WikiDer > Трейси Эмин

Tracey Emin

Трейси Эмин
CBE, РА
Трейси Эмин 1-cropped.jpg
Эмин на аукционе Lighthouse Gala в помощь Терренс Хиггинс Trust, 2007
Родился
Трейси Эмин

Июль 1963 г.
Кройдон, Англия
НациональностьБританский
Образование
Известная работа
Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995, Моя кровать
ДвижениеМолодые британские художники
Супруг (а)Камень в ее саду
Интернет сайтtraceyeminstudio.com

Трейси Эмин, CBE, РА (/ˈɛмɪп/; родился июль 1963 г.)[2] - английский художник, известный своими автобиографическими и конфессиональными работами. Эмин работает в различных СМИ, включая Рисование, картина, скульптура, фильм, фотография, неоновый текст и сшитая аппликация. Однажды "ребенок ужасный" из Молодые британские художники в 1980-х Трейси Эмин теперь является Королевским академиком Королевская Академия Художеств.[3]

В 1997 году ее работы Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995, палатка, украшенная именами всех, с кем художник когда-либо спал в постели, была показана в Чарльз Саатчис Ощущение выставка проходит в Королевской академии в Лондоне.[4] В том же году она получила широкое освещение в средствах массовой информации, когда она неоднократно ругалась в состоянии опьянения в прямой трансляции программы под названием Смерть живописи по британскому телевидению.[5]

В 1999 г. прошла первая персональная выставка Эмина в США в г. Галерея Lehmann Maupin, под названием Каждая часть моего кровотечения. Позже в том же году она была Приз Тернера номинант и выставленный Моя кровать - готовая инсталляция, состоящая из ее собственной неубранной грязной постели, в которой она несколько недель пила, курила, ела, спала и вступала в половую связь, переживая период сильного эмоционального потока. На картине изображены использованные презервативы и окровавленное белье.[6]

Эмин также является участником дискуссии и докладчиком: она читала лекции в Музей Виктории и Альберта В Лондоне,[7] Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее (2010 г.),[8] то Королевская Академия Художеств (2008),[9] и Тейт Британия в Лондоне (2005)[10] о связях между творчеством и автобиографией, а также о роли субъективности и личных историй в создании искусства. Emin's охватывает множество различных медиа, включая рукоделие и скульптуру, рисунок, видео и инсталляцию, фотографию и живопись.[11]

В декабре 2011 года она была назначена профессором рисования в Королевская Академия; с участием Фиона Рэй, она - одна из первых двух женщин-профессоров с момента основания Академии в 1768 году.[12][13]

Эмин живет в Spitalfields, Восточный Лондон.[14][15][16]

биография

ранняя жизнь и образование

Секстон Мин, Трейси Эмин, Чарльз Томсон, Билли Чайлдиш и Рассел Уилкинс из Рочестерского центра обучения взрослых 11 декабря 1987 г. Поэты Медуэя LP

Эмин родился в Кройдон, район южный лондон, английской матери Романичал спуск[17] и воспитанный в Маргейт, Кент, со своим братом-близнецом Полом.[18]

У Эмина есть прадед по отцовской линии и ее троюродный брат Мераль Хусейн-Эдже, баронесса Хусейн-Эдже. По сообщениям, этот предок, Абдулла, был Суданский раб в Османская империя.[19][20] Через своего отца она из Турок-киприот спуск.[21] Эмин был изнасилован в возрасте 13 лет, когда жил в Маргите, назвав нападения в этом районе «тем, что случилось со многими девушками».[22] Ее работа была проанализирована в контексте насилия в раннем подростковом и детском возрасте, а также сексуального насилия.[23]

Она изучала моду в Медуэйский колледж дизайна (сейчас Университет творческих искусств) (1980–82),.[24][25] Там она встретила отчисленного студента Билли Чайлдиш и был связан с Поэты Медуэя.[26] Эмин и Чайлдиш были парой до 1987 года, в течение которого она была администратором его небольшой прессы, Книги о палачах, опубликовавший исповедальные стихи Чайлдиша.[26] В 1984 году изучала полиграфию в Художественный колледж Мейдстона (сейчас Университет творческих искусств).[27][28]

В 1995 году она дала интервью в Минки Манки[29] показать каталог Карл Фридман, который спросил ее: "Как вы думаете, какой человек оказал наибольшее влияние на вашу жизнь?" Она ответила: "Ммм ... На самом деле это не человек. Это было скорее время, когда Колледж искусств Мейдстона, болтаясь с Билли Чайлдишем, живя у Река Медуэй".[18]

В 1987 году Эмин переехал в Лондон, чтобы учиться в Королевский колледж искусств, где в 1989 г. MA в живописи.[30][31] После окончания учебы у нее было два травматических аборта, и этот опыт заставил ее уничтожить все искусство, которое она создавала в аспирантуре, и позже описала этот период как «эмоциональное самоубийство».[32][33] Ее влияние включало Эдвард Мунк и Эгон Шиле, и какое-то время она изучала философию в Биркбек, Лондонский университет.[34][25]

Одна из картин, сохранившаяся с ее времен в Королевском колледже искусств, - Дружба, которая находится в коллекции Королевского колледжа искусств.[35] Кроме того, серия фотографий с ее ранних работ, которые не были уничтожены, была выставлена ​​как часть Моя главная ретроспектива.[33]

Начало карьеры

В 1993 году Эмин вместе с коллегой-художником открыл магазин. Сара Лукас, называется Магазин по адресу 103 Bethnal Green Road, Бетнал Грин, который продал работы двух из них, в том числе Футболки и пепельницы с Дэмиен Хёрсткартинка приклеена к низу.[36]

В ноябре 1993 г. состоялась первая персональная выставка Эмина в г. Белый куб, галерея современного искусства в Лондоне.[37] Это назвали Моя главная ретроспектива, и был автобиографическим, состоящим из личных фотографий, фотографий ее (уничтоженных) ранних картин, а также предметов, которые большинство художников не рассматривали бы для публичного показа (например, пачка сигарет, которую держал ее дядя, когда его обезглавили в машине. авария).[38]

В середине 1990-х у Эмина были отношения с Карл Фридман, который был одним из первых друзей и соавторов, Дэмиен Хёрст, и кто был соавтором оригинальных Бритарт шоу, такие как Современная медицина и Азартный игрок.[39] В 1994 году они вместе совершили поездку по США, Кадиллак от Сан-Франциско в Нью-Йорк, и делая остановки по дороге, где читала из своей автобиографической книги Исследование души для финансирования поездки.[40]

Пара провела время у моря в Whitstable вместе, используя пляжная хижина которую она искоренила и превратила в искусство в 1999 году под названием Последнее, что я сказал тебе, - не оставляй меня здесь,[41] и это было разрушено в 2004 году. Пожар на складе Момарт.[32]

Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995 Трейси Эмин (1995). Внутренний вид работы.

В 1995 году куратором шоу выступил Фридман. Минки Манки на Галерея Южного Лондона. Эмин сказал:

В то время Сара (Лукас) была довольно известна, а я совсем не был. Карл сказал мне, что я должен проделать большую работу, так как думал, что мелкие вещи, которые я делал в то время, не выдержали бы. Я был в ярости. Это было моим способом отомстить ему.[42]

Получилась ее «палатка». Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995, который впервые был выставлен на выставке. Это была синяя палатка, на которой были написаны имена всех, с кем она спала. Среди них были сексуальные партнеры, а также родственники, с которыми она спала в детстве, ее брат-близнец и двое ее детей, подвергшихся аборту.[43]

Рукоделие, которое является неотъемлемой частью этой работы, использовалось Эмин в ряде других своих работ. Позже эту вещь купил Чарльз Саатчи и включен в успешный 1997 Сенсационная выставка на Королевская академия Лондона; Затем он гастролировал в Берлине и Нью-Йорке. Он также был уничтожен пожаром на складе Саатчи в восточном Лондоне в 2004 году.[44]

Общественное признание

Эмин была в значительной степени неизвестна публике, пока она не появилась на Канал 4 телепрограмма 1997 г., «Живопись мертва». Шоу состояло из группового обсуждения событий того года. Приз Тернера и транслировался в прямом эфире. Эмин сказал, что она была пьяна, ругалась и ругалась, прежде чем уйти. Из интервью: «Неужели настоящие люди в Англии смотрят сейчас эту передачу, действительно смотрят, действительно смотрят?»[45]

Моя кровать Трейси Эмин

Два года спустя, в 1999 году, сама Эмин вошла в шорт-лист Премии Тернера и выставлялась на выставке. Моя кровать на Галерея Тейт.[32]

Значительное внимание СМИ привлекли очевидно тривиальные и, возможно, антисанитарные элементы установки, такие как желтые пятна на простынях, презервативы, пустые пачки сигарет и пара трусиков с менструальными пятнами. Кровать была представлена ​​такой, какой она была, когда она оставалась в ней несколько дней, чувствуя суицидальные наклонности из-за трудностей в отношениях.[46]

Два артиста перформанса, Юань Чай и Цзянь Цзюнь Си, прыгнули на кровать с голым торсом, чтобы «улучшить» работу, которая, по их мнению, не зашла достаточно далеко.[47]

В июле 1999 г., в разгар Эмина Приз Тернера славы, она создала ряд монографических рисунков, вдохновленных общественной и частной жизнью Принцесса Диана для тематической выставки под названием Храм Дианы проходил в Голубой галерее в Лондоне. Такие работы, как Они хотели, чтобы вас уничтожили (1999)[48] связанные с принцессой Дианой булимия расстройство пищевого поведения, в то время как другие монографии включали нежные тексты, такие как Любовь была на твоей стороне и описание принцессы Дианы платье с объемными рукавами. Другие рисунки выделены То, что вы сделали, чтобы помочь другим людям написано рядом с рисунком Эмина из Диана, принцесса Уэльская в защитной одежде идет по минному полю в Анголе. Другой работой был тонкий набросок розы, нарисованный рядом с фразой «Совершенно очевидно, что они убили вас» (с орфографическими ошибками Эмина), относящимися к теориям заговора вокруг смерти принцессы Дианы. Сама Эмин описала рисунки, сказав, что их «можно считать довольно лоскутными, свежими, наивно выглядящими рисунками» и «Мне довольно сложно рисовать не обо мне, а о ком-то другом. Но у меня было много идей. Я думаю, они довольно сентиментальны, и в этом нет ничего циничного ».[49]

Портрет автора Реджинальд Грей

Элтон Джон и Джордж Майкл оба коллекционируют работы Эмина вместе с Майклом, и его партнер Кенни Госс, держа Дань уважения Трейси Эмин выставка в сентябре 2007 года в их музее в Далласе, Фонд Госса-Майкла.[50] (бывшая Галерея Госса).[51]

Это была первая выставка галереи, на которой были представлены различные работы Эмина: большое одеяло, видеоинсталляции, гравюры, картины и ряд неоновых работ.[52] включая специальную неоновую деталь Джордж любит Кенни (2007), который был центральным элементом выставки, разработанный Эмин после того, как она написала статью для Независимый газета в феврале 2007 года с тем же названием.[53] Госс и Майкл (умер 25 декабря 2016 г.) приобрели 25 работ Эмина.[54]

Среди других знаменитостей и музыкантов, поддерживающих искусство Эмина, есть модели. Джерри Холл и Наоми Кэмпбелл, кинозвезда Орландо Блум купивший ряд работ Эмина на благотворительных аукционах[55] и поп-группа Temposhark, вокалист которой коллекционирует произведения Эмина, назвал свой дебютный альбом Невидимая линия, вдохновленные отрывками из книги Эмина Исследование души.[56] Рок-легенда Ронни Вуд из Rolling Stones - хорошо задокументированный друг Эмина, чьи собственные картины вдохновлены работами Эмина.[57] В 2004 году Эмин представил Мадонна с Зал славы музыки Великобритании награда.[58]

Эмина пригласили в Мадонна"Трейси умна, ранена и не боится разоблачить себя", - говорит певица. «Она провокационная, но ей есть что сказать. Я понимаю это».[59] Дэвид Боуи, вдохновитель детства Эмина, тоже сдружился с художником. Боуи однажды описал Эмина как «Уильяма Блейка как женщину, написанную Майк Ли".[60]

Словно Джордж Майкл и Кенни Госс Неон, Эмин создала уникальную неоновую работу для своей подруги-супермодели Кейт Мосс называется Мосс Кин. В 2004 году сообщалось, что это уникальное произведение было обнаружено в скипе на востоке Лондона. Кусок, состоящий из неоновой трубки, на которой написаны слова Мосс Кин, был ошибочно выброшен из подвала, принадлежавшего мастеру, изготовившему стекло. Произведения искусства никогда не собирались Моссом и поэтому три года хранились в подвале специализированного художника, которого использовал Эмин в районе Спиталфилдс. Его случайно выбросили при переезде мастера.[61] Термин, использованный в работе Кин - это повторяющаяся тема Эмина, когда он описывает тех, кто ей дорог, ее близких. Другие примеры можно увидеть в монографии под названием MatKin посвященный ее тогдашнему бойфренду художнику Мэт Коллишоу и выпущен лимитированной серией Aquatint в 1997 году.[62] Эмин создал обнаженный рисунок Кейт Мосс известный как Кейт (2000), подписано и датировано как 1 февраля 2000 г. карандашом художника. В 2006 году это же изображение было выпущено ограниченным тиражом, но переименовано в Кейт Мосс 2000 (2006).[63]

Застревание

Застрявшие используйте вырезку Эмина в 2001 году для демонстрации против Приз Тернера
Основная статья: Застревание

Отношения Эмина с артистом и музыкантом Билли Чайлдиш привело к названию Застревание движение в 1999 году. Чайлдиш, которая высмеивала свою новую принадлежность к концептуализму в начале 1990-х, Эмин сказал: «Ваши картины застряли, вы застряли! - Застряли! Застряли! Застряли!» (то есть застрял в прошлом из-за неприятия подхода YBA к искусству). Он записал этот инцидент в стихотворении «Поэма для разъяренной жены», опубликованном в Большой олень и шары Книги о палачах 1994, из которого Чарльз Томсон, который знал их обоих, позже придумал термин Stuckism.[64]

Эмин и Чилдиш оставались в дружеских отношениях до 1999 года, но деятельность группы Стакиста обидела ее и вызвала длительный разрыв с Чайлдишем. В интервью 2003 года ее спросили о Stuckists:

Мне это совсем не нравится… Я действительно не хочу об этом говорить. Если бы ваша жена подвергалась преследованиям и преследованиям в средствах массовой информации кем-то, с кем у нее были отношения, когда ей было 18, вам бы это понравилось? Вот что случилось со мной. Мне это не смешно, мне это немного противно, и я считаю это очень жестоким, и я просто хочу, чтобы люди продолжали жить своей жизнью и позволяли мне жить своей.[65]

Чайлдиш покинул движение Stuckist в 2001 году.[66]

Современное искусство Оксфорда (2002–03)

С ноября 2002 г. по январь 2003 г. персональная выставка Трейси Эмин. Это другое место проходил в Современное искусство Оксфорд и ознаменовал открытие музея[67] и переименование в Современное искусство Оксфорд.[68] Выставка была первой британской выставкой Эмина с 1997 года.[67] На выставке были рисунки,[69] офорты, пленка, неоновые работы, такие как Отвали и умри, ты шлак,[69] и скульптуры, включая большой деревянный пирс, называемый Зная моего врага,[69] с деревянной хижиной наверху из вторичного бруса.[67]

Эмин прокомментировала, что решила выставиться в Оксфорде в качестве директора музея. Эндрю Нэрн всегда был «большим сторонником моей работы».[67] Каталог выставки включал 50 иллюстраций: «сборник изображений и произведений, отражающих ее жизнь, ее сексуальный опыт, ее желания и страхи».[70]

Момарт огонь (2004)

24 мая 2004 г. произошел пожар в Momart склад в Восточном Лондоне уничтожил многие работы из Коллекция Саатчи, в том числе знаменитый шатер Эмина с аппликациями букв, Все, с кем я когда-либо спал 1963–1995 («Палатка») (1995) и Последнее, что я сказал тебе, - не оставляй меня здесь («Хижина») (1999), синяя деревянная пляжная хижина Эмина, которую она купила вместе с другим художником. Сара Лукас и поделилась со своим тогдашним бойфрендом галеристом Карл Фридман. Эмин гневно высказалась против того, что она воспринимала как недостаток сочувствия и даже радости широкой публики по поводу потери произведений искусства в огне.[47] Она прокомментировала: «Я также расстроена из-за тех людей, чью свадьбу разбомбили на прошлой неделе [в Ираке], и людей, выкапываемых из-под 400 футов грязи в Доминиканской Республике».[71]

Венецианская биеннале (2007)

В августе 2006 г. британский консул объявили, что выбрали Эмина для постановки показа новых и прошлых работ для Британского павильона на 52-м заседании. Венецианская биеннале в 2007 году. Эмин была второй женщиной, продюсировавшей персональное шоу для Великобритании на Биеннале, после Рэйчел Уайтрид в 1997 году. Андреа Роуз, комиссар Британского павильона, заявила, что выставка позволит рассматривать работы Эмина «в международном контексте и вдали от YBA поколение, с которым она стала известна ».[72][73]

Эмин выбрал название Заимствованный свет[74] для выставки. Она создала новые работы специально для Британского павильона, используя самые разные медиа - от рукоделия, фотографии и видео до рисунка, живописи, скульптуры и неона. Рекламный флаер Британского Совета содержал изображение ранее невиданной монографии для выставки под названием Жирное Минге (1994), который был включен в шоу, в то время как Телеграф газета[75] показал фотографию нового фиолетового неона Ноги I (2007), который был выставлен (непосредственно вдохновлен фиолетовой акварелью Эмина 2004 г. Пурпурная девственница серии). Эмин охарактеризовала свою выставочную работу на Биеннале как «Красиво и жестко».[76]

Эмин дал интервью BBC о Венецианской биеннале. Кирсти Уорк в ноябре 2006 года. Эмин показал Уорку некоторые незавершенные работы, в том числе крупномасштабные холсты с изображениями ног и влагалища Эмина. Начиная с Пурпурная девственница (2004) серия акриловых акварелей с яркими фиолетовыми мазками, изображающими обнаженные открытые ноги Эмина, ведущие к картинам Эмина 2005-6 годов, таким как Спит один с открытыми ногами (2005), Реинкарнация (2005) серии и Мастурбирует (2006) среди прочих, эти работы стали значительным новым достижением в ее творчестве.

Андреа Роуз, комиссар Британского павильона, добавила к этому комментарию по поводу произведений Эмина: «Это замечательно женственно. Здесь нет работы ladette - нет туалета с какашками - и на самом деле это очень зрелый вид, я думаю, довольно мило. Ее гораздо больше интересуют формальные ценности, чем можно было бы ожидать, и это видно на этой выставке. Работать с ней было для меня откровением. Репутация Трейси в том, что она устраивала шоу и вывешивала их, не очень хороша, но работать она была мечтой. показывает, что она далеко отошла от YBA. На самом деле она настоящая леди! "[77]

Королевский академик (2007)

29 марта 2007 года Трейси Эмин была назначена Королевским академиком Королевская Академия Художеств, Р.А. Эмин стал членом Королевской академии, присоединившись к элитной группе художников, включая Дэвид Хокни, Питер Блейк, Энтони Каро и Элисон Уайлдинг. Это дает Эмину право выставлять до шести работ на ежегодной летней выставке.[78]

Эмина ранее приглашали включить работы в R.A. Летние выставки 2007, 2006, 2005, 2004 и 2001 годов. На Летнюю выставку 2004 года Эмин был выбран другим художником Дэвидом Хокни для представления двух монопринтов, одна из которых называлась И я бы хотел быть тем (1997) и другой по теме аборта Эмина под названием Разорвал (1995), так как в этом году тема праздновала искусство рисования как часть творческого процесса, а в 2007 году Эмин выставил неоновую работу под названием Ангел (2005). Впервые ее искусство было включено в Королевскую академию в рамках Ощущение выставка 1997г.

На Летней выставке в июне 2008 года Эмина пригласили куратором галереи.[79] Эмин также выступил с публичным докладом в июне 2008 года, в котором интервью искусствовед и телеведущий. Мэтью Коллингс, размышляя о своей роли в Королевской академии, об отношениях Академии с миром современного искусства и о ее перспективах, как художника, о развешивании и курировании галереи на Летней выставке.[80] Она представила свой знаменитый принт «Космическая обезьяна - мы взлетели» на летней выставке Королевской академии в 2009 году.[81]

Двадцать лет ретроспектива (2008)

Первая крупная ретроспектива работ Эмина прошла в г. Эдинбург с августа по ноябрь 2008 г.[82] привлекая более 40 000 посетителей, нарушая Шотландская национальная галерея современного искусстваРекорд для выставки работ живого художника.[83]

Масштабная выставка включала в себя весь спектр творчества Эмина: от редко встречающихся ранних работ до культовых. Моя кровать (1998) и инсталляция размером с комнату Экзорцизм последней картины, которую я когда-либо делал (1996). На выставке были представлены ее уникальные одеяла с аппликациями, картины, скульптуры, пленки, неон, рисунки и монопринты. Шотландская национальная галерея современного искусства была единственной площадкой для проведения выставки в Великобритании, которая затем перешла в Centro de Arte Contemporáneo в Малага,[84] Испания, а затем в Художественный музей в Берне, Швейцария, с 2009 года.[85]

6 ноября 2008 года сообщалось, что Эмин подарил большую скульптуру Шотландская национальная галерея современного искусства как "спасибо"[86] как в галерею, так и в город Эдинбург. Работа называется Римский стандарт (2005) представляет собой бронзовый шест высотой 13 футов (4,0 м), увенчанный маленькой птичкой, отлитой из бронзы. Ориентировочная стоимость работы составляет не менее 75 000 фунтов стерлингов.[83]

Любовь - это то, что ты хочешь ретроспектива (2011)

В мае – августе 2011 г. крупная обзорная выставка в лондонском Галерея Хейворд состояла из работ по всем аспектам художественной практики Эмина,[87] раскрытие граней художника и ее работ, которые часто упускаются из виду.[88] Выставка включала живопись, рисунок, фотографию, текстиль, видео и скульптуру, а также редко встречающиеся ранние работы наряду с более поздними крупномасштабными инсталляциями. Специально для этой персональной выставки Эмин создал новую серию уличных скульптур.[89]

Исчезающее озеро - Frieze Fair (2011)

6 октября 2011 года Эмин открыл специализированную выставку в георгианском доме на ул. Фицрой-сквер.[90] Название взято из ее романа, который послужил катализатором для серии работ, созданных для неоклассического дома, спроектированного Робертом Адамом в 1794 году. На выставке также была представлена ​​серия вышитых текстов и гобелены ручной работы, которые продолжили интерес Эмина к домашние и ремесленные традиции.[нужна цитата] Сама Эмин сказала: «Я назвала это так, потому что я видела часть себя сушащейся и больше не существующей, и я хотела подвергнуть сомнению всю идею любви и страсти, существует ли любовь больше ... Почему? Потому что я почти 50, я холост, потому что у меня нет детей ».[90]

Олимпийские и Паралимпийские игры 2012 г. в Лондоне

Эмин был наставником на Программа BA Great Britons.[91] Она также выпустила плакат и печать ограниченного тиража для Лондон 2012 Олимпийские и Паралимпийские игры, один из 12 выбранных британских художников.[92] 19 июля 2012 года Эмин пронесла олимпийский факел через свой родной город Маргейт.[93]

Художественная работа

Монопринты

Эмина монопринты являются хорошо задокументированной частью ее творческой деятельности. Эти уникальные рисунки представляют собой дневник и часто изображают события из прошлого, например, Бедная любовь (1999), Из "Недели ада '94" (1995) и Разорвал (1995), которые относятся к травматическому опыту после аборта или других личных событий, как показано в Пошел ты, Эдди (1995) и Грустный душ в Нью-Йорке (1995), которые являются частью коллекции произведений Эмина Тейт.[94]

Часто они включают текст, а также изображение, хотя некоторые содержат только текст, а другие - только изображение. Текст предстает как голос потока сознания художника. Некоторые критики сравнивают монографию Эмина, состоящую только из текста, с записками о выкупе. Быстрая, одноразовая техника создания монопринтов идеально подходит (очевидно) для немедленного выражения, как и колючий и неформальный стиль рисования Эмина. Эмин часто делает ошибки в словах намеренно или из-за скорости, с которой она рисовала. В интервью 2002 г. Линн Барбер, Эмин сказал: «Это не милая аффектация. Если бы я умел писать, то я бы писал правильно, но я никогда не утруждал себя учиться. напишите и продолжайте ".[95]

В 1997 году Эмин создал ключевую серию монографий с текстом Что-то не так[96] или Должно быть что-то не так со мной[97] [sic] написано с орфографическими ошибками большими заглавными буквами рядом с «заброшенными фигурами, окруженными пространством, их очертания хрупкие на странице. Некоторые представляют собой целые тела, другие - только женские туловища, с растопыренными ногами и странными паучьими потоками, хлынувшими из их влагалищ. все в сопровождении легенды Здесь что-то не так."[98]

Другие ключевые монопринты включают серию 1994 и 1995 годов, известную как Иллюстрации по памяти серия, в которой задокументированы детские воспоминания Эмина о сексуальном пробуждении и других переживаниях, которые он пережил в Маргейт такие как Трахаю союзника 16.05.95 (1995) и Иллюстрации по памяти, 1974 год. В гостиной. (1994). Далее Эмин изготовила набор монопринтов, подробно описывающих ее воспоминания о Маргейтзнаменитые здания, такие как Маргейт-Харбор, 16 мая 1995 г. (1995), Лидо 16/5/95 (1995) и Маяк 15/5/95 (1995). Другие рисунки 1994 года включают Семейный люкс серия, часть Шотландская национальная галерея современного искусства Коллекция, состоящая из 20 монопринтов с «архетипическими темами в творчестве Эмина: секс, ее семья, ее аборты и Маргейт».[99] Эта серия монопринтов была впервые представлена ​​с августа 2008 года в галерее Эдинбурга в рамках ее первой крупной ретроспективы, которая была названа Летний блокбастер выставка.[100] Дальше Семейный люкс II Набор был выставлен в Лос-Анджелесе в ноябре 2007 года в рамках персональной выставки Эмина в галерее Гагосяна.[101]

Монопринты Эмина редко выставляются одни на выставках, они особенно эффективны как коллективные фрагменты напряженного эмоционального противостояния. Эмин сделал несколько работ, запечатлевших болезненные моменты печали и одиночества, пережитые во время поездок в зарубежные города на различные выставки, такие как Думаю о тебе (2005) и Ванна Белая I (2005)[102] которые были взяты из серии монографий, нанесенных непосредственно на канцелярские принадлежности отеля Mondrian в США.[103] Сама Эмин сказала: «Быть ​​художником - это не только создавать приятные вещи или когда люди хлопают вас по спине; это своего рода общение, сообщение».[104]

В 2009 году Эмин вместе с книжным издателем Риццоли выпустил книгу под названием Тысяча рисунков. Как следует из названия, книга содержит 1000 рисунков, изображающих карьеру Эмина с 1988 года. Книга выпущена приуроченным к показу Эмина. Те, кто страдает любовью в White Cube, который в основном представлял собой выставку рисунков.[105] Эмин сказал в интервью, что «на самом деле мы просмотрели около 2000 рисунков, а затем выбрали 1000 рисунков [для книги] ... Я, вероятно, сделал за этот период около 4000 рисунков».[106]

Монопринты с изображениями матери и ребенка, которые Эмин нарисовал во время беременности в 1990 году, были включены в совместную выставку 2010 года с Паула Рего и Мэт Коллишоу на Музей подкидышей.[107]

Редко выставляемые образцы монопринтов, подаренные друзьям и семье Эмина, образуют нишу, но раскрывают совокупность работ. Они могут показать работы Эмина в наиболее сыром виде и без цензуры. Эмин подарила монопринты отдельным лицам, включая своего брата Пола Эмина.[108] и певец Кэт Стивенс (Юсуф Ислам), с которым она разделяет кипрское наследие.[109]

Картина

Эмин показал шесть маленьких акварелей[110] в ее Приз Тернера выставка в 1999 году, а также на ее выставке в Нью-Йорке Каждая часть моего кровотечения в том же году, известный как Берлинская акварель сериал (1998). Эти нежные, размытые, но красочные акварели включают четыре портрета лица Эмина. Все они были написаны Эмином в Берлине в 1998 году по материалам полароидных снимков художника, принимающего ванну.[111] Все уникальные картины из этой серии имеют одно и то же название, Берлин Последняя неделя в апреле 1998 г..[112] Саймон Уилсон, представитель галереи Тейт, прокомментировал, что Эмин включил набор крошечных берлинских акварелей «в ответ на обвинение в отсутствии картин».[111] на выставках Премии Тернера. Тема ванны, которую можно увидеть в этих акварелях, позже была пересмотрена Эмин в своих фотоработах. Иногда я чувствую себя красивой (2000) и в монопринтах, таких как Ванна Белая (2005) серия. Во всех этих работах Эмин исследует Мэри Кассат качество «женщины в приватный момент».[нужна цитата]

За последние несколько лет Эмин увлекся живописью, начиная с Пурпурная девственница (2004) акриловая акварельная серия фиолетовых мазков, изображающих ее обнаженные открытые ноги и ведущих к таким картинам, как Спит один с открытыми ногами (2005), Реинкарнация (2005) серии и Мастурбирует (2006) и др.[нужна цитата]

В мае 2005 г. Вечерний стандарт Газета подчеркнула возвращение Эмина к живописи в своем превью. Когда я думаю о сексе выставка в White Cube. Другими работами были рисунки обнаженных автопортретов. Эмин сказал: «В этом шоу я хотел показать, что действительно умею рисовать, и я думаю, что это действительно сексуальные рисунки».[113]

Работа для ее шоу 2007 года в Венецианская биеннале включены масштабные полотна ее ног и влагалища. Серия акварелей под названием Пурпурные девственницы были отображены. Есть десять Пурпурная девственница Всего работ, шесть из которых были показаны на биеннале. Они сопровождались двумя полотнами аналогичного стиля под названием Как я думаю, что чувствую 1 и 2.[нужна цитата] Венецианская биеннале также была первой выставкой Эмина. Акварель Аборт серия, написанная в 1990 году, никогда не была показана публике.[114]

Джей Джоплинг представил новую картину Эмина, Роза Дева (2007), как часть стенда White Cube на Frieze Art Fair в лондонском Риджентс-парке 10 октября 2007 года. Ожидается, что в галерее Эмина будут показаны новые картины. Ты оставил меня дышать выставка в галерее Gagosian в Лос-Анджелесе от 2 ноября 2007 года, описанная в недавнем интервью как «выставка скульптуры и живописи».[51] Был выставлен ряд новых картин, в том числе Будьте готовы к траху всей вашей жизни (2007).[101]

Статья искусствоведа Аластер Сук, опубликовано в Дейли Телеграфв октябре 2014 г. обсуждала изменение направления Эмина от концептуальных работ к живописи и скульптуре. Сук утверждала, что, хотя Эмин была назначена профессором рисования в Королевской академии в 2011 году, она несколько лет брала уроки рисования в частном порядке в Нью-Йорке, и что она также брала уроки скульптуры не менее трех лет. Ни Эмин, ни Джей Джоплинг не прокомментировали статью.[115]

Фотография

За свою карьеру Эмин создала множество фотографических работ, в том числе Долина Монументов (Большой Масштаб) (1995–97)[116] и Вне себя (Долина монументов, чтение "Исследование души") (1995)[117] который стал результатом "поездки Эмина в Соединенные Штаты в 1994 году. Она и ее тогдашний парень, писатель, куратор и галерист Карл Фридман, поехала из Сан-Франциско в Нью-Йорк, остановившись по пути, чтобы прочитать свою книгу 1994 года, Исследование души. На фотографии художник сидит в мягком кресле в Долина монументов, живописное место на южной границе штата Юта с северной Аризоной, держит ее книгу. Хотя он открыт, неясно, смотрит ли она на зрителя или на текст перед ней. Эмин давал ей показания, сидя в кресле, которое она унаследовала от бабушки, что также стало частью искусства Эмина. В стульях много денег (1994)."[118]

Другие фотоработы включают серию из девяти изображений, составляющих произведение. Голые фото - жизнь модели сходит с ума (1996) документирует перформанс, сделанный Эмином в комнате, специально построенной в Galleri Andreas Brändström, Стокгольм. Еще одна серия фотографий, Примеряю одежду моих друзей (она сняла рубашку с его спины) (1997) показывает, как художница примеряет одежду своих друзей, предлагая вопросы идентичности.[нужна цитата]

Другие работы, такие как У меня все есть (2000) показывают Эмина с ее "расставленными ногами на красном полу, прижимающей банкноты и монеты к промежности. Изображение, созданное в период общественного и финансового успеха, связывает стремление артистки к деньгам и успеху и ее сексуальное желание (ее роль как потребитель) с ее использованием своего тела и эмоциональной жизни для создания своего искусства (объекта потребления) ",[118] в то время как Иногда я чувствую себя красивой (2000) изображает Эмина, лежащего в одиночестве в ванне. Обе эти работы являются примерами того, как она использует «крупномасштабные фотографии самой себя, чтобы записать и выразить моменты эмоциональной значимости в своей жизни, часто ссылаясь на ее карьеру художника. Фотографии носят постановочный характер, как будто художник разыгрывает частный ритуал ".[118]

Два автопортрета Эмина, сделанные в ее пляжной хижине, Последнее, что я сказал вам, - не оставляйте меня здесь! (2000) и Последнее, что я сказал вам, - не оставляйте меня здесь II (2000) - диптих, хотя часто выставляются и продаются отдельно. Они изображают обнаженного Эмина на коленях в пляжной хижине, которую они с другом Сара Лукас купил в Уитстабле, Кент, в 1992 году.[119]

Сама хижина позже стала скульптурой. Последнее, что я сказал тебе, - не оставляй меня здесь (Хижина) (1999). Они являются частью музейных коллекций, в том числе Тейт Модерн, то Галерея Саатчи и Национальная портретная галерея и выпускались массово в виде открыток, продаваемых в музейных магазинах по всему миру.[нужна цитата]

Неон

Эмин также работал с неоновые лампы. Одна такая штука Ты забыл поцеловать мою душу (2001)[120] который состоит из этих слов, написанных синим неоном внутри неонового сердечка. Еще один неоновый кусок сделан из слов Законен ли анальный секс (1998).[121] дополнить другой Легальный секс анальный (1998)[122]

Для Венецианской биеннале она создала серию новых фиолетовых неоновых работ, например, Ноги I (2007).[123] Эта серия 2007 года Ноги неоновые работы были непосредственно вдохновлены Пурпурная девственница (2004) акварельная серия. Например, Ноги IV (2007)[124] непосредственно следует за акварельными линиями Пурпурная девственница 9 (2004). Для совместной выставки 2010 года с Паулой Рего и Мэтом Коллишоу она украсила фасад Музея подкидышей неоновыми надписями «Подкидыши и слетки - ангелы этой земли».[107]

Эмин пожертвовала неоновую работу на аукцион на благотворительность, а в 2007 году ее неоновая Защити меня достигла самой высокой цены за одну из ее неоновых работ - более 60 000 фунтов стерлингов.[125] Совершенно новый неоновый предмет под названием С тобой я хочу жить был показан в рамках спектакля Эмина Ты оставил меня дышать выставка 2007 года в галерее Gagosian в Лос-Анджелесе.[126]

Ткань

Эмин часто работает с тканью в виде аппликаций - материала (часто вырезанного в виде букв), пришитого к другому материалу. Она собирает ткань для штор, простыней и белья и занимается этим большую часть своей жизни. Она хранит такой эмоциональный материал для дальнейшего использования в своей работе. Многие ее масштабные аппликации нанесены на гостиничное белье, например, Это всегда больно (2005), Иногда я чувствую себя чертовски потерянным (2005), Вулкан закрыт (2001) и Helter гребаный Skelter (2001). Ненависть и власть могут быть ужасными вещами (2004), часть коллекции работ Эмина Тейт, представляет собой крупномасштабное одеяло, частично вдохновленное Маргарет Тэтчер из-за ее причастности к «нападению на 800 мальчиков и мужчин в аргентинском флоте» и других женщин, например, женщин, которые крадут парней своих друзей, Эмин говорит об этой работе «о том, каких женщин я ненавижу, каких женщин я не уважайте женщин, которые предают и разрушают сердца других женщин ".[127]

Эмин использует ткань разнообразно, одна из ее самых известных работ - это пришивание букв на кресло своей бабушки в В стульях много денег (1994). Стул был очень подробным, «включая ее имена и ее брата-близнеца, год рождения ее бабушки (1901) и год ее смерти (1963) по обе стороны от слов другой мир, имея в виду течение времени. Обмен между художницей и ее бабушкой под псевдонимами, которые они дали друг другу: «Хорошо, Пуддин, спасибо Слива’, Покрывает нижнюю переднюю часть стула, а поговорка бабушки Эмина« В стульях много денег »аппликация розового цвета сверху и спереди на спинке. За спинкой стула первая страница Исследование душинаписано от руки на ткани, применяется вместе с другими изречениями, такими как, «Это не то, что вы унаследуете. Это то, что вы делаете со своим наследством’".[118]

Эмин использовал кресло во время поездки Эмина в Соединенные Штаты в 1994 году. Ехал из Сан-Франциско в Нью-Йорк, останавливаясь по пути, чтобы прочитать из своей книги, Исследование души (1994). Эмин читал ей показания, сидя в мягком кресле, и «когда она пересекала Соединенные Штаты, художница вышивала названия мест, которые она посетила: Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Сан-Диего, Лас-Вегас, Долина монументов, Детройт, Питтсбург, Нью-Йорк - на переднюю часть стула ».[118] Эмин также позировал в кресле для двух своих фотографических работ (см. Фотография) в Долине Монументов в пустыне Аризоны. В настоящее время он выставлен на всеобщее обозрение в галерее Pallant House до 6 марта 2011 года в рамках выставки «Contemporary Eye: Crossovers», pallant.org.uk. Проверено 6 мая 2016.

Эмин сделал большое количество небольших работ, часто включая слова и изображения, сшитые вручную, такие как Падающие звезды (2001), Это могло быть что-то (2001), Всегда жаль (2005) и Как всегда (2005).[128]

13 апреля 2007 года Эмин выпустил специально разработанный флаг из ткани с надписью Один секрет - все спасти написано оранжево-красными буквами поперек баннера и состоит из сшитой вручную плавательной спермы. Флаг Трейси Эмин высотой 21 на 14 футов развевался над Юбилейным садом в британской столице до 31 июля 2007 года, на фоне здания парламента и Лондонского глаза. Эмин назвал картину «флагом, сделанным из принятия желаемого за действительное».[129] Флаг был заказан Центром Южного берега в лондонском Ватерлоо.

В июне 2007 г., вернувшись из Венецианская биеннале, Эмин подарил произведение искусства - сшитое вручную одеяло под названием Звездный путь Вояджер быть проданным на аукционе Элтон ДжонЕжегодный гламурный бал «Белый галстук и тиара» для сбора средств для Фонда Элтона Джона по СПИДу. Произведение искусства было продано за 800 000 фунтов стерлингов.[130]

Работы Эмина на ткани были связаны с другими художниками, такими как Луиза Буржуа, которого Эмин упоминает в своей работе под названием Пожилая женщина (2005) с фразой (монопринт на ткани): «Я думаю, моему отцу следовало бы пойти на свидание с кем-нибудь постарше, например, с Луизой, Луизой Буржуа».[131] Она давала интервью Алан Йентоб во время BBC Представить документальный Женщина-паук о Луизе Буржуа, эфир в Великобритании 13 ноября 2007 года.[132]

Найденные объекты

Эмин часто использовал найденные объекты в ее работе от раннего использования пачки сигарет, найденной в автокатастрофе, в которой погиб ее дядя. Самый известный пример: Моя кровать, где она показала свою кровать. Другой пример - снос ее пляжной хижины из Whitstable для отображения в галерее. Эта работа получила название Последнее, что я сказал тебе, - не оставляй меня здесь (Хижина) (1999).[133] В 2002 году она вернулась к теме кровати, создав смешанную технику. Встретить свое прошлое (2002),[134] другая установка с Кровать с балдахином с вышитым текстом, например Странный секс и Встретить свое прошлое свисает рядом с матрасом.[131]

Она использовала камни и камни, которые были брошены в ее окно, в материале смешанной техники на ее шоу 2005 года. Работа состоит из монопринт себя сидящей на стуле с камнями, выстроенными в ряд под рисунком в витрине. Нога (2004) включала гипсовую повязку внутри витрины, хранившуюся у художницы после того, как она сломала ногу, выставленная вместе с фотографией художника в гипсе, сделанной на С-образной печати.[135]

Мэй Додж, моя Нэн (1993) также является инсталляцией, на которой выставлены реликвии личных вещей, значимых для Эмина. Выставлялась на Белый куб в первой персональной выставке Эминса Моя главная ретроспектива.[136] Может увернуться, моя нянька Включает пять приправ, отдельно оформленных и прикрепленных к стене на выставке. Состоит из рукописной страницы рукописи, двух реликвий и, наконец, двух фотографий. [137]Слева направо: на маленькую бумажную салфетку наклеен журнал, вырезанный из трех котят, с надписью «Тимми, Лео и Сквоши красиво позируют перед камерой». А также небольшой кусочек открытки, наклеенный на кусок синей шерсти, который болтается, образуя ручку внизу. Цветная фотография прошлой фотографии Эмина с котенком, стоящего рядом со своей бабушкой Мэй Додж, сидящей за столиком на кухне. Черно-белое фото Эмина в детстве и Мэй Додж, ее бабушка, стоящая в саду в 1960-х годах. Ароматный помандер ручной работы, напоминающий куклу, которую сделала бабушка Эмина. Реликвия, состоящая из кусочков мягкой трикотажной ткани из белого хлопка и кружева, собранных вместе над ароматной начинкой и увенчанной пластмассовой головой куклы. И, наконец, рукописная записка самой Эмина синими чернилами.[138]

Скульптура

В феврале 2005 года вышла первая публичная работа Эмина, Римский стандарт , бронзовая скульптура, выставленная за пределами Оратория, рядом с Ливерпульский собор. Он состоит из маленькой птицы, сидящей на высоком бронзовом шесте, и спроектирован таким образом, что при взгляде спереди кажется, что птица исчезает. По заказу BBC.[139] «Работа Эмина стоит возле Оратория, на Аппер-Дьюк-стрит, недалеко от собора. Римский штандарт, на котором изображена маленькая птичка на четырехметровом бронзовом шесте, - дань уважения знаменитому символу города - птице-печенке. скульптура была заказана BBC в рамках их вклада в фестиваль art05 и год Ливерпуля как культурной столицы Европы в 2008 году. Эмин говорит, что скульптура олицетворяет силу и женственность ».[140]

В сентябре 2008 года она представила неоновую работу, которая была «установлена ​​в колодце собора».[141] Сама Эмин говорит о своем продолжающемся сотрудничестве по созданию публичных скульптур в городе: «Когда Ливерпуль станет культурной столицей в 2008 году, я буду делать большую работу для англиканского собора, чего я очень жду».[140]

Другие скульптуры включены Маска смерти (2002), который представляет собой бронзовую отливку ее головы. Эмин одолжил эту работу Национальная портретная галерея в 2005 году,

Посмертная маска, получившая широкое распространение в девятнадцатом веке, была методом сохранения окончательного выражения и физиономии знаменитых или печально известных людей, в значительной степени основанного на убеждении, что черты лица и пропорции могут объяснить личные качества, такие как гениальность или преступность. Эти изображения часто создавались и распространялись в нескольких экземплярах, поскольку гипсовые слепки можно было снять с бронзового оригинала.[нужна цитата]Маски смерти чаще всего делали из мужчин. Красная ткань для аппликаций, на которую помещена бронзовая голова Эмина, относится к частому использованию в ее работе стеганого шитья и вышивки, связанных с бытовая сфера женщин, которая бросает вызов мужским рамкам истории и истории искусства. Эмин, чья работа часто основана на ее образах, однажды сказала: «Как будто они увидели мое искусство, увидев меня». В этой работе она предлагает себя навечно как закрытый образец или музейную экспозицию, буквально превращая себя в объект для изучения грядущими поколениями.[142]

У Эмина 2007 Венецианская биеннале выставка, а также центральная выставка Башня скульптуры, высокие деревянные башни, состоящие из кусков дерева, сложенных вместе, была обнаружена новая небольшая скульптурная работа в виде розового носка ребенка, отлитая из бронзы Носок (2007) на ступеньках Британского павильона.[143] Ее выставка снова вызвала широкое освещение в британских СМИ, как положительное, так и отрицательное.[47]

В сентябре 2007 года Эмин объявила, что представит новые скульптурные работы на открытии выставки. Folkestone Триеннале, которое проходило в городе Кент с июня по сентябрь 2008 г. В июне 2008 г. Эмин обсуждал Folkestone скульптуры, указывающие на «высокий процент» подростковых беременностей в городе Кент, вдохновили на создание этой последней работы.[144] Эмин сказала, что ее вкладом будут разные предметы, размещенные по всему городу: «Я собираюсь делать очень крошечные отлитые из бронзы предметы детской одежды. Это детская одежда, которую я нашел на улице, например, варежки или носки».[145]

Персональная выставка Эмина 2007 г. Галерея Гагосяна в Лос-Анджелесе, Беверли-Хиллз[101] включали в себя совершенно новые скульптурные работы, описанные Эмином как «очень странные маленькие скульптуры. Почти все они - животные, за исключением одного - ананаса. Они покоятся на мини-плинтусах, сделанных в действительно великолепном Лос-Анджелесе, на пляже в Калифорнии. Стиль пятидесятых - серферский. Разные породы дерева собраны вместе в милые узоры. В некоторых местах древесина - это половые доски 18-го века, некоторые части кают высоких кораблей или вещи, которые могли быть найдены на берегу моря - коряги ».[146] Нью-Йорк Таймс включил Эмина в статью о художниках, которые являются «оригиналами», с новой фотографией с двумя скульптурами, одной из которых изображена маленькая птичка на тонкой подставке и большая чайка, обе скульптуры размещены на деревянных постаментах.[147] Гагосян далее описал множество различных скульптур из шоу как «группу изящных скульптур из дерева и йесмонита, которые расширяются по спирали, американским горкам и мостам последних лет. Другие включают литые бронзовые фигуры - чаек, певчих птиц и лягушек - или предметы, состоящие из цемента и стекла, которые размещаются на столах или основаниях из найденной древесины ".[148]

В конце ноября 2007 года было объявлено, что Эмин был одним из шести художников, вошедших в шорт-лист, чтобы предложить скульптуру для четвертого постамента в Лондоне. Трафальгарская площадь. Остальные вошедшие в финал исполнители были Джереми Деллер, Энтони Гормли, Аниш Капур, Инка Шонибаре, и Боб и Роберта Смит - профессиональное имя Патрик Брилл.[нужна цитата]

Претендентам было поручено создать макет своей идеи. 6 января 2008 года выяснилось, что предложение Эмина представляет собой модель группы из четырех человек в натуральную величину. сурикаты, пустынное млекопитающее.[149] Под названием Кое-что для будущего[150] он состоял из скульптуры четырех сурикатов «как символа единства и безопасности», как «всякий раз, когда Великобритания находится в кризисе или, как нация, переживает печаль и утрату (например, после Принцесса Дианапохороны), следующая программа на телевидении - «Сурикатс Юнайтед» ».[151] Успешное предложение было объявлено в 2008 году как Гормли, чей проект Один и другой летом 2009 года занимал постамент и Шонибаре, чьи работы Корабль Нельсона в бутылке был представлен в 2010 году.[нужна цитата]

Последний проект Эмина, выполненный по заказу муниципальной художественной программы Осло, - это 7-метровая бронзовая скульптура «Мать», которая будет открыта на Музейном острове за пределами нового музея Мунка, когда он откроется в 2020 году (http://www.themuseumisland.com/). Из оценки жюри: «Благодаря непосредственному и интуитивному артистическому подходу он выглядит одновременно интимным и величественным, уязвимым и грандиозным. Название «Мать» относится к зрелой защитнице, а скульптура напоминает вездесущие мотивы женщин и обнаженной натуры в работах Мунка. Как неидеализированное изображение женщины, сделанное женщиной, это также можно рассматривать как феминистское заявление ».

Фильм

  • Тихая жизнь (1982), с участием Эмина и парня Билли Чайлдиш[152][требуется полная цитата]- когда-то доступно с Обманутый и Комната в аренду в Тройной Билл палача (также известен как Трилогия о палачах).[153][требуется полная цитата][154][требуется полная цитата]
  • Почему я так и не стал танцором (1995) - одноэкранная проекция со звуком, снятая на Super 8. Продолжительность: 6 минут 40 секунд.[155] Произведено тиражом 10 штук.[156] и отредактированная стенограмма была опубликована Тейт.[157] В фильме рассказывается о ранней юности артистки в Маргейте, где она выросла. Фильм начинается с названия, написанного на стене, а затем включает монтаж видов, имеющих большое значение для прошлого Эмин, включая ее школу, море и магазины. Голос артистки рассказывает ее историю, начинающуюся словами: «Мне никогда не нравилась школа / Я всегда опаздывал / На самом деле я ненавидел ее / Поэтому в тринадцать лет я ушел». Финальные сцены видео показывают участие Эмина в местном соревновании по дискотеке в попытке сбежать в Лондон, чтобы принять участие в Британском чемпионате по дискотеке 1978 года. Последние две минуты фильма показывают, как Эмин энергично танцует вокруг пустой студии с песня Ты заставляешь меня чувствовать, от Сильвестр вместе с заглушенным голосом повествованием о том, как она сказала: «Шейн, Эдди, Тони, Дуг, Ричард, это для тебя». [158][159][требуется разъяснение][нужна цитата]

В фильме Эмин описывает, как бросила школу в 13 лет и провела время на Золотой Миле Маргейт, мечтая и занимаясь сексом. Секс «был чем-то, чем можно было заниматься бесплатно». Ей было «13, 14», и она занималась сексом с мужчинами «19, 20, 25, 26». В фильме повествование гласит: «Это могло быть хорошо, действительно что-то. Я помню, как в первый раз кто-то попросил меня схватить их яйца, я помню силу, которую это давало мне. Но так было не всегда; иногда они» просто кончил, а потом они оставили меня там, где бы я ни был, полуголым ".[160] В финальных сценах артист выступает на местном танцевальном конкурсе, и люди начинают аплодировать. Банда мужчин, «с большинством из которых [артист] в то или иное время занимался сексом»[160] стали скандировать «шлак, шлак, шлак».[160]

В интервью с Мелвин БрэггЭмин так прокомментировал инцидент: «Я не понимаю, почему я был таким шлаком. Все, что я сделал, это переспал с несколькими людьми. Это не преступление, я никого не убивал».[161]

  • Как это чувствуется (1996)
  • Резюме Трейси Эмин на просторечии пизды (1997), автобиографическая работа, в которой Эмин рассказывает свою историю из детства в Маргейте, через ее студенческие годы, аборты и разрушение ее ранних работ.[нужна цитата]
  • Посвящение Эдварду Мунку и всем моим мертвым детям (1998)
  • Иногда платье стоит больше денег, чем денег (2001). ICA.[требуется разъяснение][требуется полная цитата]
  • Лучшее место (2004), полнометражный документальный фильм, в котором смешиваются видеоматериалы в формате DV и фильм Super 8 в монтаже. Название «Top Spot» относится к молодежному центру / дискотеке в Маргейте, а также является явным упоминанием сексуального характера.[нужна цитата]

Эмин описал Лучшее место как «о моменте ... понимания того, что вы входите во взрослый мир, что означает секс, что часто означает насилие, что означает, что у вас может внезапно появиться какое-то видение вашей собственной жизни, которого у вас никогда не было раньше».[33] Лучшее место получила 18-й сертификат Британского совета по классификации фильмов, к большому разочарованию Эмина, поскольку она предназначала фильм для подростковой аудитории.[33][162]

Эмин снял фильм с общего проката в кинотеатрах после того, как получил сертификат 18.[163] Он транслировался по телевидению BBC3 в Великобритании в декабре 2004 года.[164] а DVD с фильмом был выпущен в 2004 году.[нужна цитата]

Установки

Эмин создал ряд инсталляций, в том числе Бедняжка (Сара и Трейси) (2001), который состоял из двух подвесных каркасов, больничного халата, бутылки с водой и проволоки. Аналогичная установка под названием Чувство беременности III (2005), состоящий из ткани, подвешенной на деревянных и металлических вешалках и вешалках, был более поздним творением Эмина. Обе эти инсталляции дополнительно касаются отношения Эмина к беременности и аборту и могут быть связаны с Луиза Буржуа'скульптуры, такие как Без названия (1996), мобиль для подвешивания одежды, и Без названия (2007), серия стоящих бронзовых скульптур.

Идеальное место для роста (2001) представляла собой видеоинсталляцию с набором, состоящим из деревянного скворечника, DVD (снято на Super 8), монитора, эстакады, растений, деревянной лестницы. Эта инсталляция была выставлена ​​в галерее Tate Britain в 2004 году в их комнате, посвященной работе Эмина, а также в White Cube в 2001 году. Она была посвящена ее отцу, создавшему скворечник как крошечный дом для моего отца и Эмин придумал название произведения из идеи Природа и воспитание.[165]

Зная моего врага (2002) - масштабная инсталляция, созданная Эмином для нее. Современное искусство Оксфорд персональная выставка того года. Состоящий из переработанного дерева и стали, Эмин построил деревянный «смотровой» дом на длинной сломанной деревянной пристани. Я хочу умереть не так (2005) - еще одна масштабная инсталляция, часть персональной выставки Эмина 2005 года в White Cube. Эмин создал большую трассу для американских горок из вторичного дерева и металла. На той же выставке была показана небольшая монтажная работа под названием Автопортрет (2005), который состоял из оловянной ванны, бамбука, проволоки и неонового света.[166] Другая связанная установка Спать с тобой (2005) состоял из окрашенной вторичной древесины и тонкого неонового света на темной стене.[131]

Избранные публикации

Следующие книги или главы в книгах были написаны Эмином:

  • Исследование души (1994).[требуется полная цитата] Лимитированная серия, 200 экземпляров, с внутренней подписью, с двумя оригинальными цветными фотографиями,[нужна цитата] Поставляется в сшитом вручную сумке из белой ткани с двумя цветными буквами «TE», сшитыми вручную разного цвета.[нужна цитата]

Автобиографический рассказ, описывающий зачатие Эмина в его 13-летнем возрасте. Переиздан в 2003 году тиражом 1000 экземпляров на Counter Editions, но без фотографий и тканевого мешка.[нужна цитата]

  • -, Браун, Нил; Кент, Сара и Коллингс, Мэтью (1998). Трейси Эмин (Лондон: Джей Джоплинг / White Cube, 1998); ISBN 0-9522690-2-3.
  • Трейси Эмин (2002), Бут-Клибборн.[требуется полная цитата]
  • Это другое место (2002). Оксфорд: Музей современного искусства, Оксфорд, ограниченное издание, 2002; ISBN 1-901352-15-3.
  • Подробности депрессии (2003). Counter Editions, Кипр / Лондон,[требуется полная цитата] с автором в виде Трейси Карима Эмин, ограниченный выпуск, штамп на задней обложке.[нужна цитата] Собрал древнюю арабскую поэму и серию фотографий, сделанных в северной части Кипра.[нужна цитата]
  • Чужбина (2005). Лондон: Scepter5. ISBN 0-340-76944-0. Мемуары Эмина, разделенные на три раздела («Родина», «Отечество» и «Трейси»), написаны от первого лица и передают ее жизнь с детства.[нужна цитата] Жанетт Винтерсон написала: «Ее последние произведения до боли честны, и, конечно, некоторые из них должны были быть отредактированы кем-то, кто ее любит».[167] Редактором Strangeland Эмина был британский писатель. Николас Блинко.[нужна цитата] Эта книга также получила широкое освещение в средствах массовой информации, и Билли Чилдиш публично поставил под сомнение некоторые ее рассказы в газетных статьях.[47]
  • Я чувствую твою улыбку (2005). Нью-Йорк: Леманн Мопен.[требуется полная цитата]
  • Трейси Эмин: Работы с 1963 по 2006 год (2006). Лондон: Риццоли. ISBN 0-8478-2877-8.
  • Заимствованный свет: Британский павильон, Венецианская биеннале 2007 (2007). Лондон: Британский совет. ISBN 0-86355-589-6.
  • Ты оставил меня дышать (2008), Гагосян.[требуется полная цитата]
  • Тысяча рисунков (2009), Риццоли.[требуется полная цитата]
  • Монопринт дневники (2009), Белый куб.[требуется полная цитата]
  • Те, кто страдают любовью (2009).[требуется полная цитата] Подборка произведений Трейси Эмин GQ стихи с сопроводительными рисунками.[нужна цитата]
  • Любовь - это то, что ты хочешь (2011).[требуется полная цитата] Обзор работ с главной выставки Эмина в Галерея Хейворд В Лондоне.[нужна цитата]
  • Моя жизнь в колонке (2011).[требуется полная цитата]

Разное

Плакат, который она скопировала и повесила вокруг своего дома, когда пропала ее кошка Докет, стал предметом, собранным людьми, но Эмин исключил его из своего канона.[168]

В 2000 году Эмин получил заказ в рамках программы под названием Искусство в сакральных пространствах,[169] сотрудничать с детьми в создании художественного произведения в начальной школе Экклсборн в Islington, северный Лондон. Ученики сделали с ней деталь в стиле Эмина, вырезали буквы на большом куске материала. В 2004 году в школе запросили, подпишет ли Эмин работу, чтобы школа могла продать ее как оригинал для сбора средств. Они планировали продать произведение за 35000 фунтов стерлингов за художественную единицу.[170] поскольку он не мог позволить себе выставлять большие работы. Эмин и ее галерея White Cube отказались, заявив, что это не произведение ее искусства, что снизило его стоимость, и потребовали вернуть его.[171] Но Эмин быстро пришла к соглашению со школой, где она заплатила 4000 фунтов стерлингов, чтобы создать коробку из плексигласа для демонстрации лоскутного одеяла. Выбрав тему «Расскажи мне что-нибудь красивое», Эмин предложил восьмилетним детям выдвинуть свои представления о красоте, а затем вышить ключевые слова фетровыми буквами на ярких тканевых квадратах. В результате получилось смелое лоскутное одеяло с такими словами, как «дерево», «восход солнца», «дельфин» и «нан».[172]

Художественный критик Джон Слайс, который работал над школьным сотрудничеством с художниками, поддержал решение Эмина и White Cube, заявив: «Это ужасный прецедент, который школа пытается создать. Им повезло, что художник такого уровня потратил такую ​​сумму время с ними ... произведения искусства должны оставаться в контексте с детьми. Первичный опыт детей в искусстве не должен быть товаром ".[169]

Эмин и феминизм

Трейси Эмин - одна из двух женщин-профессоров, назначенных в Лондонскую Королевскую Академию художеств с момента основания Академии в 1768 году.[173] В феврале 2013 года она была названа одной из 100 самых влиятельных женщин Соединенного Королевства по версии журнала Woman's Hour на BBC Radio 4.[174]

На вопрос «В достаточной ли мере общество ценит женщин-художников?» Эмин ответил: «Нет, конечно, нет. Но это медленно меняется. Нам, вероятно, просто нужно еще 200 лет».[175]

Эмин не выглядит открыто как художница-феминистка, и сама она в это не верит. В интервью Schirn Kunsthalle Frankfurt Эмин заявила, что она феминистка, но не художница-феминистка.[176]

Эмин обсуждает сексизм с точки зрения женщины-жертвы. Несмотря на то, что Эмин подрывает женские стереотипы, Софи Ллойд в своей статье описывает свою работу как «… [воплощение] изменения в восприятии женской сексуальности, которое соответствовало феминизму третьей волны, когда женщины сами определяли красоту и сексуальность. "[160] Рассказывая о таких мучительных и мучительных воспоминаниях, Эмин использует уязвимость, чтобы рассказать не только о своей собственной борьбе, но и о борьбе, с которой могут столкнуться многие женщины, оказавшись на пути к себе.[160]

Эмин открыто обсуждает свою установку 1998 года Моя кровать как для аудитории, так и для интервьюеров. Она как-то говорила: «Осознав, насколько я отделена от этого, я отделилась от кровати. Меня больше там не было».[177] Представление о женщине, использующей домашнее пространство, а затем удаляющейся из окружающей среды, тем самым противодействуя стереотипам и табу в конфессиональной работе, было спорным событием. Критики-феминистки описали Эмина как использующего историческое представление о спальне и ее важности для женских переживаний как место грубого вмешательства.[178]

Джон Молинье объясняет в своей статье Emin Matters, что ее работа вращается вокруг класса, секса и самого искусства. Он пишет, что «то, что она делает, представляет собой культурно рабочий класс… Она не пытается заниматься« интеллектуальным искусством », но придерживается непринужденного повседневного языка», применяя стратегию, которая не дает ей власти над собой. зрители или сверстники.[179] Однако ее классовое прошлое противоречит тактике равного понимания. Мать Эмина до семи лет владела отелем в Маргейте, но банкротство и бедность последовали только тогда, когда она рассталась с отцом Эмина.[179] Хотя она может использовать уличный язык, нецензурную лексику, грамматические ошибки и орфографические ошибки, чтобы передать женский опыт, в основном принадлежащий к среднему классу, Эмин теперь работает как босс своего собственного арт-бизнеса и существует среди элитного высшего класса.[179] Ее отношения с сексом - главная тема и аспект ее работы. Писатели-феминистки оценили произведения Эмина как содержащие «… никакого элемента эротизма или щекотливости… в отличие от Боттичелли, Ренуара или Климта. Это не сексуальная фантазия или мечты, как мы могли бы найти в сюрреализме, или пол публичного дома, который так широко представлен во французском искусстве конца XIX века. Это настоящий повседневный секс - конечно, пережитый ею, но и миллионами других людей ».[179]

Конфессиональный характер творчества Эмина

Во время учебы в Королевском художественном колледже Эмин разочаровался в искусстве рисования, «идея быть буржуазным художником, создавать картины, которые только что развешивались в домах богатых людей, была по-настоящему излишней, старомодной идеей, не имевшей смысла для времена, в которых мы жили ".[180] Она чувствовала, что нет смысла создавать искусство, которое кто-то создал за десятилетия или столетия до нее: «Я должен был создавать что-то совершенно новое или не создавать вовсе». На вопрос репортера, когда она решила, что ее жизнь «как Трейси Эмин» станет ее искусством, она ответила: «Я поняла, что я была намного лучше, чем все, что я когда-либо делал».[180]

Роберта Смит из Житель Нью-Йорка говорит следующее о работе Трейси: «В своем искусстве она рассказывает всю правду, ужасную и прекрасную, но в основном ужасную, о своей жизни. Физическая и психическая боль в форме отвержения, инцеста, изнасилования, аборта и секса с в этой сказке фигурируют незнакомцы, равно как и любовь, страсть и радость ".[181]

Музыка

В 1998 году Эмин выступил в дуэте с поп-певцом. Бой Джордж на песню "Burning Up", выпущенную на 18-трековом аудио-компакт-диске, который сопровождал книгу Мы тебя любим.[182]

В 2005 году Эмин собрала компакт-диск с любимой музыкой под названием Музыка To Cry To, который был выпущен и продан британским продавцом и брендом товаров для дома. Место обитания.[183]

В 2009 году Эмин разработал оформление альбома для релиза певца / автора песен. Харпер Саймон, сын Пол Саймон. На передней обложке изображен самолет, выполненный в стиле царапины Эмина.[184]

Здоровье

Весной 2020 года у Эмина диагностировали рак мочевого пузыря.[185] Ей сделали операцию по удалению мочевого пузыря и нескольких прилегающих органов (радикальная цистэктомия) летом 2020 года, и это оставило ее в состоянии ремиссии, но с стома.[186]

Волонтерство

Эмин хорошо известна своей благотворительной деятельностью; она собрала более миллиона фунтов для детских благотворительных организаций, таких как NSPCC и для благотворительных организаций по борьбе с ВИЧ / СПИДом, включая Терренс Хиггинс Trust. Она часто жертвует оригинальные произведения искусства на благотворительные аукционы и часто берет на себя роль аукциониста на благотворительных вечерах, чтобы повысить самую высокую ставку.[нужна цитата]

В июне 2007 г., вернувшись из Венецианская биеннале, Эмин подарил произведение искусства - сшитое вручную одеяло под названием Звездный путь Вояджер быть проданным на аукционе Элтон ДжонЕжегодный гламурный бал «Белый галстук и тиара» для сбора средств для Фонда Элтона Джона по СПИДу. Произведение искусства было продано за 800 000 фунтов стерлингов.[130] Также в июне 2007 года неоновые работы Эмина Защити меня достигла самой высокой цены (на тот момент) за одну из ее неоновых работ - более 60 000 фунтов стерлингов.[125]

Эмин участвовал в Независимый газета Рождественский призыв на протяжении многих лет, где она выставляла на аукцион сделанные на заказ произведения искусства, а также уроки рисования с художником. В декабре 2006 года ее лот собрал 14 000 фунтов стерлингов на индивидуальный урок рисования с художником за шампанским и тортом.[187] В следующем году, в декабре 2007 года, ее лот собрал 25 150 фунтов стерлингов за их обращение, предлагающее специальный уникальный рисунок домашнего животного, предложившего самую высокую цену, вышитый на подушке в фирменном стиле Эмина.[188]

В январе 2008 года Эмин отправилась в Уганду, где открыла новую «Библиотеку Трейси Эмин» в сельской средней школе Форест. В своей газетной колонке она пояснила: «В школах здесь нет библиотек. На самом деле, в сельских районах их очень мало. В большинстве нет ни врача, ни клиники, ни больницы; школ немного, и они находятся далеко друг от друга. Образование не может позволить себе быть приоритетом. , но это должно быть ... Думаю, эта библиотека может быть только началом. "[189]

На День святого Валентина В 2008 году Эмин подарил красное неоновое произведение в форме сердца под названием Я обещаю любить тебя (2007) для благотворительного аукциона по сбору денег для Глобальный фонд, который помогает женщинам и детям, пострадавшим от ВИЧ / СПИДа в Африке. Аукцион назвали (Аукцион) КРАСНЫЙ. Работа продана по рекордной цене 220 000 долларов,[190] что было намного выше ориентировочной оценки в 60–80 000 долларов.[нужна цитата]

Политическая деятельность

Эмин был критиком Британский налоговый режим, заявив: «Я просто не хочу платить налог в размере 50%», она «очень серьезно подумывает о том, чтобы уехать из Великобритании», и предполагает, что она будет жить во Франции. «У французов более низкие налоговые ставки, и они ценят искусство и культуру».[191][192] С тех пор Эмин отрицала свое намерение покинуть страну, заявив, что журналист, с которым она говорила, ранее преувеличивал свои комментарии, и что Лондон - ее дом и контекст, к которому она принадлежит.[193][194][195]

Независимый Газета сообщила в августе 2010 года, что Эмин считается сторонником Консервативная партия.[196]

В интервью с Новый государственный деятель она рассказала, что голосовала за консерваторов на Всеобщие выборы 2010 г., добавив: «На данный момент у нас самое лучшее правительство».[197] Она заявила, что является «аутсайдером» в мире искусства в результате голосования за консерватора. Она Роялист.[198]

В апреле 2014 года Эмин, у которого есть дом и студия в Спиталфилдсе, публично призвал спасти газетный киоск в Восточном Лондоне, которого выселили из Старый рынок Спиталфилдс, после 22 лет работы. Она подала петицию о спасении бизнеса газетного киоска Ашока Пателя, которую подписали 1000 человек.[199]

В августе 2014 года Эмин был одним из 200 общественных деятелей, подписавших письмо Хранитель выражая надежду, что Шотландия проголосует за то, чтобы остаться в составе Соединенного Королевства в сентябре референдум по этому вопросу.[200]

Награды и почести

В 2007 году Лондонская Королевская Академия художеств избрала Трейси Эмин королевским академиком, а четыре года спустя Академия назначила Эмина профессором рисования. Кентский университет также наградил Эмина почетной докторской степенью в 2007 году.[32]

Эмин был назначен Командор Ордена Британской Империи (CBE) в новогодних наградах 2013 г. за заслуги перед искусством.[201][202] В феврале 2013 года она была названа одной из 100 самых влиятельных женщин Великобритании. Женский час на BBC Radio 4.[203]

Арт-рынок

Основные галереи Эмина - White Cube в Лондоне (с 1993 г.), Lorcan O'neill в Риме и Ксавье Хуфкенс в Брюсселе.[204] В 2017 году Эмин и Леманн Мопин прекратили рабочие отношения.[205]

Чарльз Саатчи, который был известен как самый известный коллекционер современного британского искусства с высокими доходами, купил Моя кровать (1998) за 150 000 фунтов стерлингов (248 000 долларов США) с выставки Лемана Мопена «Каждая часть моего кровотечения», которая принесла художнику номинацию на премию 1999 года. Приз Тернера.[204][206] В 2013 году по случаю Кристи Лондонская сделка, в результате которой было собрано 3,1 миллиона фунтов (5 миллионов долларов) в помощь Галерея Саатчиполитика бесплатного входа, Встретить свое прошлое (2002) продана за 778 900 долларов, установив новый рекорд для исполнителя.[207] На другом аукционе Christie's в 2014 г. Моя кровать был продан директору-основателю White Cube Джей Джоплинг[208] за 2,5 миллиона фунтов, включая комиссию покупателя, в очередной раз в пользу фонда Saatchi Gallery.[209] Было подсчитано, что цена Моя кровать будет продавать от 800 000 до 1,2 миллиона фунтов стерлингов.[206][210] Перед продажей Эмин сказал, что «что мне действительно понравилось бы, так это то, что кто-то действительно купил его и подарил Тейт».[210]

Предыдущий рекорд аукциона, установленный на Christie's, Лондон, в декабре 2010 года, составлял 130000 фунтов стерлингов (цена молотка), оплатил аппликационное одеяло Так мы думаем (2004).[211] Ее скульптурные работы, которые чаще всего выставляются на аукцион, - это фразы, написанные ее собственным почерком неоновым шрифтом, обычно выпускаемые тиражами по три экземпляра с двумя доказательствами художника.[204] Среди ее неоновых работ только одна была продана более чем за 100 000 фунтов стерлингов - инсталляция с красным неоновым светом. Я обещаю любить тебя, который стоил 102 040 фунтов стерлингов (200 000 долларов США) в Сотбис, Нью-Йорк, февраль 2008 г.[нужна цитата]

Работы на бумаге, в основном изображающие саму художницу, появлялись на аукционах с 1997 года и собрали до 46 850 фунтов стерлингов (75 000 долларов США), то есть продажная цена гуаши. Deep Blue III (2011), на Christie's в Лондоне в 2013 году.[204]

В 2011 году премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон добавил неоновую картину с «большей страстью» Эмина в своей частной квартире на 10 Даунинг-стрит.[212]

В апреле 2014 года Эмин принял участие в ярмарке «Другое искусство» для непредставленных художников.[213]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ (22 апреля 2013 г.). Культурный обмен с Трейси Эмин. Передний ряд (Радио BBC 4). Проверено 15 апреля 2020.
  2. ^ (нет данных). Трейси Эмин. Идеальное место для роста, (2001). Сайт Тейт. Проверено 15 апреля 2020.
  3. ^ Женевьева, Робертс. «Трейси Эмин назначена Королевским академиком». Получено 10 мая 2016.
  4. ^ (12 сентября 1997 г.). Сенсация в Королевской академии художеств в Лондоне (пресс-релиз с упоминанием Эмина). артдизайнкафе. Проверено 15 апреля 2020.
  5. ^ (18 марта 2005 г.). Трейси Эмин - Художник. Автостопом по Галактике (интернет сайт). Проверено 15 апреля 2020.
  6. ^ Джонс, Джонатан. (16 сентября 2016 г.). Трейси Эмин заправляет свою собственную смятую кровать и ложится на нее, на Мерсисайде.. Хранитель. Проверено 15 апреля 2020.
  7. ^ Музей Виктории и Альберта. «Трейси Эмин. Вечерние беседы». Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинал 28 мая 2010 г.. Получено 25 ноября 2010.
  8. ^ Художественная галерея Новый Южный Уэльс (6 ноября 2010 г.). «Трейси Эмин в разговоре». Художественная галерея Новый Южный Уэльс, Сидней, Австралия. Получено 25 ноября 2010.
  9. ^ Королевская Академия Художеств. «Трейси Эмин Р.А. в разговоре с Мэтью Коллингсом». Лекционный театр Геологического общества, Пикадилли. Архивировано из оригинал 12 сентября 2010 г.. Получено 25 ноября 2010.
  10. ^ Тейт Британия (27 января 2005 г.). «Искусство, память и автобиография: Трейси Эмин, Кристофер Боллас и Джиллиан Слово». Тейт Британия. Получено 25 ноября 2010.
  11. ^ Ltd, Hymns Ancient & Modern (1 декабря 2006 г.). Третий путь. Гимны Ancient & Modern Ltd.
  12. ^ (14 декабря 2011 г.). Трейси Эмин станет профессором рисования в РА. Новости BBC. Проверено 26 апреля, 2020.
  13. ^ (14 декабря 2011 г.). Трейси Эмин назначена профессором рисования в РА. Daily Telegraph. Проверено 26 апреля 2020.
  14. ^ "Петиция Crossrail Bill" (PDF). палата общин. 2006–2007.
  15. ^ «Остановка 5: Крайст-Черч и Фурнье-стрит».. worldwrite.org.uk.
  16. ^ "Хьюго Глендиннинг, фотограф". SpitalfieldsLife.com. 1 марта 2010 г.
  17. ^ "Как вы думаете, кто вы? - Трейси Эмин". Стол искусств. Получено 26 августа 2014.
  18. ^ а б Трейси Эмин: 20 лет. Национальные галереи Шотландии. 1 января 2008. С. 20–21. ISBN 9781906270087.
  19. ^ «Трейси Эмин». Генеалог. 1 октября 2011 г.. Получено 19 марта 2015.
  20. ^ Вульф, Мари (18 июля 2010 г.). «Британский сверстник уходит корнями в рабство». Австралийский. Получено 3 февраля 2018.
  21. ^ «Трейси Эмин». Тейт и т. Д.. Получено 31 августа 2010.
  22. ^ "Эмин о повседневном ужасе подросткового изнасилования" В архиве 14 апреля 2015 г. Wayback Machine, Кент и Сассекс Курьер, 3 октября 2008 г. Проверено 7 апреля 2015 г.
  23. ^ Браун, Нил (1 ноября 2006 г.). Художники Тейт Модерн: Трейси Эмин. Гарри Н. Абрамс. п. 28. ISBN 9781854375421.
  24. ^ «УЦА - Университет творческих искусств». УЦА. Получено 4 марта 2016.
  25. ^ а б Вайдеманн, Кристиана (1 января 2008 г.). 50 женщин-художников, которых вы должны знать. Prestel. п. 162. ISBN 9783791339566.
  26. ^ а б Бендель, Грэм (3 июля 2000 г.), «По-детски», Новый государственный деятель
  27. ^ Милнер, Франк (1 января 2004 г.). Stuckists: Викторианский панк. Национальные музеи Ливерпуля. п. 8. ISBN 9781902700274.
  28. ^ Inc, Encyclopaedia Britannica (1 марта 2012 г.). Британская книга года 2012. Энциклопедия Britannica, Inc., стр. 79. ISBN 9781615356188.
  29. ^ Минки Манки В архиве 9 октября 2015 г. Wayback Machine
  30. ^ Ltd, Hymns Ancient & Modern (1 декабря 2006 г.). Третий путь. Гимны Ancient & Modern Ltd. с. 20.
  31. ^ «Трейси Эмин». rca.ac.uk. Получено 20 февраля 2016.
  32. ^ а б c d Хартни, Элеонора; Познер, Хелайн; Princenthal, Нэнси; Скотт, Сью (2013). Расплата: художницы нового тысячелетия. Нью-Йорк: Престел. С. 40–45. ISBN 978-3-7913-4759-2.
  33. ^ а б c d Fanthome, Кристина (2006). «Влияние и трактовка автобиографии в конфессиональном искусстве: наблюдения на главном месте художественного фильма Трейси Эмин». биография. Гонолулу, Гавайи, США: Гавайский университет Press. 29 (1, Зима): 30–42. Дои:10.1353 / био.2006.0020. JSTOR 23541013. S2CID 162788996.
  34. ^ Браун, Нил (1 ноября 2006 г.). Художники Тейт Модерн: Трейси Эмин. Гарри Н. Абрамс. п. 54. ISBN 9781854375421.
  35. ^ Фрайлинг, Кристофер (1 января 1999 г.). Искусство и дизайн: 100 лет в Королевском колледже искусств. Коллинз и Браун. п. 56. ISBN 9781855857254.
  36. ^ «Трейси Эмин, Сара Лукас,« Последняя ночь в магазине »3.7.93'". Тейт и т. Д.. 3 июля 1993 г.. Получено 10 мая 2016.
  37. ^ «Моя главная ретроспектива 1963–1993».
  38. ^ (26 июля 2008 г.). Эмин на Эмина. Вестник (Шотландия). Дата обращения 12 мая 2020.
  39. ^ Хупер, Марк (10 октября 2007 г.). «Уловка дня: Зелиг мира искусства». хранитель. Получено 11 марта 2017.
  40. ^ Тейт. "Долина монументов (Гранд-масштаб), Трейси Эмин 1995-7 | Тейт". Тейт. Получено 11 марта 2017.
  41. ^ «Трейси Эмин,« Последнее, что я тебе сказал, - «Не оставляй меня здесь II», 2000 »». Тейт и т. Д.. Получено 10 мая 2016.
  42. ^ «Трейси Эмин и Барри Баркер» В архиве 23 июня 2006 г. Wayback Machine, Университет Брайтона, 3 декабря 2003 г. Проверено 2 апреля 2006 г.
  43. ^ "Палатка R.I.P. Трейси Эмин". BBC. Получено 10 сентября 2016.
  44. ^ "Огонь опустошает произведения искусства Саатчи" В архиве 4 марта 2016 г. Wayback Machine, BBC, 26 мая 2004 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  45. ^ Лонгригг, Клэр. "Шестьдесят минут, шум: плохая девочка искусства". Хранитель. Получено 3 июля 2014.
  46. ^ «Все еще не заправлена ​​... Моя кровать Трейси Эмин вернулась в галерею Тейт Британ». Независимый. 30 марта 2015 г.. Получено 11 марта 2017.
  47. ^ а б c d Ким Мин Су и Стивен Маллиндер (1 февраля, 2010 г.) Освещение в СМИ Трейси Эмин и кабаре Вольтер Кино В архиве 10 июля 2012 г. Wayback Machine, Реклама арт-дизайна. Проверено 13 февраля 2010 года.
  48. ^ Работа проиллюстрирована на странице 21 книги Нила Брауна. Трейси Эмин (серия "Современные художники Тейт") (Лондон: Тейт, 2006); ISBN 1-85437-542-3
  49. ^ Видеозаписи и интервью с Эмином с выставки "Голубая галерея" включены в документальный фильм 1999 года. Безумная Трейси из Маргейт пользователя ZCZ Films."Безумная Трейси Эмин из Маргейта". Ноябрь 2012 г.
  50. ^ «ГЛАВНАЯ: Фонд Госса-Майкла». g-mf.org.
  51. ^ а б «Трейси Эмин говорит, что ее работа женская, а не феминистская» В архиве 14 октября 2007 г. в Archive.today, Dallas Morning News. Дата обращения 10 мая 2016.
  52. ^ «ГЛАВНАЯ: Фонд Госса-Майкла». gossmichaelfoundation.org. Получено 6 мая 2016.
  53. ^ Персонал (5 июля 2007 г.). «Суперзвезда Art World проверяет сенсационные, конфессиональные и культурные границы на шоу в Далласе». gossmichaelfoundation.org.
  54. ^ Руис, Кристина, "Коллекция современного британского искусства для Техаса за 200 миллионов долларов" В архиве 16 ноября 2007 г. Wayback Machine, SKY Arts. Проверено 25 февраля 2008 года.
  55. ^ "Трейси Эмин: Моя жизнь в колонке". Независимый. Лондон, Великобритания. 2 ноября 2007 г. Архивировано с оригинал 6 января 2008 г.. Получено 25 мая 2010.
  56. ^ »Музыкальный блог EQ: Интервью EQ с Temposhark, часть первая:« Это эмоционально, драматично, сексуально, мрачно ..."". zxlcreative.blogs.com.
  57. ^ Ронни Вуд в журнале Artists and Illustrators В архиве 8 марта 2008 г. Wayback Machine, limelightagency.com. Проверено 6 мая 2016.
  58. ^ "Зал славы музыки Великобритании: речь и дань уважения". madonnalicious.com. 15 ноября 2004 г.
  59. ^ Джонс, Дилан. «Мадонна: интервьюируемая самая известная женщина в мире» В архиве 20 января 2008 г. Wayback Machine, Independent.co.uk, 10 февраля 2001 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  60. ^ Трейси Эмин биография В архиве 8 сентября 2015 г. Wayback Machine, Европейская аспирантура. Проверено 25 февраля 2008 года.
  61. ^ "Работа Эмина выброшена в скип " В архиве 29 марта 2007 г. Wayback Machine, BBC, 9 июня 2004 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  62. ^ Лот 110: Трейси Эмин (р. 1963)[постоянная мертвая ссылка], Invaluable.com. Проверено 6 мая 2016.
  63. ^ Белый куб. «Белый куб». Получено 10 мая 2016.
  64. ^ «Архив истории искусства Stuckism». www.arthistoryarchive.com. Получено 11 марта 2017.
  65. ^ "В высшей степени возмутительно". Sydney Morning Herald. 3 февраля 2003 г.. Получено 11 июля 2010.
  66. ^ «Штукизм».
  67. ^ а б c d Трейси Эмин - это еще одно место в Оксфорде в современном искусстве В архиве 11 мая 2013 года в Wayback Machine, Скотт Хендерсон, 11 ноября 2002 г. Культура24. Проверено 17 декабря 2009 года.
  68. ^ Хронология Оксфорда современного искусства 1965–2005 В архиве 27 марта 2009 г. Wayback Machine, Modern Art Oxford, 2005. Проверено 1 февраля 2009 г.
  69. ^ а б c Сирл, Адриан, "Ой" В архиве 14 ноября 2012 г. Wayback Machine, Хранитель, 12 ноября 2002 г. Дата обращения 3 февраля 2009 г.
  70. ^ Эмин, Трейси "Это другое место" ISBN 1-901352-15-3 В архиве 19 февраля 2010 г. Wayback Machine, Modern Art Oxford, 2002. Проверено 3 февраля 2009 г.
  71. ^ "Что они сказали?" В архиве 1 октября 2012 г. Wayback Machine Хранитель, 30 мая 2004 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  72. ^ "Выставка Эмина запланирована в Венеции В архиве 5 октября 2007 г. Wayback Machine", BBC, 25 августа 2006 г.
  73. ^ Сара Торнтон (2 ноября 2009 г.). Семь дней в мире искусства. Нью-Йорк. ISBN 9780393337129. OCLC 489232834.
  74. ^ "Венецианская биеннале - страница не найдена". Архивировано из оригинал 24 мая 2007 г. Cite использует общий заголовок (Помогите)
  75. ^ "52 Международная биеннале, Венеция". Дейли Телеграф. Лондон, Великобритания. 8 декабря 2008 г.. Получено 25 мая 2010.
  76. ^ Взято из листовки Британского Совета, посвященной 52-й Международной художественной выставке на Венецианской биеннале.
  77. ^ Барбер, Линн, "От тусовщицы до королевы биеннале" В архиве 5 июля 2008 г. Wayback Machine, Хранитель, 3 июня 2007 г.
  78. ^ Робертс, Женевьева. "Трейси Эмин назначена Королевским академиком В архиве 12 октября 2007 г. Wayback Machine", independent.co.uk, 29 марта 2007 г.
  79. ^ Летняя выставка 2008 - Выставки В архиве 8 августа 2008 г. Wayback Machine, royalacademy.org.uk. Дата обращения 10 мая 2016.
  80. ^ Трейси Эмин Р.А. Беседа с Мэтью Коллингсом - Вечерние лекции - Выставки и мероприятия В архиве 16 сентября 2013 г. Wayback Machine, royalacademy.org.uk. Дата обращения 10 мая 2016.
  81. ^ Летняя выставка Трейси Эмин «Космическая обезьяна - мы взлетели», 2009 - Выставки и мероприятия В архиве 16 сентября 2013 г. Wayback Machine, royalacademy.org.uk. Дата обращения 10 мая 2016.
  82. ^ "Национальные галереи Шотландии - Афиша - Трейси Эмин". Nationalgalleries.org. 9 ноября 2008 г. Архивировано с оригинал 19 мая 2011 г.. Получено 11 июля 2010.
  83. ^ а б Фил Миллер, корреспондент по искусству (6 ноября 2008 г.). «Эмин дарит скульптуру за 75 000 фунтов стерлингов в качестве благодарности за шоу в Шотландии». Вестник. Глазго. Архивировано из оригинал 10 декабря 2008 г.. Получено 11 июля 2010.
  84. ^ Белый куб. «Новости - Белый куб».
  85. ^ "Художественный музей Берна | Швейцария - Скоро". Kunstmuseumbern.ch. Архивировано из оригинал 16 июля 2011 г.. Получено 11 июля 2010.
  86. ^ Пресс-релиз от 5 ноября 2008 г. «Трейси Эмин дарит большую скульптуру, поскольку посетители имеют последний шанс увидеть рекордную выставку» В архиве 12 апреля 2012 г. Wayback Machine
  87. ^ Лаура Камминг. «Трейси Эмин: Любовь - это то, что ты хочешь - обзор». Хранитель.
  88. ^ Эмин Хейвардс показать микросайт В архиве 24 сентября 2015 г. Wayback Machine
  89. ^ "Трейси Эмин: Любовь - это то, что ты хочешь, Галерея Хейворда, обзор". Дейли Телеграф. 16 мая 2011 г.
  90. ^ а б Гарнет, Наташа. «Реформированная художница из плохих девчонок Трейси Эмин». WSJ: Журнал от Wall Street Journal 03 2012 ProQuest. 3 марта 2017 г.
  91. ^ "British Airways".
  92. ^ «Трейси Эмин создаст дизайн плакатов Олимпийских игр 2012 года». Новости BBC.
  93. ^ «Художница, номинированная на премию Тернера Трейси Эмин, называет пробег с олимпийским факелом сюрреалистическим опытом». Art Daily. 20 июля 2012 г.. Получено 31 июля 2012.
  94. ^ «Трейси Эмин». Тейт и т. Д..
  95. ^ "ПАРКЕТТ Букс". parkettart.com. Получено 6 мая 2016.
  96. ^ Совершенно неправильно (1997)
  97. ^ Что нибудь (1997)
  98. ^ «Статьи». Тейт и т. Д.. Архивировано из оригинал 27 декабря 2011 г.. Получено 6 мая 2016.
  99. ^ «Семейный люкс Трейси Эмин». artfund.org. Получено 6 мая 2016.
  100. ^ Поддерживать нас В архиве 19 февраля 2012 г. Wayback Machine, nationalgalleries.org. Проверено 6 мая 2016.
  101. ^ а б c Галерея Гагосяна - Выставка - Трейси Эмин В архиве 30 октября 2011 г. Wayback Machine, gagosian.com. Проверено 6 мая 2016.
  102. ^ "Леманн Мопен". lehmannmaupin.com.
  103. ^ Белый куб. «Художники - Белый куб».
  104. ^ "'Грустный душ в Нью-Йорке », Трейси Эмин". Тейт и т. Д.. Получено 6 мая 2016.
  105. ^ «Выставки - Белый куб». whitecube.com. Получено 6 мая 2016.
  106. ^ "Последние новости Великобритании и мира - Видео - Специальные отчеты". Канал 4. Получено 6 мая 2016.
  107. ^ а б Алекс Хили (27 января 2010 г.). «Видео: Трейси Эмин, Паула Рего и Мэт Коллишоу в Музее подкидышей». Хранитель. Получено 6 мая 2016.
  108. ^ «Стоп-кадр: четыре комнаты».
  109. ^ Википедия, источник (1 августа 2011 г.). Англичане греческого происхождения: англичане кипрского происхождения, Кэт Стивенс, Джордж Майкл, Трейси Эмин, Питер Андре, Джулия Брэдбери. Общие книги. ISBN 9781233062324 - через Google Книги.
  110. ^ Список работ в брошюре о премии Тернера 1999 г., Tate Publishing
  111. ^ а б 'Запись аборта и неубранная постель - главный герой шорт-листа премии Тернера' В архиве 14 сентября 2013 г. Wayback Machine
  112. ^ Как экспонировалось в шоу Эмина Каждая часть моего кровотечения в галерее Lehmann Maupin, Нью-Йорк. Фотография одной из этих акварелей есть в соответствующем разделе выставки Эмина на их сайте. В архиве 22 февраля 2012 г. Wayback Machine
  113. ^ Голая правда о Трейси В архиве 10 декабря 2008 г. Wayback Machine, ThisisLondon.co.uk. Дата обращения 10 мая 2016.
  114. ^ Левен, Дэвид (7 июня 2007 г.). «Трейси Эмин на Венецианской биеннале 2007 года». хранитель. Получено 11 марта 2017.
  115. ^ Аластер Сук (6 октября 2014 г.). "Трейси Эмин," Последнее большое приключение - это ты ", рецензия:" Эмин возвращается в школу "'". Дейли Телеграф. Получено 10 мая 2016.
  116. ^ "'Долина монументов (Grand Scale) ', Трейси Эмин ". Тейт и т. Д..
  117. ^ "Просматривать". СиммонсСовременный.
  118. ^ а б c d е «Долина монументов» В архиве 15 июня 2016 г. Wayback Machine, Tate.org.uk. Проверено 25 ноября 2014 года.
  119. ^ Тейт. "'Последнее, что я сказал вам, было «Не оставляй меня здесь II», Трейси Эмин, 2000 ». Тейт. Получено 2 марта 2020.
  120. ^ «Белый куб - ты забыл поцеловать мою душу». Whitecube.com. 26 мая 2001 г.. Получено 11 июля 2010.
  121. ^ "Законен ли анальный секс Трейси Эмин". Тейт и т. Д.. Получено 25 ноября 2014.
  122. ^ "Законный секс-анал Трейси Эмин". Тейт и т. Д.. Получено 11 июля 2010.
  123. ^ «Британский павильон на 56-й Международной художественной выставке - Венецианская биеннале». britishcouncil-venice.org. Архивировано из оригинал 17 марта 2016 г.. Получено 6 мая 2016.
  124. ^ "Художественные галереи в артнете".
  125. ^ а б «Обзор арт-рынка - журнал artnet». artnet.com. 30 мая 2007 г.
  126. ^ Изображение неона используется в рекламе предстоящей выставки новых работ Эмина. В архиве 30 октября 2011 г. Wayback Machine, gagosian.com, ноябрь 2007 г. Проверено 6 мая 2016 г.
  127. ^ "Серия BT - Трейси Эмин". Тейт и т. Д.. Получено 6 мая 2016.
  128. ^ Галерея Леманна Мопена, Я чувствую твою улыбку В архиве 30 июля 2018 г. Wayback Machine. Проверено 17 февраля 2017 года.
  129. ^ «Художник Эмин открывает загадочный флаг». Новости BBC. 13 апреля 2007 г.. Получено 25 мая 2010.
  130. ^ а б Александр, Хилари. "Белый галстук и тиара мяч" В архиве 11 октября 2007 г. Wayback Machine. telegraph.co.uk, июнь 2006. Проверено 25 февраля 2008 г.
  131. ^ а б c Профиль Трейси Эмин В архиве 12 июня 2008 г. Wayback Machine, lehmannmaupin.com. Проверено 6 мая 2016.
  132. ^ "Руководство по эпизодам: Луиза Буржуа, Женщина-паук" В архиве 14 сентября 2013 г. Wayback Machine, BBC, ноябрь 2007 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  133. ^ Галерея, Саатчи. «Трейси Эмин». www.saatchigallery.com. Получено 18 сентября 2018.
  134. ^ Галерея Саатчи. "Галерея Саатчи".
  135. ^ «Выставки». WhiteCube.com. Получено 6 мая 2016.
  136. ^ Тейт. "'May Dodge, My Nan ', Трейси Эмин, 1963-93 ". Тейт. Получено 11 декабря 2019.
  137. ^ Тейт. "'May Dodge, My Nan ', Трейси Эмин, 1963–93 ". Тейт. Получено 26 мая 2020.
  138. ^ Тейт. "'May Dodge, My Nan ', Трейси Эмин, 1963–93 ". Тейт. Получено 26 мая 2020.
  139. ^ «Эмин представил скульптуру« воробей »». Новости BBC. 24 февраля 2005 г.. Получено 27 марта 2007.
  140. ^ а б Установка Трейси Эмин (1 месяц)[постоянная мертвая ссылка], LiverpoolCat Cathedral.org.uk. Проверено 6 мая 2016.
  141. ^ Кэтрин Джонс (6 декабря 2007 г.). «Сэр Пол Маккартни и Трейси Эмин - звезды культуры». печень.
  142. ^ Что идет ?: Death Mask Трейси Эмин, npg.org.uk; по состоянию на 10 мая 2016 г.
  143. ^ Носок (образ) В архиве 23 февраля 2012 г. Wayback Machine, britishcouncil-venice.org. Дата обращения 10 мая 2016.
  144. ^ «Матери-подростки вдохновляют Трейси Эмин на произведения искусства». Дейли Телеграф. Лондон, Великобритания. 11 июня 2008 г.. Получено 25 мая 2010.
  145. ^ (25 сентября 2007 г.). Эмин присоединился к крупному фестивалю нового искусства. Новости BBC. Дата обращения 12 мая 2020.
  146. ^ Комментарий взят из колонки Трейси Эмин для Независимый газета В архиве 19 октября 2007 г. Wayback Machine, 3 августа 2007 г.
  147. ^ Мульке, Кристина. "Оригиналы". Нью-Йорк Таймс. Получено 25 мая 2010.
  148. ^ "Трейси Эмин " В архиве 30 октября 2011 г. Wayback Machine, Gagosian.com. Проверено 6 мая 2016.
  149. ^ Торп, Ванесса (6 января 2008 г.). "Эмин дает сурикатам пометить звезду". Хранитель. Лондон, Великобритания. Получено 25 мая 2010.
  150. ^ Браун, Марк. «Художники соперничают за комиссию Трафальгарского постамента» В архиве 6 октября 2008 г. Wayback Machine, Хранитель.
  151. ^ «Четвертый постамент - Трейси Эмин». 12 января 2008 г. Архивировано с оригинал 12 января 2008 г.
  152. ^ Тихая жизнь (1982), 11 минут, 16 мм, сценарий и режиссер Юджин Дуайен.
  153. ^ Hangman Films.
  154. ^ Тихая жизнь обсуждается в статье о фильмах Чайлдиша в Без фокуса: панк в кино (Headpress, 2006).[требуется полная цитата]
  155. ^ Искусство Трейси Эмин. Лондон: Темза и Гудзон. 2002. с. 219. ISBN 0-500-28385-0.
  156. ^ "'Почему я так и не стала танцовщицей », Трейси Эмин». Тейт и т. Д.. Получено 6 мая 2016.
  157. ^ Трейси Эмин. Лондон: Издательство Тейт. 2006. с. 78. ISBN 1-85437-542-3.
  158. ^ Тейт. "'Почему я так и не стал танцором », Трейси Эмин, 1995". Тейт. Получено 26 мая 2020.
  159. ^ "Трейси Эмин: Почему я никогда не стала танцовщицей, 1995". Vimeo.com. Получено 6 мая 2016.
  160. ^ а б c d е "КАКАЯ КРОВАТЬ ТРЕЙСИ ЭМИНА СДЕЛАЛА ДЛЯ ФЕМИНИЗМА". untitled-magazine.com. Получено 7 декабря 2015.
  161. ^ Трейси Эмин на шоу Южного берега, получено 10 сентября 2016
  162. ^ В фильме естественная красота моря и закатов связана с искусственными удовольствиями Маргейт. Фильм озвучен подборкой песен 1970-х, которые были саундтреком к юности художника. Его снимали летом в Маргейте и Лондоне в Англии, а также в Египте.[нужна цитата]
  163. ^ «Эмин снимает фильм из кинотеатров». BBC. Получено 6 мая 2016.
  164. ^ «Фильм Эмина дебютирует в родном городе». Новости BBC. Получено 6 мая 2016.
  165. ^ "Серия BT - Трейси Эмин". Тейт и т. Д.. Получено 6 мая 2016.
  166. ^ «Выставки - Белый куб». whitecube.com. Получено 6 мая 2016.
  167. ^ "The Times: Книги: Трейси Эмин" В архиве 12 января 2008 г. Wayback Machine, jeanettewinterson.com. Проверено 28 марта 2006 года.
  168. ^ "Плакаты с кошками Эмина, сделанные коллекционерами" В архиве 20 июня 2004 г. Wayback Machine, BBC, 28 марта 2002 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  169. ^ а б Уорд, Люси (30 марта 2004 г.). «Одеяло Трейси Эмин за £ 35 000 - но ничего не стоит, если школа попытается его продать». Хранитель. Лондон, Великобритания. Получено 25 мая 2010.
  170. ^ "Эмин хочет вернуть школьное одеяло " В архиве 30 марта 2006 г. Wayback Machine, BBC, 30 марта 2004 г. Проверено 25 февраля 2008 г.
  171. ^ "The Times - Новости Великобритании, мировые новости и мнения".
  172. ^ «Эмин платит, чтобы показать школьное одеяло». BBC. Получено 6 мая 2016.
  173. ^ Робертс, Женевьева (29 марта 2007 г.). «Трейси Эмин назначена Королевским академиком». Независимый. Индепендент (Великобритания). Получено 11 мая 2016.
  174. ^ «Список власти 2013». Женский час. Получено 10 мая 2016.
  175. ^ Гроскоп, Вив (15 октября 2015 г.). «Трейси Эмин: я не слабая и не иду на компромисс». RedOnline.co.uk. Получено 24 октября 2015.
  176. ^ ИНТИМНЫЙ С ТРЕЙСИ ЭМИН - МОЯ КРОВАТЬ, 2012, получено 7 декабря 2015
  177. ^ «Две кровати и бремя феминизма». Житель Нью-Йорка. Получено 7 декабря 2015.
  178. ^ "Трейси Эмин, Сара Лукас и Рэйчел Уайтрид: Феминизм был частью молодого британского искусства?". chalkjournal.wordpress.com. Получено 7 декабря 2015.
  179. ^ а б c d «Эмин имеет значение - международный социализм». isj.org.uk. Получено 7 декабря 2015.
  180. ^ а б "Трейси Эмин - Шоу Южного берега". YouTube. Получено 10 мая 2016.
  181. ^ "Трейси Эмин - каждая часть моего кровотечения". lehmannmaupin.com. 1 мая 1999 г. Архивировано с оригинал 6 мая 2016 г.. Получено 10 мая 2016.
  182. ^ Мы тебя любим (Лондон: Booth-Clibborn Editions / Candy Records, 1998)
  183. ^ "Трейси Эмин - Музыка, чтобы плакать". дискоги. Получено 10 мая 2016.
  184. ^ "Новости Великобритании, мировые новости и мнения". Времена. Получено 10 мая 2016.
  185. ^ «Трейси Эмин сообщает, что перенесла операцию по поводу рака». Новости BBC. 28 Октябрь 2020. Получено 3 декабря 2020.
  186. ^ «Трейси Эмин рассказывает о диагностике рака». Независимый. 28 Октябрь 2020. Получено 3 декабря 2020.
  187. ^ Жюри, Луиза (22 декабря 2006 г.). «Уроки Эмина в рекордной цене». Независимый. Лондон, Великобритания.
  188. ^ Дуган, Эмили (21 декабря 2007 г.), «Произведения Эмина ушли за 25 150, а аукцион собрал более 100 000», Независимый. Проверено 17 января 2010 года.
  189. ^ Эмин, Трейси (25 января 2008 г.), "Трейси Эмин: Моя жизнь в колонке" В архиве 4 сентября 2008 г. Wayback Machine, Независимый. Проверено 16 января 2010 года.
  190. ^ Глидалл, Колин (19 февраля 2008 г.), «Продажа произведений искусства: Боно ломает стереотипы» В архиве 9 марта 2008 г. Wayback Machine, Телеграф. Проверено 17 января 2010 года.
  191. ^ Сэм Джонс (4 октября 2009 г.). «Трейси Эмин угрожает уйти из Великобритании из-за высокой налоговой ставки». Хранитель. Лондон.
  192. ^ Брукс, Ричард (4 октября 2009 г.). «Трейси Эмин: Добавьте свои 50% налога, я везу свою палатку во Францию». Времена. Лондон.
  193. ^ Марк Лоусон разговаривает с Трейси Эмин, BBC 4, 14 марта 2010 г.
  194. ^ Дэвид Усборн (26 ноября 2009 г.). «Трейси Эмин: она не собирается покидать Британию в качестве налоговой изгнанницы». Независимый. Лондон.
  195. ^ «ICorrect - Универсальный веб-сайт для исправлений». Архивировано из оригинал 24 июня 2013 г.. Получено 18 ноября 2016.
  196. ^ Арифа Акбар (30 августа 2010 г.). «Художники вздрагивают от« чести »висеть в офисах тори - министр культуры Эд Вайзи говорит, что он взъерошил перья после того, как выбрал современные произведения искусства для украшения Вестминстера». Индепендент в воскресенье. Лондон, Великобритания. Получено 5 сентября 2010.
  197. ^ Софи Элмхерст (8 октября 2010 г.). "Превью: интервью Н.С. с Трейси Эмин". Индепендент в воскресенье. Получено 28 марта 2011.
  198. ^ «Трейси Эмин: меня оскорбляют другие артисты за то, что я голосую за Тори». Получено 11 сентября 2016.
  199. ^ Анни Шоу (25 апреля 2014 г.), «Трейси Эмин вмешивается, чтобы спасти газетный киоск Spitalfields» В архиве 20 июля 2014 г. Wayback Machine, The Art Newspaper.
  200. ^ «Открытое письмо знаменитостей в Шотландию - полный текст и список подписавших лиц». Хранитель. Лондон. 7 августа 2014 г.. Получено 26 августа 2014.
  201. ^ «№ 60367». Лондонская газета (Дополнение). 29 декабря 2012. с. 7.
  202. ^ «Новогодние награды 2013: краткий обзор». BBC. Получено 29 декабря 2012.
  203. ^ «BBC Radio 4 - Женский час - Список власти 2013». BBC. Получено 10 мая 2016.
  204. ^ а б c d Колин Глиделл (20 января 2013 г.), «Трейси Эмин заманила покупателей от Кейт Мосс до Чарльза Саатчи» В архиве 29 мая 2016 в Wayback Machine, АРТИНФО. Дата обращения 10 мая 2016.
  205. ^ Джорджина Адам (6 мая 2017 г.), Трейси Эмин и Леманн Мопен больше не в постели В архиве 6 мая 2017 года в Wayback Machine The Art Newspaper.
  206. ^ а б Тиман, Тим. «Ложитесь в постель с Трейси Эмин за 2 миллиона долларов: продажа иконы британского искусства». Ежедневный зверь 28 мая 2014 г. ProQuest. 3 марта 2017 г.
  207. ^ Скотт Рейберн (18 октября 2013 г.), «Кровать Трейси Эмин продается за рекордные 778 900 долларов в Лондоне» В архиве 13 ноября 2013 г. Wayback Machine, Bloomberg.
  208. ^ Анни Шоу (3 июля 2014 г.), «Современные продажи в Лондоне демонстрируют свои лучшие качества» В архиве 12 сентября 2014 г. Wayback Machine, Искусство.
  209. ^ Катя Казакина (2 июля 2014 г.), "Рекордная грязная кровать Эмина продвигает лондонский аукцион Christie’s" В архиве 18 декабря 2014 г. Wayback Machine, Bloomberg. Дата обращения 10 мая 2016.
  210. ^ а б Миллиард, Колин. "Christie's Rides Трейси Эмин" Постель до 99 миллионов фунтов стерлингов за ночь ". artnetnews 1 июля 2014 г. 3 марта 2017 г.
  211. ^ Штат сотрудников. "Профиль Трейси Эмин". christies.com. Получено 10 мая 2016.
  212. ^ "Страсть, пожалуйста", Зритель, 4 апреля 2015 г., стр. 5.
  213. ^ «Трейси Эмин создает« доступную »работу для другой арт-ярмарки». Дизайн Curial. Получено 23 апреля 2014.

дальнейшее чтение

  • Эллиот, Патрик и Шнабель, Джулиан. Трейси Эмин: двадцать лет (Национальные галереи Шотландии, 2008 г.); ISBN 978-1-906270-08-7.
  • Браун, Нил. Трейси Эмин (серия "Современные художники Тейт") (Лондон: Тейт, 2006); ISBN 1-85437-542-3.
  • Дойл, Дженнифер. Сексуальные объекты: искусство и диалектика желания (Миннеаполис: Университет Миннесоты, 2006 г.); ISBN 0-8166-4526-4.
  • Мерк, Мэнди и Таунсенд, Крис (ред.). Искусство Трейси Эмин (Лондон: Thames & Hudson, 2002); ISBN 0-500-28385-0
  • Ремес, Оути. «После дурного вкуса: работа Трейси Эмин об абортах и ​​других признаниях» в Харрис, Джонатан (ред.), Избыток влечения к смерти и апокалипсис в мире братьев Чепмен (Ливерпуль: Издательство Ливерпульского университета и Тейт Ливерпуль, 2010 г.), стр. 119–43; ISBN 978-1-84631-192-5.
  • Ремес, Оути. «Превращение старых стереотипов в артистическую роль: случай Трейси Эмин» в Обзор женской истории (Том 18, № 4, сентябрь 2009 г.), стр. 561–77.

внешние ссылки