WikiDer > Банды Нью-Йорка

Банды Нью-Йорка
Афиша театрального релиза
Режиссер	Мартин Скорсезе
Произведено	Альберто Гримальди Харви Вайнштейн
Сценарий от	Джей Кокс Стивен Зайлиан Кеннет Лонерган
Рассказ	Джей Кокс
На основе	Банды Нью-Йорка к Герберт Эсбери
В главных ролях	Леонардо Дикаприо Дэниел Дэй-Льюис Кэмерон Диаз Джим Бродбент Джон К. Рейли Генри Томас Брендан Глисон
Музыка от	Говард Шор
Кинематография	Майкл Баллхаус
Отредактировано	Тельма Скунмейкер
Производство Компания	Фотографии Touchstone Miramax Films Альберто Гримальди Продакшнз Начальная развлекательная группа
Распространяется	Распределение Буэна Виста
Дата выхода	20 декабря 2002 г. (2002-12-20)
Продолжительность	167 минут[1]
Страна	Соединенные Штаты
Язык	английский
Бюджет	100 миллионов долларов[2]
Театральная касса	193,8 млн. Долл. США[2]

Банды Нью-Йорка американец 2002 года эпос исторический преступление фильм^[3] это было направлено Мартин Скорсезе, установленный в Нью-Йорк трущобы и вдохновленные Герберт ЭсбериДокументальная книга 1927 года Банды Нью-Йорка. Сценарий написан Джей Кокс, Стивен Зайлиан, и Кеннет Лонерган. Звезды кино Леонардо Дикаприо, Дэниел Дэй-Льюис, и Кэмерон Диаз.

В 1863 году давняя католико-протестантская вражда перерастает в насилие, так же как группа ирландских иммигрантов протестует против низкой заработной платы, вызванной притоком освобожденных рабов, а также угрозой призыва в армию. Скорсезе потратил 20 лет на разработку проекта, пока Харви Вайнштейн и его продюсерская компания Miramax Films приобрел его в 1999 году.

Сделано в Чинечитта, Рим, а в Нью-Йорке фильм был закончен к 2001 году, но его выпуск был отложен из-за 11 сентября нападения. Выпущенный 20 декабря 2002 года, фильм собрал 193 миллиона долларов по всему миру при его бюджете в 100 миллионов долларов и получил положительные отзывы критиков за выступление Дэй-Льюиса, режиссуру Скорсезе, дизайн постановки и дизайн костюмов; но критиковали за ее рассказ. Он был номинирован на десять премий "Оскар" на 75-я награда Академии.

участок

в трущобы окрестности Five Points, Манхэттен, в 1846 г. два банды участвовали в финальном сражении (или «вызове») на Райской площади за «кто владеет Пяти Пунктами»; эти две фракции, участвующие в этом событии, являются Нативист Протестанты во главе с Уильямом «Билл Мясник» Каттингом и группой Ирландский Католик иммигранты, "Мертвые кролики", возглавляемый" Жрецом "Валлоном. В конце этой битвы Билл убивает Валлона и объявляет Мертвых кроликов вне закона. Став свидетелем этого, молодой сын Валлона прячет нож, убивший его отца, и попадает в Сиротство на Остров Блэквелла.

Шестнадцать лет спустя, в 1862 году, сын Валлона, под псевдонимом Амстердам, возвращается в Five Points в поисках мести и забирает нож. Старый знакомый, Джонни Сирокко, знакомит его с местными кланами банд и воров, каждый из которых отдает дань уважения Биллу, контролирующему район. Амстердам, наконец, знакомится с Биллом, но держит свое прошлое в секрете, стремясь быть завербованным. Он узнает, что многие из бывших сторонников его отца теперь работают у Билла. Каждый год Билл празднует годовщину своей победы над Мертвыми Кроликами; Амстердам планирует тайно убить его во время этого празднования.

Амстердам привлекает карманник и мошенник Дженни Эвердин, в которую влюблен Джонни. Амстердам завоевывает доверие Билла, и Билл становится его наставником, вовлекая его в коррупционные дела. Таммани Холл политик Уильям М. Твид. Амстердам спасает Билла от покушения, и его мучает мысль, что он сделал это из искренней преданности.

Вечером годовщины Джонни в порыве ревности по поводу привязанности Дженни к Амстердаму раскрывает Биллу истинную личность и намерения Амстердама. Билл заманивает Амстердам метание ножа действовать с участием Дженни. Когда Билл произносит тост за священника Валлона, Амстердам бросает свой нож, но Билл отклоняет его и ранит Амстердама встречным броском. Затем Билл бьет его и прижигает щеку горячим лезвием. Скрываясь, Дженни восстанавливает здоровье Амстердама и умоляет его бежать вместе с ней. Сан-Франциско.

Амстердам, однако, возвращается в Five Points в поисках мести и объявляет о своем возвращении, повесив мертвого кролика на Райской площади. Билл отправляет коррумпированного полицейского Малрэни на расследование, но Амстердам убивает его и вешает тело на площади. В отместку Билл избил Джонни и пронзил его пикой, оставив его в Амстердаме, чтобы положить конец его страданиям. Инцидент получил освещение в газетах, и Амстердам представляет Твиду план по подавлению влияния Билла: Твид поддержит кандидатуру Монка Макгинна на пост шерифа, а Амстердам обеспечит ирландское голосование за Таммани. Монк побеждает с большим перевесом (выборы были сфальсифицированы Мертвыми кроликами), и униженный Билл убивает его. Смерть Макгинна побуждает разъяренный Амстердам вызвать Билла на битву банд на Райской площади за приказ, который Билл принимает.

Общегородские беспорядки призывников вырваться наружу, когда банды готовятся к битве, и Союзная армия солдаты направляются для борьбы с мятежниками. Когда соперничающие банды сталкиваются, пушечный огонь с кораблей обстреливается прямо по Райской площади, прерывая их бой незадолго до его начала. Между пушками, солдатами и бунтовщиками убиты многие члены банды. Билл и Амстердам сталкиваются друг с другом, пока Билл не получает ранение осколком. Затем Амстердам использует нож своего отца, чтобы пронзить Билла, убив его и, наконец, положив конец его правлению. После этого Амстердам и Дженни вместе уезжают из Нью-Йорка, чтобы начать новую жизнь в Сан-Франциско. Перед отъездом Амстердам хоронит Билла на кладбище в Бруклин рядом с отцом. Когда Амстердам и Дженни покидают кладбище, финальная сцена фильма показывает, как линия горизонта меняется в течение следующих ста сорока лет по мере строительства современного Манхэттена, начиная с Бруклинский мост к Всемирный торговый центр, и кладбище заросло и забылось.

Бросать

Производство

Режиссер Мартин Скорсезе вырос в Маленькая Италия в районе Манхэттен в Нью-Йорке в 1950-е годы. В то время он заметил, что некоторые части его района были намного старше остальных, в том числе надгробия 1810-х годов в Старый собор Святого Патрика, булыжник улицы и небольшие подвалы, расположенные под более новыми крупными зданиями; это вызвало у Скорсезе любопытство по поводу истории этого района: «Постепенно я понял, что американцы итальянского происхождения были не первыми, что другие люди были там до нас. Когда я начал понимать это, это меня очаровало. интересно, как выглядел Нью-Йорк? Какие были люди? Как они ходили, ели, работали, одевались? "^[4]

Письмо

В 1970 году Скорсезе наткнулся на Герберт Эсберис Банды Нью-Йорка: неофициальная история преступного мира (1927) о преступном мире города в девятнадцатом веке и нашел это откровением. В портретах городских преступников Скорсезе увидел потенциал американской эпопеи о битве за современную американскую демократию.^[4] В то время Скорсезе был молодым режиссером без денег и славы; к концу десятилетия с успехом криминальных фильмов, таких как Злые улицы (1973), о его старом районе, и Водитель такси (1976), он был восходящей звездой. В 1979 году он приобрел права на экранизацию книги Эсбери; тем не менее, потребовалось двадцать лет, чтобы продвинуть производство. Возникли трудности с воспроизведением монументального городского пейзажа Нью-Йорка девятнадцатого века со стилем и деталями, которые хотел Скорсезе; почти ничто в Нью-Йорке не выглядело так, как в то время, и снимать в другом месте было невозможно. В конце концов, в 1999 году Скорсезе удалось найти партнерство с Харви Вайнштейн, отметил продюсер и сопредседатель Miramax Films.^[4] Джей Кокс был нанят Скорсезе для адаптации сценария фильма, о котором сообщалось в Житель Нью-Йорка в марте 2000 года, когда он прошел через девять пересмотренных проектов разработки со Скорсезе.^[5]

Установленный дизайн

Чтобы создать декорации, которые задумал Скорсезе, спектакль был снят на большом экране. Чинечитта Студия в Рим, Италия. Художник-постановщик Данте Ферретти воссозданы более мили нью-йоркских зданий середины девятнадцатого века, состоящие из пяти кварталов Нижний Манхэттен, в том числе трущобы Five Points, часть Ист-Ривер набережная, включая два полноразмерных парусных корабля, участок нижнего Бродвей, аристократический особняк, копии Таммани-холла, церкви, салуна, китайского театра и игорного заведения.^[4] Для Five Points Ферретти воссоздал Джордж КэтлинПокраска местности.^[4]

Репетиции и развитие персонажей

Особое внимание уделялось также речи персонажей, поскольку их лояльность часто выявлялась по их акцентам. Голосовой тренер фильма Тим Монич отказался использовать универсальный Ирландский акцент и вместо этого сосредоточился на отличительных диалектах Ирландии и Великобритании. Поскольку персонаж ДиКаприо родился в Ирландии, но вырос в Соединенных Штатах, его акцент был разработан как смесь акцентов, типичных для полуамериканизированных. Чтобы развить уникальный, утраченный акцент янки-нативистов, таких как персонаж Дэниела Дэй-Льюиса, Монич изучила старые стихи, баллады, газетные статьи (которые иногда имитировали разговорный диалект как форму юмора) и Лексикон Разбойника, книга идиом преступного мира, составленная комиссаром полиции Нью-Йорка, чтобы его люди могли сказать, о чем говорили преступники. Важным экспонатом был 1892 г. восковой цилиндр запись Уолт Уитмен читая четыре строчки стихотворения, в которых он произносил слово «Земля» как «Ут» и «а» слова «ан», носовое и плоское, как «аян». Монич пришел к выводу, что коренные жители Нью-Йорка девятнадцатого века, вероятно, звучали как-то вроде пресловутой поговорки. Бруклин таксист середины 20 века.^[4]

Съемка фильма в Чинечитта студии в Рим, Италия.

Экранизация

Основная фотография начался в Нью-Йорке и Риме 18 декабря 2000 г. и закончился 30 марта 2001 г.^[6] Из-за сильных личностей и противоречивых взглядов режиссера и продюсера,^{[требуется разъяснение]} трехлетнее производство стало отдельной историей.^[4][7][8][9] Скорсезе решительно отстаивал свое художественное видение в вопросах вкуса и длины, в то время как Вайнштейн боролся за упрощенную, более коммерческую версию. Во время задержек были отмечены такие актеры, как Роберт Де Ниро и Виллем Дефо вынуждены были покинуть производство из-за конфликтов с другими постановками. Затраты превысили первоначальный бюджет на 25 процентов, в результате чего общая стоимость превысила 100 миллионов долларов.^[7] Увеличенный бюджет сделал фильм жизненно важным для краткосрочного успеха Miramax Films.^[8][10]

Постпродакшн и распространение

После послепроизводственный этап был практически завершен в 2001 году, фильм отложили более чем на год. Официальное оправдание было после 11 сентября 2001 г.некоторые элементы изображения могли вызвать у зрителей дискомфорт; заключительный кадр фильма - это вид на современный Нью-Йорк с Башни Всемирного торгового центра, несмотря на то, что они были уничтожены нападениями за год до выхода фильма.^[11] Однако это объяснение было опровергнуто в заявлениях современника Скорсезе, где он отметил, что постановка все еще снималась. пикапы даже в октябре 2002 года.^[8][12] Создатели фильма также решили удалить башни из кадра, чтобы признать их исчезновение, или полностью удалить весь эпизод. В конечном итоге было решено оставить башни без изменений.^[13]

Вайнштейн требовал сокращения длины фильма, и некоторые из этих сокращений в конечном итоге были сделаны. В декабре 2001 года Джеффри Уэллс^[ВОЗ?] рассмотрел предполагаемый рабочий отпечаток фильма в том виде, в каком он существовал осенью 2001 года. Уэллс сообщил, что в печати не было повествования, он был примерно на 20 минут длиннее, и, хотя он был «отличным от [театральной] версии ... сцена за сценой за сценой, пьеса [и]] точно так же в обоих ". Несмотря на сходство, Уэллс нашел, что эстампа работы богаче и удовлетворительнее, чем театральная версия. Хотя Скорсезе заявил, что театральная версия принадлежит ему финальный монтаж, он, как сообщается, "передал [трехчасовую] версию [печатной версии] Банды записал на пленку [друзьям] и признался: «Отложив в сторону мои договорные обязательства по доставке более короткой, двухчасовой сорокиминутной версии, Мирамакс, это версия, которая мне больше всего нравится, или слова на этот счет ".^[11]

В интервью с Роджер ЭбертСкорсезе прояснил реальные проблемы при монтаже фильма. Эберт отмечает:

По его словам, его беседы с Вайнштейном всегда были о том, чтобы найти длину, на которой работает картина. Когда это дошло до прессы, это превратилось в драки. По его словам, в настоящее время фильм длится 168 минут, и это подходящая длина, и поэтому не будет никакой режиссерской версии - потому что это режиссерская версия.^[14]

Саундтрек

Робби Робертсон руководил сборником саундтрека из эклектичных композиций в стиле поп, фолк и неоклассицизм.

Историчность

Эта секция нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: "Банды Нью-Йорка" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Август 2016 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Скорсезе получил как похвалу, так и критику за исторические изображения в фильме. В PBS интервью для History News Network, Университет Джорджа Вашингтона профессор Тайлер Анбиндер сказал, что визуальные эффекты и дискриминация иммигрантов в фильме были исторически точными, но как количество изображенного насилия, так и количество китайских иммигрантов, особенно женщин, в фильме были гораздо более обычными, чем в действительности.^[15][16]

В книге Эсбери описывается Бауэри Мальчики, Plug Uglies, Настоящие голубые американцы, Рубашки, и Мертвые кролики, которые были названы в честь своих боевой штандарт, дохлый кролик на щуке.^[4] В книге также описаны Уильям Пул, вдохновитель для Уильяма «Билла Мясника» Каттинга, члена Bowery Boys, боксер с голыми кулаками, и лидер Ничего не знаю политическое движение. Пул не происходил из Five Points и был убит почти за десять лет до Draft Riots. И у вымышленного Билла, и у настоящего были мясные лавки, но, как известно, Пул никого не убивал.^[17][18] В книге также описаны другие известные гангстеры той эпохи, такие как Красные Скалы Фаррелл, Слякоть Джим и Адская кошка Мэгги, которая подпиливала передние зубы до острия и носила искусственные латунные ногти.^[4]

Анбиндер сказал, что воссоздание Скорсезе визуальной среды середины XIX века Нью-Йорк и Пять очков "не могло быть намного лучше".^[15] Все декорации были полностью построены на внешних сценах Cinecittà Studios в Риме.^[19] К 1860 году в Нью-Йорке было 200000 иммигрантов, в основном католиков ирландцев.^[20] при населении 800 000 человек.^[21]

По словам Пола С. Бойера, «период с 1830-х по 1850-е годы был временем почти непрерывного беспорядка и волнений среди городской бедноты. Десятилетие с 1834 по 1844 год ознаменовалось более чем 200 крупными бандитскими войнами в одном только Нью-Йорке, и в других городах картина была аналогичной ».^[22]

Еще в 1839 г. мэр Филип Хоун сказал: «Этот город кишит бандами закоренелых негодяев», которые «патрулируют улицы, делая ночь ужасной и оскорбляя всех, кто недостаточно силен, чтобы защитить себя».^[23] Драка большой банды, изображенная в фильме в 1846 году, является вымышленной, хотя 4 июля 1857 года произошла драка между Мальчиками Бауэри и Мертвыми кроликами в Пятипоинте, которая не упоминается в фильме.^[24] Обозреватель Винсент ДиДжироламо заключает, что "Банды Нью-Йорка становится исторической эпопеей, не меняющейся с течением времени. Эффект заключается в том, чтобы заморозить этнокультурное соперничество на протяжении трех десятилетий и представить его как иррациональную ненависть предков, не измененную демографическими сдвигами, экономическими циклами и политическими перестройками ».^[25]

В фильме Проект беспорядков изображаются в основном как акты разрушения, но в течение той недели июля 1863 года имело место значительное насилие, в результате которого погибло более ста человек, в основном афроамериканцы были освобождены. Они были особенно мишенями ирландцев, отчасти из-за опасений конкуренции за работу, которую вызовет в городе большее количество освобожденных рабов.^[26] Бомбардировка города кораблями ВМФ для подавления беспорядков полностью вымышленная. В фильме упоминается печально известный Твид Здание суда, так как "Босс" Твид называет планы конструкции «скромными» и «экономичными».^{[нужна цитата]}

В фильме, Американцы китайского происхождения были достаточно распространены в городе, чтобы иметь собственное сообщество и общественные места. Хотя китайцы мигрировали в Америку еще в 1840-х годах, значительная китайская миграция в Нью-Йорк не началась до 1869 года, когда трансконтинентальная железная дорога было выполнено. Китайский театр на улице Пелл не был построен до 1890-х годов.^[27] Старая пивоварня, переполненный многоквартирный дом, показанный в фильме как в 1846, так и в 1862–1863 годах, была фактически снесена в 1852 году.^[28]

Релиз

Первоначальная целевая дата выпуска - 21 декабря 2001 г., как раз вовремя 2001 Награды Академии но постановка не достигла этой цели, поскольку Скорсезе все еще снимал.^[8][12] Двадцатиминутный клип, объявленный как «расширенный превью», дебютировал в 2002 году. Каннский кинофестиваль и был показан на звездном мероприятии в Дворец фестивалей и конгрессов со Скорсезе, Ди Каприо, Диасом и Вайнштейном.^[12]

Харви Вайнштейн затем хотел, чтобы фильм открылся 25 декабря 2002 года, но возможен конфликт с другим фильмом, в котором Леонардо Дикаприо, Поймай меня, если сможешь произведено DreamWorks, заставило его перенести день открытия на более раннюю позицию. После переговоров между несколькими сторонами, включая интересы Ди Каприо, Вайнштейна и DreamWorks ' Джеффри Катценбергрешение было принято по экономическим причинам: Ди Каприо не хотел столкнуться с конфликтом продвижения двух открывающихся друг против друга фильмов; Катценбергу удалось убедить Вайнштейна в том, что насилие и материалы для взрослых в Банды Нью-Йорка не обязательно привлечет семьи в Рождество. Главной заботой всех участников была попытка максимизировать день открытия фильма, что является важной частью экономики киноиндустрии.^[8]

После трех лет производства фильм был выпущен 20 декабря 2002 года, через год после первоначально запланированной даты выхода.^[12] Пока фильм вышел на DVD и Блю рей, нет планов пересматривать театральную версию или готовить "режиссерскую версию" для выпуска домашнего видео. «Марти в это не верит», - редактор. Тельма Скунмейкер заявил. «Он верит в показ только законченного фильма».^[11]

Прием

Театральная касса

Фильм собрал 77 812 000 долларов в Канаде и США. Также потребовалось 23 763 699 долларов в Японии и 16 358 580 долларов в Великобритании. Во всем мире фильм собрал в прокате 193 772 504 доллара.^[29]

Критический прием

На агрегатор обзоров Гнилые помидоры, фильм имеет рейтинг одобрения 73%, основанный на 211 рецензиях, со средней оценкой 7,11 / 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Несмотря на недостатки, обширный, беспорядочный Банды Нью-Йорка искуплены впечатляющим производственным дизайном и потрясающими характеристиками Дэй-Льюиса ».^[30] Еще один агрегатор обзоров, Metacritic, дал фильму 72 балла из 100 на основании 39 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы».^[31]

Роджер Эберт хвалил фильм, но считал, что он не дотягивает до лучших работ Скорсезе, а его В кино партнерша Ричард Ропер назвал его «шедевром» и объявил его главным претендентом на Лучшая картина.^[32] Пол Клинтон из CNN назвал фильм «грандиозной американской эпопеей».^[33] В Разнообразие, Тодд Маккарти написал, что фильм «несколько отстает от большого кинематографического статуса, но по-прежнему является впечатляющим и хорошо реализованным произведением, которое воодушевляюще открывает глаза и разум на неизученные аспекты американской истории». Маккарти особо похвалил за пристальное внимание к историческим деталям и производственному дизайну.^[34]

Некоторые критики были разочарованы фильмом: в одной из рецензий на CinemaBlend было сочтено, что фильм был чрезмерно жестоким с несколькими персонажами, о которых стоит заботиться.^[35][36] Норман Бердичевский из Новый английский обзор написал в отрицательной критике, что некоторые местные жители в Испании, которые смотрели Банды Нью-Йорка впоследствии «подтвердил» несколько антиамериканских убеждений, которые, по его мнению, были связаны с неоправданным насилием в фильме, историческими неточностями и общим изображением американского общества «в наихудшем свете».^[37] Другие считали, что он пытался затронуть слишком много тем, не говоря о них ничего уникального, и что общая история была слабой.^[38]

Десять лучших списков

Банды Нью-Йорка был включен в десятку лучших списков критиков.^[39]

Награды

Смотрите также

• Американцы ирландского происхождения в Нью-Йорке
• Ирландская бригада (США)
• Список личностей в Банды Нью-Йорка (книга)

Рекомендации

дальнейшее чтение

• Бейкер, Аарон, изд. Спутник Мартина Скорсезе (2015)
  • Лор, Мэтт Р. «Ирландско-американская идентичность в фильмах Мартина Скорсезе». Спутник Мартина Скорсезе (2015): 195–213.
• Гилфойл, Тимоти Дж. «Банды Скорсезе в Нью-Йорке: почему миф имеет значение». Журнал городской истории 29.5 (2003): 620–630.
• О’Брайен, Мартин и др. «'Зрелище устрашающих действий': Преступление в таянии банд Нью-Йорка». Критическая криминология 13.1 (2005): 17–35. онлайн
• Палмер, Брайан Д. «Руки, которые построили Америку: классовая политическая оценка« Банды Нью-Йорка »Мартина Скорсезе». Исторический материализм 11.4 (2003): 317–345. онлайн
• Скорсезе, Мартин и др. Банды Нью-Йорка: съемки фильма (Miramax Books, 2002).

внешняя ссылка

В Викицитатнике есть цитаты, связанные с: Банды Нью-Йорка

• Банды Нью-Йорка на IMDb
• Банды Нью-Йорка на База данных фильмов TCM
• Банды Нью-Йорка в AllMovie
• Банды Нью-Йорка в Гнилые помидоры
• Банды Нью-Йорка в Box Office Mojo