WikiDer > Джованни Баттиста Пиранези

Giovanni Battista Piranesi
«Пиранези» перенаправляется сюда. О романе Сюзанны Кларк см. Пиранези (роман). Для использования в других целях см. Пиранези (значения).
Пиранези
Портрет Франческо Пиранези
Портрет Франческо Пиранези
Родился(1720-10-04)4 октября 1720 г.
Мольяно Венето
Умер9 ноября 1778 г.(1778-11-09) (58 лет)
Венеция
НациональностьИтальянский
ОбразованиеМаттео Луччеси
ИзвестенТравление
Известная работа
Le Carceri d'Invenzione и гравюры из Рим
ДвижениеНеоклассицизм

Джованни Баттиста (или Джамбаттиста) Пиранези (Итальянское произношение:[dʒoˈvanni batˈtista piraˈneːzi; -eːsi]; также известный как просто Пиранези; 4 октября 1720 - 9 ноября 1778) Итальянский Классический археолог, архитектор, и художник, известный своим гравюры из Рим и фиктивных и атмосферных «тюрем» (Le Carceri d'Invenzione). Он был отцом Франческо Пиранези и Лаура Пиранези.

биография

Пиранези родился в Венеция, в приходе Сан-Мойсе, где он крестился. Его отец был каменщик. Его брат Андреа познакомил его с Латинская литература и древняя греко-римская цивилизация, а позже он был учеником своего дяди, Маттео Луччеси, который был ведущим архитектором в Magistrato delle Acque, государственная организация по проектированию и реставрации исторических зданий.

С 1740 года у него была возможность работать в Риме в качестве рисовальщик Марко Фоскарини, венецианского посла нового Папа Бенедикт XIV. Он проживал в Палаццо Венеция и учился Джузеппе Васи, который познакомил его с искусством офорта и гравировка города и его памятников. Джузеппе Васи обнаружил, что талант Пиранези был намного шире, чем у простого гравера. По словам Леграна, Васи сказал Пиранези, что «вы слишком большой художник, мой друг, чтобы быть гравером».

Круглая Башня, травление

После учебы у Васи он сотрудничал с учениками Французская Академия в Риме произвести серию ведуте (виды) города; его первая работа была Prima Parte di Architettura e Prospettive (1743 г.), а затем в 1745 г. Varie Vedute di Roma Antica e Moderna.

С 1743 по 1747 год он был в основном в Венеции, где, по некоторым данным, часто бывал. Джованни Баттиста Тьеполо, ведущий художник Венеции. Именно Тьеполо расширил ограничительные условности репродуктивных, топографических и антикварных гравюр. Затем он вернулся в Рим, где открыл мастерскую в Виа дель Корсо. В 1748–1774 годах он создал важную серию ведуте города, который установил его славу. Тем временем Пиранези посвятил себя измерению многих древних зданий: это привело к публикации Le Antichità Romane de 'tempo della prima Repubblica e dei primi imperatori («Римские древности времен Первой республики и первых императоров»). В 1761 году он стал членом Accademia di San Luca и открыл собственную типографию. В 1762 г. Campo Marzio dell'antica Roma напечатана коллекция гравюр.

В Пирамида Цестия, травление

В следующем году он получил заказ от Папа Климент XIII восстановить хор Сан-Джованни-ин-Латерано, но работа не состоялась. В 1764 году один из племянников Папы, кардинал Реццонико, поручил ему начать свою единственную архитектурную работу - реставрацию церкви Св. Санта-Мария-дель-Приорато на вилле Рыцари Мальты, на Риме Авентинский холм. Он объединил Классические архитектурные элементы, трофеи и щитки с его особым творческим талантом при оформлении фасада церкви и стен прилегающей площади Пьяцца дей Кавальери ди Мальта.

В 1767 г. он был произведен в рыцарь Золотой шпоры, что позволило ему подписать себя "Cav [aliere] Piranesi". В 1769 году он опубликовал серию оригинальных и иногда причудливых дизайнов дымоходов, а также оригинальную коллекцию предметов мебели, благодаря чему он стал универсальным и находчивым дизайнером.[1] В 1776 году он создал свою самую известную работу как «реставратор» античной скульптуры. Пиранези Ваза, а в 1777–78 издал Avanzi degli Edifici di Pesto (Остатки зданий Пестум).

Он умер в Риме в 1778 году после продолжительной болезни и был похоронен в церкви Санта-Мария-дель-Приорато, которую он помог восстановить. Его могила была спроектирована Джузеппи Анджелини.

В Взгляды (Ведуте)

В Колизей, офорт, 1757 г.

Несмотря на то, что социальная структура аристократии оставалась жесткой и угнетающей, Венеция возродилась через большое путешествие как центр интеллектуального и международного обмена в восемнадцатом веке. Идеи Просвещения вдохновляли теоретиков и художников по всей Европе, включая Париж, Дрезден и Лондон. Возникли новые формы художественного выражения: veduta, capriccio и veduta ideata, топографический вид, архитектурная фантазия, точные изображения древних памятников, объединенные с воображаемыми композициями в ответ на растущий спрос посетителей.

Центром развития Гранд-тура был Рим. Рим стал новым местом встречи и интеллектуальной столицей Европы для лидеров нового движения в искусстве. Город привлекал художников и архитекторов со всей Европы, помимо крупных туристов, торговцев и антикваров. Многие пришли через официальные учреждения, такие как Французская академия, другие пришли посмотреть на новые открытия в Геркуланум и Помпеи. Кофейни были частыми местами сбора, особенно Antico Caffè Greco, основан в 1760 году. Несколько лет спустя открылось Caffe degli Inglesi у подножия Испанской лестницы в Piazza di Spagna, с настенными росписями Пиранези. Имея поблизости собственную печатную мастерскую и музей древностей, Пиранези смог наладить отношения в обоих местах с богатыми покупателями во время тура, особенно с англичанами.[2]

Остатки Рима разожгли энтузиазм Пиранези. Благодаря своему опыту в Венеции и изучению произведений Марко Риччи и особенно Джованни Паоло Панинион ценил не только конструкцию древних построек, но и поэтическую сторону руин. Он смог точно воспроизвести настоящие останки; его изобретение в ловле дизайн оригинального архитектора предоставил недостающие части. Его мастерское искусство гравировки представило группы ваз, алтарей, гробниц, которых не было в действительности; его манипуляции с масштабом; а его широкое и научное распределение света и тени завершило картину, создав поразительный эффект от всего вида.

В Арка Траяна в Беневенто, травление

Ряд Взгляды примечательны тем, что изображают человеческие фигуры, чья бедность, хромота, явное пьянство и другие видимые недостатки кажутся эхом разрушения руин. Это согласуется со знакомым образцом литературы эпохи Возрождения, в котором руины Рима оплакиваются как метафора несовершенства и быстротечности человеческого существования.[3]

Некоторые из его более поздних работ были выполнены его детьми и несколькими учениками. Сын и соадъютор Пиранези, Франческо, собрал и сохранил свои пластины, в которых более свободные линии офортной иглы во многом дополняли строгость бурин Работа. Двадцать девять томов фолио, содержащих около 2000 гравюр, вышли в Париже (1835–1837).

Поздно Барокко произведения Клод Лоррен, Сальваторе Роза, а в других были романтические и фантастические изображения руин; частично как Помни о смерти или как воспоминание о золотом веке строительства. Репродукции Пиранези реальных и воссозданных римских руин оказали сильное влияние на Неоклассицизм.

Одна из главных черт неоклассицизма - это отношение к природе и использованию прошлого. Неоклассицизм был вызван открытиями в Геркулануме и Помпеях. Повторное открытие и переоценка Греции, Египта и готики также было активным, как и различные экспедиции незнакомой Римской империи. Представление о Золотом веке менялось от статичного к изменчивому, вдохновленное Руссо и Винкельманом в ответ на динамичный рост общества.

Более широкий взгляд на прошлое создал новый способ выражения. Художники стали более застенчивыми в противостоянии ограниченному авторитету древнего мира, и наблюдался растущий интерес к цивилизациям и судьбам народов. Пиранези особенно интересовался греко-римскими дебатами в 1760-х годах между последователями Винкельмана, которые считали греческую культуру и архитектуру выше своих римских собратьев, и теми, кто (например, Пиранези) считал, что римляне улучшили свои греческие модели.[4] Его свободное отношение к прошлому можно резюмировать в его фразе, ставшей мантрой: «col sporcar si trova»; "бездельничая, обнаруживаешь".[5]

На протяжении всей своей жизни Пиранези создал множество гравюр с изображением Вечного города; они были широко собраны джентльменами во время Гранд-тура. Коллекции Лобковиц, размещенные в Лобковицкий дворец, содержит группу из двадцати шести гравюр 18-го века с видами современного и древнего Рима, созданных Джованни Баттистой Пиранези.

В Тюрьмы (Carceri)

Основная статья: Воображаемые тюрьмы
Первая пластина в первом издании Le Carceri d'Invenzione

В Тюрьмы (Carceri d'invenzione или «Воображаемые тюрьмы»), представляет собой серию из 16 гравюр, созданных в первом и втором штатах, на которых изображены огромные подземные хранилища с лестницами и могучими машинами. Серия началась в 1745 году. Первые государственные эстампы были опубликованы в 1750 году и состояли из 14 безымянных и ненумерованных офортов, напоминающих эскиз. Оригинальные отпечатки имели размер 16 x 21 дюйм. Ко второму изданию в 1761 году все офорты были переработаны и пронумерованы I – XVI (1–16). Номера II и V - новые офорты серии. Номера с I по IX были выполнены в портретный формат (вертикально), а с X по XVI были альбомный формат (горизонтальный +).

Во второй публикации некоторые иллюстрации, по-видимому, были отредактированы, чтобы содержать (вероятно, преднамеренно) невозможная геометрия.[6]

Археолог

Важно взглянуть на его вклад как археолога, который получил признание в то время, когда он был избран в Лондонское общество антикваров. Его влияние технических рисунков в антикварных публикациях часто затмевается. На нижнем поле он оставил пояснительные записки о структуре и орнаменте. Самые древние памятники в Риме были заброшены в поля и сады. Пиранези пытался сохранить их своими гравюрами. Для этого Пиранези заставил себя добиться реализма в своей работе. Треть памятников на гравюрах Пиранези исчезла, а лепнину и покрытия часто воровали, реставрировали и неуклюже видоизменяли. Точные наблюдательные способности Пиранези позволяют людям ощутить атмосферу Рима восемнадцатого века. Пиранези, возможно, осознавал свою роль в распространении замечательной информации с помощью значимых изображений. Он стал директором музея Портичи в 1751 году.

использованная литература

  1. ^ Уилтон-Эли, Джон. «Последний акт фантазии: в ознаменование открытия крупной выставки Пиранези в Национальном музее дизайна Купер-Хьюитт, Нью-Йорк, один из ее кураторов, Джон Уилтон-Эли, обсуждает шедевр, который Пиранези спланировал для своей гробницы». В архиве 7 октября 2011 г. Wayback Machine, Аполлон (журнал), 2007-09-01. Проверено 1 июня 2009.
  2. ^ Лоу, Адам. "Возиться с шедеврами: новая работа Джамбаттисты Пиранези (1720-1778)", Искусство в печати Vol. 1 № 1 (май – июнь 2011 г.), с. 19
  3. ^ Зарукки, Жанна Морган (2012). «Литературная традиция« Руин Рима »и новый взгляд на фигурки Пиранези». Журнал исследований восемнадцатого века. 35:3 (3): 359–80. Дои:10.1111 / j.1754-0208.2011.00459.x.
  4. ^ Гонтарь, Кибела, Неоклассицизм, Хейльбруннская хронология истории искусств, metmuseum.org. Проверено 2 июля 2018.
  5. ^ Лоу, Искусство в печати Vol. 1 №1, с. 14-15.
  6. ^ "Карцери Пиранези как несоответствующий". Университет Аделаиды - несогласованные изображения. Ноябрь 2007 г.. Получено 6 сентября 2017.
Атрибуция

дальнейшее чтение

  • Фикаччи, Л. (2000). Джованни Баттиста Пиранези: Полное собрание офортов. Кельн и Рим.
  • Фосийон, Анри (1918). Джованни Баттиста Пиранези: Essai de catalogue raisonné de son oeuvre. Париж.
  • Хофер, П., 1973. Тюрьмы (Le Carceri) - полное первое и второе состояния. Нью-Йорк: Дуврские публикации.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
  • Макларен, Сара Ф. (2005). La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi. Милан: Мимесис.ISBN 88-8483-248-9
  • Миллер, Н. (1978). Archäologie des Traums. Versuch über Giovanni Battista Piranesi. Мюнхен и Вена.
  • Тафури, Манфредо (1986). La sfera e il labirinto: Avanguardia e architettura da Piranesi agli anni '70. Турин: Джулио Эйнауди.
  • Тафури, Манфредо. (1976). Архитектура и утопия. Дизайн и капиталистическое развитие. Кембридж, Массачусетс / Лондон: MIT Press. тр. Барбара Луиджа Ла Пента.
  • Уилтон-Эли, Дж. (1978). Разум и искусство Джованни Баттиста Пиранези. Лондон: Темза и Гудзон.
  • Уилтон-Эли, Дж. (1994). Джованни Баттиста Пиранези: Полное собрание офортов - иллюстрированный каталог. Тт. 1 и 2. Сан-Франциско: публикации Alan Wofsy Fine Arts.
  • Юрсенар, Маргарита (1985). Темный мозг Пиранези: и другие очерки. Хенли-он-Темз: Эллис.
  • Зарукки, Жанна Морган (2012). «Литературная традиция« Руин Рима »и новый взгляд на фигурки Пиранези», Журнал исследований восемнадцатого века, 35: 3, стр. 359–80.
  • Герберманн, Чарльз, изд. (1913). "Джамбаттиста Пиранези". Католическая энциклопедия. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.

внешние ссылки

Опера Джованни Баттиста Пиранези (1835–1839)
Antichita Romanae
  • Antichita Romanae (1748) (914 страниц в 17 томах; из БНФ)
  • Vedute di Roma (Изображения в высоком разрешении из "Vedute di Roma", том 17 "Antichita Romanae"; оцифрованы Лейденским университетом)
  • Древний Рим (1748) (87 фото в высоком разрешении, jpg)
Carceri
Другой