WikiDer > Прежде чем что-либо сказать

Before Anything You Say

Прежде чем что-либо сказать
BeforeAnythingYouSay.jpg
Театральный плакат
РежиссерШелаг Картер
Произведено
  • Шелаг Картер
  • Роберт Дассановски (ассоциированный продюсер)
  • Билл Коннингтон
    (исполнительный продюсер)
НаписаноДебора Шнитцер
В главной роли
  • Кристен Харрис
  • Дарси Фер
  • Джон Блаетнер
  • Тони Реймер
  • Грэм Эшмор
Музыка отКери Латимер
КинематографияУсама Рави
ОтредактированоЧад Тремблей
Производство
компании
Темные Картинки
РаспространяетсяMVD Entertainment Group[1]
Дата выхода
  • Июль 2017 г. (2017-07) (Мадридский МКФ)[2]
Продолжительность
61 минут[3]
СтранаКанада
Языканглийский

Прежде чем что-либо сказать канадец 2017 года экспериментальный домашняя драма Режиссер и продюсер Шелаг Картер и написана Деборой Шнитцер о паре, которая изо всех сил пытается сохранить свою любовь и брак, даже когда решение, изменяющее жизнь, угрожает разлучить их.[1][2][3] Второй Картера независимый художественный фильм частично автобиографичен,[4] его «импульс» основан на событии из собственной жизни Картера и другом опыте Шнитцера.[5] Фильм гастролировал в основном по Европе на мероприятиях, организованных Международным кинофестивалем в 2017 и 2018 годах.[6] выиграл несколько наград перед своей канадской премьерой на Кинофестиваль в Гимли в 2018 году, когда Шелаг Картер была удостоена награды от Гильдия режиссеров Канады.[3]

Синопсис

Находясь в отпуске в Париж, пара столкнулась с кризисом, когда Джек (Дарси Фер) объявляет о своем намерении продолжить опасную работу, которая потребует от него проживания Бангкок в течение пяти лет, работая на борьбу торговля людьми. Он предполагает, что его жена Изобель (Кристен Харрис) последует за ним, оставив свою жизнь и карьеру позади. Однако Изобель не готова следовать слепо. Обиженные и чувствуя, что друг друга не понимают, они пытаются примирить свою жизнь и любовь в Париже, пока Джек посещает деловые встречи, и в своем недавно построенном доме мечты в Виннипег. Оба борются с желанием заботиться о других, не осознавая своей неспособности заботиться друг о друге, отказываясь сдаваться вопреки себе и окружающему миру.[3]

В ролях

  • Кристен Харрис
  • Дарси Фер
  • Джон Блаетнер
  • Тони Реймер
  • Грэм Эшмор

Темы

На поверхности, Прежде чем что-либо сказать фильм о "решениях, изменяющих жизнь",[3][7] но то, как фильм затрагивает эту тему, решение, о котором идет речь, приводит к спору, который выносит на поверхность другие проблемы, как отмечает Шейла О'Мэлли в интервью Шелаг Картер: Джек закрывает Изобель от своих решений, и Изобель имеет оставление вопросы: «Он принимает решение относительно своей жизни и пытается вовлечь ее, но в ее сознании он оставляет ее».[2] Картер сказал в ответ:

Именно так. Он есть, и мы старались его не отмечать. Это чувство регистрируется. ... В своем следующем фильме, который имеет более чеховское влияние, я обнаруживаю, что вся моя работа так или иначе связана с аспектами предательства. И заброшенность. Это что-то действительно глубокое во мне из моего детства, и это проявляется в разных формах.[2][примечание 1]

Тема брошенности прослеживается на протяжении всего фильма через короткие вставки других людей: более молодые женщины, женщина в кафе, женщина в баре, пара, идущая по улице, видящая девушек из окна, кадры из длинных кадров. волосатые женщины уходят от камеры:

Это связано с тем, что не было решено в паре. Дело в том, что она отказалась от дочери. Тот факт, что она время от времени слышала от нее. Дело в том, что вместо этого Мартин обращается к ней. Отец заботится о чужом сыне и не может позаботиться о своем. Их обоих преследуют. А еще есть торговля женщинами, неуважение к женщинам ... Мы хотели мягко коснуться этого, не прибегая к чрезмерному убийству, и мы также хотели иметь дело с повторением. Эти люди продолжают появляться. В каком мире они на самом деле? Они заражают двух главных героев? Или они здесь, чтобы указать, что не разобрались со своим дерьмом?[2]

Производство

Вдохновение и развитие

Самый ранний фильм, вдохновивший Картера, был Хиросима Mon Amour, сотрудничество между Ален Рене и Маргарита Дюрас:

Он всегда ехал домой, работая с писателями, и хотел посмотреть, может ли кино терпеть язык. Я имею в виду это в лучшем смысле этого слова, потому что как человек кино я всегда думаю об образе, как, например, Антониони. Антониони собирал все эти картинки вместе, а затем вставлял диалог в картину, и это было очень редко и гораздо более традиционно, что мы воспринимаем как кинематографическое. Но я также чувствовал, что мне есть что сказать, и поэтому передал идею рассказа Дебби Шнитцер.[2]

Дебора Шнитцер сотрудничала с Картером с короткий фильм Рифтинг / Синий (2005).[5][9] В то же время муж Картера только что воспользовался возможностью, которая привела его в другое место, и «он ушел, а я здесь, в прериях, одна, в том месте, куда он хотел переехать».[2] Их отношения стали «трамплином» для Картер и Шнитцер, которые опирались на собственный опыт прогулки по Елисейские поля, спор с собственным мужем «эпических масштабов», чьи откровения «мы едва ли понимаем даже сейчас».[5] Картер и Шнитцер говорили о том, как это было болезненно, «когда вы скучаете друг по другу, когда думаете, что знаете другого человека ... а затем внезапно они делают поворот налево. Мы хотели смешать некоторые личные аспекты с вымышленными».[2]

Написание и кастинг

Что касается структуры скрипта для Прежде чем что-либо сказатьКартер хотел поиграть с прошлым и настоящим и поэкспериментировать с памятью. Говоря о том, где персонажи могли бы уехать в отпуск, именно Шнитцер номинировал Париж. «Обычно Париж - это место любви и ностальгии, но для этой пары они не могут найти, что такое Париж». Шнитцер смотрел Хиросима Mon Amour и начал писать.[2]

Примерно в то время, когда Картер пришла к Шнитцеру со своей историей, они оба только что увидели Дарси Фер в роли Джорджа в постановке Кто боится Вирджинии Вульф?: "Он был потрясающий."[2] После того, как Шнитцер отправила свой сценарий Картеру, они провели чтение с Фер и Кирстен Харрис.[2] которые вместе играли главные роли мужа и жены «в подобных стрессовых сложных отношениях» в Цветок страсти, Первый художественный фильм Картера.[10] Они оба сказали: «Мы должны это сделать!»[2]

Финансирование

Непонятно, на какой бюджет Прежде чем что-либо сказать было ли у фильма спонсорство за пределами Канадский доллар12 010 собрано к ноябрю 2015 г. краудфандинг интернет сайт Indiegogo.[11]

Съемки фильма

Основная фотография

Фильм снимал за шесть дней оператор Усама Рави, который сначала работал с Картером над фильмом. Одна ночь.[12] Картер считал его «отличным наставником»: «Иногда он надрывает мне задницу, и мне это нравится. Он верит в меня, поэтому он даст мне все необходимое. Планка высока. Почему мы соглашаемся? Нет. Мы не соглашаемся. . Мне это в нем нравится ".[2]

Фильм экспериментальный в структуре доверие сыграло важную роль для режиссера и двух главных ролей: «Я доверял все годы режиссуры, я должен был доверять этому, и я доверял этим двум актерам. Они действительно пошли на это. Было немного я думаю, страх действительно пойти в те эмоциональные места ».[2] Харрису нравилась роль Изобель, но он был «вне страха делать это», «трясся, не мог уснуть» в ночь перед первым съемочным днем:

Я чувствовал, что у меня еще нет этого персонажа в костях, и я думаю, что только около 4 часов утра я понял: вот он, этот страх. Весь ее мир перевернулся, и она напугана. Но однажды прошел первый день… Я был так счастлив, что не хотел идти домой даже после 14 часов.[10]

По словам Картера, Фер тоже испугался: «Это поразило их по-разному. Как только Кристен вышла на съемочную площадку, она уже там. Любое беспокойство, ведущее к этому моменту, исчезает, и она просто здесь».[2] Проблема Фера заключалась в другом: он всегда играл персонажей, «которым нужно казаться хорошими парнями», и этот персонаж предлагал ему быть «храбрым» и «некрасивым».

И он сделал это, он пошел туда. Но мы все переживали стресс из-за съемок в фильме. На мне тоже была шляпа продюсера. Мне пришлось сказать Дарси: «Тебе просто придется мне доверять». И - фантастически - страх или что-то еще, что происходило, подпитывало его выступление до невероятной степени.[2]

Монтаж и пост-продакшн

Прежде чем что-либо сказать был первым художественным фильмом редактора Чада Тремблея, но они с Картером уже много раз работали раньше над короткометражными фильмами:

Он один из моих бывших учеников. Он был в моем классе во вторник 11 сентября. Вот как давно я его знаю. Он вундеркинд. И мы просто понимаем друг друга. Он так много привносит в процесс. Я бы сказал: «Давай попробуем несколько прыжков». Он бы сказал: «Ага!» И Дебби тоже - она ​​эта постмодернистская поэтесса - ей бы хотелось, чтобы история была еще более странной, чем она уже есть! Но в любом случае мы втроем смотрели фильм и думали о ритме. У Чада есть музыкальное образование, и это тоже помогает.[2]

Картер упомянул Дэвид Мамет говоря, что редактирование похоже на сон: «ваше подсознание покажет вам только то, что вы хотите видеть. И поэтому я ухожу и думаю об этом:« Каков конец? Я не думаю, что я хочу, чтобы они были в кадре. Думаю, мне просто нужны их голоса ». Мы работали с монтажами, а потом нашли, нашли концовку.[2]

Пост-продакшн проходил в Торонто под руководством Пита Солтеса, продюсера следующего фильма Картера, В невидимый свет. Когда она приехала, Солтес сказал Картеру, что его команда спорила о Джеке и Изобель и о том, кто был прав, принимая чью-то сторону (Солтес был на стороне мужа): «И все это были мужчины.« Нет, мне нравится муж! » «Она сука». «Он ее не слушает». «Посмотри, как он с ней обращается! Он неправду говорит!»[2]

Музыка

Кери Латимер Виннипегский музыкант, которого Картер ценит и с которым раньше работал Это моя очередь. «Мы с Дебби отправили ей сценарий, чтобы узнать, как она отреагировала на материал, и она действительно его поняла. Мы не хотели, чтобы музыка была чрезмерной. Она просто справилась с этим. Это был нужный человек, в нужном месте, в нужное время. . "[2] Песня, которая играет в конечные кредиты Латимера Это не Париж.[13]

Выпуск

Мировая премьера Прежде чем что-либо сказать проходил на Мадридском международном кинофестивале в июле 2017 г.,[2] один из нескольких европейских кинофестивалей, организованных Международным кинофестивалем, на котором также демонстрировался фильм до 2018 года.[заметка 2]

Прежде чем что-либо сказать премьера в Северной Америке прошла на международном кинофестивале La Femme в Лос-Анджелес 22 октября 2017 г.[19][16] Канадская премьера состоялась в Кинофестиваль в Гимли 27 и 28 июля 2018 года при аншлагах,[20] за которым следует ограниченный выпуск в Виннипеге в октябре.[3]

Домашние СМИ

А DVD был выпущен в 2018 году компанией Shami Productions.[21]

Потоковое

Фильм доступен для просмотра на Amazon Prime.[22]

Прием

Критический ответ

Шейла О'Мэлли звонила Прежде чем что-либо сказать «чрезвычайно интенсивный» фильм, иногда «галлюцинаторное» исследование того, что происходит, когда что-то остается недосказанным, когда подрывается доверие, когда простая перспектива «разрыва» становится причиной разрыва, в котором оба ведущие дают "феноменальные выступления".

Глубоко тревожный фильм, красиво написанный, сыгранный и снятый, это пронзительный и глубокий фильм, в нем есть «беспорядок» в его структуре и подходе (я имею в виду это как высшую похвалу), что является долгожданным изменением в легко поддающемся резюмировании. Обновленный и легко усваиваемый материал, который сейчас сходит за драмы о "взрослых отношениях".[2]

Грег Климкив говорит, что фильм «не разочаровывает в давно заслуженных розыгрышах снайп-фестивалей» с точки зрения «ослепительного кинематографического потенциала просмотра двух великих актеров, устно отбивающих его на фоне клаустрофобной домашней ссоры»:

Предыдущий выход Картера Цветок страсти, душераздирающий портрет психического заболевания, укрепил ее позицию в качестве одного из ведущих канадцев, практикующих потрясающе великолепную психологическую мелодраму, и этому новому фильму удается поднять ставки, углубляясь в территорию, которая сочетает в себе восхитительные свойства "фильмов о менопаузе" 70-х (типичным примером является вроде Гилберта Кейтса Летние пожелания, зимние мечты) и наполненная горем гимнастика отношений Алена Рене (Хиросима Mon Amour).[23]

Далее Климкив хвалит «прекрасный» сценарий Деборы Шнитцер, «роскошную» кинематографию Усамы Рави, «безупречный» постановочный дизайн Тааво Судора, «преследующую» музыку Кери Латимер и «гипнотическую» монтажную версию редактора Чада Тремблея, заключая, что одночасовая драма могла «продержаться еще дольше».[23]

Похвалы

Награды
  • Гильдия режиссеров Канады, Лучший режиссер Манитобы, 2018 (представлена ​​на Гимли)[24][3]
  • Миланский международный кинофестиваль, 2017 • Лучший режиссер[25][26] • Лучшая операторская работа в художественном фильме[3]
  • Берлинский международный фестиваль кинематографистов, 2017 • Лучшая женская роль (Кристен Харрис)[10]
  • Мадридский международный кинофестиваль, 2017 • Лучший монтаж художественного фильма[8][27][28]
Номинации

  • Миланский международный фестиваль кинорежиссеров[16] • Лучший монтаж художественного фильма • Лучший полнометражный фильм • Лучшая мужская роль (Дарси Фер) • Лучшая женская роль (Кристен Харрис)
  • Берлинский международный фестиваль кинематографистов[16] • Лучший фильм • Лучший режиссер • Лучшая мужская роль (Дарси Фер)
  • Мадридский международный кинофестиваль[2] • Лучший режиссер художественного фильма • Лучшая операторская работа в художественном фильме • Лучшая женская роль в художественном фильме (Кристен Харрис)
  • Амстердамский международный кинофестиваль, 2018[18] • Лучший режиссер художественного фильма • Лучшая операторская работа в художественном фильме • Лучшая женская роль в художественном фильме (Кристен Харрис) • Международный фестиваль кинематографистов в Ницце, 2018[16] • Лучший режиссер художественного фильма • Лучшая операторская работа в художественном фильме • Лучшая главная роль в художественном фильме (Дарси Фер)
  • Лондонский международный кинофестиваль, 2018[15] • Лучший режиссер художественного фильма • Лучшая операторская работа в полнометражном фильме • Лучшая женская роль в художественном фильме (Кристен Харрис) • Лучшая главная роль в художественном фильме (Дарси Фер) • Лучший оригинальный сценарий художественного фильма

Заметки

  1. ^ Следующий фильм Картера был В невидимый свет, со сценарием на основе персонажей из Чеховс Дядя Ваня.[8]
  2. ^ Берлин 3 октября 2017 г.,[14] Милан в декабре; Лондон (Февраль 2018),[15][16] Ницца (Май 2018),[17][16] и наконец Амстердам позже в 2018 году.[18]

использованная литература

  1. ^ а б "Прежде чем что-либо сказать". mvdb2b.com. MVD Entertainment Group. Получено 24 февраля 2019.
  2. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п q р s т ты v ш О'Мэлли, Шейла (интервьюер). ""Это не Париж ».« Я знаю. »Интервью с Шелаг Картер, директором фильма« Прежде чем что-нибудь сказать »(2017)». Вариации Шейлы. Получено 22 февраля 2019.
  3. ^ а б c d е ж г час "Прежде чем что-либо сказать". Виннипег Фильм Групп. Получено 21 февраля 2019.
  4. ^ Кинг, Рэндалл (23 июня 2018 г.). "Почти равноправный состав фильма Гимли". Виннипег Free Press. Получено 22 февраля 2019.
  5. ^ а б c Шнитцер, Дебора. «Киноработы». deborahschnitzer.com. Получено 23 февраля 2019.
  6. ^ "Шелаг Картер". Женщины в кресле директора. Получено 22 февраля 2019.
  7. ^ Уиллер, Брэд (31 января 2019 г.). «Дженнифер Дейл играет Хелену, обеспеченную вдову, которая пересматривает прошлые решения и изо всех сил пытается двигаться вперед». Глобус и почта. Получено 17 февраля 2019.
  8. ^ а б О'Мэлли, Шейла. «Рецензия: В невидимый свет (2019; режиссер Шелаг Картер)». Вариации Шейлы. Получено 17 февраля 2019.
  9. ^ «Рифтинг / Синий». Каталог фильмов Winnipeg Film Group. Виннипег Фильм Групп. Получено 23 февраля 2019.
  10. ^ а б c "В центре внимания: Кристен Харрис". ACTRA Manitoba. ACTRA. Получено 22 февраля 2019.
  11. ^ «Прежде чем что-либо сказать - Художественный фильм». Indiegogo. Получено 21 февраля 2019.
  12. ^ Шримптон, Бекки (интервьюер) (январь 2019 г.). «Into Invisible Light (2018), интервью с Дженнифер Дейл и Шелаг Картер» (подкаст). Подкаст о королевском канадском кино. Получено 20 февраля 2019.
  13. ^ «Саундтреки». kerilatimer.com. Получено 21 марта 2019.
  14. ^ Фризен, Лаура. "Фильм Шелаг Картер" Before Anything You Say "на Film Fest International в Берлине. Национальный институт экрана. Получено 22 февраля 2019.
  15. ^ а б «Номинации Лондонского МКФ 2018». filmfestinternational.com. Получено 23 февраля 2019.
  16. ^ а б c d е ж "Прежде чем вы скажете новости". home.beforeanythingyousay.com. Получено 23 февраля 2019.
  17. ^ «Прежде чем что-нибудь сказать: хороший МКФ 2018». www.filmfestinternational.com. Получено 22 февраля 2019.
  18. ^ а б "Before Anything You Say Awards". На экране Манитоба. Получено 21 февраля 2019.
  19. ^ Фризен, Лаура. "Фильм Шелаг Картер" Before Anything You Say "будет показан в Милане и Лос-Анджелесе". Национальный институт экрана. Получено 22 февраля 2019.
  20. ^ "Канадская премьера!". home.beforeanythingyousay.com. Получено 21 февраля 2019.
  21. ^ DVD "Прежде чем что-нибудь сказать". Магазин ТКМ. Классические фильмы Тернера. Получено 22 февраля 2019.
  22. ^ "Прежде чем что-либо сказать". amazon.com. Получено 22 февраля 2019.
  23. ^ а б Klymkiw, Грег. "Прежде чем что-либо сказать". klymkiwfilmcorner.blogspot.com. Получено 22 февраля 2019.
  24. ^ Малык, Лорен (30 июля 2018 г.). "Эрика Ульрих набирает фильм на фестивале" Гимли ". Воспроизведение. Получено 4 июля 2019.
  25. ^ «Шелаг Картер занимает главный приз на Миланском кинофестивале». Центр новостей Виннипегского университета. Университет Виннипега. Получено 23 февраля 2019.
  26. ^ Грейнджер, Данелла (15 февраля 2018 г.). "PROFile: Шелаг Картер". Объединитель. Университет Виннипега. Получено 22 февраля 2019.
  27. ^ «Победители Мадрида 2017». www.filmfestinternational.com. Получено 22 февраля 2019.
  28. ^ "Шелаг Картер". На экране Манитоба. Получено 10 июн 2019.

внешние ссылки