художник работает с синопсисом рассказа писателя (или заговорщика), а не с полным сценарием. Художник самостоятельно создает постраничные детали сюжета, после чего произведение возвращается автору для вставки диалога. Благодаря широкому использованию в Комиксы Marvel начиная с 1960-х годов, в основном под руководством писателя-редактора Стэн Ли и художники Джек Кирби и Стив Дитко, этот подход стал широко известен как метод Marvel или стиль дома Marvel.[9]

Историк комиксов Марк Эванье пишет, что это «новое средство сотрудничества ... было рождено необходимостью - Стэн был перегружен работой - и чтобы использовать огромное мастерство Джека в сюжетных линиях ... Иногда Стэн печатал для художника письменный план сюжета. , нет."[10] Как писатель-редактор комиксов Деннис О'Нил описывает метод Marvel "... требует, чтобы писатель начал с написания сюжета и добавления слов, когда нарисованное карандашом произведение искусства будет закончено ... [В середине шестидесятых годов сюжеты редко были больше, чем машинописные страницы, а иногда и меньше, «в то время как писатели в более поздние времена» могут дать до двадцати пяти страниц сюжета для двадцать двухстраничного рассказа и даже включать в них отрывки диалога. Таким образом, сюжет метода Marvel может запускаться из пара параграфов к чему-то более длинному и сложному ".[11]

К началу 1961 года метод Marvel применялся, по крайней мере, у одного художника, как описал Ли в 2009 году, говоря о его и Дитко «коротких пятистраничных полосках-заполнителях ... помещенных в любой из наших комиксов, у которых было несколько дополнительных страниц для заполнить ", наиболее заметно в Удивительная фантазия но даже раньше в Удивительные приключения и другие "до супергероя Marvel" научная фантастика/фантазия названия антологии.

Придумывал бы странные фантастические сказки с О. Генри типа твист окончание. Все, что мне нужно было сделать, это дать Стиву однострочное описание сюжета, и он бы пустился в бега. Он брал те очертания скелета, которые я ему дал, и превращал их в классические маленькие произведения искусства, которые в итоге оказывались намного круче, чем я имел право ожидать.[12]

Октябрьский выпуск журнала DC Comics за октябрь 2018 г. DC Nation, рассказала, как писатель Брайан Майкл Бендис и художники Райан Сук, Уэйд фон Грабэджер и Брэд Андерсон работал на Комиксы-боевики # 1004, который включал страницы сценария Бендиса, разбитые по панелям, хотя и без диалогов.[13]

Преимущества метода Marvel по сравнению с методом полного сценария, на которые ссылаются создатели и профессионалы отрасли, включают:

  • Тот факт, что художники, которые работают для визуализации сцен, могут быть лучше оснащены для определения структуры панелей.[14][15]
  • Большую свободу это дает художникам[14][15]
  • На писателя ложится меньшая ноша.[14]

К указанным недостаткам относятся:

  • Тот факт, что не все художники - талантливые писатели, и некоторые борются за такие аспекты, как сюжетные идеи и темп.[14][16]
  • Он использует художников, которым обычно платят только за искусство, хотя они, по сути, работают как соавторы.[16]

Курцманский стиль

В вариации сюжетного сценария, приписываемой Харви Курцман, автор разбивает рассказ на наброски страниц или эскизы с подписями и диалогами, записанными внутри набросков. Художник (который также часто является автором комиксов) затем накладывает черновики на полноразмерную доску. Писатель / художники Фрэнк Миллер и Джефф Смит одобряю этот стиль, как и Арчи Гудвин.[1]

EC стиль

Приписывается Уильям Гейнс (Издатель Курцмана в Комиксы ЕС), стиль EC похож на стиль Курцмана, за исключением того, что писатель представляет плотный сюжет художнику, который разбивает его на панели, которые выкладываются на артборде. Писатель пишет все подписи и диалоги, которые вставляются внутри этих панелей, а затем художник рисует историю, чтобы она соответствовала всей этой вставке. Этот трудоемкий и ограничительный способ создания комиксов больше не используется повсеместно; последним художником, использовавшим даже вариацию стиля EC, был Джим Апаро.[1]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c Джонс, Стивен Филип. «О написании комиксов», Доступ 28 ноября 2008 г.[мертвая ссылка]
  2. ^ М. Кейт Букер (ред.), Комиксы сквозь время: история икон, идолов и идей, Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO, 2014, стр. 174 и 867.
  3. ^ Рэнди Дункан, Мэтью Дж. Смит (ред.), Иконы американского комикса: от Капитана Америки до Чудо-женщины, Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO, 2013, стр. 755.
  4. ^ Брайан Майкл Бендис, Слова для картинок: искусство и бизнес написания комиксов и графических романов, Jinxworld, Inc., 2014: «Если вы писатель графического романа, только горстка людей во всем мире когда-либо увидит ваш сценарий».
  5. ^ Гарри Бингэм, Ежегодник писателей и художников по публикации: Основное руководство для авторов, A&C Black, 2010, стр. 84.
  6. ^ Современная литературная критика, Том 195, Гейл, 2005, стр. 167: "(Полное имя Нил Ричард Гейман) Английский график ».
  7. ^ С термином «писатель-график» может возникнуть двусмысленность, потому что он также используется для обозначения человека, который одновременно является писателем комиксов и художником комиксов - ср. М. Кейт Букер (ред.), Энциклопедия комиксов и графических романов, Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO, 2010, стр. 172: "Уильям Эрвин Эйснер был создателем комиксов, писателем-графиком, учителем, предпринимателем и защитником комиксов ».
  8. ^ Дэвид, Питер. "ЧТО ХОЧУ ЗНАТЬ?", peterdavid.net, 21 октября 2003 г.
  9. ^ Грот, Гэри. "Редакция", Журнал комиксов # 75 (сентябрь 1982 г.), стр. 4.
  10. ^ Эванье, Марк. Кирби: король комиксов (Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк, 2008), стр. 112
  11. ^ О'Нил, Деннис. «Способы письма: неуправляемый анти-трактат», глава в книге Дули, Майкла и Стивена Хеллера, ред., Образование художника-комикса: визуальное повествование в мультфильмах, графических романах и не только (Allworth Communications, 2005 г., ISBN 1-58115-408-9); п. 187
  12. ^ Ли, Стэн, «Введение», в Йо Крейг, Искусство Дитко (Идея и дизайнерские работы, Январь 2010 г.), ISBN 1-60010-542-4, ISBN 978-1-60010-542-5, п. 9
  13. ^ "Разбивка страницы", DC Nation # 5 (декабрь 2018 г.), стр. 6-7. Комиксы DC (Бербанк, Калифорния).
  14. ^ а б c d Поле, Том (2005). Тайны теней: искусство и жизнь Джин Колан. Роли, Северная Каролина: TwoMorrows Publishing. п. 61.
  15. ^ а б Кордье, Филипп (апрель 2007 г.). «Видение красного: анализ определяющих лет Сорвиголовы». Предыдущий выпуск!. TwoMorrows Publishing (21): 33–60.
  16. ^ а б Касселл, Дьюи (август 2006 г.). «Разговор о Тигре: от кота до женщины-оборотня». Предыдущий выпуск!. TwoMorrows Publishing (17): 30.