WikiDer > Дороти Гиллеспи - Википедия
Дороти М. Гиллеспи | |
|---|---|
| Родившийся | 1920 |
| Умер | 2012 г. (91–92 лет) |
| Национальность | Американец |
| Род занятий | Художник |
| Активные годы | 1938-2010 |
Дороти Гиллеспи (29 июня 1920 - 30 сентября 2012) была американской художницей и скульптором, которая прославилась своими большими и красочными абстрактными металлическими скульптурами. Ее работы представлены в ее alma mater (Рэдфордский университет) в Вирджиния,[1] куда позже вернулась преподавать, а также в Нью-Йорк (где она работала художницей в феминистском женском центре Interart. [2] Уилмингтон, Северная Каролина и Флорида.[3]
Ранняя и семейная жизнь
Гиллеспи родился в Роанок, Вирджиния в 1920 году дочь графа В. Гиллеспи и его жены Лилиан. У нее был младший брат Эрл В. Гиллеспи младший (род. Около 1925 г.) и младшая сестра Лилиан (род. Около 1933 г.), и с юных лет она проявляла тягу к искусству. Она окончила среднюю школу Джефферсона в Роаноке в 1937 году. Позже она приписывала свой яркий дизайн и яркие цвета воспоминаниям о рождественской елке в Роаноке.[4]
Хотя ее родители не соглашались с ее желанием заниматься искусством как карьерой, она поступила в оба в Рэдфордский университет недалеко от ее родного города, а Колледж искусств Института Мэриленда в Балтимор, Мэриленд. Директор Мэрилендского института, Ганс Шулер, помогла ей сделать карьеру в изобразительном искусстве.[5]
Гиллеспи вышла замуж за Бернарда Исраэля в 1946 году, и у них было трое детей до его смерти в 1992 году.[6]
Карьера
5 июня 1943 года в возрасте 23 лет Гиллеспи переехал в Нью-Йорк. Там она устроилась на работу в Б. Альтман универмаг помощником арт-директора. Она также присоединилась к Лига студентов-художников где она познакомилась с новыми идеями о методах, материалах и маркетинге. Также она создала работы в Ателье 17 фотостудия, где Стэнли Уильям Хейтер поощряется экспериментировать с ее собственными идеями.
Вместе с мужем Бернардом Исраэлем они открыли ресторан и ночной клуб в г. Деревня Гринвич чтобы поддержать свою семью. Она вернулась к искусству в 1957 году и постоянно работала в искусстве после того, как в 1970 году они продали ночной клуб.[6]
В 1977 году Гиллеспи прочитала свою первую серию лекций в Новая школа социальных исследований, и она давала другим там до 1982 года.[7] Она преподавала в своей альма-матер в качестве приглашенного художника (1981–1983) и подарила Рэдфордскому университету часть своих работ, чтобы открыть его постоянную коллекцию произведений искусства. Гиллеспи тогда служил Вудро Вильсон Посещение научного сотрудника (1985–1994), посещение многих небольших частных колледжей для чтения публичных лекций и обучения молодых художников. Она вернулась в Рэдфордский университет, чтобы преподавать в качестве заслуженного профессора искусств (1997–99). Она также вела радиопрограмму "Шоу Дороти Гиллеспи" на WHBI-FM в Нью-Йорке с 1967–1973 гг.[7]
Гиллеспи также содержал студию в Флорида и входил в состав Попечительского совета Центра искусств Мейтленда в г. Мейтленд, Флорида (1996–1999) и на Округ Бровард Совет по культуре (1993–1994).[7][6]
Гиллеспи начала отходить от реализма и переходить к абстракции, которой отмечена ее карьера. Гиллеспи вернулась в Нью-Йорк в 1963 году, чтобы продолжить свою карьеру. В 70-е годы она содержала студию и работала над достижением феминистских целей в арт-индустрии, пикетируя Музей Уитни, помогала организовать Женский центр Interart, курировала выставки женского искусства и писала статьи, повышающие осведомленность о своем деле.
К 1980-м годам работы Гиллеспи стали известны во всем мире. Она выполнила множество заказов на скульптуры в общественных местах, в том числе Линкольн-центр и Центр Эпкот в Орландо, Флорида.[5]
Ее работы уникальны тем, что используют ленточную форму и яркие цвета. Скульптуры созданы из алюминия, покрытого эмалью. Ее «Colorfall» - это скульптура высотой 40 футов, висящая в вестибюле Уилмингтона. Талианский зал Центр исполнительских искусств.
Смерть и наследие
При ее жизни Женское собрание искусства присудило Гиллеспи награду за выдающиеся заслуги в 2001 году. Она также согласилась на интервью с WDBJ7 в ее родном городе в 2004 году и подчеркнула свою философию, которая видит «хорошие стороны жизни и превращает все негативное в положительный. "[4]
Дороти Гиллеспи умерла в Корал-Гейблс, Флорида в воскресенье 30 сентября 2012 г.[6] Она создала фонд для продолжения своей работы и женского художественного движения после ее смерти.[8]
Рекомендации
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Дороти Гиллеспи. |
- ^ Дороти Гиллеспи. Рэдфорд, Вирджиния: Издательство Фонда Рэдфордского университета. 1998 г. ISBN 0-96336544-4.
- ^ Рекорды женского центра Interart, 1970–1981. Архив американского искусства, Смитсоновский институт (16 июля 2020 г.). Проверено 2 августа 2020.
- ^ Стилман, Бен (1 октября 2012 г.). «Художница Дороти Гиллеспи умирает». StarNews Online.
- ^ а б Дороти Гиллеспи. findagrave.com
- ^ а б Дороти Гиллеспи. Рэдфорд, Вирджиния: Издательство Фонда Рэдфордского университета. 1998. стр. 117. ISBN 0-9633654-4-4.
- ^ а б c d Умерла художница Дороти Гиллеспи. Wilmington Star News - Уилмингтон, Северная Каролина (1 октября 2012 г.). Проверено 2 августа 2020.
- ^ а б c Дороти Гиллеспи. dorothygillespie.com
- ^ Дороти Гиллеспи. Dorothygillespie.com. Проверено 2 августа, 2020.
