WikiDer > Герман Гвардянчич

Herman Gvardjančič
Герман Гвардянчич
Родившийся (1943-10-21) 21 октября 1943 г. (возраст 77)
Гореня Вас – Ретече в Шкофья Лока, Словения
Национальностьсловенский
ОбразованиеПедагогическая академия в Любляне (1963-64)
Картина на ALUO в Любляне (1964/65-1968),
MA на ALUO в Любляне(1970)
Известенкартина, Рисование
Известная работа
Hiša samomorilke Silve, 1983 г.
Б.Н., 1985 г.
Slovenski grb, 25.6.1991
НаградыПрешеренская премия Любляна 1981,
Премия Grohar Шкофья Лока 1988,
Премия Якопича Любляна 1990
Интернет сайтhttp://www.hermangvardjancic.net

Герман Гвардянчич (родился 21 октября 1943 г., в г. Гореня Вась, Шкофья Лока), это Словенский художник.

Жизнь

Гвардянчич родился в Шкофья Лока в Словения получил образование в местной начальной школе. После этого он поступил в Люблянскую школу дизайна, а затем продолжил рисовать в Академии художеств в Любляне. Закончил учебу у профессора Максим Седей в 1968 г., затем специализировался под руководством профессора Зоран Дидек в 1970 году. Его исследования позволили ему познакомиться с другими известными словенскими художниками, включая Франция Михелич, Марий Прегель и Габриэль Ступица. После его окончания продолжил учебу в Польша и Германия. С 1971 года он работал учителем в начальной школе, пока в 1987 году не начал работать профессором в Педагогическая академия в Любляна. С 1997 г. Х.Г. работает профессором живописи и рисунка Академия изящных искусств и дизайна в Любляне. Он продолжает жить в Шкофья Лока, городе, в котором он родился.

Художественное произведение

На протяжении всей своей жизни Гвардянчич зарекомендовал себя как важный деятель в области искусства во всех его проявлениях. Он помог расшифровать проблемный, многослойный мир живописи в том виде, в каком он развивался в течение его творческой жизни. Его творения всегда основаны на сюжете, а не на предмете. Абстрактные. В его опусе мы признаем, что он живописец культуры и этики последнего времени. модернизм и, несмотря на широкое использование новых медиа, он настаивает на выразительной силе традиционной живописи и рисунка. Он доверяет визуальной силе своей работы, посредством которой он выражает экзистенциальную значимость субъективных переживаний рождения, жизни и смерти. Ему удается уловить это с замечательным чувством баланса, композиции и целостности, к которому он также добавляет свои тонкие прикосновения. Таким образом, заключительная мысль состоит в том, что из работ Х.Г. исходит первобытный инстинкт душевного состояния художника.

»Прошлая и настоящая живопись Гвардянчича - с ее способностью восстанавливать основы долгого и прогрессивного движения в рамках постоянно принятого и прочно закрепленного опыта - настаивала на твердой вере художника в выразительную силу живописи как постоянной исторической художественной дисциплины, а также вера в собственную живопись, которая способствует ее видимости и участию в бесконечном мире современного искусства на перекрестке 20 и 21 веков ». Написал искусствовед Йеша Денегри.[1]

Его работы находятся в нескольких коллекциях в Словении и за рубежом (Карловац, Сомбор, Риека, Загреб, Белград, Грац, Кунсан, Лиссабон, Хиросима, Токио, Вена). За свою работу он получил Премия Прешеренского фонда в 1981 г. Премия Грохара в 1988 г. и Премия Якопича в 1990 г.

В интервью (Art Words No. 81-82) Х.Г. сказал:

»Художник - это образ жизни. Настоящий художник, достигнув зрелости, не пытается это изменить ».

Важные периоды, картины и выставки

Между 1970 и 1972 годами (во время поп-арт движение в Европе и Америке) Гвардянчич написал серию пейзажных картин в стиле поп-арт. Так появились его картины: «Дорога, фигура и пейзаж». Между 1972 и 1975 годами Гвардянчич входит в период фотореализм, где он был брокером в их восприятии характера использования фотография. В этот период значительными картинами являются:, Южное небо и Суперпанорама.

Между 1975 и 1977 он вошел в период живописи под названием »Типичный пейзаж«. Две основные картины этого периода: Одуванчик и Тени. В 1976 году выставлялся в Венецианская биеннале и в 1977 году в Международном художественном центре в Белграде. В 1978 году выставлялся на 12-й выставке. Средиземноморская биеннале в Александрия. С 1977 по 1979 год он рисовал так называемые »Минималистичный пейзаж«. В 1980 году он написал серию картин под названием Травы.

В период с 1982 по 1985 год на основе циклов рисунков, картин и акварелей он создал В память, и Воспоминание. В 1983 году циклы рисунков и картин на тему Дом самоубийц Сильва, Самоубийца Сильва забор и Близость. В 1984 году он завершил серию изображений ключевой картиной под названием Серое солнце.

В 1991 году выставлялся на выставке Kunst Europa в г. Зиген. В том же году он нарисовал картину под названием Solea и Сайта (музыкальная тема Майлз Дэвис). В период 1997 - 2005 гг. Работал под влиянием музыки Нико. В 2008 году у него были ретроспективные выставки в Международном центре графики в Любляне, Городском художественном музее в Любляне и в Галерее современного искусства в г. Целье. По этому поводу была опубликована и его монография. С 2008 по 2010 год написал серию под названием Сигур Рос (Сигур Рос группа из Рейкьявик).

Избранные работы

  • Кучевые облака, 1973
  • Пейзаж, 1977
  • Пейзаж, 1979
  • Пейзаж, 1980
  • Летающий Макс, 1984
  • Воспоминание, 1985
  • Solea II, 1991
  • Пейзаж, 1997
  • Пейзаж, 2003
  • Затемнение, 2006
  • A.L.V.N, 1995 - 2006
  • Сигур Рос, 2009
  • Пейзаж, 2008 - 2013
  • Пейзаж, 2013

Персональные выставки (выборка)

Групповые выставки (выборка)

Смотрите также

внешняя ссылка

  • Официальный веб-сайт
  • Работы Германа Гвардянчича или о нем в библиотеках (WorldCat каталог)
  • Гвардянчич на КОБИСС 236941568
  • Гвардянчич на sloART
  • Городская Галерея Любляна
  • Интернет-галерея

Рекомендации

  1. ^ http://www.rtvslo.si/kultura/razstave/trojni-pogled-v-gvradjancicev-opus/153867