WikiDer > Дэвид Валлин

David Wallin
Дэвид Валлин
Дэвид Валлин 1935.jpg
Художник Дэвид Валлин в своей художественной студии в Стокгольме в 1935 году.
Родившийся
Дэвид Август Валлин

(1876-01-07)7 января 1876 г.
Östra Husby, Викболандет, Швеция
Умер27 июня 1957 г.(1957-06-27) (81 год)
Стокгольм, Швеция
НациональностьШведский
ОбразованиеШведская королевская академия искусств, Стокгольм
ИзвестенКартина
Рисунок
Рекорд медалей
Художественные конкурсы
Представляя  Швеция
Олимпийские игры
Золотая медаль - первое место 1932 Лос-АнджелесКартины
Дэвид Валлин (1876–1957) автопортрет, картина маслом 1938 года.

Дэвид Август Валлин (7 января 1876 г. в Östra Husby приход в Лен Эстергётланд, Швеция - 27 июня 1957 г. в г. Стокгольм, Швеция) был швед художник. В 1932 году он выиграл Олимпийская золотая медаль в художественных конкурсах Олимпийские игры в Лос-Анджелес за его картину маслом »На берегу Арильда".[1]

Фон

Дэвид Валлин наиболее известен своими картинами маслом с жанровыми мотивами и идеализированными изображениями обнаженных женщин в атмосферных пейзажах, где он подчеркивал родство человека и природы. Он также написал нежные изображения матери и ребенка, а также серию портретов известных шведов и жанров, таких как фигуры, пейзажи и обнаженные тела, натюрморты и религиозные образы. Он представлен в большом количестве музеев.

В 1905 году женился на художнице. Элин Валлин, родился Лундберг (1884–1969). Он был братом шведско-американского художника. Карл Э. Валлин (1879–1968),[2] и он был отцом шведского художника Бьянка Валлин (1909–2006) и художник Сигурд Валлин (1916–1999).

биография

Детство и ранние годы

Дэвид Валлин вырос на ферме Варби в Östra Husby волость, населенный пункт на Викболандет, который принадлежал семье с 17 века. Его родителями были плотник Александр Валлин и его жена Инга Хелена Ларсдоттер. Он вырос в большом доме со многими братьями и сестрами, сестрой и четырьмя братьями. Дом был строго религиозным, и его отец обращался к Библии и трудам Карла Улофа Розениуса за ежедневным руководством. Движение народного возрождения оказало мощное влияние на жизнь многодетной семьи.

Валлин рано мечтал о карьере художника, его первый творческий опыт был алтарь художником Пер Хёрберг в Östra Husby церковь.[3][4] Работал продавцом в магазине и подмастерьем художника в Норрчёпинг 1893–1896, одновременно посещая лекции в вечернем техническом училище. В 1896 году он прибыл в Стокгольм и устроился работать в мастерскую / ателье Карл Грабов, шведский художник-декоратор театрального декора. Карл Грабов основал художественную студию в Кунгсхольмене в Стокгольме. Коллекция Грабу[5] В Театральном музее Дроттнингхольма находится уникальный документальный материал для желающих изучать шведскую сценографию конца 19 века - первых лет 20 века. Затем Валлин продолжил учебу в Техническом вечернем колледже (Tekniska skolan) в Стокгольме под руководством Андерса Форсберга, шведского художника и учителя рисования и учителя рисования от руки в Технической школе.

Королевская академия художеств в Стокгольме: 1898-1904 гг.

В 1898 году Валлин поступил в Шведская королевская академия искусств в Стокгольм, среди его однокурсников Карл Исаксон, Ивар Аросениус и Джон Бауэр. Его учитель был среди других Георг фон Розен. В 1903–1904 годах недолго учился в École des Beaux-Arts и Академия Коларосси в Париж, где его учителем был норвежский художник-натуралист, иллюстратор, писатель и журналист Кристиан Крог.

В 1902 году Валлин получил АкадемияС Герцог Приз за его картину маслом »Крака"и в 1904 г. он был награжден Королевская медаль за Портретная Живопись. "Крака" это Норвежская мифология картина маслом маленькой девочки по имени Aslög или также называется "Крака" или же "Крака встречает Рагнар Лодброк"(Hrólf saga kraka, Сага о короле Хрольфе Краки). Картина маслом Давида Валлина"Крака»имеет размеры 223 х 149 см.

Крака была норвежской принцессой. Она привлекла внимание старого короля Рагнар Лодброк благодаря ее безмерной красоте. Прежде чем Рагнар забрал Краку к своей жене, он хотел испытать ее мудрость. Рагнар пригласил Краку на обед и в то же время сказал ей, что ей нельзя ни одеваться, ни раздеваться. Крака выжил, одевшись в рыболовную сеть. Это история скандинавской феи Краки в Норвежская мифология. Крака также известен как легендарный Аслог (Аслауг) в Норвежская мифология. Она дочь Сигурд и Brynhild Фафнесбейн, жена Рагнар Лодброк. АслаугАслог, Крака, Крака или Рандалин была королевой Скандинавская мифология который появляется в Эдде Снорри, саге Вёльсунга и саге о Рагнар Лодброк. Некоторые другие шведские художники, ранее писавшие "Крака", находятся Mårten Eskil Winge (1825–1896)[6] и Август Мальмстрём (1829–1901).[7]

Помолвка и брак: 1905 г.

Весной 1905 года Дэвид Валлин был помолвлен, а в сентябре того же года женился на своей коллеге-художнице. Элин Валлин, родился Лундберг (1884–1969). Свадьба была 14 сентября 1905 года в Санкт-Николай Кирка в Эребру.[8] (Церковь Святого Николая в Эребру), Родной город Элин. После свадьбы пара совершила совместную свадебно-учебную поездку в г. Париж и Лондон в 1905–1906 гг. В итоге пара стала родителями семерых детей, пяти дочерей и двух сыновей, родившихся в 1906-1924 годах.

Художественные влияния

Среди фаворитов Валлина в Париж были Жан-Франсуа Милле, Пьер Пюви де Шаванн и Гюстав Моро. Жан-Франсуа Милле был француз художник и один из основателей Барбизонская школа в сельской местности Франция. Милле известен своими сценами крестьянин фермеров, он может быть отнесен к натурализм и реализм движения. Пьер Пюви де Шаванн был французским художником, который стал президентом и соучредителем Société Nationale des Beaux-Arts и чьи работы повлияли на многих других художников. Гюстав Моро был француз Художник-символист, конец девятнадцатого века движение искусства французского и бельгийского происхождения, основным направлением деятельности которого была иллюстрация библейский и мифологический цифры. Он был вдохновляющим учителем движения и многое сделал для своей эпохи. Он был профессором в École des Beaux-Arts в Париже он заставлял своих учеников мыслить вне рамок формальности и следовать своим видениям. Валлин также познакомился с работами Эдуард Мане, Пьер Огюст Ренуар, и другие художники-импрессионисты, рисующие в стиле импрессионизм, ассоциация художников из Парижа.

В Лондон Валлин изучил Братство прерафаэлитов (также известные как прерафаэлиты) и другие группы, в том числе Джеймс Эббот Макнил Уистлер, который родился в Америке и был художником из Великобритании. В Лондоне крупные коллекции работ прерафаэлитов находились в галерее Тейт (Тейт Модерн или просто Тейт) и Музей Виктории и Альберта. Тейт - британская национальная галерея международного современного искусства и форм, а Виктория и Альберта - крупнейший в мире музей декоративного искусства и дизайна.

Собственный портрет Дэвида Валлина »Портрет моей жены"был показан в"Le Salon", Салон (Париж), на Гранд Пале des Елисейские поля на авеню Александра III в Париже. Этот портрет был портретом сидящей модели в серебристо-серых тонах, выделенных на фоне тусклых масс листьев. Елисейские поля находились рядом с Елисейским дворцом (Елисейский дворец) и президентской дворецс округлыми воротами и Большим дворцом были построены в конце 19 века. "Гранд Пале"(Большой дворец) был большим стаканом выставочный зал это было построено для Парижская выставка 1900 года. Он был расположен в 8-й округ Парижа.

Ранние предметы, ранние важные портреты и другие мотивы

Сюжет самых ранних независимых картин Дэвида Валлина был связан с его родной почвой, например, его "Семейное поместье»(1898 г.). Наиболее важные из них«Мальчик и перелетные птицы». Большая картина показывает влияние французского живописца. Жан-Франсуа Милле, но явно вдохновлен реальной жизнью.

Номер светотень портреты (художественный прием) свидетельствуют о его увлечении Рембрандт в студенческие годы в Академии. Кьяроскуро по-итальянски означает "светлый темный»В искусстве и характеризуется сильными контрастами между светлым и темным, обычно яркими контрастами, влияющими на всю композицию. Это также технический термин, используемый художниками и историками искусства для использования контрастов света для достижения ощущения объема при моделировании трехмерных объектов, таких как человеческое тело. Кьяроскуро возникла в эпоха Возрождения как рисунок на цветной бумаге, где художник работал от этого основного тона к светлому, белой гуашью, и темным, тушью, телесной краской или акварелью. Французское использование термина, ясновидящий, был введен в семнадцатом веке. В фотографии светотень часто выполняется с использованием "Рембрандт освещение".

Еще одним мотивом был мотив его жены и тема матери и ребенка, например "Весна"(1905), портрет его жены маслом в лесу Лилль-Янс в Стокгольме. Несколько эскизов его жены демонстрируют замечательную колористическую свободу и легкость манер. Некоторые очаровательные масла включают"Элин шитье" (1905), "Элин против голубого неба"(1905 г.), и"Элин в солнечном свете" (1906).

В 1908 году Валлин был удостоен стипендии Академии на поездки из специального фонда Академии, которая позже была продлена еще на год. В следующем году, в 1909 году, он получил премию Вольфарта. В стипендия была наградой материальной помощи студенту для дальнейшего обучения. Критериями присуждения награды было то, что ценность и цель будут способствовать его художественному образованию. Награды позволили ему жить сначала в Италии, а затем во Франции в период 1908–1913 гг., С небольшими поездками в родную страну и Испанию.

Италия: 1908-1910 гг.

В Италии Валлин базировался в Рим и Флоренция в 1908–1910 годах вместе с семьей, женой и тремя дочерьми в то время. В Риме семья остановилась на Виа Фраттина. Многочисленные зарисовки и пометки в его альбомах свидетельствуют об исследованиях эпоха Возрождения картина. Его собственные композиционные идеи часто состоят из расплывчатых набросков с одной или несколькими фигурами в смутно предложенном пейзаже, часто это романтические пары.

В Риме он писал фигуры и этюды уличной жизни в дополнение к портретам, в том числе несколько картин "Миссис Карин Лидман", урожденная Тиль, позже госпожа Карин Эстберг. В 1919 году она вышла замуж за известного шведского архитектора и художника. Рагнар Эстберг, наиболее известная благодаря проектированию Стокгольмской ратуши. Рагнар Эстберг также был профессором архитектуры в Художественной академии в Стокгольмской архитектурной школе с 1922 по 1932 год. Портрет г-жи Карин Лидман Валлин показывает мерцающую юную женственность, которая воспроизводится в богатых нюансах и ароматных цветах.

Валлин провел два лета в колонии скандинавских художников (или Колония искусства) в Вольтерра в Тоскана, где он вернулся к жанру, который начал дома, - к жанру обнаженной натуры в пейзаже. Его жена и дети служили моделями. Лучшие из этих исследований говорят о любви к свету, играющему на коже и зелени, столь типичной для пленэрной живописи. Вольтерра - небольшой городок в 45 км к юго-западу от Флоренции.

Париж: 1910-1913 гг.

В 1910 году семья переехала в г. Париж на Rue de l’Abbé Grégoire, улице в 6-м округе Парижа. Париж, где они дружили, среди прочего, с окружением Эрик Трюггелин (1878–1962),[9][10] шведский художник и фотограф, и Готфрид Ларссон (1875–1947), шведский скульптор. Оба они также учились в Париже по стипендии. Весной 1912 года Валлин и его жена Элин были родителями четверых детей, четырех девочек, родившихся в 1906, 1907, 1909 и 1912 годах, поэтому естественно, что мотивы Дэвида часто были темой матери и ребенка.

Валлин впервые познакомился с современной современной живописью в Париж, где он посетил Андре Лота и Киса ван Донгена. Андре Лот, (1885–1962) был французским скульптором и художником фигурных предметов, портретов, пейзажей и натюрмортов. Андре Лоте находился под влиянием Гоген и Сезанн и Сезанн провел свою первую персональную выставку в Galerie Druet в 1910 году. Тем не менее, Валлин предпочитал живопись 19 века. Кес ван Донген (1877–1968), обычно известный как Ван Донген, был голландским художником и одним из фовистов. Фовизм это стиль Les Fauves (По-французски "дикие звери"), недолговечная и свободная группа современных художников начала двадцатого века, чьи работы подчеркивали живописно качества и яркий цвет над репрезентативный или же реалистичный ценности, сохраненные Импрессионизм. Хотя фовизм как стиль зародился примерно в 1900 году и продолжился после 1910 года, движение как таковой просуществовал всего несколько лет, 1904–1908, и имел три выставки. Кес ван Донген прославился своими чувственными, порой яркими портретами.

Валлин изучал современные произведения в Гертруда СтайнГалерея современного искусства в Париже. Большая часть славы Гертруды Стайн происходит из частной галереи современного искусства, которую она собрала с 1904 по 1913 год, когда жила в Париже со своим братом. Лео Штайн, искусствовед. Штейны были важными коллекционерами и сторонниками Анри Матиссс картины.

Валлин также изучал современные произведения в Эдмон Огюст Пеллерин коллекция Поль СезаннВ коллекции картин и на выставках. Валлин выставил несколько композиций на выставке "Le Салон (Париж)" в добавление к "Портрет Элин", "Au Soleil", обнаженная на берегу, залитая светом, и"L’air du printemps", написанная в Италии в 1910 году. Le Салон был официальным художественная выставка из Académie des Beaux-Arts в Париж. "К Источнику Жизни«Также характерна рассеянная обстановка, в которую он ввел движения играющих детей и воды. Палитра Валлина аскетична и предполагает влияние Пюви де Шаванна. Пьер Пюви де Шаванн был француз художник, который стал президентом и соучредителем Société Nationale des Beaux-Arts и чья работа повлияла на многих других художников. "В начале"напоминает романтические взгляды Эжена Каррьера на связь матери и ребенка. Эжен Каррьер был француз символист художник Fin de siècle период. Каррьер был одним из лидеров сепаратист движение, которое привело к основанию Société Nationale des Beaux-Arts. "Отдыхающий негр"было обнаружено влияние Поль Гоген"Дух мертвых пробуждается". Валлин скопировал детали, взятые из Поль Сезанн и Поль Гоген.

Возвращение в Швецию: 1913 г.

Декор свадебного зала в Stockholm Court House

После своего возвращения в Швецию осенью 1913 года Валлин занялся предложениями по оформлению свадебной комнаты в Стокгольмский суд (Шведский: Stockholms Rådhus) - а Фриз жизни, теперь в Лундский университетС Архивы для Декоративное искусство в Лунд в Швеции (также известный как Музей этюдов для паблик-арта). Stockholm Court House расположен на Kungsholmen в Центральной Стокгольм, Швеция. Здание было построено в период с 1909 по 1915 год. Украшению свадебной комнаты в Стокгольмском суде предшествовали три конкурса (1912–1914), которые привлекли большое количество художников того времени. Борьба за украшение свадебной комнаты в новом Стокгольмский суд стал одним из самых драматических в шведской истории монументальный Изобразительное искусство. Предложения по свадебной комнате тоже поступали, например, от художников. Исаак Грюневальд и Георг Паули. Наконец, декоративные фрески в свадебном зале были написаны художником, мастером-маляром и художником-орнаменталистом Филипом Монссоном, художником, который ранее выполнял росписи в здании.

Другие работы

Валлин также работал над темой матери и ребенка: портреты девочек, детей и обнаженные тела. Многое было продолжением прежних идей. Его детские рисунки часто характеризуются хрупкой сказочной атмосферой, например: "Бутон на зеленом лугу«(1914) и»Время рассказов в саду«(1918). Обнаженная натура основана на контрасте света и тени, движения и покоя»,Весенний праздник»(1914). На этой большой картине размером 168 х 129 см художник показывает что-то из своего лучшего. ню картина. В 1999 году картина была подарена Moderna Museet в Стокгольме (Музей современного искусства, Стокгольм).

В 1914 году Дэвид Валлин участвовал в Балтийский выставка (Baltiska utställningen), выставка декоративно-прикладного искусства, проходившая в Мальмё в замке Мальмохус (ныне Художественный музей Мальмё) в период с 15 мая по 4 октября 1914 года. На выставке были представлены тогдашние страны Балтии: Швеция, Дания, Германия и Россия. Шведский архитектор Фердинанд Боберг отвечал за оформление выставки.

Дэвид Валлин выставлялся на выставке Ассоциации шведских художников в Стокгольме в 1917 году в Liljevalchs konsthall в Стокгольме, который был построен в 1916 году. На выставке искусству Валлина был посвящен отдельный зал. Август Бруниус был ответственным за самые благоприятные обзоры, в которых он провозгласил Валлина особой силой, с которой нужно считаться в шведском искусстве, как с точки зрения его композиций, так и как создателя своего собственного мира.

У него есть собственный эмоциональный мир, в котором особое внимание уделяется теме матери и ребенка. Мы должны вернуться к классическая живопись старины найти женщину монументальности "Молодая шведская девушка" или же "Рагнхильд"(создан в 1914 году, подписан в 1916 году) и современному норвежскому искусству, чтобы найти аналог трогательных исследований Валлина о детях. духовный стихия иногда проявляется слишком сильно, но никогда не бывает дешевой или сентиментальной. Всегда присутствует телесность, как самого явления, так и картины ». (Август Бруниус в Svenska Dagbladet, 16 мая 1917 г.). "Рагнхильд«73 х 79 см можно считать портретом, но это скорее композиция, в которой художник вдохновенно и аккуратно создал завораживающее вечернее освещение».Рагнхильд"выставлялась девять раз, как в Швеции, так и за рубежом, с 1917 по 1952 год. В 1998 году картина была передана в дар Östergötlands länsmuseum в Linköping (Лен Эстергётланд Музей).

"Рыбак на лосося"(1915-1919) представляет собой бесспорную высокую точку. Настроение природы сочетаются здесь с глубоким, но все же сдержанным, чувством, наполненное горем. Предпочтение Валлина для проточной воды напоминает нам о том, что в юности он был горячим поклонником Эрнст Джозефсон.

Два запрестольных образа и автопортрет

Два алтарь с этого периода, с 1919 по 1920 годы, находятся в церквях в Валдемарсвик и Bureå. Алтарь в Валдемарсвик церковь, в Östergötland, представляет "Христос и тонущий Петр" (1919).[11][12][13] Другой алтарь, в Bureå церковь, в Вестерботтен, представляет "Иисус благословляет детей" (1919–1920).[14][15][16] Важный автопортрет тоже из этого периода ".На балконе у моря»(композиция, подпись 1916 г.). Автопортрет размером 120 х 90 см был подарен в 1999 году наследниками Дэвида Валлина Художественному музею г. Норрчёпинг в Östergötland (Norrköpings konstmuseum).[17] Портрет создан в очень активный период жизни художника, когда его вдохновляла великолепная природа, гармонирующая с его внутренними эмоциональными потоками.

1920-е и 1930-е годы

В 20-е годы Валлин продолжил путь свободной композиции, в которой стремился к синтезу цвета и игры света. Его предметом обычно природа, мать и дитя. Давид Валлин выставлялся в Париже, Вене, Берлине, Мюнхене, Дрездене, Риме, Венеции, Копенгагене, Будапеште, Ревеле, Риге, Турку, Хельсинки, Буэнос-Айресе и в нескольких городах США, в Стокгольме в Лильевальхе, на Балтийской выставке в Мальмё в 1914 году. , персональная выставка в «Северном искусстве» на юбилейной выставке в Гетеборге в 1923 году и персональная выставка в Konstakademien (Шведская королевская академия искусств в Стокгольм) в 1926 году. Göteborgs Konsthall был построен как выставочный зал для Юбилейная ярмарка Гетеборга в 1923 г., Гетеборгская выставка (1923 г.).[18] Göteborgs Konsthall позже стал частью Гетеборгский музей искусств. Здание музея в Гетаплатсен в центре города было создано для международной выставки в Гетеборге 1923 года, посвященной 300-летию города. Открытие выставки в г. Göteborgs Konsthall была Юбилейная выставка Скандинавский современное искусство. Выставка, проходившая с 8 мая по 15 октября 1923 года, была собранием прорывного поколения северных стран. модернизм.

Некоторые из картин, представленных на персональной юбилейной выставке Дэвида Валлина в г. Гётеборг 1923 г. и в Стокгольме на Konstakademien 1926 мы:

Большая картина »Летом"(создано 1914 г., подписано 1923 г.), 201 х 157 см, экспонировалось в 1926 году. Картина представляет собой стоящую ню женщина, и он отдает дань уважения женщине и является представителем картины обнаженной натуры Дэвида Валлина. Затем картина экспонировалась за границей в Вене, Будапеште, Риге и в Стокгольме на его большой персональной выставке в Konstakademien 1931 и 1932 годов. В 1998 году картина была также передана в дар Östergötlands länsmuseum в Linköping (Лен Эстергётланд Museum), а сейчас картина хранится в замке Линчёпинг.

В то же время картина маслом »Весна в лесу"(1914–1925), 118 x 94 см, также была подарена Линчёпингу (Музей округа Эстергётланд). Это композиция с лесным пейзажем с двумя фигурами. Старик сидит у ствола дерева, а молодая девушка идет пружинистыми ступенями по лесной дороге, демонстрируя типично философское изложение мотива художником ».Под деревом", экспонировалась 1926 г. и"Мать и ребенок«Также был выставлен 1926 год».Мать и ребенок"находится в коллекциях Будапешт художественный музей в Венгрия, Музей изящных искусств (Будапешт) (на венгерском: Szépművészeti MúzeumВ 1926 г. картины "Рыбацкая деревня Арилдс"(" Arilds läge ") и"Воспоминания юности"были куплены Национальный музей в Стокгольм (Национальный музей изящных искусств Швеции).

В 1930-е годы Дэвид Валлин продолжал посвящать себя обнаженные, то отношения между человеком и природой, а связь между матерью и ребенком. Он рисовал "Летом"(1932), и"На берегу Арильда"(1932). Последний принес ему Олимпийская золотая медаль на 1932 летние Олимпийские игры в Лос-Анджелес в Калифорнии в Соединенных Штатах Америки. "Отец в девяносто"(1929) представляет собой редкий отход от этих тем.

1932 летние Олимпийские игры

Произведение искусства, привлекающее восхищающееся внимание, - это "На берегу Арильда"художника Дэвида Валлина из Швеции. Картина маслом получила премию Олимпийская золотая медаль в классе живописи в 1932 летние Олимпийские игры в Лос-Анджелес в Художественные конкурсы на летних Олимпийских играх 1932 года.
Могила семьи Дэвида Валлина в Норра Бегравнингсплатсен в Сольне, недалеко от Стокгольма.

Дэвид Валлин выиграл Олимпийская золотая медаль в живописи в Лос-Анджелес, Калифорния, Соединенные Штаты, в 1932 летние Олимпийские игры в Соединенные Штаты Америки. Художественные конкурсы проводились в рамках летних Олимпийских игр 1932 года в Лос-Анджелесе, США. Медали были вручены в пяти номинациях (архитектура, литература, Музыка, картина и скульптура) для работ, вдохновленных спортивной тематикой. Дэвид Валлин выиграл Олимпийская золотая медаль в Художественные конкурсы на летних Олимпийских играх 1932 года в живописи Олимпийские игры за его картину маслом »На берегу Арильда". Золотая медаль был выигран в соревновании с такими именами, как Исаак Грюневальд и Бруно Лильефорс. После успеха с золотой олимпийской медалью Валлин был приглашен в Соединенные Штаты сделать тур с передвижная выставка. Он посетил Нью-Йорк, среди других мест.[19][20]Художественные конкурсы были частью олимпийской программы с 1912 по 1948 год, но были прекращены из-за опасений по поводу дилетантства и профессионализма.С 1952 г. с каждой Играми проводился внеконкурсный фестиваль искусства и культуры.

1940-е и 1950-е годы

1940-е и 1950-е годы принесли новые вариации тематических фигур в пейзаже. Он рисовал "На моем острове в архипелаге" (1940), "Рыбаки лосося в Ådalen«(1943) и»Канун Иванова дня"(1945). В то же время он также посвятил себя чистой пейзажной живописи, такой как картины Арильд у подножия Куллаберг в Scania. Арильд был рыбацкой деревней и морским курортом, а также курортом художников и писателей. Береговая линия Арильда представляет собой особый ландшафт. Это скалистый берег с плоскими булыжниками и скалами, напоминающими раук. Арильд был также колонией художников с такими известными именами, как Густав Ридберг, Густав Седерстрём, Фриц фон Дардель, Улоф Крамлинде, Исаак Грюневальд, Натанаэль Бесков, Ричард Берг и Герман Эстерлунд и другие Художники Скагена, которые собрались в гостинице Mother Cilla. В Куллаберг они смогли воспользоваться особенно ярким летним светом, напоминающим свет Скаген. Валлин также написал чистый пейзаж с изображениями Омберг (Омберг, гора в западном Эстерготланде на восточном берегу Веттерна), Scania (Scania на самом юге Швеции), Бохуслен (Бохуслен на западном побережье Швеции), Вестманландс бергслаг (западный Вестманланд традиционно относился к горному району г. Bergslagen), Норрланд (Норрланд на севере Швеции) и норвежский язык пейзажи.

Эскизы Дэвида Валлина, интересные с живописной точки зрения и зачастую изысканные, являются частью его долгой и неустанной карьеры художника. Несколько полотен и эскизов меньшего размера демонстрируют непосредственное колористическое вдохновение и свободно поэтический колорит, сочетающий реальность и фантазию. В его пейзажах, как и в обнаженных, интенсивное романтическое чувство превращает горы, реки, леса и луга в излияние субъективных настроений.

Портретная живопись

В портретной галерее Дэвида Валлина собраны черты многих ведущих деятелей шведской культурной жизни.

Среди самых известных рано масляные портреты, часто светотени - портреты художника Аксель Фалькранц (1851–1925) (1904),[21] поэт и писатель Эрик Аксель Карлфельдт (1904), президент университета и архитектор Виктор Адлер (1907),[22] основатель телефонной компании Telefonaktiebolaget L M Ericsson Ларс Магнус Эрикссон и жена, основатель цветовой компании Вильгельм Беккер (1904), Миссис Гранберг (1904), молодая девушка Барбро Джилленхаммар (1904), Портрет издателя Саксонского (1907), граф и соратник, профессор Шведская королевская академия искусств в Стокгольме Граф Георг фон Розен (1908), изображающая медитацию перед картиной.

Среди самых известных масляных портретов выдающихся шведов позже находятся Г-жа Вальденстрём (1914), профессор, математик Гёста Миттаг-Леффлер (1920), автор, фонетик, филолог, профессор Фредрик Вульф (1922), профессор литературы и истории культуры Хенрик Шюк (1923), шведский скульптор Карл Миллес (1925), член совета, генеральный директор и политик Бо фон Штокенстрём (1926), жена Бо фон Штокенстрёма Анна фон Штокенстрём (1926), Графиня Магнус Браге (1927), профессор, философ, юрист Аксель Хэгерстрём (1929), доктор, лауреат Нобелевской премии Густав Дален (1929),[23] генерал и политик Карл Густав Хаммаршельд (1930), лорд-мэр в Эребру и президент Сбербанка Эребру Виктор Шнайдер (1934),[24][25] профессор и хирург Авраам Трэлл (1938), министр иностранных дел Швеции в правительстве национального единства. Кристиан Гюнтер (1939) и актер и выдающийся оперный певец Джон Форселл.

Чувствительность

Дэвида Валлина часто называют откровенно романтичным. И действительно, его можно было бы назвать «последним романтиком в Швеции», поскольку его подход к жизни часто оставался окрашенным атмосферой на рубеже веков. Он стремился соединить интимное и монументальное в лирически окрашенных настроениях, что означало, что он постепенно дистанцировался от современных тенденций в живописи. Такой подход был преднамеренным. Валлин никогда не переставал подчеркивать разрыв, существующий между его собственными идеалами и многим из того, что прорвалось в современном искусстве. Он хотел оставаться верным этим идеалам.

Выставки и членство

У Валлина было около десяти персональных выставок в Швеции с 1926 по 1953 год и около десяти шведских групповых выставок в Швеции с 1905 по 1941 год, а также многочисленные выставки, спонсируемые Художественной ассоциацией Östergötland в различных местах Остергётланда. С 1906 по 1936 год у него было около двадцати пяти выставок за границей. Валлин был членом Ассоциации шведских художников, Клуба художников в Стокгольме и Международного союза изящных искусств и литературы в Париже.

Коллекции

В добавок к Будапешт Музей в Венгрия, Музей изящных искусств (Будапешт), и Архив декоративно-прикладного искусства (Музей эскизов) в г. Лунд на юге Швеции, упомянутом выше, Валлин также представлен в

В юности Валлин иногда подписывал свое имя как Валин, Валин или Валлин.

Рекомендации

  1. ^ "Дэвид Валлин". Олимпедия. Получено 2 августа 2020.
  2. ^ Брат Дэвида Валлина Карл Э. Валлин Карл Э. Валлин в Vem är det, Svensk biografisk handbok, 1933, стр. 884-885
  3. ^ Pehr Hörberg в Nordisk Familjebok, том 12, 1910 г., стр. 277. Изображение алтаря в Östra Husby церковь, Викболандет, Östergötland, автор Pehr Hörberg. Алтарь изображает "Вознесение Христа".
  4. ^ Панорама внутри Östra Husby kyrka В архиве 2012-03-21 в Wayback Machine. Прекрасные панорамные виды внутри Östra Husby церковь с алтарем "Вознесение Христа" пользователя Pehr Hörberg.
  5. ^ Коллекция Грабу, «Архивная копия». Архивировано из оригинал в 2010-11-29. Получено 2011-02-01.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  6. ^ "Крака"Мартен Эскил Винге, 1862 г.
  7. ^ Король Хеймер и Аслауг Августа Мальмстрёма, 1856 г.
  8. ^ sv: Sankt Nikolai kyrka, Эребру
  9. ^ Эрик Трюггелин с дочерью Дэвида Валлина Бьянка Валлин (1909–2006), 3 года, в Париже, 1912. Картина маслом Дэвида Валлина, это всего лишь воспоминание о парижских временах для семьи Валлин. Файл: Дэвид Валлин, Эрик Трюггелин с Бьянкой, 1912.jpg
  10. ^ Ателье Дэвида Валлина по адресу Humlegårdsgatan 23, Стокгольм. Карандашный рисунок Эрика Трюггелина (1878–1962) от 10 июля 1918 года. Файл: Эрик Трюггелин, Хумлегардсгатан, Стокгольм, 10 7 1918.jpg
  11. ^ История об алтаре в Валдемарсвик церковь, согласно Riksantikvarieämbetet sv: Riksantikvarieämbetet: В 1917 году церковь отреставрировал Аксель Линдегрен. св: Аксель Линдегрен и к тому времени настоящее ретабль с алтарь "Христос и тонущий Петр"был написан Дэвидом Валлином в 1919 году, а настоящее кафедра, появился. Ранние алтари, написанные Ф. Х. Лильеквистом в 1877 году, были перенесены, но они все еще висят в церкви.
  12. ^ Свенска кыркан в Валдемарсвике Фотографии церкви Валдемарсвик и картины изнутри церкви с алтарем »Христос и тонущий Петр"(1919) Дэвида Валлина.
  13. ^ Факты о церкви Валдемарсвик В архиве 2011-07-19 на Wayback Machine Алтарь "Христос и тонущий Петр"была написана Дэвидом Валлином в 1919 году. Картина изображает, когда тонущий Петр спасается Иисусом Христом.
  14. ^ История об алтаре i Bureå церковь, согласно Riksantikvarieämbetetsv: Riksantikvarieämbetet: Церковь в Бурео была построена заново в 1920 году, построена в 1917–1920 годах. Церковь находится в центре Бурео у реки Буре. Архитектором был Фредрик Фалькенберг. св: Фредрик Фалькенберг. Росписи в церковном зале разработаны Ингве Лундстремом. св: Ингве Лундстрём и алтарь "Иисус благословляет детей"написана Давидом Валлином в 1919–1920 годах. Церковь Бурео принадлежит приходу Бурео в муниципалитете Скеллефтео в Вестерботтене.
  15. ^ Церковь Бурео В архиве 2010-08-26 на Wayback Machine Интерьер церкви Бурео с запрестольным изображением »Иисус благословляет детей"Дэвида Валлина (1920).
  16. ^ Церковь Бурео (Шведский), "Иисус благословляет детей", запрестольный образ Дэвида Валлина (1919–1920).
  17. ^ Norrköpings konstmuseum
  18. ^ Юбилейная ярмарка в Гетеборге в 1923 г. в Nordisk Familjebok, Uggleupplagan, 38, Приложение, 1926 г., Автор Георг Норденсван[постоянная мертвая ссылка]. Юбилейная ярмарка Гетеборга в 1923 году, Юбилейная ярмарка в Гетеборге 1923 г., фото, Юбилейная ярмарка в Гетеборге в 1923 г., подробнее, Юбилейная ярмарка в Гетеборге в 1923 г., еще фотографии[постоянная мертвая ссылка]
  19. ^ Романтик Дэвид Валлин получил золотую олимпийскую медаль в искусстве. В архиве 2011-07-19 на Wayback Machine "Romantikern David Wallin tog OS-guld i konst", статья Гуннара Хагберга в Norrköpings Tidningar (NT), 21 августа 2004 г.
  20. ^ Дэвид Валлин, Kulturarv Östergötland, статья Оке Йёнссона. В архиве 2010-08-24 на Wayback Machine «ОС и культура - Тавлан сом гав олимпискт гулд», Populär Historia, № 5, 2002.
  21. ^ ИДУН, 1905 г., Фалькранц, Аксель; портрет Давида Валлина Porträtt föreställande Axel Fahlkrantz av David Wallin, IDUN 1905, Kvinnohistorisk tidskrift, Uppsala Universitetsbibliotek, под заголовком "Vyer och reseskildringar from land och stad, beskrifningar öfver byggnadsverk, konstverk, filantropiska inrättningar m.m.", статья на странице сидан 150 в индексе.
  22. ^ Шведский архитектор Брор Виктор Адлер (1848–1910) (Виктор Адлер) был куратором "Текниска сколань" в Стокгольм с 1886 г. Позднее Текниска сколан стала «Слёйдсколан» и «Констфак».
  23. ^ Уппфиннарен Густав Дален (1869–1937), олицетворение Дэвида Валлина, 1929. Портрет изобретателя Густава Далена (1869–1937), картина маслом Дэвида Валлина, 1929 год. Густав Дален и Дэвид Валлин в Europeana, Исследуйте культурные коллекции Европы, Открытое культурное наследие Швеции (СОЧ). Создатель: Nordiska Museet. Идентификатор: Kulturarvsdata, Nordiska Museet, foto, NMA0031958.[постоянная мертвая ссылка] Уппфиннарен Густав Дален (1869–1937), автор Дэвида Валлина, 1929.
  24. ^ Виктор Шнайдер в Vem är det, 1933. Виктор Шнайдер был лорд-мэром и управляющим директором банка в Эребру в 1930-х годах.
  25. ^ Портрет Дэвида Валлина управляющего директора банка Виктор Шнайдер, 1934, страницы 61 и 62 в книге страницы 32/45. Örebro Sparbank, Drottninggatan 18, Örebro, самый красивый сберегательный банк Швеции, был открыт открытием здания банка 24 ноября 1934 года. Портрет управляющего директора банка Виктор Шнайдер (1934) Дэвида Валлина. В архиве 2007-12-16 на Wayback Machine

Источники

Прочие ссылки

  • Список олимпийских призеров художественных соревнований
  • Олимпийский музей: художественный конкурс Олимпийских игр 1932 года, художественные конкурсы и выставки https://web.archive.org/web/20080501135344/http://www.olympic-museum.de/art/1932.htm
  • Lokalhistoria, Оден, Дэвид Валлин, Андерс Карлин, Norrköpings stadsmuseum, январь 2003 г., https://web.archive.org/web/20081108034603/http://www.edu.linkoping.se/.
  • Дэвид Валлин 1876–1957, Kulturarv Östergötland, Personer, Levnadsöden, Östergötlands länsmuseum, Андерс Карлин, городской музей Норрчёпингса, январь 2003 г. http://www.kulturarvostergotland.se/Article.aspx?m=332518&a=335708.
  • Ahlströms Myntauktioner № 64, Rådmansgatan 21, Стокгольм, аукцион 24 ноября 2001 г. (Золотая медаль, Олимпийские игры, Лос-Анджелес, 1932 г.).
  • ”Guld i måleri”, Афтонбладет, Культура, 19 июня 2002 г.
  • Гуннар Хагберг и Магнус Хёйер »Från Pelle Till Pillan - Östgötarna i OS”, ”Guldmålaren от Vikbolandet”, Статья из Östergötlands Idrottsförbund, сентябрь 2002 г.
  • Хокан Сандблад, радиожурналист, Гетеборг, статья в бюллетене SOF № 2, 2009 г. об искусстве на Олимпийских играх «Только Кубертен хотел, чтобы искусство присутствовало на Олимпийских играх. «Шведы получили четыре дополнительные медали».

Рекомендации