WikiDer > Эйджа-Лийса Ахтила

Eija-Liisa Ahtila

Эйджа-Лийса Ахтила
Родился1959 (60–61 лет)
Хямеэнлинна, Финляндия
НациональностьФинский
ОбразованиеUCLA, Американский институт кино, Лондонский колледж печати, Университет Хельсинки
ИзвестенВидео Арт, инсталляция Art
Интернет сайтhttp://eija-liisaahtila.com

Эйджа-Лийса Ахтила (родился в 1959 г. Хямеэнлинна, Финляндия)[1] это современный визуальный художник и режиссер. Она живет и работает в Хельсинки.

Ахтила экспериментирует с повествованием в своих фильмах и кинематографе. установки. В своих более ранних работах она затрагивала тему тревожных человеческих драм в центре личных отношений, например с подростковой сексуальностью, семейными отношениями, психическим распадом и смертью. Однако ее более поздние работы касаются более глубоких и основных художественных вопросов, где она исследует процессы восприятие и приписывание значения, иногда в свете более крупных культурных и экзистенциальный тематический как колониализм, вера и постгуманизм.[2]

Ахтила участвовала во многих международных художественных выставках, таких как Манифеста (1998), Венецианская биеннале (2005 и 1999), Documenta 11 (2002), Биеннале искусств Сан-Паулу (2008) и Сиднейская биеннале в 2002 и 2018 гг.[3])

Ахтила получила несколько наград в области искусства и кино, в том числе инаугурационную. Винсент премии (2000),[4] Artes Mundi (2006),[5] Принц Евгений Медаль (2008) и совсем недавно Художественная академия Финляндии (2009).[6]

В 2002 году у нее была персональная выставка в г. Тейт Модерн,[7] а в 2006 г. - многоэкранный видеоролик Ветер (2006) выставлялась на музей современного искусства (МоМА).[8] У нее также были персональные выставки в Гуггенхайм в Бильбао,[9] Moderna Museet в Стокгольме,[10] Neue Nationalgalerie в Берлине,[11] Зонтик В Лондоне, ACMI в Мельбурн[12] и DHC / ART в Монреале.[13]

Ее работы хранятся в коллекциях Тейт[14] и музей современного искусства в Нью-Йорке.[15] Она - бывший профессор кафедры искусства времени и пространства Финского Академия изящных искусств (Финляндия).

Работа

Запись в журнал PAJДжейн Филбрик описывает фильмы Ахтилы как «умные, захватывающие, захватывающие и эмоциональные». Филбрик продолжает, говоря: «Самопровозглашенная« рассказательница человеческих драм », она подходит к повествованию, оснащенному строгим арсеналом постмодернистских стратегий ... Однако одним из ее самых мощных инструментов является драматический жанр, которому уже два столетия. доказанная эмоциональная размах и напор, мелодрама ». Хотя сделано более изощренным способом, чем обычный мелодрамыРабота Ахтилы также преувеличивает сюжеты и персонажей, чтобы повлиять на эмоции зрителя, с меньшим обращением к непосредственному интеллектуальному осмыслению.[16]

В 1993 году Ахтила сняла три мини-фильма. Я / Мы, хорошо и серый: Каждый из этих 90-секундных мини-фильмы был показан отдельно и как трилогия, так как трейлеры в кинотеатрах, на телевидении во время рекламных пауз и в художественных галереях. Ахтила исследует вопросы идентичность и групповые отношения благодаря использованию повествовательных условностей, взятых из кино, телевидения и рекламы.[17]В Я / мы отец семейства говорит о своей семье в монологе, а другие игроки произносят его слова. Когда отец говорит об эмоциях членов своей семьи, их личности смешаться и стать неразлучными. Ладно женщина говорит о насилие в отношениях мужчины и женщины, и когда она шагает через комнату, как тигр в клетке, ее голос повышается и демонстрирует чистое насилие. Серый три женщины в лифте спускаются в воду и рассказывают об атомном взрыве и его последствиях, а слова и картинки смешиваются кризис личности и атомная катастрофа.[18]

В 2002 году Ахтила сняла фильм под названием Дом, для которого она провела исследование, которое включало проведение интервью с людьми, страдающими психотическими расстройствами. Фильм начинается с того, что женщина едет в уединенный дом, и по мере развития событий они принимают сказочное состояние. Звуки становятся дезориентирующими, и образы начинают сочетаться: женщина видит машину на стенах дома; она слышит лодочные гудки, которые не имеют смысла. Предполагается, что фильм будет представлен на выставке, на которой каждый из трех экранов будет размещен на отдельных стенах, благодаря чему у зрителя будет ощущение, будто он действительно находится в доме, где снимался проект.[16][19]

Среди множества других работ Ахтилы: Час молитвы, впервые представленная в 2005 г. на Венецианская биеннале в Италии.[20] Фильм представляет собой четырехканальный видеопроект, в котором показаны сцены из жизни женщины, связанной со смертью ее собаки. Бриджит Гудбоди, пишет для Тайм-аут Нью-Йорк, говорит, что он представляет собой «непредсказуемый цикл явно случайных, но, тем не менее, значимых сцен». Некоторые из этих сцен показывают, как, когда она была вдали от своей собаки, он провалился под лед замерзшего пруда, сломав ногу. На другом изображена собака, доставленная к ветеринару для лечения травмы; ставится диагноз рак кости. После смерти собаки в фильме представлены сцены женщины, которая продолжает свою жизнь, живя художницей в Африке.[21]

Другой ее фильм, дебютировавший в 2009 году, - это Где где?. Нью-Йорк музей современного искусства, на котором проходила семидневная выставка, назвал ее «захватывающим и многоуровневым анализом того, как история влияет на наше восприятие реальности». В фильме современный поэт с участием фигура, которая является олицетворением смерти, расследует убийство, совершенное пятьдесят лет назад. Два молодых арабских мальчика убили своего французского друга во время войны за независимость Алжира. По мере того, как поэт исследует, образы из прошлого и настоящего начинают смешиваться и сталкиваться; в какой-то момент поэт обнаруживает двух мальчиков, сидящих в лодке в небольшом бассейне за его домом.[22][23]

Хотя в фильмах Ахтилы задействовано более одного персонажа, они, как правило, сосредоточены на внутреннем опыте только одного человека. Ее работа, кажется, больше посвящена изучению и пониманию субъективного опыта человека и того, как влияния вокруг людей формируют их личность и то, что они делают, а также формируют их бессознательное «я». Ее очень интересуют факторы, влияющие на построение личности, и то, насколько гибкой может быть эта конструкция. Ахтила хочет исследовать, как она говорит, «каким образом подсознание каким-то образом наследуется», приводя в качестве примера «[способ], которым моя мать физически присутствует во мне, а я - в ней».[16]

Работает

Установки

  • Я / Мы, хорошо, серый (1993), 3-х канальная мониторная инсталляция с мебелью
  • Если 6 было 9 (1995), 3-х канальная проекционная инсталляция
  • сегодня (1996), 3-х канальная проекционная инсталляция
  • Энн, Аки и Бог (1998), 5-мониторная и 2-экранная инсталляция с мебелью
  • Служба утешения (1999), 2-х канальная проекционная инсталляция
  • Настоящее (2001), 5-ти канальная мониторная инсталляция с мебелью
  • Дом (2002), 3-х канальная проекционная инсталляция
  • Ветер (2002), 3-х канальная проекционная инсталляция
  • Час молитвы (2005), 4-х канальная проекционная инсталляция
  • Fishermen / Études N ° 1 (2007), одноканальная проекционная инсталляция
  • Где где? (2008), 6-ти канальная проекционная инсталляция
  • Благовещение (2010), 3-х канальная проекционная инсталляция
  • По горизонтали (2011), 6-ти канальная проекционная инсталляция
  • Исследования по экологии драмы (2014), 4-х канальная проекционная инсталляция
  • Способность к любви (2018), гибридная инсталляция, сочетающая скульптуру с движущимся изображением.[24]

Фильмы

  • Я / Мы, хорошо и серый (1993), три 90-секундных мини-фильмы, каждый из которых был показан отдельно и как трилогия, так как трейлеры в кинотеатрах и на телевидении во время рекламных пауз. Ахтила исследует вопросы идентичность и групповые отношения благодаря использованию повествовательных условностей, взятых из кино, телевидения и рекламы.[17]
  • Если 6 было 9 (1995)
  • сегодня (1996), получил почетную награду в 1998 году.[25]
  • Служба утешения (1999), лауреат премии Венецианской биеннале.
  • Любовь - это сокровище (2002)
  • Час молитвы (2005)
  • Где где? (2008)
  • Благовещение (2010)
  • Исследования по экологии драмы (2017)

Награды

  • 2013, главный приз в категории Art Lab, Festival Internazionale del Cinema d’Arte, Милан, Италия (работа: Благовещение)
  • 2012, Приз Arte за лучший европейский фильм, Международный фестиваль короткометражных фильмов в Оберхаузене, Германия (работа: Благовещение)
  • 2009, Звание академика искусств, вручено Президентом Финляндии, Хельсинки, Финляндия[6]
  • 2008, Медаль принца Евгения за выдающиеся художественные достижения, Стокгольм, Швеция
  • 2006, Artes Mundi, Международная премия в области визуальных искусств Уэльса, Кардифф, Великобритания[5]
  • 2005, Медаль Pro Finlandia, Орден Финского льва, Хельсинки, Финляндия
  • 2002, Большой приз, Международный фестиваль короткометражных фильмов в Вила-до-Конде, Португалия (Работа: Любовь - это сокровище)
  • 2002, приз за лучшую фантастику, Кинофестиваль Kettupäivät, Хельсинки, Финляндия (Работа: Любовь - это сокровище)
  • 2002, Премия за качество производства, Национальный совет аудиовизуального искусства, Хельсинки, Финляндия
  • 2000, Двухгодичная премия Винсента Ван Гога за современное искусство в Европе, Маастрихт, Нидерланды
  • 2000, Премия Фонда современного искусства Coutts, Цюрих, Швейцария
  • 2000, лучший нордический короткометражный фильм, Nordisk Panorama, Берген, Норвегия (Работа: Служба утешения)
  • 2000, Главный приз, Национальный конкурс, Международный фестиваль короткометражных фильмов в Тампере, Финляндия (Работа: Служба утешения)
  • 2000, Премия за качество производства, Национальный совет аудиовизуального искусства, Хельсинки, Финляндия
  • 1999, почетное упоминание, 48-я Венецианская биеннале, Италия (Работа: Служба утешения)
  • 1999, Премия за качество производства, Национальный совет аудиовизуального искусства, Хельсинки, Финляндия
  • 1998, Приз Edstrand Art Prize, Мальмё, Швеция
  • 1998, Международный конкурс фильмов, Международный фестиваль кино и новых медиа VIPER, Базель, Швейцария (Работа: сегодня)
  • 1998, Bonn Videonale, Приз WDR для художниц, Бонн, Германия (Работа: сегодня)
  • 1997, Почетное упоминание жюри, Международный фестиваль короткометражных фильмов в Оберхаузене, Германия (Работа: сегодня)
  • 1997, Национальный конкурс, главный приз, Международный фестиваль короткометражных фильмов в Тампере, Финляндия (Работа: сегодня)
  • 1997, AVEK - награда за важные достижения в области аудиовизуальной культуры, Хельсинки, Финляндия
  • 1997, Международный конкурс фильмов, Международный фестиваль кино и новых медиа VIPER, Базель, Швейцария (Работа: Если 6 было 9)
  • 1993, Премия за качество производства, Национальный совет аудиовизуального искусства, Хельсинки, Финляндия
  • 1990, Премия «Молодой художник года», Тампере, Финляндия

использованная литература

  1. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 26. ISBN 0714878774.
  2. ^ http://www.av-arkki.fi/en/artists/eija-liisa-ahtila_en/ Профиль Эйджи-Лийзы Ахтила на AV-arkki
  3. ^ http://www.artnews.com/2017/12/13/biennale-sydney-reveals-full-artist-list-2018-edition/ ARTnews: Сиднейская биеннале раскрывает полный список исполнителей издания 2018 года
  4. ^ «Лауреаты премии Винсента». Архивировано из оригинал 18 мая 2007 г.. Получено 20 февраля 2007.
  5. ^ а б Сисарио, Бен (3 апреля 2006 г.). "Искусство вкратце". International Herald Tribune. Получено 25 мая 2013.
  6. ^ а б http://www.taike.fi/en/academicians-of-art Тайке: Академики искусств
  7. ^ Выставка Тейт Модерн: Эйджа-Лийса Ахтила
  8. ^ moma.org
  9. ^ http://www.e-flux.com/announcements/4063/eija-liisa-ahtilathe-annuction/ E-Flux: Гуггенхайм, Бильбао
  10. ^ http://www.arterritory.com/en/news/743-eija-liisa_ahtila_in_stockholms_moderna_museet/ Arterritory: Eija-Liisa Ahtila в Стокгольмском музее современного искусства.
  11. ^ Беккер, Илка; Гросеник, Ута (2001). Женщины-художницы ХХ и ХХI веков. Taschen. п.24. ISBN 9783822858547.
  12. ^ https://www.acmi.net.au/events/eija-liisa-ahtila/
  13. ^ https://finnishcanadiansociety.wordpress.com/2010/02/11/finnish-artist-exhibiting-in-montreal/ Финско-канадское общество: выставка финского художника в Монреале
  14. ^ tate.org.uk
  15. ^ МоМА
  16. ^ а б c Фибрик, Джейн. Подкожная мелодрама: Работа Эйджи-Лийсы Ахтила. PAJ: журнал перформанса и искусства, Том 25, № 2 (май, 2003 г.), стр. 32-47.
  17. ^ а б "Эйджа-Лийза АХТИЛА". Световой конус. Архивировано из оригинал 19 сентября 2012 г.. Получено 6 мая 2012.
  18. ^ Талин Абадиан (2006). «Эйджа Лийса Ахтила - среди создателей фэнтези и документации». Психология и искусство (на персидском языке).
  19. ^ "Эйджа-Лийса Ахтила: Дом | Чикагский институт искусств". Художественный институт Чикаго. Получено 5 марта 2016.
  20. ^ http://www.thecentreofattention.org/research/vafterimage.html Остаточное изображение, июль – август 2005 г., Мейв Коннолли.
  21. ^ Час молитвы в галерее Мариан Гудман. До свидания, Бриджит. Тайм-аут Нью-Йорк, 26 февраля 2006 г.
  22. ^ MoMA представляет Где это где? Заметки галереи с выставки в Нью-Йорке музей современного искусства Представлено 1 октября - 7 октября 2009 г.
  23. ^ MoMA показать Где где? Новости искусства, 11 сентября 2009 г.
  24. ^ http://www.serlachius.fi/en/exhibitions/56-potentiality-for-love/
  25. ^ "награды". imdb. Получено 5 мая 2012.

внешние ссылки