WikiDer > Сибил Эндрюс

Sybil Andrews
Сибил Эндрюс
Сибил Эндрюс; Михайловский День 1935 года Линогравюра трех цветов на ткани японской шелковицы (LowRes) .JPG
Михайловский день (Сибил Эндрюс) опубликовано: 1935
Родившийся
Сибил Эндрюс

(1898-04-19)19 апреля 1898 г.
Бери-Сент-Эдмундс, Саффолк, Англия
Умер21 декабря 1992 г.(1992-12-21) (94 года)
Кэмпбелл-Ривер, Британская Колумбия, Канада
НациональностьБритано-канадский
ОбразованиеШкола изящных искусств Хизерли
ИзвестенЛиногравюра
ДвижениеМодернизм

Сибил Эндрюс (19 апреля 1898 - 21 декабря 1992) была англо-канадской художницей, которая специализировалась на гравюре и наиболее известна своим редукционистом. линогравюра.

Жизнь в Англии

Родился в 1898 г. в г. Бери-Сент-ЭдмундсЭндрюс не смогла сразу пойти в художественную школу после окончания средней школы, так как ее семья не могла позволить себе оплату обучения. Учитывая нехватку молодых людей во время Первая мировая войнаВ 1916 году она пошла в ученики на сварщика, работала на авиазаводе Bristol Welding Company, помогая в разработке первого цельнометаллического самолета.[1] В этот период она прошла художественное заочное обучение. После войны Эндрюс вернулась в Бери-Сент-Эдмундс, где работала учителем рисования в школе Портленд-Хаус. Между 1922 и 1924 годами она посещала Школа изящных искусств Хизерли В Лондоне.[2]

Эндрюс продолжил заниматься искусством и познакомился с архитектором Кирилл Пауэр, которая стала наставником, а затем ее партнером по работе до 1938 года. Между 1930 и 1938 годами Эндрюс и Пауэр жили в студии в Хаммерсмите, где они наладили отличное сотрудничество, оказывая влияние друг на друга и применяя схожие техники гравюры, особенно линогравюра.[3] Они вместе создали серию спортивных плакатов, включая плакаты, рекламирующие теннис на Уимблдоне и Эпсом Дерби за Лондонский транспорт, под совместной подписью «Эндрю Пауэр».[4][5]

С началом Вторая мировая войнаЭндрюс вернулся к работе сварщиком, на этот раз в British Power Company, строящей военные корабли. Там она познакомилась с Уолтером Морганом, за которого вышла замуж в 1943 году.[2] Семь изображений кораблей военного времени Эндрюсом находятся в коллекции Музей Королевских ВВС в Лондоне.[6]

В Англии одна из крупнейших коллекций в государственной собственности принадлежит Служба наследия городского совета Сент-Эдмундсбери в Бери-Сент-Эдмундс. Коллекция включает в себя ряд ранних акварелей, выполненных еще при жизни художника. Саффолк. Хотя Эндрюс работала и в других средах, таких как офорты, картины и монотипии, с конца 1920-х годов ее главной страстью и интересом оставались линогравюры.[7]

Школа Гросвенф

В 1925 г. она работала в Иэн Макнаб как первый секретарь Школа современного искусства Гросвенф, где она также присутствовала Клод Полетуроки линогравюры.[8][9] Примерно в 1926 году она начала производить линогравюры и одну из своих первых гравюр. Лаймхаус находится в британский музей Коллекция.[10] Между 1928 и 1938 годами она широко выставляла линогравюра на выставках, организованных Flight.[11]

В 1922 году Эндрюс и Пауэр переехали в Лондон.[4] Три года спустя пара стала частью штата Гросвенорской школы современного искусства - Пауэр был назначен одним из преподавателей-основателей, а Эндрюс стал первым секретарем школы.[3] И Пауэр, и Эндрюс были увлечены британским повальным увлечением линогравюрой в 1920-х и 1930-х годах под опекой Клода Флайта, инструктора и поборника линогравюры в школе Гросвенор.[12] Флайт, сторонник относительно новой среды, считал, что линогравюра наиболее подходит для выражения современной эпохи, в которой они жили, особенно потому, что художники могли двигаться вперед и оставлять свой уникальный след на носителе, свободном от ограничений традиций. в отличие от ксилографии, основанной на исторических японских методах.[12] Точно так же Эндрюс быстро впитала энтузиазм Flight к линогравюре и сделала это делом своей жизни.[3]

Среди современников Эндрюса, сокурсников Клода Флайта, есть швейцарский художник. Лилль Чуди, и австралийские художники Доррит Блэк, Этель Спауэрс, и Эвелин Сайм.[3] На стиль школы Гросвенор повлияли элементы кубизм, футуризм и завихрение - запечатлеть век машин через динамизм и движение.[12][13]

Процесс и методы

В отличие от кропотливой и сложной резка дерева В технике линогравюра ценилась за простые инструменты и материалы, что делало ее экономичной и особенно привлекательной для Эндрюс - женщины со скромным достатком.[14][4] Следуя методике Flight, Эндрюс использовал обычный бытовой линолеум, выемки из ребер зонта и простую деревянную ложку, чтобы тереться о бумагу во время печати.[4] Мягкость линолеума не позволяла разрезать тонкие линии, в результате чего получались смелые формы, характерные для работ Эндрюса.[12] С другой стороны, Эндрюс часто применял технику повторяющихся штриховок, чтобы создать впечатление текстуры.[15]

Самым техническим достижением Полета для медиума был отказ от блока клавиш, вынуждающий его учеников создавать структуру с помощью цвета.[16] Таким образом, Эндрюс полагается на три-пять блоков (по одному на цвет) и обычные чернила для печати, наносимые с помощью простого валика для создания своих ярких отпечатков.[12][3]

Формальные качества и предметы

Эндрюс находился под влиянием преобладающих художественных движений своего времени, преимущественно вортицизма, который имел сильные корни в Англии, и футуризма, зародившегося в Италии, объединив оба стиля, и она смогла отразить стремительные изменения, присущие модернизирующемуся обществу.[17] Разделяя увлечение Flight с движением, Эндрюс создает композиции, которые запечатлевают движение во всех формах - человеческом, животном и механическом.[4] Постоянная тема в работах Эндрюса - спорт, от скачков и прыжков до гребных бригад, охоты на выдр и гонщиков на спидвеях; через это она передает возбуждение, скорость и острые ощущения от действия.[18][4] Кроме того, Эндрюс изображает живость типичных английских социальных образов, которые варьируются от сельской жизни, сельскохозяйственных угодий, физического труда и различных сложностей городской жизни.[15][3] Кроме того, в течение 1930-х годов Эндрюс создал семь линогравюр, основанных на драме из жизни Христа.[3]

Формально работы Эндрюса используют принципы модернистского дизайна: упрощенные геометрические формы в сочетании с яркими плоскими цветами и драматическими аранжировками, что свидетельствует о динамизме современной жизни.[12][15] Другой распространенный метод, используемый Эндрюсом, - это удерживание бумаги, которое функционирует как отдельный цвет, что приводит к резкому разрешению и высокому контрасту между формами.[15] Возможно, наиболее значительным является основное устройство Эндрюса «центробежного силового поля», когда элементы композиции вращаются вокруг центральной точки, чтобы создать иллюзию движения.[12]

История выставки

Эндрюс регулярно выставляла свои работы на «Выставках британских линогравюр» - ежегодной выставке, организованной Клодом Рейсом в Redfern Gallery в Лондоне между 1929-1937 гг.[19][7] Flight организовал эти выставки, чтобы совершить поездку по Великобритании и поехать в другие страны, такие как США, Китай и Австралия.[3]

К 1945 году работы художников школы Гросвенор потеряли свою привлекательность и стали считаться «устаревшими» и «старомодными».[12] На почти четыре десятилетия линогравюра Эндрюс и ее современников была практически забыта.[16] Лишь в 1970-80-х годах Эндрюс был заново открыт в мире искусства и теперь признан одним из лучших художников школы Гросвенор.[7] Ее печать Спидвей продан на аукционе Sotheby’s за £85 000.00 - самый дорогой принт, проданный членом Grosvenor School.[20]

Интерес к ее работам возродился в конце 2019 года, когда в Далвичской картинной галерее с июня по сентябрь прошла выставка работ школы Гросвенор, на которой были представлены несколько образцов ее гравюр.[21]. Примерно через месяц после закрытия в галерее Гленбоу в Канаде открылась выставка, посвященная полностью ее работам, которая завершилась в январе следующего года. [22]

Жизнь в Канаде

В 1947 году они с Морганом переехали в Канаду и поселились в Кэмпбелл-Ривер, Британская Колумбия.[23] В поисках новой совместной жизни после депрессии, вызванной двумя мировыми войнами, Эндрюс и Морган переехали в небольшой коттедж в деревне лесозаготовителей на острове Ванкувер, где они сводили концы с концами, строя и ремонтируя лодки.[13][18] Вновь открытый в мире искусства в 1970-х и 1980-х годах, Эндрюс стала местной знаменитостью и провела остаток своей жизни, работая, рисовав и преподавая.[7]

Сибил Эндрюс была избрана в Общество канадских художников, граверов и граверов в 1951 году, когда ее линогравюра Индийский танец был выбран в качестве презентации. В 1975 году, работая учителем и сосредоточившись на своей практике, она завершила одну из своих основных работ. Знамя святого Эдмунда. Он вышит вручную шелком на полотне. Впервые он был задуман, разработан и начат в 1930 году. Собор Святого Эдмундсбери, Бери-Сент-Эдмундс, город ее рождения.[24]

В Музей Гленбоу в Канаде владеет авторскими правами на поместье Эндрюс и хранит большую часть ее работ с коллекцией из более чем 1000 экземпляров, включая основную часть ее цветных линогравюр, оригинальные блоки линолеума, картины маслом и акварель, рисунки, офорты сухой иглой, альбомы для рисования и личные документы. В последние годы ее работы очень хорошо продавались на аукционах с рекордными ценами, прежде всего в Канаде.

В 2015 году выставка прошла в Художественной галерее Большой Виктории, Канада, Исследование на контрасте: Сибил Эндрюс и Гвенда Морган, сравнивая и противопоставляя других художников Grosvenor School. В 2017 году ее работы были включены в выставку, Украшение дома: пятьдесят лет коллекционирования в Художественной галерее Бернаби[25] Полная история выставки доступна в Сибил Эндрюс Линогравюра.[26]

Коллекции

  • Музей Гленбоу, Калгари, Альберта, Канада
  • Музей изящных искусств Сан-Франциско, США
  • Виртуальный музей Канады
  • Художественная галерея Большой Виктории, Британская Колумбия, Канада
  • Музей Moyse's Hall, Бери-Сент-Эдмундс, Саффолк, Великобритания
  • Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева, Новая Зеландия
  • Коллекция Меллона Банка Нью-Йорка, США (Частная коллекция)
  • Художественная галерея Бернаби[27]

дальнейшее чтение

  • Рив, Кристофер. Что-то, о чем можно рассказать; Сибил Эндрюс в Суффолке. Музеи Сент-Эдмундсбери 1991: Бери-Сент-Эдмундс, ISBN 0-9501430-7-3

Рекомендации

  1. ^ «Основная линия Сибил Эндрюс». Интерфейс. 5 (2). Февраль 1982 г.
  2. ^ а б "Биография". Общество наследия Сибил Эндрюс. 2014. Получено 12 июн 2016.
  3. ^ а б c d е ж грамм час Коппель, Стивен (1995). Линогравюра века машин: Клод Полет и школа Гросвенф. Ashgate Pub Co. ISBN 0-85967-945-4.
  4. ^ а б c d е ж Батлер, Корнелия Х. (2010). Современные женщины: женщины-художницы в Музее современного искусства. Нью-Йорк: Музей современного искусства.
  5. ^ Дэвид Баунс (2018). Плакат Девушки. лондонский музей транспорта. ISBN 978-1-871829-28-0.
  6. ^ 11 картин Сибил Эндрюс или после нее, Искусство Великобритании
  7. ^ а б c d Паркин, Майкл (28 декабря 1992 г.). «Некролог: Сибил Эндрюс». Независимый.
  8. ^ Паркин, Майкл (1992-12-28). "Некролог: Сибил Эндрюс". Лондон: Независимый. Получено 2 мая 2009.
  9. ^ Фрэнсис Сполдинг (1990). Художники и скульпторы ХХ века. Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 1-85149-106-6.
  10. ^ "Лаймхаус".
  11. ^ «Интернет-публикации - Сибил Эндрюс и Линогравюра школы Гросвенор, автор Хана Липер». read.uberflip.com. Получено 2016-05-25.
  12. ^ а б c d е ж грамм час Коппель, Стивен (1987). "Гравюры школы Гросвенора: цветные линогравюры школы современного искусства Гросвенора". Коллекционирование антиквариата. 22 (4): 18–23.
  13. ^ а б Лоуренс, Робин (лето 1995 г.). «Вспоминая Сибил Эндрюс». Канадское искусство. 12 (2): 74–79.
  14. ^ Андреэ, Кристофер (1995). «Британские линогравюры оставляют свой след в индустриальную эпоху». Christian Science Monitor. 88 (1): 16.
  15. ^ а б c d Белый, Питер (1982). Сибил Эндрюс: Цветные линогравюры = linogravures en couleur. Калгари, Альта, Канада: Музей Гленбоу.
  16. ^ а б Финч, Кристофер (1995). «Искусство: современные британские линогравюры». Архитектурный дайджест. 52: 156.
  17. ^ Тупен, Жиль. "Дома". www.sybilandrews.com. Получено 2017-05-11.
  18. ^ а б Дженкинс, Николас (1993). «Отзывы: Сибил Эндрюс». ARTnews. 92 (2): 113.
  19. ^ Паркин, Майкл (1987). «Полет Клода и Линогравюра». Журнал декоративно-пропагандистского искусства. 6: 26–33. Дои:10.2307/1503911. JSTOR 1503911.
  20. ^ Мур, Сьюзен (2012). «Арт-рынок». Аполлон. 175: 84–86, 88.
  21. ^ "На переднем крае: модернистская британская гравюра". Картинная галерея Далвич. 2019. Получено 8 ноября 2019.
  22. ^ "Сибил Эндрюс: Искусство и жизнь". Художественная галерея Гленбоу. 2019. Получено 8 ноября 2019.
  23. ^ Тупен, Жиль. "Биография". www.sybilandrews.com. Получено 2016-05-25.
  24. ^ Сент-Эдмундсбери, городской совет. «ХХ век - 1990 - 1999 (1992)». Получено 2011-04-12.
  25. ^ Кейн, Дженнифер, ван Эйнсберген, Эллен (2017). Украшение дома: пятьдесят лет коллекционирования. Бернаби: Бернаби. ISBN 9781927364239.
  26. ^ Прыгун, Хана (2015). Сибил Эндрюс Линогравюра. Лондон: Лунд Хамфрис. С. Приложение. ISBN 9781848221802.
  27. ^ "Художественная галерея Бернаби: Коллекции". Архивировано из оригинал на 2018-03-17.

внешняя ссылка