WikiDer > Виктор Мэтьюз (художник)

Victor Matthews (artist)
Виктор Мэтьюз
Виктор Мэтьюс.jpg
Виктор Мэтьюз в студии
Родился1963 (56–57 лет)
ИзвестенКартина, уличное искусство
Интернет сайтВикторматтьюз.com

Виктор Мэтьюз (1963 г.р.) - американский художник, родившийся в Нью-Йорк, который сейчас живет между местом своего рождения и Лос-Анджелесом. Он дебютировал при поддержке самых известных художников уличного искусства Нью-Йорка в восьмидесятые годы, и теперь он является одной из ведущих фигур на сцене современного искусства наряду с Кит Харинг, Франческо Клементе, Жан-Мишель Баския, Дональд Бэклер, и Брайс Марден.

Первые работы в Нью-Йорке в восьмидесятые годы.

Молодой Виктор Мэтьюз посещал школу PS138 в г. Бруклин, Нью-Йорк. В самом юном возрасте он часами проводил в своей спальне, делая наброски любого обычного предмета, который мог достать руками. Он, естественно, решил заниматься искусством, что привело его из Высшая школа искусства и дизайна до степени бакалавра изящных искусств, полученной в 1985 г. Художественный институт Форт-Лодердейла, прежде чем открыть свою первую студию в Ист-Виллидж, Манхэттен.

В том же году он мог проводить ночи, рисуя свои первые фрески в нижнем Манхэттене, что быстро сделало его заметным среди любителей уличного искусства. Однако уже в это время он решил работать с краской для стен, а не с аэрозольной краской, поэтому он описал свою работу как живопись, а не граффити. С середины 80-х он входит в круг культовых художников, которые значительно обновили арт-сцену Нью-Йорка, наряду с «крестным отцом уличного искусства». Ричард Хэмблтон. Кит Харинг научил его растягивать холст; Франческо Клементе показал ему использование акварели; от Росс Блекнер он научился работать с пчелиным воском и "энкаустическая живопись"; Дональд Бэклер вдохновил его своим сильным чувством простоты формы; и Брайс Марден рассказал ему об использовании" Линии "в живописи.[1]

Художественная идентичность

Несмотря на свои корни в уличном искусстве, Виктор Мэтьюз - настоящий студийный художник. После нескольких лет работы с тушью и пастелью Мэтьюз постепенно развивает технику и вселенную, которые теперь являются его художественной подписью. Большая часть его работ вдохновлена ​​его родным городом Нью-Йорком, из которого он извлекает знаковые элементы (кроссовки, голуби, велосипеды, асфальтированные дороги, мосты, водонапорные башни), которые он рисует в своих картинах. Без каких-либо предварительных набросков, он позволяет себе, руководствуясь движением и ритмом руки, изобразить свое собственное видение Нью-Йорка в полу-иероглифическом, полуабстрактном стиле. Тогда это вопрос баланса между часто монохроматическим серо-коричневым фоном и, конечно, его символической белой краской, которые танцуют вместе, рассказывая историю с несколькими слоями, типичными для его личной иконографии. Согласно с Artweek журнала, Мэтьюз создает «идеально скомпонованные мозаичные картины с белыми и абстрактными городскими пейзажами».[2]

Со временем, особенно из-за его частого пребывания на западном побережье, картины Виктора Мэтьюза становятся все более абстрактными и органичными. Духовность также приглашает себя в его работу, поскольку он продолжает выражать свой дух дзен, который он транскрибирует на холсте, используя буддийское и индуистское вдохновение, такое как повторяющийся Третий глаз и Древо жизни. Серо-коричневый фон также приобретает больше нюансов: под калифорнийским небом картины художника приветствуют цветовые градиенты, «тона» и «настроения», которые кажутся отражением восходов и закатов в Лос-Анджелесе на его работах.

Выставки и коллекционеры

Картины Виктора Мэтьюса часто крупногабаритные экспонировались во все большем количестве галерей в период с 1985 по 1992 год, а затем во всех Соединенных Штатах. За ним последуют Германия, Италия, Франция, Сен-Бартелеми и многие другие страны. Первый пик его карьеры пришелся на 1999 год, когда он впервые участвовал в Венецианской биеннале (с Рене Коксом), а затем во второй раз выступил в 2013 году (на этот раз вместе с Паоло Никола Россини). Постепенно вселенная Виктора Мэтьюза привлекла внимание известных людей из шоу-бизнеса и американского предпринимательства. Международные суперзвезды, такие как Jay-Z, Л. А. Рид и Робин Тик владеют некоторыми из его картин, а также Рассел Симмонс, основатель легендарного лейбла Def Jam, который говорит, что Антарктида Картина Мэтьюза - его абсолютный фаворит.[3] Среди множества коллекционеров, которые приобрели работы Мэтьюза, есть также миллиардеры. Дональд Трамп и Натаниэль Ротшильд, бывший президент Ботсваны Фестус Могае, актер Форест Уитакер, автор Салман Рушди, и Эллен ДеДженерес.[4]

Избранные выставки

  • 2016
    • млечный путь, LuxArtFair, Люксембург
    • Самая длинная дорога, KM Fine Arts, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 2015
    • Созерцания и размышления, KM Fine Arts, Чикаго, Иллинойс
    • Некоторые мысли и мечты, ST-ART Страсбург, Франция
  • 2014
    • яркий… яркий… самый яркий, KM Fine Arts, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 2013
    • Transitions (с Паоло Никола Россини) - 55-я Венецианская биеннале 2013, Италия
    • также показан в музее Бока, Бока-Ратон, Флорида.
  • 2012
    • Winter Dreams, Space SBH, Сен-Бартелеми
  • 2011
    • Картины Vortex, галерея deBuck, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2010
    • Картины Альтер Эго, Галерея Вендта, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2009
    • Чемпионы модернизма III, Галерея Вендта, Лагуна-Бич, Калифорния
  • 2008
    • Антарктида, Оливия Он Уоррен, Хадсон, Нью-Йорк
  • 2007
    • Галерея Оливера Хуга, Лион, Франция
  • 2006
    • Защитники модернизма II, Denise Bibro Fine Art, Inc., Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2005
    • Галерея Беринсона, Берлин, Германия
  • 2004
    • Галерея Trans Hudson, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2002
    • Beyond Metamorphosis, между Piers 88-90, Battery Park, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2001
    • Пантера, инсталляция для конкретного места, Центр скульптур, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк.
  • 2000
    • Зала 1 - Международный центр современного искусства - Рим, Италия
  • 1999
    • 48-я Венецианская биеннале, Венеция, Италия
  • 1998
    • Галерея Стивена Виртца - Сан-Франциско, Калифорния
  • 1996
    • Сторонники модернизма, Замковая галерея
    • Колледж Нью-Рошель, Нью-Рошель, Нью-Йорк
    • Галереи колледжа Мэри Вашингтон, Фредериксбург, Вирджиния
    • Музей искусств Гиббса, Чарльстон, Южная Каролина
    • Бревардский музей искусства и науки, Мельбурн, Флорида
  • 1995
    • Pink Innocence, Grand Salon, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Галерея Стивена Вирца, Сан-Франциско, Калифорния
    • Kantor Gallery, Лос-Анджелес, Калифорния
    • Поль Нивергилт, Цюрих, Швейцария
  • 1993
    • Проводя черту против СПИДа, Музей Гуггенхайма, Венеция, Италия
  • 1992
    • Галерея Перри Рубинштейна, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1991
    • Галерея Тима Фоули, Новый Орлеан, Лос-Анджелес
    • Тибор де Надь, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1988
    • Башня Галерея, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Gallerie Sedjusehin, Констанц, Германия
    • Галерея Беренсон, Берлин, Германия
  • 1987
    • Галерея Мориса Азуле, Лос-Анджелес, Калифорния
  • 1986
    • Е.В. Галерея, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Art et Industrie, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Выставочное пространство Moda, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1985
    • Palladium East Village Show, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Галерея эстетики, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Галерея Сидни Дженис, Нью-Йорк, Нью-Йорк
    • Национальный афро-американский музей и культурный центр, Уилберфорс, Огайо

Благотворительные работы

Его образование в государственной школе сделало Виктора Мэтьюза очень чутким к делу художественных проектов с участием детей. Он входит в правление фонда Rush Philanthropic Arts Foundation, основанного его давним другом Расселом Симмонсом и его братьями, а также участвовал во многих проектах со школами в Нью-Йорке и Детским музеем Майами.

использованная литература

  1. ^ [Некоторые мысли и мечты - интервью для каталога Страсбургской выставки - 2015 Art Passion editions.
  2. ^ «Виктор Мэтьюз: ярче… ярче… ярче». Artweek.LA. Получено 12 августа 2015.
  3. ^ Интервью Рассела Симмонса - New York Post, 2009
  4. ^ Liste de collectionneurs d'oeuvres de Victor Matthews.

внешние ссылки