WikiDer > Art-Language

Art-Language
Эта статья о журнале. Для арт-группы см. Искусство и язык.
Art-Language
Art-LanguageV3No1-1974.jpg
редакторЧарльз Харрисон, Джозеф Кошут.
КатегорииИскусство
ЧастотаТрижды в год
ИздательИскусство и языковая пресса
Первая проблема1969
Заключительный выпуск1985
Странаобъединенное Королевство
ISSN0587-3584
OCLC2243756
Обложка тома 5 номер 1 Art-Language от Art & Language с изображением Мела Рамсдена
Обложка Art-Language, журнала концептуального искусства от Art & Language с текстами Майкла Болдуина, Сола Левитта, Дэна Грэма, Лоуренса Вайнера и Дэвида Бейнбриджа
Обложка тома 5 номер 2 Art-Language от Art & Language с изображением Викторины Мерен

Art-Language: журнал концептуального искусства (1969-1985) был журнал опубликовано концептуальные художники из Искусство и язык. Привлечение более 20 художников в Соединенные Штаты, Европа, и Австралия, и охватывающий почти 20 лет производства, это одно из самых обширных произведений концептуального искусства и считается важным влиянием как на концептуальное искусство, так и на современное искусство.

Я не совсем понимаю то, что говорит Art-Language, но я восхищаюсь исследовательской энергией, неустанной подготовкой (не называя ни одной), полной приверженностью восстановлению действительного языка, с помощью которого обсуждают искусство и иногда юмор в своих произведениях. Меня очаровывает хаос в их причинах, но также раздражает то, что я не могу оценить их работу. - Шесть лет: дематериализация арт-объекта, Люси Р. Липпард, 1973.[1]

Задний план

Основная статья: Искусство и язык

Название Искусство и язык выводится из журнала Art-Language это было опубликовано Art & Language Press.[2][3] Art & Language Press была создана в 1968 году, чтобы дать возможность публикации вести продолжающийся разговор между четырьмя основателями Art & Language (Майкл Болдуин, Терри Аткинсон, Дэвид Бейнбридж, Гарольд Харрелл), а также между Art & Language и другими художниками. в Америке или других частях света.[4][5] С течением времени установились прочные связи между британскими художниками Art & Language и американскими художниками, в 1966 году Майкл Болдуин, который только что был награжден премией от Северные молодые современники, потратил деньги на поездку в Нью-Йорк, чтобы встретиться и обсудить с Дональд Джадд, Рой Лихтенштейн, и Роберт Моррис. В ноябре 1967 г. благодаря Роберт Смитсон, журнал искусств, нью-йоркский журнал, впервые опубликовавший текстовое произведение искусства и языка (до основания группы) под названием Замечания об кондиционировании воздуха, феерия безупречности написанный Майклом Болдуином. Интересно отметить, что Майкл Болдуин представлен как английский писатель и художник, озабоченный невыставкой.[6][7] В 1969 г. Art Press, был произведен в Нью-Йорке Яном Берном и Мелом Рамсденом. В нем они опубликовали свои тексты-работы, а также статьи автора. Адриан Пайпер, Сол Левитт и Стивен Кальтенбах[8] или их самостоятельные произведения, такие как опера Викторина.

История

Art-Language: журнал концептуального искусства был опубликован Искусство и языковая пресса,[9] это считается важным влиянием как на концептуальное, так и на современное искусство.[10][11][12] Art & Language Press была основана одновременно с художественной практикой под названием Art & Language в 1968 году четырьмя художниками: Майклом Болдуином, Терри Аткинсоном, Гарольдом Харреллом и Дэвидом Бейнбриджем.[13] Они также были редакторами первого тома, опубликованного в мае 1969 года.[14]

Терри Аткинсон провел лето 1969 года с Джозефом Кошутом в Нью-Йорке, а в августе того же года Джозеф Кошут стал американским редактором журнала. Art-Language.[15] Со второго тома журнал редактировался как в объединенное Королевство и в Соединенные Штаты,[16] Эссе участников Art & Language регулярно появлялись в Studio International, а в феврале 1970 г. главный редактор и искусствовед. Чарльз Харрисон опубликовал статью под названием Заметки о произведениях искусства, утверждая, что «Единственная альтернатива критике - искусство».[17] В 1971 г., уволившись из Studio International, он стал главным редактором Art-Language. В 1971 году Терри Аткинсон также встретил Яна Берна и Мэла Рамсдена в Нью-Йорке в 1969 году и, опубликовав ряд текстовых работ в качестве Общество теоретического искусства и анализа, они присоединились к Art-Language в том же году.[18][19] В то же время в Ковентри Дэвид Раштон, Филип Пилкингтон и Грэм Ховард по трое Теория искусства студенты Болдуина, Бейнбриджа и Аткинсона начали работать под названием Art & Language. В том году Ковентри Колледж искусств был преобразован в Факультет искусства и дизайна, часть Ланчестерский политехнический институт.[20] Новый декан факультета считал своей задачей положить конец Арт-Теория курс.

Летом 1971 года курс теории искусства был ликвидирован в результате произвольного использования властных полномочий, а Болдуин и Бейнбридж уволили вместе с некоторыми другими членами персонала, работавшего неполный рабочий день. Аткинсон остался. Его присутствие позволило властям заявить о достоверности руин ... Искусство и язык оказались в изгнании из любого официального академического или образовательного контекста ... Искусство и язык во всех его формах были адресованы в первую очередь "искусству" как дискурса, а не к расширению обширной категории арт-объектов - [21]

Майкл Болдуин и Терри Аткинсон написали обширное 25-страничное критическое эссе по художественному образованию в статье под названием «Обучение искусству» и опубликовали его в Art-Language Том 1, номер 4. В 1973 году Аткинсон в конце концов ушел в отставку.

В силу этого прототипа современной чувствительности художественной школы Уильям Моррис и его последователи помогли породить решительный уклон в сторону мастерства в британском художественном образовании в начале века. Конечно, это не означает, что влияние Морриса остановилось на Лоустофте и Уоше; основатели Баухауза хорошо рассмотрели Морриса - и, возможно, еще есть повод взглянуть на Баухаус как на окончательный пример, показывающий, как расходятся понятия «изобразительное искусство» и «дизайн».[22]

В то время как в 1972 году деятельность Art & Language была исключительно текстовой, и ее идентичность как-то смешивалась с Art-Language, производство Индекс 01, для Документа 5, под названием Институт искусства и языка отметили сдвиг.[23] От Art-Language Том 2 Номер 3, журнал стал анонимным, и авторство текстов больше не передавалось физическим лицам. Журнал продолжал публиковаться до 1985 года, и значения индексов 1972–1993 годов по-прежнему влияли по-разному - и в большей или меньшей степени на его содержание.

В 1994 году появилась новая серия, которая выходила в трех выпусках до 1999 года. Помимо Болдуина, Рамсдена и Харрисона, в руки которых к 1976 году попала работа «Искусство и язык», в нее вошли Филип Пилкингтон и Пол Вуд.[24]

Редакторы

Первый номер был отредактирован Art & Language, Джозеф Кошут стал американским редактором с августа 1969 по 1972 год, а Art & Language остались английскими редакторами. В 1971 году Чарльз Харрисон стал главным редактором журнала. Art-Language, и оставался им до последнего тома.

Содержание

Учитывая стремление к анонимности, присущее членам группы, трудно понять, кто что делал в Искусство и язык. Тем не менее, авторы статей указаны в первых семи выпусках журнала, а с 1974 г. все тексты коллективно приписываются Art & Language. Но, поскольку во время внутренних проблем, с которыми группа столкнулась между 1975 и 1976 годами, название Искусство и язык остались в руках Майкла Болдуина, Мэла Рамсдена и Чарльза Харрисона, логично присвоить им авторство текстов из 3 тома №4.[25][26]

Критический обзор

  • Даниэль Бурен:

    Чтобы поддержать свои псевдокультурные отсылки и свои блефовые игры, с самодовольной демонстрацией сомнительной учености, некоторые художники пытаются объяснить, чем было бы, могло бы быть или должно быть концептуальное искусство, создавая концептуальную работу. В притворстве нет недостатка в пошлости. Вместо простого исследования мы подвергаемся мешанине объяснений и оправданий, которые служат запутыванием в попытке убедить нас в существовании мысли. Для них концептуальное искусство стало словоблудие искусство. Они больше не живут в двадцатом веке, но хотят возродить восемнадцатый.[27]

  • Джефф Уолл:

    Выдвигая свои забытые картотеки и распечатки (шкатулки с информацией), концептуализм воспроизводит своего рода эстетику Маллармеи: социальные субъекты представлены в виде загадочных иероглифов, которым наделяется авторитет крипты. Отождествление бюрократии, гласности и академизма с загадочными высказываниями выражает осознание участия университетов и бюрократии в корпоративной машине смерти, осознание, которое, конечно, вдохновляло студенческое движение. - Джефф Уолл, 1981.[28]

  • Люси Липпард:

    Я не совсем понимаю то, что говорит Art-Language, но я восхищаюсь исследовательской энергией, неустанной подготовительной работой (не называя ни одной), полной приверженностью восстановлению действительного языка, с помощью которого обсуждают искусство и иногда юмор в своих произведениях. Меня очаровывает хаос в их причинах, но также раздражает то, что я не могу оценить их работу. Я не знаю, как это обстоит и оценивается ли это адептами философии как философия, но меня бесит то, что им приходится принимать их на веру. - Шесть лет: дематериализация арт-объекта, Люси Р. Липпард, 1973.[29]

использованная литература

  1. ^ Шесть лет: дематериализация арт-объекта - Люси Р. Липпард, New York Praeger, 1973, стр. 151.
  2. ^ Дань уважения революционерам в области искусства и языка, BBC, 2003.
  3. ^ НТС Live, Искусство и язык
  4. ^ Art & Language New York Archives, Музей Гетти, Лос-Анджелес
  5. ^ Искусство и язык, Роберт Бейли, 2012.
  6. ^ Замечания об кондиционировании - феерия безупречности, Майкл Болдуин, журнал искусств, ноябрь 1967.
  7. ^ Art & Language International, Роберт Бейли, 2016.
  8. ^ "Июль 1969 г. - Ян Берн, Мел Рамсден, Art Press, Общество теоретического искусства и анализа, Нью-Йорк, июль 1969 г. ". Архивировано из оригинал на 2018-10-23. Получено 2018-09-06.
  9. ^ Art-Language, Центр Помпиду.
  10. ^ Искусство и язык Незаконченное наследие, Фернандо Фрэнсис, Flash Art, февраль 2011 г.
  11. ^ 6 самых важных журналов, управляемых художниками, Майя Харакава, декабрь 2015 г., artspace.com
  12. ^ Глядя на Art_Language
  13. ^ Искусство и язык приходят к Роне Хоффман
  14. ^ Art-Language Том 1 №1
  15. ^ Статус и приоритет - Майкл Болдуин, Терри Аткинсон, Дэвид Бейнбридж, Гарольд Харрелл, Studio International 179, январь 1970 г.
  16. ^ Размышления о концептуальном искусстве Voices Off, Critical Inquiry
  17. ^ Заметки о произведениях искусства - Чарльз Харрисон, Studio International 180, февраль 1970 г.
  18. ^ "Искусство и язык, leftmatrix.com ". Архивировано из оригинал на 2019-01-23. Получено 2018-09-06.
  19. ^ Мы клетки, разве не мы ?: Искусство и язык и Documenta Index - Уильям Вуд, Университет Британской Колумбии, Ванкувер, октябрь 1992 г.
  20. ^ Университет Ковентри отмечает 175 лет со дня рождения, Лаура Хартли, телеграф Ковентри, май 2018 г.
  21. ^ Предварительная история искусства и языка, Чарльз Харрисон и Фред Ортон, Editions E. Fabre, Париж, 1982, стр. 26-27.
  22. ^ «Обучение искусству», Терри Аткинсон и Майкл Болдуин, Art-Language Том 1, номер 4, ноябрь 1971 г.
  23. ^ Мы ячейка, не так ли?: Искусство и язык и Documenta Index - Уильям Вуд, Университет Британской Колумбии, Ванкувер, октябрь 1992 г.
  24. ^ Дополнительные очерки об искусстве и языке, Чарльз Харрисон, MIT Press, Кембридж, Массачусетс, 2001 г.
  25. ^ Исследовательский институт Гетти (2007). Жизнь и творчество: искусство и биография. Публикации Getty. ISBN 9780892368235.
  26. ^ "Наследие 68-го: искусство и язык / ArtReview". artreview.com. Получено 2019-05-28.
  27. ^ Art Conceptuel Formes Conceptuelles - Кристиан Шлаттер, Galerie 1900-2000, Париж, 1990, с. 410-433.
  28. ^ Черновик для "Каммерспиля" Дэна Грэма, Джефф Уолл, 1981.
  29. ^ Шесть лет: дематериализация арт-объекта - Люси Р. Липпард, New York Praeger, 1973, стр. 151.