WikiDer > Ширана Шахбази
Ширана Шахбази | |
---|---|
Родившийся | 1974 (45–46 лет) |
Образование | Дортмундский университет прикладных наук и искусств, Цюрихский университет искусств |
Ширана Шахбази (Персидский: شیرانا شهبازی; 1974 г.р.) - фотограф иранского происхождения, живущий в Швейцарии. Ее работы включают инсталляции и большие принты концептуальной фотографии.
биография
Шахбази родился в Тегеране и переехал в Германию в 1985 году, изучая фотографию и дизайн в Университет прикладных наук и искусств в Дортмунд с 1995 по 1997 год. С 1997 по 2000 год Шахбази посещал Цюрихский университет искусств, Швейцария, специализируется на фотографии.[1] В настоящее время она живет и работает в Цюрихе. Ее первая успешная последовательность Goftare Nik / Добрые слова цветных фотографий, сделанных в Иране (опубликована в виде книги в 2001 г. совместно с Hatje Cantz[2]) привел к присуждению премии Citibank Private Bank Photography Prize в 2002 году.[3][4] В 2002 году она представила серию снимков Швейцарии под названием Сад. На Венецианская биеннале в 2003 году она представила Благовещение, огромная инсталляция в центральном павильоне с фресками иранских художников по ее фотографиям и потолок из лилий.[5] Получила 2019 Приз Мерет Оппенгейм.[6]
Работа
Представленная в виде инсталляции, ее тем временем серия (2007), объединяет повседневные изображения пейзажей, портретов и натюрмортов из ее путешествий по миру, одно из ее изображений увеличено до размера плаката иранским художником по рекламе. Остальные фотографии воспроизводятся в виде картин или даже ковров.[1] Выставка Затем снова (2012) на Фотомузей Винтертура представляет 18 широкоформатных работ, демонстрирующих, как фотографию можно превратить из изображения действительности в геометрическую абстракцию.[7] Как обсуждалось в обзоре Адама Джаспера в Artforum, фотографии Шахбази - это настоящие абстракции, поскольку они не столько репрезентативная фотография, сколько сами реальные объекты, тщательно сконструированные. Продолжая работать с методами аналоговой фотографии, некоторые из новейших работ Шабази существуют в виде геометрических фигур, запечатленных на полированных зеркалах с тонкими цветными пленками.[8]
Выставки
Работы Шахбази широко выставлялись по всему миру. В 2007 году Шабхази выставил тем временем на Швейцарский институт в Нью-Йорке и в Художественная галерея Барбакан Лондон, 2008 год.[1] Шахбази представляет Galerie Peter Kilchmann, Цюрих.[9] Выставка Монстера в Кунстхалле Берн в 2014 г. курировал Фабрис Строун и Тенцинг Барши. Художница регулярно участвует в выставках с 1997 г., последняя персональная выставка состоялась в г. Кунстхаус Гамбург, в Германии в 2018 году.[9] Многочисленные фотографии хранятся в коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке.[10]
Библиография
- Шахбази, Ширана (2007). тем временем. JRP Ringier. ISBN 978-3-905829051
- Шахбази, Ширана (2012). Ширана Шахбази: Потом снова. Innovative Logistics Llc. ISBN 978-3-86930-338-3.
- Шахбази, Ширана (2014). Монстера. JRP Ringier. ISBN 978-3-0376440-0-3.
- Шахбази, Ширана (2017). Ширана Шахбази: обо всем по порядку. Sternberg Press. ISBN 9783956793240
Смотрите также
Рекомендации
- ^ а б c Оливия Кусайбати, «Ширана Шахбази: Тем временем», Art It. Проверено 23 марта 2013 года.
- ^ "Ширана Шахбази | Фотография | Хатдже Канц". www.hatjecantz.de. Получено 2020-02-24.
- ^ «Hammer Projects: Shirana Shahbazi открывается в музее Hammer», artdaily.org. Проверено 23 марта 2013 года.
- ^ Крис Балащак, "Ширана Шахбази", Молоток. Проверено 23 марта 2013 года.
- ^ "Ширана Шахбази" В архиве 2013-01-04 в Wayback Machine, фриз, Апрель 2005 г. Проверено 23 марта 2013 г.
- ^ Гринбергер, Алекс (2019-03-14). «Фотограф Ширана Шахбази среди победителей конкурса Prix Meret Oppenheim 2019 года». ARTnews. Получено 2019-03-27.
- ^ «Ширана Шахбази: Потом снова», Galerie Rudolfinum. Проверено 23 марта 2013 года.
- ^ "Адам Джаспер о Ширана Шахбази". www.artforum.com. Получено 2018-03-08.
- ^ а б "Профиль | www.peterkilchmann.com". www.peterkilchmann.com (на немецком). Получено 2018-03-08.
- ^ "Ширана Шахбази | МоМА". Музей современного искусства. Получено 2018-03-08.