WikiDer > Адам Нейт

Adam Neate
Адам Нит. Террорист-смертник, 2007

Адам Нейт (1977 г.р.) Британский художник[1] концептуальный художник и описан Телеграф в 2008 году как «один из самых известных уличных художников мира».[2] Он специализировался на живописи городское искусство на переработанном картон,[3] и оставил тысячи работ на улице, чтобы каждый мог их собрать.[4] Он является одним из участников движения за перенос уличного искусства в галереи. Уличное искусство Нита вызвало глобальный интерес, поскольку было задокументировано в репортажах CNN и европейском телевидении. Крупные коллекционеры и знаменитости борются за его оригинальные работы, а мировые критики хвалят работы художника.[1]С 2011 года Нейт осваивает собственный язык «пространственной живописи». Вязи Лестерс публикуют ряд произведений Адама Нита. Dimensional Editions и Multiples

Ранние годы

Адам Нейт родился в Колчестер, Эссекс и вырос в Ипсвич, Саффолк. В середине 1980-х, в возрасте девяти или десяти лет, он познакомился с искусством граффити через двоюродного брата, который интересовался им.[5] Нейт посмотрела видеокассеты о граффити, а также о таких группах, как Beastie Boys и хип-хоп Музыка.[5] Потом он позаимствовал книги вроде Спрей может искусство и Метро Искусство из библиотеки: его привлекло красочное качество работ, которым он хотел подражать.[5]

Он не изучал живопись, но закончил факультет дизайна в Саффолкском колледже.[4] затем переехал в Лондон и устроился на работу графическим дизайнером в Glue London, агентство цифровой рекламы.[6]

Техника

Еще он занялся живописью, которой давно хотел заниматься.[4] Использование аэрозолей и найденные объекты,[6] он рисовал на картонных коробках, которые собирал на улице, избегая использования холста из-за его стоимости.[5] Его работы могут иметь двухмерные и трехмерные качества, так как он рвет материал, складывает его слоями и скрепляет части вместе, в основном создавая фигуративные изображения, в том числе автопортреты и портреты друзей.[5]

В своем эссе в декабре 2012 года историк искусства Бен Джонс написал: «В последней работе Адама Нита пространство само становится средой. Накопленная пластичность двух различных фаз кубизма была вновь активизирована собственным отличительным способом Нита: пространственным материализмом. Для полного многомерного эффекта зрителя просят активировать свое собственное пространство просмотра ... по мере того, как вы перемещаетесь и меняете точку обзора, негативное пространство удерживается в равновесии, высвобождается, а затем снова ограничивается. Изображение разрешается само. Смещение переднего плана на задний план , пространство растворяется, объем складывается, энергия выталкивается наружу ... Композиции Нейт отображены ощущениями одновременности. Множественные моменты прошлого опыта упускаются с помощью замедленного и расширенного момента настоящего ».[7]

Уличная работа

Он раздавал работы друзьям, но накопил излишки и оставил их завернутыми в мусорные контейнеры возле благотворительных магазинов в качестве пожертвования. Когда он обнаружил, что их не продают, а выбрасывают вместе с мусором, он вместо этого начал оставлять их на улицах, выставляя свои работы на фонарных столбах, дверях и мусорных баках в качестве открытой выставки.[4] что выглядело «действительно сюрреалистично».[5] Он мог создавать около 20 картин за ночь и около 1000 в год.[4] За пять лет он оставил тысячи своих работ на улицах Лондона.[1]

Он держался подальше от галерей, но с ним связался Элмс Лестерс, который хотел показать его работы.[5] Нит принял приглашение, но решил заняться другой работой, отличной от своего стрит-арта, и разработать другие техники и стили.[5] В марте 2007 г. журналист Макс Фостер подхватил работу Нита и первым доложил о нем. В августе 2007 года в Elms Lesters Painting Rooms в Лондоне у него была персональная выставка, билеты на которую были распроданы в течение нескольких часов после открытия.[6] Его описывали как пионера нового движения, которое показывает уличное искусство в галереях обычного искусства.[1]

После этого он смог бросить свою работу.[6] В декабре 2007 года его картина Террорист-смертник продан за 78 500 фунтов стерлингов в Сотбис.[8]

Один из 1000 гравюр Адама Нита оставлен на улицах Лондона 14 ноября 2008 года.

14 ноября 2008 г. на мероприятии Лондонское шоуон и его помощники оставили 1000 отпечатков на общую сумму 1 миллион фунтов стерлингов на улицах Лондона, чтобы каждый мог их забрать и сохранить.[2][4] Когда наступила ночь, первые команды стартовали во внешних южных районах, Бромли, Бексли и Мертон, и двинулись к центру, охватив все 32 района и Лондонский Сити, и заканчивая в ранние часы.[9] Работы остались в дверных проемах и напротив витрин.[9]

Некоторые работы быстро появились на eBay со стартовой ценой от 99 пенсов до 1000 фунтов стерлингов; Нит не возражал против таких продаж и думал, что это может помочь некоторым людям на Рождество.[10] Он сказал: «Я всегда мечтал устроить шоу по всему Лондону, захватить весь город за один присест. Я хочу, чтобы все могли это увидеть, но как только части будут готовы, я не обращайте внимания на то, что с ними случится ".[11]

Работы были трафаретная печать на картоне человека, с тиснением, каждый несколько отличающийся, и защищенный целлофановой оберткой;[4] Энди Уорхол создала прецедент для производства в индустриальном стиле.[4] Нейт создавал эталонное изображение по трафарету, а после этого не трогал отпечатки, сделанные профессиональным трафаретным принтером.[12] Они были проштампованы его подписью.[12] Нейт хотела преодолеть границы между продуктом, принтом и рисунком: «Меня интересует эта идея Уорхола о брендах как о вспомогательных готовых изделиях».[12] Он сказал: «Вся концепция свободного искусства бросала вызов понятию искусства как товара и его ценности в обществе. Теперь я перевожу это на другой уровень, проверяя жизнеспособность отделения искусства от коммерции». Его работа технически высока и получила признание Тейт, Национальной портретной галереи и Национальной галереи, а также различных выставок с распродажами в галерее Elms Lester. Он постоянно бросает вызов своей работе, часто цитируя Пикассо: «Копировать себя опаснее, чем копировать других. Это приводит к бесплодию »[12]

Его работа получила признание Национальная галерея, то Тейт, а Национальная портретная галерея.[1] Он проявил интерес к изучению скульптуры и фотографии, а также к поездкам в Америку и Венецию.[5]

Адам Нейт на международном уровне представлен http://elmslesters.co.uk/

Влияния

Нит ссылается на то, что на него повлияло его жена, Валеска, нью-йоркский художник граффити, Daze и Пикассо.[1]

Известные выставки

  • 'Новое понимание'[куда?] (2009) - Нейт исследовал, как изобразить четвертое измерение.[13]
  • 'The Flock Series', Elms Lesters, Лондон (2010) - были представлены пять ключевых работ[нужна цитата]
  • 'Пространственные картины'[куда?] (2011)[нужна цитата]
  • "Пространственные издания и картины"[куда?] (2012)[нужна цитата]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж "Адам Нейт", Дейли Телеграф (щелкните стрелки «предыдущий» и «следующий»). Проверено 18 ноября 2008 года.
  2. ^ а б Суэйн, Джон. «Действие уличного искусства Адама Нита: искусство бесплатно», Дейли Телеграф, 13 ноября 2008. Дата обращения 24 мая 2013.
  3. ^ «Художник раздаст 1000 работ», BBC, 10 ноября 2008 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  4. ^ а б c d е ж грамм час Ха, Ричард. «Адам Нейт: Искусство для людей», BBC, 14 ноября 2008 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я Фэйрвезер, Шона. «Адам Нейт: от уличного искусства к галерее», Эстетика, Декабрь - январь 2008. Проверено 18 ноября 2008 г.
  6. ^ а б c d "Адам Нит крупным планом", Индепендент в воскресенье, 23 сентября 2007 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  7. ^ Бен Джонс, Пространственные картины (эссе), Elms Lesters Painting Rooms, декабрь 2012 г.
  8. ^ "Современное искусство: Продажа: L07713"[постоянная мертвая ссылка], Сотбис. Проверено 18 ноября 2008 года.
  9. ^ а б «Художник оставляет свое искусство на улице», BBC, 15 ноября 2008 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  10. ^ "Художник поддерживает веб-продажу уличного искусства", BBC, 15 ноября 2008 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  11. ^ Шилдс, Рэйчел. «По мере того, как рынок искусства достигает дна, художник раздает свои работы даром», Независимый, 9 ноября 2008 г. Проверено 18 ноября 2008 г.
  12. ^ а б c d «Лондонское шоу: Адам Нейт» В архиве 3 октября 2011 г. Wayback Machine, Небо, 2008. Проверено 18 ноября 2008 г.
  13. ^ Ха, Ричард. ", BBC, 9 октября 2009 г. Проверено 9 октября 2009 г.

внешняя ссылка