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Anna Neagle
Anna Neagle
Anna Neagle 1941 mit Paul Hartmann und Ray Bolger
Allgemeine Information
Vollständiger NameFlorence Marjorie Robertson
GeborenWaldtor (Newham), 20. Oktober1904
VerstorbenWestbyflotte (Surrey), 3. Juni1986
LandEngland
Arbeit
aktive Jahre1929–1959
BerufDarsteller
(und) IMDb-Profil
Portal  Portalsymbol  Film

Anna Neagle, Pseudonym von Florence Marjorie Robertson, (Waldtor (Newham), 20. Oktober1904 – Westbyflotte (Surrey, 3. Juni1986) war ein britisch Schauspielerin und Sängerin.

Neagle war fünfzehn Jahre lang (1937–1952), vor allem in den ersten Jahren nach der Zweiter Weltkrieg, einer der beliebtesten britischen Filmstars. Sie war bekannt für ihre verführerische und anspruchsvolle Erscheinung. Die meisten ihrer Filme wurden von ihrem Mann inszeniert und produziert Herbert Wilcox.

Sie war hauptsächlich federleicht zu sehen Musicals, Komödien und historische Dramen. In der letzteren Kategorie von Filmen porträtierte sie treffend britische historische Charaktere wie characters Nell Gwynn (Nell Gwynn, 1934), Königin Victoria (Viktoria die Große, 1937, und Sechzig glorreiche Jahre, 1938), Edith Cavell (Krankenschwester Edith Cavell, 1939), Amy Johnson (Sie flogen allein, 1942) und Florenz Nachtigall (Die Dame mit der Lampe, 1951).

Leben und Arbeiten

Aufstieg in den dreißiger Jahren

Von 1917-1918 war Neagle bereits als Tänzer und Sänger in Musicals zu sehen. 1931 nahm sie den Namen Anna Neagle (der Familienname ihrer Mutter) an, als sie im Musical auftrat appeared Aufstehen und singen (1931). Dieses Musical wurde hunderte Male aufgeführt und führte zu ihrem Durchbruch in der Filmwelt als Regisseurin Herbert Wilcox bemerkte ihr Talent. 1932 taten sich Neagle und Wilcox zum ersten Mal zusammen: Sie spielte die weibliche Hauptrolle in einem Werk von Eric Maschwitz basierend MusikfilmGute Nacht, Wien (1932). Der Film wurde weithin gefeiert und Neagle wurde über Nacht zu einer gefeierten Filmschauspielerin. Bis auf zwei Ausnahmen spielte sie nur noch unter der Leitung von Wilcox, die 1943 ihre Frau wurde.

1934 feierte Neagle ihren ersten großen Erfolg mit Nell Gwynn. In diesem historischen Drama, das ein Remake von Nell Gwyn, Wilcox' eigener Stummfilm von 1926, sie folgte Dorothy Gish in der Titelrolle als Schauspielerin und Geliebte des 17. Karl II. von England. Ein Jahr später porträtierte sie eine andere Schauspielerin, die irische Peg Woffington aus dem 18. Pflock des alten Drury.Das Drama in der Zirkuswelt Drei Maximen (1936, Die Show geht weiter in den Vereinigten Staaten). zeigte Neagle in a Dreieck dass die Umsetzung von a Trapezzahl droht zu stören. Der Renommierte hat am Drehbuch mitgearbeitet Herman J. Mankiewicz entlang.

1937 gab Wilcox ihr ihre bisher prestigeträchtigste Rolle als Königin Victoria im Viktoria die Große. Dies teilweise in Technicolor aufgezeichnetes historisches Drama, das sich sowohl auf das politische als auch auf das private Leben der Königin konzentrierte. Viktoria die Große war ein solcher internationaler Erfolg, dass Wilcox bald eine Fortsetzung komplett in Technicolor drehte: Sechzig glorreiche Jahre (1938).

In den 1930er Jahren arbeitete Neagle auch weiterhin auf der Bühne.

Kurzes amerikanisches Zwischenspiel

Die Doppelluke Viktoria die Große-Sechzig glorreiche Jahre erregte bald die Aufmerksamkeit von Hollywood. Es kam zu einer Kooperationsvereinbarung zwischen dem Tandem Neagle-Wilcox und RKO Bilder. Ihr erster amerikanischer Film war der dramatische BiopicKrankenschwester Edith Cavell (1939), Wilcox' eigene neu machen der umstrittenen blöder filmDämmerung (1928), seine dramatische Biopic über das Leben von Edith Cavell. Der packenden Lebensgeschichte der mutigen engagierten britischen Krankenschwester, die geflohenen Soldaten half und dafür von den Deutschen hingerichtet wurde, folgten drei leichte Musikfilme, in denen Neagle ihr Gesangstalent unter Beweis stellen konnte.

Der letzte amerikanische Film des Paares war Für immer und einen Tag (1943), ein Drama, das von Wilcox und sechs anderen Filmemachern gedreht wurde. Dutzende bekannter Schauspieler porträtierten die Geschicke einer Londoner Familie von 1804 bis zu den Nazi-Bombardements 1940-1941.

Zurück in Großbritannien

das biopic Sie flogen allein (1942, veröffentlicht vor Für immer und einen Tag) skizzierte das Leben des britischen Piloten, der im Jahr zuvor bei einem Unfall ums Leben kam Amy Johnson. die atmosphärische SpionagefilmGelber Kanarienvogel (1943) zeigte, wie Neagle als britischer Agent während der Zweiter Weltkrieggeht undercover um einen bevorstehenden Bombenanschlag aufzudecken.

Wilcox' beliebte "London-Filme"

1945 spielte sie neben Rex Harrison die Hauptrolle im Film über den Zweiten Weltkrieg, konzipiert als romantische Tragikomödie Ich wohne am Grosvenor Square. Dieser Film war der Vorläufer einer Serie namens Wilcox's "London Films", Werke, die großen Erfolg hatten und Neagles Popularität weiter steigerten.

Für das Drama Piccadilly-Vorfall (1946) engagierte Wilcox Michael Wilding mit Neagle zusammenzuarbeiten. So entstand das vom Nachkriegs-Großbritannien sehr geschätzte Schauspielerduo Neagle-Wilding, das sechs Filme zeigte. Die sehr lecker Piccadilly-Vorfall Neagle porträtiert eine Frau, die alle für tot halten, die aber nach dem Krieg an der Heimatfront wieder auftaucht und einen wiederverheirateten Ehemann findet. NachfolgerDie Courtneys der Curzon Street (1947), ein historisches Drama über a Baronet der gegen alle Konventionen um 1900 ein irisches Dienstmädchen heiratete, die Kinokassen noch mehr zum Klingen brachte und zum erfolgreichsten Film des Jahres 1947 in Großbritannien wurde.

Die romantische Komödie Springe in die Park Lane (1948) war der dritte in der Reihe und wurde auch der größte Blockbuster des Jahres in Großbritannien. Neagle spielte wieder eine Frau aus einfachen Verhältnissen, eine Sekretärin, die sich in einen Aristokraten verliebt, diesmal in einen verarmten. Die Serie endete mit der romantischen Musikkomödie Mai in Mayfair (1949). Dieses Folge von Springe in die Park Lane war bei der breiten Öffentlichkeit gleichermaßen beliebt.

Die fünfziger

Neueste (bescheidene) Erfolge

Auf dem Höhepunkt ihrer Popularität übernahm sie noch zweimal die Rolle einer historischen Figur. Sie spielte die französisch-britische Spionin und WiderstandskämpferOdette Sansom im Kriegsfilm Odette (1950) mit Trevor Howard und Peter Ustinov an ihrer Seite. Ein Jahr später formte sie die „Frau mit der Lampe“, den Spitznamen der Mutter der modernen Krankenpflege Florenz Nachtigall im Die Dame mit der Lampe (1951).

1953 kehrte sie zu ihren Bühnenwurzeln zurück. Mit dem Musical gelang ihr ein beachtlicher Erfolg Die glorreichen Tage die in zwei Jahren hunderte Male aufgeführt wurde. Wilcox hat diesen Bühnenerfolg unter dem Titel gefilmt Flieder im Frühling (1954) und Besetzung Errol Flynn neben Neagle. Wie im Musical verliert Neagle bei einer Bombenexplosion das Bewusstsein und beginnt zu träumen, dass sie... Königin Victoria, Nell Gwyn und sogar ihre Mutter. An der Heimatfront war der Film ein bescheidener Erfolg, aber in den USA floppte er.

nachlassender Erfolg

Doch Wilcox brachte Neagle und Flynn ein zweites Mal zusammen für King's Rhapsody (1955), ein weiteres verfilmtes Musical. Der Film war nie ein Erfolg. Neagles Appell begann in der Öffentlichkeit an Wirkung zu verlieren. Meine Tochter im Teenageralter (1956), konzipiert als britische Antwort auf Rebellieren ohne ein grund, war Neagles letzter Erfolg. In diesem Drama versucht Neagle, ihre Tochter von Jugendkriminalität fernzuhalten.

Neagle spielte ihre letzte Filmrolle in Die Dame ist ein Quadrat (1959), eine Musikfilmkomödie, die auch Wilcox' letzter Film als Regisseur war.

Spätere Karriere

1964 drehte Wilcox, der zusammen mit Neagle mehrere weniger erfolgreiche Filme mit der britischen Sängerin drehte Frankie Vaughan produziert hatte, erklärte Konkurs. Neagle ging dann zurück auf die Bühne, um im sechsjährigen Musical ein erfolgreiches Comeback zu feiern Charlie Mädchen (1965–1971). In den folgenden Jahren trat sie in mehreren Musical- und Theaterproduktionen auf.

Neagle litt unter dem Parkinson-Krankheit, was sie nicht davon abhielt, aktiv zu bleiben. 1985 stand sie noch auf der Bühne in einer Produktion von Aschenputtel in dem Londoner Palladium. Sie starb ein Jahr später im Alter von 81 Jahren.

Filmografie (alle Filme unter der Regie von Herbert Wilcox, außer anders angegeben)

Veröffentlichung

  • Anna Neagle: Es gibt immer Morgen, Autobiographie, W. H. Allen, 1974
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