WikiDer > Сиднейский оперный театр

Sydney Opera House

Сиднейский оперный театр
SydneyOperaHouse20182.jpg
Сиднейский оперный театр расположен в Сиднее.
Сиднейский оперный театр
Расположение в Сидней
Сиднейский оперный театр расположен в Новом Южном Уэльсе.
Сиднейский оперный театр
Расположение в Новый Южный Уэльс
Сиднейский оперный театр находится в Австралии.
Сиднейский оперный театр
Расположение в Австралии
Общая информация
Положение делПолный
ТипЦентр исполнительских искусств
Архитектурный стильЭкспрессионист
Место расположенияBennelong Point, Сидней
СтранаАвстралия
Координаты33 ° 51′31 ″ ю.ш. 151 ° 12′51 ″ в.д. / 33,85861 ° ю.ш. 151,21417 ° в.д. / -33.85861; 151.21417Координаты: 33 ° 51′31 ″ ю.ш. 151 ° 12′51 ″ в.д. / 33,85861 ° ю.ш. 151,21417 ° в.д. / -33.85861; 151.21417
Высота4 м (13 футов)
Текущие арендаторы
Новаторский1 марта 1959 г.; 61 год назад (1959-03-01)
Строительство началось1 марта 1959 г.; 61 год назад (1959-03-01)
Завершенный1973; 47 лет назад (1973)
Открыт20 октября 1973 г.; 47 лет назад (1973-10-20)
Торжественно открыт20 октября 1973 г.; 47 лет назад (1973-10-20)
Расходы102 миллиона австралийских долларов, эквивалент ~927 миллионов австралийских долларов в 2016 году[1]
КлиентПравительство Нового Южного Уэльса
ВладелецПравительство Нового Южного Уэльса
Высота65 м (213 футов)
Размеры
Другие размеры
  • длина 183 м (600 футов)
  • ширина 120 м (394 футов)
  • площадь 1,8 га (4,4 акра)
Технические детали
Структурная системаБетонный каркас и ребристая крыша из сборного железобетона
Дизайн и конструкция
АрхитекторЙорн Утцон
Инженер-строительОве Аруп и партнеры
Генеральный подрядчикГражданский и гражданский (уровень 1), M.R. Hornibrook (уровни 2 и 3 и интерьеры)
Дополнительная информация
Количество сидячих мест
  • Концертный зал 2679
  • Театр Джоан Сазерленд 1507
  • Драматический театр 544
  • Домик 398
  • Студия 400
  • Утзон, комната 210
  • Итого 5738
Интернет сайт
Сиднейский оперный театр.com
ТипКультурный
Критериия
Назначен2007 (31-е сессия)
Номер ссылки166rev
Государство-участникАвстралия
Область, крайАзиатско-Тихоокеанский регион
ТипИсторический
Критерииа, б, д, е, г, з
Назначен12 июля 2005 г.; 15 лет назад (2005-07-12)
Номер ссылки105738
ТипПостроен
Критерииа, б, в, г, д, е, ж
Назначен3 декабря 2003 г.; 16 лет назад (2003-12-03)
Номер ссылки01685
Рекомендации
Координаты[2]

В Сиднейский оперный театр это несколько площадок центр исполнительских искусств в Сиднейская гавань находится в Сидней, Новый Южный Уэльс, Австралия. Это одно из самых известных и самобытных зданий 20 века.[3]

Разработан датским архитектором Йорн Утцон, но завершенное австралийской архитектурной командой во главе с Питером Холлом, здание было официально открыто 20 октября 1973 года.[4] после того, как в 1957 году Утцон был выбран победителем международного конкурса дизайнеров. В Правительство Нового Южного Уэльсаво главе с премьер, Джозеф Кэхилл, санкционировала начало работ в 1958 году под руководством Утзона. Решение правительства построить проект Утцона часто омрачается последующими обстоятельствами, включая перерасход средств и графика, а также окончательную отставку архитектора.[5]

Здание и его окружает занимать весь Bennelong Point на Сиднейская гавань, между Сиднейская бухта и Farm Cove, рядом с Центральный деловой район Сиднея и Королевский ботанический сад, и рядом с Сиднейский мост Харбор-Бридж.

Здание включает в себя несколько концертных площадок, в которых ежегодно проводится более 1500 представлений, которые посещают более 1,2 миллиона человек.[6] Выступления представляют многочисленные артисты-исполнители, в том числе три компании-резиденты: Опера Австралия, то Сиднейская Театральная Компания и Сиднейский симфонический оркестр. Это одна из самых популярных достопримечательностей Австралии, которую ежегодно посещают более восьми миллионов человек, и ежегодно около 350 000 посетителей совершают экскурсию по зданию.[7] Управляет зданием Сиднейский оперный театр, агентство правительства штата Новый Южный Уэльс.

Сиднейский оперный театр во время восхода солнца

28 июня 2007 года Сиднейский оперный театр стал ЮНЕСКО Объект всемирного наследия,[8] был внесен в список (ныне несуществующий) Реестр национального наследства с 1980 года Национальный фонд Австралии регистрировать с 1983 г. Город Сидней Инвентаризация наследия с 2000 г. Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса с 2003 года, а Список австралийского национального наследия с 2005 года.[9][10] Кроме того, Оперный театр стал финалистом конкурса Новый7Чудес света список кампании.[11][12][13]

Описание

Объект оснащен современной экспрессионистский дизайн, с серией крупных сборных железобетонных «оболочек»,[14] каждый состоит из секций сфера радиусом 75,2 метра (246 футов 8,6 дюйма),[15] образует крыши сооружения, установленного на монументальном подиуме. Здание занимает 1,8 га (4,4 акра) земли, имеет длину 183 м (600 футов) и ширину 120 м в самом широком месте. Он опирается на 588 бетонных опор, погруженных на глубину 25 м (82 фута) ниже уровня моря. Самая высокая точка крыши находится на высоте 67 метров над уровнем моря, что соответствует высоте 22-этажного дома. Крыша состоит из 2194 сборных железобетонных секций, каждая весом до 15 тонн.[16]

Хотя конструкции крыши обычно называют «оболочками» (как в этой статье), они сборный бетон панели, опирающиеся на ребра из сборного железобетона, а не оболочки в строго структурном смысле.[17] Хотя ракушки издалека кажутся равномерно белыми, на самом деле они имеют тонкий шевронный узор, состоящий из 1 056 006 плиток двух цветов: глянцевого белого и матово-кремового. Плитка изготовлена ​​шведской компанией. Höganäs AB производила керамическую плитку для бумажной промышленности.[18]

Помимо облицовочной плитки и стеклянных навесных стен фойе, внешняя часть здания в основном облицована агрегатными панелями, состоящими из розового гранита, добытого в карьерах. Тарана. Значительная обработка внутренней поверхности также включает бетон нестандартной формы, Береза ​​белая австралийская фанера поставляется из Wauchope в северной части Нового Южного Уэльса и щетка клееный брус.[19]

Из двух больших пространств Концертный зал находится в западной группе корпусов, Театр Джоан Сазерленд - в восточной группе. Масштаб корпусов был выбран, чтобы отразить требования к внутренней высоте, с небольшими входными пространствами, поднимающимися над сиденьями до высоких сценических башен. Небольшие залы (Драматический театр, Театр и Студия) находятся в пределах подиума, под Концертным залом. Небольшая группа снарядов, установленных на западной стороне Монументальной лестницы, является рестораном Bennelong. Подиум окружен обширными открытыми общественными пространствами, а большая вымощенная камнем передняя площадка с прилегающими монументальными ступенями регулярно используется в качестве места для выступлений.

Площадки и помещения для выступлений

Сиднейский оперный театр включает в себя ряд площадок для выступлений:[20]

  • Концертный зал: С 2679 местами, дом Сиднейский симфонический оркестр и используется большим количеством других концертмейстеров. Он содержит Большой орган Сиднейского оперного театра, самый большой механический действие трекера орган в мире, насчитывающий более 10 000 труб.[21]
  • Театр Джоан Сазерленд: А театр авансцены на 1507 мест,[22] Сидней, дом Опера Австралия и Австралийский балет. До 17 октября 2012 года он был известен как Оперный театр.[23][24]
  • Драматический театр: Театр авансцены на 544 места, используемый Сиднейская Театральная Компания и другие танцевальные и театральные ведущие.
  • Домик: Театр конечной сцены без авансцены на 398 мест.
  • Студия: Гибкое пространство с 280 постоянными местами (некоторые из которых можно сложить) и максимальной вместимостью 400 человек, в зависимости от конфигурации.
  • Номер Утцон: Небольшое многоцелевое место для вечеринок, корпоративных мероприятий и небольших представлений (например, выступлений камерной музыки).
  • Студия записи
  • Внешний двор: Гибкая площадка под открытым небом с широким спектром вариантов конфигурации, включая возможность использования Монументальной лестницы в качестве сидения для публики, используемой для ряда общественных мероприятий и крупных выступлений на открытом воздухе.

Другие помещения (например, северное и западное фойе) также время от времени используются для выступлений. Помещения также используются для конференций, церемоний и общественных мероприятий.

Другие средства

В здании также находится студия звукозаписи, кафе, рестораны, бары и торговые точки. Доступны экскурсии с гидом, в том числе частые экскурсии по пространствам перед зданием и ежедневные закулисные экскурсии, которые проводят за кулисами, чтобы увидеть места, обычно предназначенные для исполнителей и членов команды.

Интерьер концертного зала

История строительства

Происхождение

Беннелонг-Пойнт с трамвайным депо в 1920-х годах (верхняя левая часть фотографии)
Ход строительства в 1966 году

Планирование началось в конце 1940-х годов, когда Юджин Гуссенс, директор Государственная консерватория штата Новый Южный Уэльс, лоббировали подходящую площадку для крупных театральных постановок. Обычное место для таких постановок - Сиднейская ратуша, не считался достаточно большим. К 1954 году Гуссенсу удалось заручиться поддержкой Премьер Нового Южного Уэльса Джозеф Кэхилл, который вызвал дизайн для специального оперного театра. Это также был Гуссенс, который настоял на том, чтобы Беннелонг-Пойнт был местом: Кэхилл хотел, чтобы он был на или рядом с Виньярд Железнодорожная станция на северо-западе CBD.[25]

Международный конкурс дизайна был запущен Кэхиллом 13 сентября 1955 года и получил 233 заявки от архитекторов из 32 стран. Согласно критериям, большой зал на 3000 человек и малый зал на 1200 человек были предназначены для различных целей, включая полномасштабные оперы, оркестровые и хоровые концерты, массовые собрания, лекции, балетные представления и другие презентации.[26]

Победителем, объявленным в 1957 году, стал Йорн Утцон, датский архитектор. Согласно легенде дизайн Утцона был спасен известным финско-американским архитектором. Ээро Сааринен от окончательной резки 30 «бракованных».[27] Второе место занял Филадельфиякоманда, собранная Роберт Геддес и Джордж Куоллс, оба преподают в Школа дизайна Пенсильванского университета. Они собрали группу преподавателей Пенна и друзей из архитектурных бюро Филадельфии, в том числе Мелвина Бречера, Уоррена Каннингема, Джозефа Марцеллу, Уолтера Вайзмана и Леона Лошеттера. Геддес, Бречер, Куоллс и Каннингем основали фирму GBQC Architects. Главный приз - 5000. Австралийские фунты.[28] Утцон посетил Сидней в 1957 году, чтобы помочь руководить проектом.[29] Его офис переехал в Палм-Бич, Сидней в феврале 1963 года.[30]

Утзон получил Притцкеровская архитектурная премия, высшая награда архитектуры, 2003 г.[31] Цитата из Притцкеровской премии гласила:

Несомненно, Сиднейский оперный театр - его шедевр. Это одно из величайших знаковых зданий 20-го века, образ необычайной красоты, ставший известным во всем мире - символ не только города, но и целой страны и континента.

Дизайн и конструкция

В Трамвайное депо Форт-Маккуори, занимавший это место во время этих планов, был снесен в 1958 году, а строительство началось в марте 1959 года. Он был построен в три этапа: этап I (1959–1963) состоял из строительства верхнего подиума; II этап (1963–1967 гг.) - строительство внешних оболочек; III этап (1967–1973 гг.) дизайн и строительство интерьеров.

I этап: подиум

Первый этап начался 2 марта 1959 года со строительной фирмой. Гражданский и гражданскийпод наблюдением инженеров Ове Аруп и партнеры.[32] Правительство настаивало на раннем начале работ, опасаясь, что финансирование или общественное мнение могут повернуться против них. Однако Утзон еще не завершил окончательный дизайн. Основные структурные вопросы остались нерешенными. К 23 января 1961 года работы отставали на 47 недель,[32] главным образом из-за непредвиденных трудностей (ненастная погода, неожиданные трудности с отводом ливневой воды, начало строительства до того, как были подготовлены соответствующие строительные чертежи, изменения исходных контрактных документов). Работа над подиумом была окончательно завершена в феврале 1963 года. Принудительный ранний запуск привел к серьезным проблемам в дальнейшем, не в последнюю очередь из-за того, что колонны подиума были недостаточно прочными, чтобы поддерживать конструкцию крыши, и их пришлось перестраивать.[33]

Этап II: Крыша

  • Конструкция подиума завершена, 1962 г.

  • Конструкция снарядов, около 1965 г.

  • около 1965 г.

  • Плитка завершена, около 1968 г.

В снаряды заявки на участие в конкурсе изначально имели неопределенную геометрию,[34] но в начале процесса проектирования «оболочки» воспринимались как серия параболы при поддержке сборный бетон ребра. Однако инженеры Ове Аруп и партнеры не смогли найти приемлемого решения для их строительства. В опалубка для использования на месте бетон был бы непомерно дорогим, и, поскольку ни одна из форм кровли не повторялась, строительство сборного железобетона для каждой отдельной секции, возможно, было бы еще дороже.

Ребрышки ракушки Сиднейского оперного театра
Глазурованная керамическая плитка Сиднейского оперного театра

С 1957 по 1963 год команда разработчиков прошла не менее 12 итераций формы оболочек, пытаясь найти экономически приемлемую форму (включая схемы с параболами, круговыми ребрами и эллипсоиды) до того, как было завершено работоспособное решение. Работа по проектированию оболочек включала одно из первых применений компьютеров в структурный анализ, чтобы понять комплекс сил, которым будут подвергаться снаряды.[35][36] Компьютерная система также использовалась при сборке арок. Штифты в дугах обследовались в конце каждого дня, и информация вводилась в компьютер, чтобы на следующий день можно было правильно разместить следующую арку. В середине 1961 года команда разработчиков нашла решение проблемы: все оболочки были созданы как части сферы. Это решение позволяет отливать арки разной длины в общей форме, а ряд сегментов арки общей длины размещать рядом друг с другом для образования сферической секции. Кто именно это решение возникло, было предметом некоторых споров. Первоначально он был приписан Утзону. В письме Уве Арупа Эшворту, члену исполнительного комитета Сиднейского оперного театра, говорится: «Утцон придумал идею сделать все оболочки равномерной кривизны в обоих направлениях».[37] Питер Джонс, автор биографии Уве Арупа, утверждает, что «как архитектор, так и его сторонники утверждали, что помнят точную эврика момент ...; инженеры и некоторые из их сотрудников с одинаковым убеждением вспоминают дискуссии как в центре Лондона, так и в доме Ове ».

Он продолжает утверждать, что «имеющиеся свидетельства показывают, что Аруп изучил несколько возможностей геометрии оболочек, от парабол до эллипсоидов и сфер».[35] Юзо Миками, член команды дизайнеров, в своей книге о проекте представляет противоположную точку зрения: Сфера Утцона.[38][39] Маловероятно, что правда когда-либо станет категорически известна, но существует явный консенсус в отношении того, что команда дизайнеров действительно очень хорошо поработала над первой частью проекта и что Утзон, Аруп и Рональд Дженкинс (партнер Ove Arup and Partners, ответственный за для проекта Оперного театра) все они сыграли очень важную роль в разработке дизайна.[40]

В качестве Питер Мюррей государства в Сага о Сиднейском оперном театре:[33]

... эти двое мужчин и их команды наслаждались сотрудничеством, которое было замечательным по своей плодотворности и, несмотря на многие травмы, было воспринято большинством участников проекта как высшая точка сотрудничества архитектора и инженера.

Конструкция крыши проверена на масштабных моделях в г. аэродинамические трубы в Саутгемптонский университет и позже НПЛ чтобы обеспечить распределение ветрового давления по форме крыши при очень сильном ветре, что помогло в конструкции черепицы и ее креплений.[41][42]

Снаряды были построены Hornibrook Group Pty Ltd,[43] которые также отвечали за строительство на Этапе III. Компания Hornibrook произвела 2400 сборных нервюр и 4000 кровельных панелей на собственном заводе, а также разработала строительные процессы.[33] Достижение этого решения позволило избежать необходимости в дорогостоящем строительстве опалубки, позволив использовать сборные элементы, а также позволило предварительно изготовить черепицу в виде листов на земле вместо того, чтобы наклеивать ее по отдельности на высоте.

Сами плитки были изготовлены Шведский Компания Höganäs Keramik. Потребовалось три года разработки, чтобы добиться желаемого эффекта Утцона в том, что стало известно как Сиднейская плитка, площадью 120 мм. Он сделан из глины с небольшим процентом щебня.[44]

Инженер Ove Arup and Partners руководил строительством корпусов, в которых использовалась инновационная регулируемая «монтажная арка» со стальными связями (разработанная инженером Хорнибрука). Джо Бертони) для поддержки различных крыш перед завершением.[36] 6 апреля 1962 года предполагалось, что оперный театр будет построен в период с августа 1964 года по март 1965 года.

Этап III: Интерьеры

  • Концертный зал и орган

  • Вид со сцены Концертного зала.

  • Вид со сцены театра Джоан Сазерленд.

  • Интерьер Театра-студии.

Этап III, интерьеры, начался с того, что Утцон перевел весь свой офис в Сидней в феврале 1963 года. Однако в 1965 году произошла смена правительства, и новое Роберт Аскин Правительство объявило проект под юрисдикцией Министерства общественных работ. В связи с критикой Министерством затрат и времени проекта,[45] Наряду с их впечатлением о непрактичности замыслов Утцона, это в конечном итоге привело к его отставке в 1966 году (см. ниже).

Стоимость проекта до сих пор, даже в октябре 1966 года, составляла всего лишь Австралийский доллар22,9 миллиона,[46] менее четверти окончательной стоимости в 102 миллиона долларов. Однако предполагаемые затраты на проектирование на данном этапе были гораздо более значительными.

Второй этап строительства приближался к завершению, когда Утцон подал в отставку. Его должность в основном занял Питер Холл, который стал в значительной степени ответственным за дизайн интерьера. Другими лицами, назначенными в том же году для замены Утсона, были Э. Х. Фармер в качестве государственного архитектора, Д. С. Литтлмор и Лайонел Тодд.

После отставки Утцона советник по акустике Лотар Кремер подтвердил Исполнительному комитету Сиднейского оперного театра (SOHEC), что первоначальный акустический дизайн Утцона допускал только 2000 мест в главном зале, а также заявил, что увеличение количества мест до 3000, как указано в в краткий будет губительно для акустики. По словам Питера Джонса, сценограф Мартин Карр раскритиковал «форму, высоту и ширину сцены, физические возможности для артистов, расположение гримерных, ширину дверей и лифтов, а также расположение распределительных щитов. . "[47]

Значительные изменения в дизайне Утцона

Фойе театра Джоан Сазерленд, демонстрирующее внутреннюю структуру и стальной каркас стеклянных навесных стен; окончательные конструкции были изменены по сравнению с оригинальными проектами Утцона.
Оперный театр на закате
  • Главный зал, который первоначально должен был быть многоцелевым оперным / концертным залом, стал исключительно концертным залом, названным Концертным залом. Малый зал, первоначально предназначавшийся только для сценических постановок, включал в себя оперные и балетные функции и назывался Оперным театром, позже переименованным в Театр Джоан Сазерленд. В результате Театр Джоан Сазерленд не подходит для постановки крупномасштабной оперы и балета. Также были добавлены театр, кинотеатр и библиотека. Позже они были преобразованы в два драматических театра с живыми выступлениями и небольшой театр «по кругу». Теперь это Драматический театр, Театр и Студия соответственно. Эти изменения были в первую очередь из-за несоответствий в первоначальном задании конкурса, которое не давало адекватной ясности о том, как должен был использоваться Оперный театр. Планировка интерьеров была изменена, а сценическое оборудование, уже спроектированное и установленное в большом зале, было вытащено и в значительной степени выброшено, как подробно описано в документальном фильме BBC TV 1968 года Вскрытие во сне, в котором "описывается весь спектр противоречий вокруг строительства Сиднейского оперного театра".[48]
  • Внешне облицовка подиума и тротуар (изначально подиум планировалось не до воды, а оставить открытым).
  • Строительство стеклянных стен (Утзон планировал использовать систему из сборной фанеры. миллионы, но для работы со стеклом была разработана другая система).
  • От фанерного дизайна коридоров Утцона, а также его акустики и сидений для интерьера обоих основных залов были полностью отказаться. Его проект концертного зала был отклонен, так как он рассчитан только на 2000 человек, что было сочтено недостаточным.[35] Утцон нанял консультанта по акустике Лотара Кремера, и его проекты для больших залов позже были смоделированы и оказались очень хорошими. В последующих версиях обоих основных залов Тодда, Холла и Литтлмора были некоторые проблемы с акустикой, особенно для выступающих музыкантов. Оркестровая яма в Театре Джоан Сазерленд тесновата и опасна для слуха музыкантов.[49] Концертный зал имеет очень высокую крышу, из-за чего на сцене отсутствуют первые отражения.плексиглас кольца («акустические облака»), нависающие над сценой, были добавлены незадолго до открытия в (безуспешной) попытке решить эту проблему.

Завершение и стоимость

Формально оперный театр был завершен в 1973 году и стоил $102 миллиона.[50] HR "Сэм" Хоар, директор Хорнибрука, отвечающий за проект, в 1973 году представил следующие приблизительные данные: Этап I: подиум Civil & Civic Pty Ltd примерно 5,5 млн долларов. Этап II: кровельные покрытия MR Hornibrook (NSW) Pty Ltd примерно 12,5 млн долларов . Этап III: завершение. The Hornibrook Group. $ 56,5 млн. Отдельные контракты: сценическое оборудование, сценическое освещение и орган - $ 9,0 млн. Сборы и прочие расходы: 16,5 млн долларов США.

Первоначальная смета затрат и календарного планирования в 1957 году предполагала, что стоимость £3,500,000 (7 миллионов долларов) и дата завершения 26 января 1963 г.День Австралии).[35] На самом деле проект был завершен с опозданием на 10 лет и 1357% сверх бюджета в реальном выражении.

Забастовка и рабочий контроль

В 1972 году был уволен строитель, возглавивший BLF аффилированные работники потребовать его повторного приема на работу и повышения заработной платы на 25%. В ответ на это всех рабочих уволили, а в отместку рабочие ворвались на стройку с ломом и принесли свои ящики с инструментами. Рабочий контроль был применен на стройплощадке на 5 недель, так как строители работали по 35 часов в неделю с улучшенным моральным духом, более эффективной организацией и меньшим количеством людей, пропускающих работу. Рабочие согласились прекратить работу, когда руководство согласилось предоставить им повышение заработной платы на 25%, право избирать своих мастеров, четырехнедельный ежегодный отпуск и крупную компенсацию за их проблемы.[51]

Утзон и его отставка

Здание освещено ночью

До конкурса Сиднейского оперного театра Йорн Утцон выиграл семь из 18 конкурсов, в которых он участвовал, но никогда не видел построенных его проектов.[52] Представленная Утцоном концепция Сиднейского оперного театра вызвала всеобщее восхищение и считалась новаторской. В отчете оценщиков от января 1957 г. говорилось:

Чертежи, представленные для этой схемы, просты до схематичности. Тем не менее, возвращаясь снова и снова к изучению этих рисунков, мы убеждены, что они представляют концепцию Оперного театра, который может стать одним из величайших зданий мира.

На первом этапе Утцон успешно работал с остальной командой дизайнеров и заказчиком, но по мере продвижения проекта правительство Кэхилла настаивало на постепенных изменениях. Они также не в полной мере оценили затраты или работы, связанные с проектированием и строительством. Напряженность между заказчиком и командой дизайнеров усилилась, когда потребовалось скорейшее начало строительства, несмотря на незавершенный проект. Это привело к продолжающейся серии задержек и неудач, в то время как различные технические вопросы решались. Здание было уникальным, и проблемы, связанные с проектированием и увеличением затрат, усугублялись началом работ до завершения окончательных планов.

После выборов 1965 г. в Либеральную партию с Роберт Аскин становление Премьер Нового Южного Уэльса, отношения клиента, архитектора, инженеров и подрядчиков становились все более напряженными. Аскин был «ярым критиком проекта до вступления в должность».[53] Его новый министр общественных работ, Дэвис Хьюз, был еще менее сочувствующим. Элизабет Фарреллиавстралийский архитектурный критик писал, что:

на ужине в ночь выборов в Мосмане дочь Хьюза Сью Бургойн хвасталась, что ее отец скоро уволит Утцона. Хьюз не интересовался искусством, архитектурой или эстетикой. Мошенник, а также филистер, он был разоблачен в парламенте и брошен с поста лидера Партии страны за 19 лет ложного заявления об образовании. Оперный театр дал Хьюзу второй шанс. Для него, как и для Утцона, все было связано с контролем; о победе доморощенной посредственности над чужим гением.[53]

Оперный театр с севера

Последовали разногласия. Одним из первых было то, что Утзон считал, что клиенты должны получать информацию по всем аспектам проектирования и строительства через его практику, в то время как клиенты хотели систему (особенно нарисованную в виде эскиза Дэвисом Хьюзом), в которой каждый из архитекторов, подрядчиков и инженеров сообщал клиенту напрямую и отдельно. Это имело большие последствия для приобретение методы и контроль затрат, с Утзоном, желающим заключить контракты с выбранными поставщиками (такими как Ральф Симондс для интерьеров из фанеры), а правительство Нового Южного Уэльса настаивает на заключении контрактов. выставить на торги.[33]

Утзон очень неохотно отвечал на вопросы или критику со стороны исполнительного комитета Сиднейского оперного театра (SOHEC) клиента.[54] Тем не менее, его сильно поддерживал член комитета и один из первых судей конкурса, Гарри Ингхэм Эшворт. Утцон не хотел идти на компромисс в некоторых аспектах своего дизайна, которые клиенты хотели изменить.

Способность Утцона никогда не вызывала сомнений, несмотря на вопросы, заданные Дэвисом Хьюзом, который пытался изобразить Утцона непрактичным мечтателем. Уве Аруп на самом деле заявил, что Утцон был «вероятно лучшим из всех, с которыми я сталкивался за свой долгий опыт работы с архитекторами».[55] и: «Оперный театр мог бы стать величайшим шедевром современности, если бы Утцон получил его голову».

Оперный театр при поддержке Сиднейский мост Харбор-Бридж, с востока Ботанический сад

В октябре 1965 года Утцон дал Хьюзу график с указанием сроков завершения частей его работы для этапа III.[нужна цитата] Утзон в это время тесно сотрудничал с Ральф Саймондс, производитель фанера базируется в Сиднее и высоко ценится многими, несмотря на предупреждение инженера Arup о том, что «знания Ральфа Саймондса о конструкционных напряжениях фанеры крайне отрывочны» и что технические рекомендации были «элементарными, мягко говоря, и совершенно бесполезными для наших целей». Австралийский архитектурный критик Элизабет Фаррелли назвала инженера проекта Уве Арупа Майкла Льюиса «другими планами».[53] В любом случае, вскоре после этого Хьюз отказал в разрешении на строительство прототипов из фанеры для интерьеров.[нужна цитата] и отношения между Утзоном и клиентом так и не восстановились. К февралю 1966 года Утзон задолжал более 100 000 долларов в качестве гонорара.[56] Затем Хьюз отказал в финансировании, так что Утцон не смог даже заплатить своему персоналу. В правительственном протоколе отмечается, что после нескольких угроз отставки Утцон наконец заявил Дэвису Хьюзу: «Если вы этого не сделаете, я уйду в отставку». Хьюз ответил: «Я принимаю вашу отставку. Большое вам спасибо. До свидания».[57]

Вид на оперный театр Камни
Сиднейский оперный театр во время Яркий Сидней (2013).

Утзон покинул проект 28 февраля 1966 года. Он сказал, что отказ Хьюза платить ему какие-либо гонорары и отсутствие сотрудничества вызвали его отставку, и позже он описал ситуацию как «Злоба в Blunderland». В марте 1966 года Хьюз предложил ему второстепенную роль «архитектора-дизайнера» в группе исполнительных архитекторов, без каких-либо надзорных полномочий над строительством Дома, но Утцон отклонил это. Утзон покинул страну, чтобы никогда не вернуться.

После отставки возникли большие споры о том, кто был прав, а кто виноват. Sydney Morning Herald первоначально высказал мнение: «Ни один архитектор в мире не обладал большей свободой, чем г-н Утцон. Немногие клиенты были более терпеливыми или щедрыми, чем люди и правительство Нового Южного Уэльса. Не хотелось бы, чтобы история зафиксировала, что этому партнерству пришел конец из-за приступа гнева с одной стороны или из-за подлости с другой ". 17 марта 1966 г. Вестник высказал мнение, что:[58] «Это не его вина [Утсона] в том, что череда правительств и Траст оперного театра не смогли наложить какой-либо контроль или приказ над проектом ... его концепция была настолько смелой, что он сам мог решить свои проблемы только одним шаг за шагом ... его настойчивое стремление к совершенству привело его к изменению своего замысла по ходу дела ".

Сиднейский оперный театр открыл путь невероятно сложной геометрии современной архитектуры. Дизайн был одним из первых примеров использования системы автоматизированного проектирования для создания сложных форм. Техники дизайна, разработанные Утцоном и Арупом для Сиднейского оперного театра, получили дальнейшее развитие и теперь используются в архитектуре, например, в произведениях Гери и blobitecture, а также большинство железобетонных конструкций. Дизайн также является одним из первых в мире, в котором используются аральдит склеить сборные структурные элементы вместе и подтвердил концепцию для будущего использования.

Это также было первым в машиностроении. Еще одна датская фирма, Steensen Varming, отвечал за проектирование новой установки кондиционирования воздуха, крупнейшей в то время в Австралии, производящей более 600000 кубических футов (17000 м3) воздуха в минуту,[59] используя новаторскую идею использования воды из гавани для создания системы теплового насоса с водяным охлаждением, которая работает до сих пор.[60]

Архитектурно-дизайнерская роль Питера Холла

После отставки Утцона министр общественных работ Дэвис Хьюз и правительственный архитектор Тед Фармер организовали команду для завершения строительства Сиднейского оперного театра. Архитектурные работы были разделены между тремя назначенцами, которые стали товариществом Холла, Тодда и Литтлмора. Дэвид Литтлмор будет руководить строительным надзором и контрактной документацией Лайонела Тодда, а решающую роль в проектировании возложил на Питера Холла.[61]:45

Питер Холл (1931–1995) получил степень по совмещению искусств и архитектуры в Сиднейский университет. По окончании учебы стипендия на поездку позволила ему провести двенадцать месяцев в Европе, в течение которых он посетил Утцон в Hellebk.[62] Вернувшись в Сидней, Холл работал на правительственного архитектора, филиала Департамента общественных работ Нового Южного Уэльса. Находясь там, он зарекомендовал себя как талантливый архитектор-дизайнер, построив ряд зданий суда и университетов, в том числе Зал Голдштейна в Университете Нового Южного Уэльса, получивший награду Медаль сэра Джона Сулмана в 1964 г.

Холл ушел из офиса правительственных архитекторов в начале 1966 года, чтобы продолжить свою практику. Когда к нему обратились с предложением взять на себя роль дизайнера (после того, как по крайней мере два выдающихся сиднейских архитектора отказались от этого предложения), Холл поговорил с Утцоном по телефону, прежде чем принять эту должность. Утзон якобы сказал Холлу: он (Холл) не сможет закончить работу, и правительству придется пригласить его обратно.[61](стр. 46) Холл также обратился за советом к другим, включая архитектора Дона Газзарда, который предупредил его, что принятие будет плохим шагом в карьере, поскольку проект «никогда не будет его собственным».[61]:47 [63]

Холл согласился принять роль при условии отсутствия возможности возвращения Утцона. Несмотря на это, его назначение не понравилось многим его коллегам-архитекторам, которые считали, что никто, кроме Утцона, не должен завершать Сиднейский оперный театр.[62] После увольнения Утцона к Беннелонг-Пойнт прошел митинг протеста. Также была распространена петиция, в том числе в офисе правительства архитекторов. Питер Холл был одним из многих, кто подписал петицию о восстановлении Утцона на работе.[62]

Когда Холл согласился на роль дизайнера и был назначен в апреле 1966 года, он представлял, что сочтет дизайн и документацию для Stage III хорошо продвинутыми. Он обнаружил, что впереди огромный объем работы, многие аспекты которой полностью не решены Утцоном в отношении количества сидячих мест, акустики и конструкции.[61]:42 Вдобавок Холл обнаружил, что проект продолжался девять лет без разработки краткого описания клиента. Чтобы прийти в себя, Холл исследовал концертные и оперные площадки за границей и нанял сценического консультанта Бена Шланге и акустического консультанта Вильгельма Джордана для создания своей команды. После консультаций со всеми потенциальными пользователями здания в январе 1967 года был завершен первый обзор программы. Наиболее значительный вывод, сделанный Холлом, заключался в том, что концерт и опера в одном зале несовместимы.[61]:53 Хотя Утцон набросал идеи с использованием фанеры для больших ограждающих стеклянных стен, их структурная жизнеспособность не была решена, когда Холл взял на себя роль дизайнера.[61]:49 Обладая способностью делегировать задачи и эффективно координировать работу консультантов, Холл руководил проектом более пяти лет до дня открытия в 1973 году.

Бывший правительственный архитектор Питер Уэббер в своей книге Питер Холл: Призрак Оперного театра, заключает: когда Утцон ушел в отставку, никто не был более квалифицирован (чем Холл), чтобы справиться с задачей завершить проект Оперного театра.[61]:126

Открытие

Туристы осматривают оперный театр.

Сиднейский оперный театр был официально открыт королевой Елизавета II, Королева Австралии 20 октября 1973 года. Присутствовала большая толпа. Утзон не был приглашен на церемонию, и его имя не упоминалось. Открытие транслировалось по телевидению и включало фейерверк и представление Бетховенс Симфония № 9.[64]

Первенство в производительности

На этапе строительства для рабочих часто устраивались обеденные выступления с американским вокалистом. Поль Робсон первый артист, выступивший в 1960 году.

Перед официальным открытием были представлены различные спектакли:

После открытия:

Примирение с Утзоном; ремонт здания

В конце 1990-х гг. Сиднейский оперный театр возобновил общение с Утзоном, пытаясь добиться примирения и обеспечить его участие в будущих изменениях здания. В 1999 году он был назначен Трестом консультантом по дизайну для будущей работы.[69]

Зал Утцона: перестроен по проекту (и украшен оригинальным гобеленом) Утцона

В 2004 году было открыто первое внутреннее пространство, перестроенное по проекту Утцона, которое в его честь было переименовано в «Зал Утцона». Он содержит оригинальный Утцон гобелен (14,00 х 3,70 м) называется Дань уважения Карл Филипп Эммануэль Бах.[70] В апреле 2007 года он предложил капитальную реконструкцию оперного театра, как это тогда называлось.[71] Утзон умер 29 ноября 2008 года.[72]

25 марта 2009 года в Концертном зале прошла государственная поминальная служба, на которой присутствовали сын Утцона Ян и дочь Лин, в честь его творческого гения. На ней были представлены выступления, чтения и воспоминания выдающихся деятелей австралийской сцены исполнительского искусства.

Отремонтированное западное фойе и улучшения доступности были сданы в эксплуатацию 17 ноября 2009 года, что стало крупнейшим строительным проектом, завершенным с тех пор, как Утцон был повторно нанят в 1999 году. Дизайн Утцона и его сына Янв, в рамках проекта были улучшены средства продажи билетов, туалеты и маскировка. Новые эскалаторы и общественный лифт позволили улучшить доступ для инвалидов и семей с детские коляски. Видный паралимпиец спортсмен Луиза Соваж был объявлен «послом доступности» в здании, чтобы давать рекомендации по дальнейшим улучшениям для помощи людям с ограниченными возможностями.[73]

29 марта 2016 г. оригинал 1959 г. гобелен к Ле Корбюзье (2,18 x 3,55 м), заказанный Утцоном для повешения в Сиднейском оперном театре и названный Les Dés Sont Jetés (Игра в кости), наконец-то была представлена на месте после того, как они принадлежали семье Утцон и находились в их доме в Дании более 50 лет. Гобелен был куплен на аукционе Сиднейским оперным театром в июне 2015 года. Сейчас он висит в западном фойе здания и доступен для публики.

Во второй половине 2017 года театр Джоан Сазерленд был закрыт для замены сценического оборудования и других работ. Концертный зал рассчитан на работу в 2020–2021 годах.

Общественные и памятные мероприятия

В 1993 г. Константин Коукиас был заказан Трастом Сиднейского оперного театра совместно с Театром REM на создание Значок, масштабный музыкальный театр к 20-летию Сиднейского оперного театра.[74]

Вовремя Летние Олимпийские игры 2000 года, место встречи служило координационным центром для триатлон События. На мероприятии была заплывшая петля длиной 1,5 км (0,9 мили) в Фарм-Коув, а также соревнования в соседнем Королевский ботанический сад для велоспорта и бега.[75]

С 2013 года группа жителей из близлежащих Беннелонг Апартаменты (более известный как 'The Тостер'), называющие себя Группой обеспокоенных граждан Сиднейского оперного театра, проводят кампанию против концертов перед застройкой на том основании, что они превышают уровни шума, указанные в одобрении застройки (DA). В феврале 2017 года Департамент планирования и окружающей среды Нового Южного Уэльса наложил на Сиднейский оперный театр штраф в размере 15 000 долларов за нарушение допустимого уровня шума на концерте, состоявшемся в ноябре 2015 года. Однако в 2016 году в DA были внесены поправки, позволяющие повысить уровень шума. во дворе на 5 децибел. Жители, выступающие против концертов, утверждают, что нужно было подать новое DA, а не поправку.[76][77]

Паруса Сиднейского оперного театра образовали графический проекционный экран в световое шоу установлен в связи с Международный обзор флота в Сиднейской гавани 5 октября 2013 года.[78]

31 декабря 2013 года, в год 40-летия объекта, Новогодний фейерверк был смонтирован впервые за десятилетие.[79] В пятницу, 21 февраля 2014 г., в Сиднейском оперном театре состоялось мероприятие, «самое большое свидание вслепую», которое выиграло исторический Мировой рекорд Гиннеса.[80] 27 июня 2018 года отмечена память самого продолжительного сотрудника, работающего непрерывно, за 50 лет службы.[81]

14 июня 2019 г. государственная поминальная служба для бывшего премьер-министра Австралии Боб Хоук проходил в Сиднейском оперном театре.

Рекламный спор

5 октября 2018 г. произошло столкновение исполнительного директора оперного театра Луизы Херрон с радиокомментатором Сиднея. Алан Джонс, которая потребовала увольнения за отказ разрешить компании Racing NSW использовать паруса Оперного театра для рекламы Эверест скачки. В считанные часы NSW Premier Глэдис Бережиклян - возразил Херрон. Двумя днями позже премьер-министр Скотт Моррисон поддержал это решение, назвав Оперный театр «самым большим рекламным щитом Сиднея».[82] Лидер Лейбористской партии Нового Южного Уэльса, Люк Фоли, и старший член федерального лейбориста Энтони Альбанезе поддержал предложение.[83] Политическая точка зрения не была поддержана значительным общественным мнением, поскольку к 9 октября 2018 года была подана петиция против рекламы, собравшей более 298000 имен.[84] Утром в парламент Нового Южного Уэльса было представлено 235 000 печатных петиций.[85] Опрос, проведенный 8 октября исследовательской фирмой Micromex, показал, что 81% опрошенных не поддерживают курс премьер-министра.[86]

Известные выступления

  • 1960 - Первым, кто выступил в Сиднейском оперном театре, был Поль Робсон - он спел "Река Ольман«строителям во время обеда.
  • 1973 – Сергей Прокофьевс Война и мир, 28 сентября 1973 г.[87]
  • 1973 - Открытие гала-концерта в концертном зале на музыку Рихарда Вагнера. Сиднейский симфонический оркестр под управлением сэра Чарльза Маккерраса. Солистка: великая шведская сопрано Биргит Нильссон, 29 сентября 1973 года.
  • 1974 - Оперный певец Джоан Сазерленд впервые выступила в театре, который будет носить ее имя.
  • 1978 - Ирландские рокеры Тонкая Лиззи (сыграли бесплатный концерт на ступеньках).[88]
  • 1985 – Рэй ЛоулерКлассическая кукольная трилогия.
  • 1987 – Папа Иоанн Павел II выступил в Концертном зале во время своего визита в Австралию.
  • 1990 – Нельсон Мандела обратился к 40000 толпе и посетил хоровое представление Nkosi Sikelel ’iAfrica («Боже, храни Африку»).
  • 1991 - Джоан Сазерленд дает свое последнее выступление.
  • 1995 – Бернард Шоус Святая Жанна: в главных ролях Жаклин Маккензи в главной роли Жанна д'Арк.[89]
  • 1996 – Переполненный дом сыграли свои рекордные Прощай, мир концерт на ступеньках.
  • 2000 - Пловец Саманта Райли стоит на одной из оболочек Концертного зала с Олимпийским факелом, прежде чем отправить пламя в последний путь, чтобы зажечь котел на стадионе Австралия.[90]
  • 2003 – Пулитцеровская премия выигрышная игра Доказательство к Дэвид Оберн, в главных ролях Жаклин Маккензи и Барри Отто.
  • 2004 - Канадский певец Майкл Бубле выступил в Концертном зале.
  • 2008 – Опра Уинфри сняла свое «Лучшее австралийское приключение» на привокзальной площади.[91]
  • 2008 - Первая ЯРКИЙ Живая музыкальная программа, курируемая Брайан Ино.
  • 2020 - Впервые Шесть спектакль в Австралии прошел в театре The Studio, что сделало его одним из первых хитовых музыкальный спектакли в Театре-студии.

Награды

  • Премия RAIA за заслуги, 1974 г.
  • Почетная награда в области освещения Австралийского общества инженеров освещения, 1974 г.
  • Премия RAIA Civic Design Award, 1980.
  • Памятная награда RAIA, Йорн Утцон - Сиднейский оперный театр, 1992.

Культурные ссылки

Оперный театр, наряду с портовым мостом, часто используется в кадрах кино и телевидения, представляющих Сидней и австралийскую нацию.

  • Сиднейский оперный театр появился на обложке Phoenix Force приключенческий роман Вниз под громом в 1986 г.
  • Сиднейский оперный театр появился в 1990 году. Дисней анимационный фильм Спасатели внизу.
  • В 5 сезоне 1991 года 5 серия Инспектор Морспод названием "Земля обетованная"Морс поднимается по ступеням в конце эпизода, чтобы посетить оперное представление.
  • Ближе к концу фильма 1996 года День независимости, Сиднейский оперный театр появился после уничтожения инопланетного корабля недалеко от Сиднея.
  • Сиднейский оперный театр появился в 2003 году. Дисней/Pixar анимационный фильм В поисках Немо.
  • Сиднейский оперный театр, представленный в 2004 году. Годзилла фильм, Годзилла Финальные войны, в котором титульный персонаж отправил врага, Зилла, уничтожив при этом знаменитую достопримечательность.
  • Сиднейский оперный театр появился в финальной сцене фильма 2007 года. Солнечный свет, режиссер Дэнни Бойл.
  • В Лучше звоните Солу, отец Вернера Циглера, немецкого инженера, который помогал строить Гас ФрингЛаборатория наркотиков, как сообщается, работала на строительстве Сиднейского оперного театра.
  • Оперный театр появился в финальных титрах фильма 2011 года. Автомобили 2, в котором подиум здания был смоделирован по образцу фасада Холден ФК.
  • В видеоигре 2013 года SimCity здание представляет собой спокойную достопримечательность.[92]
  • В фильме о супергероях 2016 года Люди Икс: Апокалипсис, здание и другие части Сиднея разрушаются, когда Магнето манипулирует магнитными полюсами Земли.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Калькулятор инфляции». РБА. 14 февраля 1966 года. Архивировано с оригинал 3 марта 2017 г.. Получено 10 марта 2017.
  2. ^ Топографические карты 1: 100000 9130 Сидней и 1: 25000 91303N Река Парраматта
  3. ^ Департамент окружающей среды (23 апреля 2008 г.). «Места всемирного наследия - Сиднейский оперный театр - ценности всемирного наследия». www.environment.gov.au. В архиве с оригинала 10 мая 2016 г.. Получено 10 мая 2016.
  4. ^ "История Сиднейского оперного театра". Официальный сайт Сиднейского оперного театра. Архивировано из оригинал 20 октября 2013 г.. Получено 17 октября 2013.
  5. ^ «Лауреат 2003 года». Притцкеровская архитектурная премия. Фонд Hyatt. В архиве из оригинала 22 декабря 2015 г.. Получено 19 декабря 2015.
  6. ^ «Годовой отчет Сиднейского оперного театра за 2015 год - исполнительское искусство» (PDF). Получено 19 декабря 2015.[постоянная мертвая ссылка]
  7. ^ «Как вы цените икону? Сиднейский оперный театр: экономическая, культурная и цифровая ценность» (PDF). Deloite Access Economics. 2010. с. 70. Архивировано с оригинал (PDF) 22 декабря 2015 г.. Получено 19 декабря 2015.
  8. ^ Брейтуэйт, Дэвид (28 июня 2007 г.). «Оперный театр завоевывает высший статус». Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала от 1 июля 2007 г.. Получено 28 июн 2007.
  9. ^ "Сиднейский оперный театр". Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса. Управление окружающей среды и наследия. H01685. Получено 3 сентября 2017.
  10. ^ "Сиднейский оперный театр, 2 Circular Quay East, Сидней, Новый Южный Уэльс, Австралия". База данных австралийского наследия. Департамент окружающей среды и энергетики, Правительство Австралии. 12 июля 2005 г.. Получено 21 сентября 2017.
  11. ^ "New7Wonders of the World". Мир New7Wonders.
  12. ^ "Сиднейский оперный театр вошел в шорт-лист новых" Семи чудес "'". ABC News.
  13. ^ «Все новые семь чудес света». Телеграф.
  14. ^ Ракушки Сиднейского оперного театра, Королевское общество Нового Южного Уэльса В архиве 27 сентября 2011 г. Wayback Machine
  15. ^ «Облицовка крыши Сиднейского оперного театра», Журнал и материалы Королевского общества Нового Южного Уэльса, том 106, части 1 и 2, стр. 18–32, опубликовано 21 ноября 1973 г. (Примечание: в документе имеются противоречия, и и диаметром более 246 футов. Вряд ли это диаметр, поскольку высота здания 213 футов делает это нелогичным.) В архиве 27 сентября 2011 г. Wayback Machine
  16. ^ «Сиднейский оперный театр: 40 увлекательных фактов». Telegraph.co.uk. 24 октября 2013 г.
  17. ^ "Сиднейский оперный театр". Том Флетчер. Архивировано из оригинал 27 сентября 2007 г.. Получено 10 февраля 2008.
  18. ^ Утзон, Дж (2002). Сиднейский оперный театр Утцон принципы дизайна (PDF). Сидней: Доверие Сиднейского оперного театра. п. 20. Архивировано из оригинал (PDF) 26 февраля 2009 г.
  19. ^ Литтлмор, Д. Сиднейский оперный театр, анатомия строительства и завершения третьего этапа: общий указатель. Департамент общественных работ, Новый Южный Уэльс.
  20. ^ "Площадки Сиднейского оперного театра". sydneyoperahouse.com. Архивировано из оригинал 16 апреля 2015 г.. Получено 13 апреля 2015.
  21. ^ Спецификация Большого органа Сиднейского оперного театра В архиве 5 сентября 2012 г. Wayback Machine
  22. ^ «Театр Джоан Сазерленд: техническая и производственная информация» (PDF). Сиднейский оперный театр. Июнь 2012. с. 6. В архиве (PDF) из оригинала 4 ноября 2018 г.. Получено 4 ноября 2018.
  23. ^ «Оперный театр официально переименован в театр Джоан Сазерленд» (Пресс-релиз). Сиднейский оперный театр. 16 октября 2012. Архивировано с оригинал 18 октября 2012 г.. Получено 19 октября 2012.
  24. ^ «Оперный театр будет переименован в честь Сазерленда». Австралийская радиовещательная корпорация. 17 октября 2012 г. В архиве из оригинала 18 октября 2012 г.. Получено 19 октября 2012.
  25. ^ "Архитектурные образы Сиднея - Сиднейский оперный театр". Sydneyarchitecture.com. Архивировано из оригинал 24 декабря 2010 г.. Получено 9 июля 2010.
  26. ^ Зиглер, Освальд (1973). Сидней строит оперный театр. Освальд Циглер Публикации. п. 35.
  27. ^ Геддес, Роберт (2013). Уотсон, Энн (ред.). Строительство шедевра: Сиднейский оперный театр. Сидней: Powerhouse Press. п. 56. ISBN 9780853319412.
  28. ^ "Интервью Эрика Эллиса с Утзоном в Sydney Morning Herald Good Weekend". Ericellis.com. 31 октября 1992 г. Архивировано из оригинал 26 июля 2002 г.. Получено 2 декабря 2008.
  29. ^ "Шедевр тысячелетия: Сиднейский оперный театр Йорна Утцона". Хью Пирман. Габион. Архивировано из оригинал 26 сентября 2007 г.. Получено 28 июн 2007.
  30. ^ Дрю, Филип, «Шедевр: Йорн Утцон: тайная жизнь», Харди Грант Букс, 1999
  31. ^ "Джоерн Утцон мертв". Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала 4 ноября 2012 г.. Получено 23 сентября 2013.
  32. ^ а б Сидней Архитектура В архиве 27 сентября 2007 г. Wayback Machine. Проверено 1 ноября 2008 года.
  33. ^ а б c d Мюррей, Питер (2004). Сага о Сиднейском оперном театре. Лондон: Spon Press. ISBN 0-415-32521-8.
  34. ^ Аруп, Уве и Зунц, Г.Дж .: Статья в Инженер-строитель Том 47, март 1969 г.
  35. ^ а б c d Джонс, Питер: Уве Аруп: мастер-строитель двадцатого века. Издательство Йельского университета, 2006.
  36. ^ а б Ашита Нагеш (13 апреля 2019 г.). «Джозеф Бертони: шпион, который помогал создавать Сиднейский оперный театр». Новости BBC.
  37. ^ стр. 199
  38. ^ Бентли, Пол (сентябрь 2001 г.). "Вопрос честности - обзор Юдзо Миками Сфера Утцона". Фонд Воланского. Архивировано из оригинал 2 января 2007 г.. Получено 30 января 2007.
  39. ^ Миками, Юдзо: Сфера Утцона, Токио: Сёку Куша. 2001 г.
  40. ^ Хант, Тони (октябрь 2001 г.). «Сфера Утцона: Сиднейский оперный театр - как он был спроектирован и построен - обзор». Архитектура EMAP, Gale Group. Архивировано из оригинал 19 декабря 2006 г.. Получено 30 января 2007.
  41. ^ «Макет Сиднейского оперного театра, 1960». Музей электростанции - База данных коллекции. 2014. В архиве из оригинала 6 мая 2014 г.. Получено 6 мая 2014.
  42. ^ «Строительство Сиднейского оперного театра». npl.co.uk. 2014. Архивировано с оригинал 6 мая 2014 г.. Получено 6 мая 2014.
  43. ^ "Корпоративная история Bilfinger Berger". Bilfingerberger.com. Архивировано из оригинал 24 марта 2010 г.. Получено 23 сентября 2013.
  44. ^ sydneyoperahouse.com
  45. ^ «Сиднейский оперный театр - Архитектор - Сиднейский оперный театр». www.sydneyoperahouse.com. Архивировано из оригинал 13 мая 2016 г.. Получено 10 мая 2016.
  46. ^ Сидней Архитектура В архиве 27 сентября 2007 г. Wayback Machine. Проверено 1 декабря 2008 года.
  47. ^ page203
  48. ^ Андерсон, Дуг: Рецензия на фильм Сиднейского оперного театра заново Вскрытие во сне В архиве 5 марта 2016 г. Wayback Machine в Хранитель, 21 октября 2013 г.
  49. ^ Морган, Джойс (ноябрь 2006 г.). «Призраки, угрожающие Оперному театру». Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала 16 октября 2007 г.. Получено 13 марта 2007.
  50. ^ Правительство Нового Южного Уэльса, Министерство торговли, [1] В архиве 26 ноября 2014 г. Wayback Machine Доступ 3 декабря 2014 г.
  51. ^ Несс, Иммануил (2014). Новые формы организации рабочих: синдикалистское и автономистское восстановление профсоюзного движения классовой борьбы - Глава 10: Работа без босса: эксперименты по контролю рабочих в Австралии в 1970-е годы.
  52. ^ page174
  53. ^ а б c Фаррелли, Элизабет (30 ноября 2008 г.). «Ровно в полдень на мысе Беннелонг». В архиве из оригинала 7 августа 2015 г.. Получено 3 декабря 2014.
  54. ^ стр. 191
  55. ^ стр. 209
  56. ^ «Ровно в полдень на мысе Беннелонг». Sydney Morning Herald. 1 декабря 2008 г. В архиве из оригинала 7 августа 2015 г.. Получено 3 декабря 2014.
  57. ^ page224
  58. ^ стр. 228
  59. ^ Sunday Mail, 9 апреля 1972 г.
  60. ^ А. Строим шедевр 2006
  61. ^ а б c d е ж грамм Уэббер, Питер (2012). Питер Холл: Призрак Оперного театра. Пресса водяных знаков. ISBN 978-0-949284-95-2.
  62. ^ а б c ABC, Проект Оперного театра, онлайн
  63. ^ Отравленная чаша Энн Уотсон
  64. ^ Льюис, Венди; Бальдерстон, Саймон; Боуэн, Джон (2006). События, сформировавшие Австралию. Новая Голландия. С. 239–243. ISBN 978-1-74110-492-9.
  65. ^ Бентли, Пол. «Фонд Воланского». Twf.org.au. Архивировано из оригинал 27 января 2014 г.. Получено 23 сентября 2013.
  66. ^ "Suzuki Talent Education Association of Australia (WA) Inc". Suzukimusicwa.com.au. Архивировано из оригинал 30 декабря 2012 г.. Получено 23 сентября 2013.
  67. ^ Маргарет Росс Гриффель; Эдриенн Фрид Блок (1999). Оперы на английском языке: Словарь. Гринвуд Пресс. ISBN 978-0-313-25310-2.
  68. ^ «Интервью с Вандой Вилькомирской». Sigridharris.wordpress.com. 25 ноября 2007 г. В архиве из оригинала 8 ноября 2012 г.. Получено 23 сентября 2013.
  69. ^ Пресс-релиз Сиднейского оперного театра (август 1999 г.). "Назначение Утцона: 'воссоединяет человека и его шедевр'". Архивировано из оригинал 18 ноября 2006 г.. Получено 13 марта 2007.
  70. ^ Chiefengineer.org. "Сиднейский оперный театр". Архивировано из оригинал 8 февраля 2007 г.. Получено 13 марта 2007.
  71. ^ Беннс, Мэтью (8 апреля 2007 г.). «Утзон хочет взорвать пол Оперного театра». Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала 28 апреля 2007 г.. Получено 12 апреля 2007.
  72. ^ «Дизайнер Сиднейского оперного театра Джерн Утцон скончался в возрасте 90 лет». Ассошиэйтед Пресс. 29 ноября 2008 г. В архиве из оригинала 24 октября 2016 г.. Получено 24 октября 2016.
  73. ^ Сиднейский оперный театр: Стратегический план доступа, 2013–2015 гг.[постоянная мертвая ссылка] на официальном сайте
  74. ^ "AusStage". www.ausstage.edu.au. В архиве из оригинала от 5 августа 2016 г.. Получено 29 ноябрь 2016.
  75. ^ Официальный отчет летних Олимпийских игр 2000 года. В архиве 9 ноября 2000 г. Wayback Machine Том 1. С. 136–37.
  76. ^ Боланд, Микаэла (22 февраля 2017 г.). "Хороший шум: первая победа тостеров над концертами в Оперном театре". Австралийский. Получено 10 июля 2017.
  77. ^ Ньюстед, Эл (23 февраля 2017 г.). «Сиднейский оперный театр оштрафован на 15 000 долларов за жалобы на шум от тостера». TripleJ. В архиве из оригинала 17 июня 2017 г.. Получено 10 июля 2017.
  78. ^ Первый взгляд на шоу International Fleet Review Spectacular В архиве 26 декабря 2013 г. Wayback Machine Предварительный просмотр на Navy Daily (официальный журнал), 5 августа 2013 г.
  79. ^ Четтл, Николь (30 декабря 2013 г.). «Новогодний фейерверк возвращается в Сиднейский оперный театр». ABC News. В архиве из оригинала 4 января 2014 г.. Получено 4 января 2014.
  80. ^ «CitySwoon является официальным мировым рекордсменом Гиннеса® за самое большое свидание вслепую». В архиве из оригинала 14 сентября 2017 г.. Получено 21 июн 2017.
  81. ^ «Призыв к занавесу для старейшего сотрудника Сиднейского оперного театра - ABC News (Австралийская радиовещательная корпорация)». mobile.abc.net.au. В архиве с оригинала 18 июля 2018 г.. Получено 19 июля 2018.
  82. ^ Премьер-министр Скотт Моррисон сказал, что Оперный театр - это «самый большой рекламный щит, который есть в Сиднее.'". ABC News. 7 октября 2018. В архиве из оригинала 7 октября 2018 г.. Получено 7 октября 2018.
  83. ^ "'Это не рекламный щит »: возмущение использованием Сиднейского оперного театра для рекламы скачек». Хранитель. 6 октября 2018. В архиве из оригинала 8 октября 2018 г.. Получено 9 октября 2018.
  84. ^ «Протестующие светят огнями на оперный театр - десять раз в день». Tenderaily.com.au. В архиве из оригинала 9 октября 2018 г.. Получено 9 октября 2018.
  85. ^ «Петиция в поддержку босса Оперного театра превысила 265 000 подписей». Мандарин. 9 октября 2018. В архиве из оригинала 9 октября 2018 г.. Получено 9 октября 2018.
  86. ^ Сноу, Джейкоб Солвик, Дженни Нойес, Дебора (9 октября 2018 г.). «Восемь из 10 в Новом Южном Уэльсе выступают против оперы Бережиклянского оперного театра: опрос». Sydney Morning Herald. В архиве из оригинала 9 октября 2018 г.. Получено 9 октября 2018.
  87. ^ Портер, Лиззи (4 февраля 2016 г.). «Сиднейский оперный театр: 40 увлекательных фактов». Телеграф. ISSN 0307-1235. В архиве с оригинала 31 января 2018 г.. Получено 13 февраля 2018.
  88. ^ «Хронология: 40 лет Сиднейскому оперному театру». ABC News. 20 октября 2013 г. В архиве из оригинала 21 октября 2013 г.. Получено 12 февраля 2018.
  89. ^ "Sydney Morning Herald из Сиднея, Новый Южный Уэльс, 6 июля 1995 г. · Стр. 20". Newspapers.com. В архиве из оригинала 12 февраля 2018 г.. Получено 12 февраля 2018.
  90. ^ «Хронология: 40 лет Сиднейскому оперному театру». ABC News. 20 октября 2013 г. В архиве из оригинала 21 октября 2013 г.. Получено 13 февраля 2018.
  91. ^ «История зрелищных спектаклей». www.sydneyoperahouse.com. Архивировано из оригинал 12 февраля 2018 г.. Получено 12 февраля 2018.
  92. ^ http://simcity2013wiki.com/wiki/Sydney_Opera_House Сиднейский оперный театр, доступ 03.10.2020

Атрибуция

CC-BY-icon-80x15.png Эта статья в Википедии содержит материалы из Сиднейский оперный театр, перечисленные на "Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса"опубликовано Правительство Нового Южного Уэльса под CC-BY 3.0 AU лицензия (по состоянию на 3 сентября 2017 г.).

Библиография

  • Дрю, Филипп "Шедевр: Йорн Утцон: тайная жизнь", Харди Грант Букс, 1999 г., ISBN 1864980478.
  • Дуэк-Коэн, Элиас, Утцон и Сиднейский оперный театр, Morgan Publications, Сидней, 1967–1998. (Небольшая публикация, предназначенная для сбора общественного мнения, чтобы вернуть Утцона в проект.)
  • Хаббл, Ава, Странная история Юджина Гуссенса и другие сказки из оперного театра, Collins Publishers, Австралия, 1988 г. (Ава Хаббл работала пресс-секретарем Сиднейского оперного театра в течение 15 лет).
  • Оперный театр архитектурная «трагедия», ABC News Online, 28 апреля 2005 г.
  • Мюррей, Питер "Сага о Сиднейском оперном театре: драматическая история создания и создания иконы современной Австралии", Издательство Тейлор и Фрэнсис, 2004, ISBN 0415325226, 9780415325226
  • Питт, Хелен (2018). Дом: драматическая история Сиднейского оперного театра и людей, которые его сделали. Аллен и Анвин. ISBN 978-1-76029-546-2.
  • Штюбе, Катарина и Утцон, Ян, Сиднейский оперный театр: дань уважения Йорну Утсону. Раскрыть Книги, 2009. ISBN 978-0-9806123-0-1
  • Стубер, Фриц, «Сиднейский оперный театр - не объект всемирного наследия? - Открытое письмо достопочтенному Джону У. Ховарду, премьер-министру», в: Австралийский планировщик (Сидней), Vol. 35, № 3, 1998 г. (стр. 116); Архитектура + Дизайн (Нью-Дели), Vol. XV, № 5, 1998 г. (стр. 12–14); Коллаж (Берн), № 3, 1998, (стр. 33–34, 1 ил.).
  • Уотсон, Энн (редактор), "Строительство шедевра: Сиднейский оперный театр", Лунд Хамфрис, 2006 г., ISBN 0-85331-941-3, ISBN 978-0-85331-941-2.
  • Уотсон, Энн, изд. (2013). Создание шедевра - Сиднейский оперный театр - Уроки космоса и окружающей среды (выпуск к 40-летию) (Твердый переплет). Сидней: Издательство Powerhouse. ISBN 978-1-86317-152-6.
  • Уэббер, Питер "Питер Холл: Призрак оперного театра", Watermark Press, 2012 г., ISBN 978-0-949284-95-2.
  • Вулли, Кен, Обзор спектакля: дизайн Сиднейского оперного театра, Watermark Press, 2010 г., ISBN 9780949284921.
  • Йоманс, Джон (1973), Здание Сиднейского оперного театра, Группа Хорнибрук, ISBN 978-0-9598748-0-8
  • Йоманс, Джон (1973), Другой Тадж-Махал: что случилось с Сиднейским оперным театром (Новый ред.), Longman Australia, ISBN 978-0-582-71209-6
  • Йоманс, Джон (1973), Путеводитель по Сиднейскому оперному театру, Sydney Opera House Trust, получено 10 декабря 2016

Архивные фонды

внешняя ссылка