WikiDer > Стефан Рамничану
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Стефан Рамничану | |
---|---|
Родившийся | |
Национальность | Румынский, французский |
Известен | Живопись, Изобразительное искусство |
Стефан Рамничану румынский живописец и художник-визуалист. По мнению философа и критика Андрей ПлешуРамничану - «один из тех художников, которые знают, как соблазнять, удивлять и раздражать; другими словами, у него есть дар непредсказуемости». [1]
От коммунистической Румынии к «свободному миру»
Рамничану окончил в 1979 г. Николае Григореску Факультет изящных искусств в Бухарестском университете. В 1985 году, когда он начал показывать свои работы в двух галереях Бухарест: Ателье 35 и Галерея Оризонт. Искусствовед и историк Раду Богдан[2] писатель и философ Николае Стейнхардт[3] оба хвалили его работу за переосмысление света в живописи, сделав его «светом изнутри», то есть светом, исходящим от самой художественной формы, который делает ее светлее и возносит к более высокой духовности. Волнение, которое сопровождало открытие художника публике, было отражено в знаковом эссе под названием «Стефан Рамничану, творческий путь».[4] в котором искусствовед и историк Рэзван Теодореску выразил то, что творчество Рамничану стало для него откровением, внушив ему «чувство нового будущего для современного искусства» в Румынии.
Пару лет спустя, в 1988 году, его работы начали экспонироваться за границей, особенно в Болгария, Венгрия, и Австрия где он представлял Румынию на Expositia de Arta Plastica Romaneasca, Рамничану провел свою персональную выставку "Ferecătura" в Куртя Вече дворец, самый древний дворец Бухарест и воеводская резиденция 14 века. Рэзван Теодореску который через несколько лет стал министром культуры и по делам религий, выполнял функции куратора этой выставки, ставшей знаковым событием в культурной жизни столицы.[нужна цитата] Создан как дань уважения трем столетиям прихода к власти ведущего исторического деятеля Румынии. Константин Бранковяну как принц Валахия, выставка переосмыслила образ православной церкви через современные абстрактные «иконы», превратив искусство как форму закодированного инакомыслия против угнетения режима Чаушеску того времени.[5] Ферекэтура привлек Рамничану много внимания, и румынское телевидение посвятило ему 45-минутный репортаж под названием «Чувство величия, культ усилий и радость наступления в творчестве Стефана Рамничану».[6] назван в честь яркого выражения, использованного Андрей Плешу (Министр культуры Румынии с 1989 по 1991 год и министр иностранных дел с 1997 по 1999 год) в своем эссе под названием "Крестовый поход Стефана Рамничану".[7]
Противостояние с международными арт-триалами
После этой выставки работы Рамничану вызвали интерес дипломатических кругов «свободного мира»,[нужна цитата] которые открыли ему двери для выставок за пределами коммунистического мира. Так проходила его персональная выставка Ferecătura в Афины по инициативе Министерства культуры Греции в Греции годом позже, в 1989 году. Выставка, проходившая в Теологический институт Ризариоса под названием «Report to Byzantium», сделал Рамничану одним из очень немногих румынских художников, имевших доступ к западному миру во время Николае ЧаушескуРумыния.[нужна цитата] Эта инициатива получила широкое освещение в греческих СМИ, и город Афины получил в качестве дани "Византийский колокол" Рамничану - одну из самых символичных скульптур выставки.[нужна цитата] - что сейчас выставлено на Василиссис София проспект как часть городской публичной коллекции произведений искусства.
Вскоре после участия в Румынская революция в декабре 1989 года Рамничану был приглашен французским правительством и в конце концов основал свою студию в Париж в 1991 году. Сначала он был членом французского правительства, он стал резидентом Cité internationale des Arts в 1992 году и несколько лет спустя получил французское гражданство. «Я рисую ни тюбиками с краской, ни кистями, я рисую с памятью о вещах», - недавно заявил Рамничану о своей работе, которая с начала 1990-х широко выставлялась в Париже и за рубежом в таких галереях, как Bernanos, Sandoz-Cité. Internationale des Arts, Louis, FH Art Forum 'и Visio Dell'Arte в Париже, Jardin de Lumière в Бельгия, HS Kunst в Германия, Uni-Terre в Женева, и на многочисленных ярмарках современного искусства в Париж, в Стамбул, И в Дубай.[8]
На протяжении многих лет Рамничану зарекомендовал себя как один из знаковых художников румынской диаспоры в Париже.[нужна цитата] о чем свидетельствует его роль в нескольких румынских телешоу. В 1994 г. состоялся вернисаж его крупной выставки «Рубашки стены». Румынский культурный институт Парижа транслируется румынским телевидением.[9] В следующем году он взял интервью у Михаэла Кристя как часть ее телерепортажа об историях успеха румын во Франции и сесть с Моника Звиржински в ее шоу "Лучшие личности".[10] Несколько лет спустя, в 2004 году, он взял интервью у Влад Нистор на Realitatea TV. Год спустя румынское телевидение посвятило Рамничану специальное одночасовое биографическое шоу в прямом эфире, в котором художник рассказал о своем творчестве, процессе работы, а также о своем переходе на арену искусства в Париже.[11]
В поисках «универсального человека»
Дэн Хэуличэ описал творческие амбиции Рамничану в своем критическом эссе «Византия после Поллока».[12] вдохновленный его персональной выставкой Рамничану 2001 года «Взгляд на золотые ночи», проходившей в парижском помещении галереи F.H. Art Forum Gallery: «Византия, прошедшая через радикальное восклицание чернокожих Soulages или Kline, и по Поллок«Вибрационное расширение». Искусство Рамничану нельзя просто категоризировать по какому-либо конкретному стилю, и при этом оно не подчиняется какой-либо одной художественной традиции.[нужна цитата] Однако Рамничану черпает вдохновение из множества источников, включая детали и изысканность румынских вышивок и изображения православных произведений искусства. Язык материала играет важную роль в творчестве Стефана Рамничану, большинство изображений которого имеют трехмерную структуру. В течение последних сорока лет его работы развивались в процессе накопления, смешения и переработки тем, мотивов и символов, которые повторяются и пересекаются неоднократно в различных медиа. Сильно символические связи возникают из металла, бетона, проволоки и других разнородных материалов. Многочисленные пастозные слои приглушенных тонов придают поверхности его картин рельефную структуру и, следовательно, почти скульптурную пластичность. Художник действительно позаимствовал словарный запас из специфики живописи, пересекая дисциплины фотографии, скульптуры, на которых он теперь сосредотачивает свои усилия. Когда провокация стала системой в современном искусстве, художественная позиция Рамничану состоит в том, чтобы постоянно подвергать сомнению и расширять классическое представление о чувственности. Художник определяет этот поиск как сопровождение фигуры «универсального человека», новое абстрактное понимание фигуры.[нужна цитата]
В 2014 году масштабная ретроспектива его творчества состоится в Культурном центре им. Дворец Могошоая в Бухаресте.[13]
Рекомендации
- ^ Плешу, Андрей (октябрь 1988 г.). "Круазад де Стефан Рамничану" в каталоге выставки Ferecătura "Стефан Рамничану, Pictura-Obiect" (на французском и румынском языках). Румыния: Muzeul Curtea Veche - Palatul Voievodal, Uniunea Artistilor Plastici din Romania. С. 34–35.
- ^ Богдан, Раду (24 октября 1985 г.). "Люмьер де l'intérieur". România Literară (на французском и румынском языках).
- ^ Стейнхардт, Николае (1 декабря 1985 г.). "Дус Люмьер". Стяуа (на французском и румынском языках).
- ^ Теодореску, Рэзван (сентябрь 1989 г.). "Стефан Рамничану, Trajectoire Artistique" в "Каталоге выставки Rizarios Stefan Ramniceanu" (на французском и греческом языках). Греция: Афинский культурный центр. С. 7–8.
- ^ Майлз, Малькольм (апрель 1990 г.). Путешествие: поиски роли современного искусства в религиозной и духовной жизни. Соединенное Королевство: Usher Gallery совместно с Redcliffe Press. ISBN 9780948265990.
- ^ Гарофеану, Руксандра. "Simțul grandorii, cultul trudei si bucuria ofensivei in opera lui Стефан Рамничану" (на румынском языке). Redactia Emisiunilor Culturale - Arte Vizuale. Отсутствует или пусто
| url =
(помощь) - ^ Плешу, Андрей (октябрь 1988 г.). "Круазад де Стефан Рамничану" в каталоге выставки Ferecătura "Стефан Рамничану, Pictura-Obiect" (на французском и румынском языках). Румыния: Muzeul Curtea Veche - Palatul Voievodal, Uniunea Artistilor Plastici din Romania. С. 34–35.
- ^ «Список выставок».
- ^ «Открытие выставки« Рубашки стены »(на французском и румынском языках). Le Département des Relations Internationales de la télévision roumaine. Отсутствует или пусто
| url =
(помощь) - ^ "Personalități în top" (на румынском языке). TVR. Отсутствует или пусто
| url =
(помощь) - ^ "Повести де Вяля-н Роз" (на румынском языке). TVRI. Отсутствует или пусто
| url =
(помощь) - ^ Хэуличэ, Дан (3 июля 2001 г.). "Визанс после поллока". Curierul Național (На французском).
- ^ «Ретроспектива Рамничану».
внешняя ссылка
- (по-английски) Официальный веб-сайт
- (на румынском) Видео и интервью
- (на румынском) Рамничану в "Arta - revista de arte vizuale"
- Профиль Тюдоровского искусства