WikiDer > Ида Кокс

Ida Cox
Ида Кокс
Ида Кокс album.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииИда М. Пратер
Родившийся(1888-02-25)25 февраля 1888 или 1896 гг.
Токкоа, Грузия, НАС.
Умер(1967-11-10)10 ноября 1967 г.
Knoxville, Теннесси
ЖанрыДжаз, блюз
Род занятийПевец / Автор песен
ИнструментыВокал
Активные годы1910–1960 гг.

Ида Кокс (родившийся Ида М. Пратер, 26 февраля 1888 г.[1] или 1896 г. - 10 ноября 1967 г.[2]) был американским певцом и водевиль исполнительница, наиболее известная по ней блюз выступления и записи. Она была объявлена ​​«Некоронованной королевой блюза».[3]

Детство и начало карьеры

Кокс родилась Ида М. Пратер, дочь Ламакса и Сьюзи (Найт) Пратер в Токкоа, тогда Округ Хабершем, Джорджия,[4] и вырос в Cedartown, Округ Полк, Джорджия.[5] Многие источники называют ее датой рождения 26 февраля 1896 года, но исследователи Боб Игл и Эрик ЛеБланк предположили, что она родилась в 1888 году, и отметили другие свидетельства, указывающие на 1894 год.[1] Ее семья жила и работала в тени Риверсайд-Плантейшн, частной резиденции богатой семьи Пратер, от которой происходила ее тезка.[6] Она столкнулась с будущим бедности и ограниченными возможностями получения образования и трудоустройства.[7]

Кокс присоединился к местному африканскому методистскому хору в раннем возрасте, и у него появился интерес к госпел-музыке и исполнению.[7] В 14 лет она уехала из дома, чтобы отправиться в тур с Black & Tan Minstrels Уайта и Кларка.[8] Свою карьеру на сцене она начала с игры Топси, «пиканинная» роль, обычно исполняемая в водевильных шоу того времени, часто в черное лицо. Ранний опыт Кокса с гастрольными труппами включал в себя участие в других афро-американских концертах странствующих менестрелей на концерте. Ассоциация владельцев театров по бронированию водевиль: Менестрели Флориды, посвященные цвету апельсина, шоу Сайласа Грина и Менестрели с кроличьей лапкой.

Менестрели кроличьей лапки, организованные Ф. С. Уолкотт и основан после 1918 г. в Порт Гибсон, Миссисипи, были важны не только для развития исполнительской карьеры Кокс, но и для начала карьеры ее кумиров. Ма Рейни и Бесси Смит.[9] Труппа, известная в просторечии как «Футс», обеспечивала благоприятную среду, в которой Кокс развивала свое сценическое мастерство, но жизнь в водевилях испытывала и артистов, и рабочих. Пол Оливер написал, в История блюза, «Футс» путешествовали на двух машинах и установили палатку размером 80 футов на 110 футов, которую поднимали шумные люди и агитаторы, в то время как духовой оркестр проводил парад в городе, чтобы прорекламировать приближающееся шоу ... Сцена была бы из доски на складной раме и фонари Coleman - бензиновые лампы накидки - действовали как рампы. Микрофонов не было; певицы с более слабым голосом использовали мегафон, но большинство представленных женщин-блюзовых певиц презирали такие вспомогательные средства громкости ".[9] Когда она не пела, Кокс выступала как остроумный комик в водевильных шоу, приобретая сценический опыт и совершенствуя свое сценическое мастерство.[7]

Личная жизнь

К 1908 году[1] (хотя некоторые источники предполагают, что это 1916 год), она вышла замуж за Адлера Кокса, который выступал в качестве трубачей с Менестрелями Флоридского Цветения Апельсина, группой, с которой она кратко гастролировала. Их брак был прерван его смертью во время Первой мировой войны. Она сохранила его фамилию до конца своей карьеры.

В начале 1920-х годов она вышла замуж за Юджина Уильямса и родила дочь Хелен. О других подробностях этого брака, закончившегося разводом, известно немного.

В 1927 году она вышла замуж за Джесси «Крошечного» Крампа, блюзового концертмейстера, работавшего в водевильном круге Ассоциации владельцев театров.[10] Крамп сотрудничал с ней в сочинении многих песен, в том числе "Gypsy Glass Blues" и "Death Letter Blues", сопровождал фортепиано и орган на нескольких ее записях и служил менеджером ее расцветающей карьеры в последующие годы.[7]

Набирает популярность

К 1915 году Кокс перешла от «пиканинных» ролей ее ранних лет певчих к пению почти исключительно блюза. В 1920 году она ненадолго покинула водевиль, чтобы выступить в качестве главного артиста театра 81 в г. Атланта, с пианистом Джелли Ролл Мортон.[11] Ее командное присутствие на сцене и выразительная манера исполнения принесли Коксу звездный счет, и к началу 1920-х годов она считалась одним из лучших сольных исполнителей, представленных на шоу, которые проходили в рамках Ассоциации бронирования театров. В марте 1922 года выступление Кокса во дворце Бил-Стрит в Мемфисе, штат Теннесси, транслировалось по радиостанции. WMC, с положительными отзывами, ведущими к более широкой аудитории.[12]

Запись карьеры

После успеха Мэми Смитзаписав в 1920 году "Crazy Blues", звукозаписывающие компании осознали спрос на записи гоночная музыка. В классический женский блюз эра началась и продлится до 1920-х годов. Поскольку ее популярность на юге быстро росла, Кокс привлекла внимание поисковиков талантов и заключила контракт с Paramount Records, та самая компания, для которой записывалась ее кумир Ма Рэйни.[13] Paramount назвала ее «Некоронованной королевой блюза». С сентября 1923 по октябрь 1929 года она записала 78 наименований для Paramount.[14] Для ее многочисленных сессий звукозаписи Paramount предоставила Кокс выдающихся бэк-музыкантов, включая пианиста. Лови Остин и ее группа Blues Serenaders с Джимми О'Брайантом (кларнет) и Томми Ладнье (корнет).[7] В этот период Кокс также записывал песни для других лейблов, в том числе Бродвей и Сильвертон, используя псевдонимы Кейт Льюис, Велма Брэдли, Джулия Пауэрс и Джейн Смит.[15]

Изюм Каин

В 1929 году Кокс и Крамп создали ревю для шоу-палаток, Изюм Каин (после библейской истории о Каин и Авель и вытекающий из этого разговорный язык).[16] Кокс выступил в качестве заглавного исполнителя, а Крамп выступил в роли концертмейстера и менеджера. В конце 1920-х - начале 1930-х гг. Изюм Каин гастролировал по театрам для чернокожих на юго-востоке и западе Техаса, с шоу во Флориде, Алабаме, Теннесси, Техасе, Миссури и Оклахоме, а также несколько раз выступал в Чикаго.[17] В шоу приняли участие шестнадцать хористов, комиксов и бэк-вокалисток.[18] В Изюм Каин Палаточное шоу оказалось настолько популярным, что в 1929 году стало первым шоу, связанным с Ассоциация бронирования владельцев театров цепь, чтобы открыть в знаменитом Театр Аполлона, в Гарлеме, Нью-Йорк. Cox, которую иногда называют «Sepia Mae West», возглавлял гастрольные компании в 1930-е годы.[19] Это был пик ее исполнительской карьеры.

К концу десятилетия экономические трудности Великой депрессии и падающая популярность женщин-блюзовых певиц затруднили поддержание выступлений в шоу из-за частых увольнений и перерывов в гастрольном графике. Кокс продолжала свою исполнительскую карьеру в течение 1930-х годов. В 1935 году она и Крамп реорганизовали Изюм Каин, который к тому времени был переименован Скандалы в Темном Городе, и продолжал гастролировать по Югу и Среднему Западу до 1939 года. В начале 1930-х барабанщик Эрл Палмер вошел в шоу-бизнес как чечеточник в Cox's Скандалы в Темном Городе ревю.[20]

Более поздняя карьера и возвращение

В 1939 году ее пригласили участвовать в Карнеги Холл серия концертов От духовности к свингу произведено Джон Хэммонд[11] в котором она пела " 'Fore Day Creep'" с Джеймс П. Джонсон (фортепиано), Лестер Янг (тенор-саксофон), Бак Клейтон (труба) и Дики Уэллс (тромбон). Это дало толчок ее исполнительской карьере после депрессии.[7] Кокс записан для Вокалион в 1939 г. и Оке в 1940 году с группами, в которые входили Чарли Кристиан, Страница горячих губ, Красный Аллен, Дж. К. Хиггинботэм, Лайонел Хэмптон. Она продолжала выступать до 1945 года, когда ей пришлось уйти на пенсию после изнурительного инсульта, произошедшего во время выступления в ночном клубе в Буффало, штат Нью-Йорк. Она переехала в Ноксвилл, Теннесси, где она жила со своей дочерью Хелен Гуд и стала активным членом ее церкви.[7]

Один день каждую неделю я подпираю себя у входной двери
Один день в неделю я подпираю себя у входной двери
И полиция не могла меня сдвинуть, пока этот почтальон не ударил
Это была маленькая белая бумага, которую дядя Сэм написал мне.
Это была маленькая белая бумага, которую дядя Сэм написал мне.
Это означало еще одну неделю, еще одну неделю сладкого процветания
Через четыре долгих года дядя Сэм положил меня на полку
Через четыре долгих года дядя Сэм положил меня на полку
Потому что эта розовая комбинация означает, что тебе нужно действовать самостоятельно.
Ида Кокс, Розовый Slip Blues, 1940

Кокс фактически исчез из музыкального мира до 1959 года, когда Джон Хаммонд разместил рекламу в Разнообразие журнал в поисках ее. Найдя ее, Хаммонд и продюсер Крис Альбертсон призвала ее сделать еще одну запись, и в 1961 году, через 15 лет после ее последних сессий, она записала альбом Блюз для Rampart Street за Риверсайд с Рой Элдридж, Коулман Хокинс, Сэмми Прайс, Милт Хинтон, и Джо Джонс.[7] В альбом вошли песни из ее репертуара, в том числе «У диких женщин нет блюза», которые нашли новую аудиторию, в том числе певцов. Нэнси Харроу и Барбара Дэйн, которые записали собственные версии песни. Обзор в Нью-Йорк Таймс сказала, что Кокс в возрасте 65 лет потеряла качество диапазона и интонации, но сохранила харизматичность и выразительность.[21]

Кокс назвала альбом своим «последним заявлением». Записав его, она вернулась в Ноксвилл, чтобы жить с дочерью. В 1965 году у нее случился еще один инсульт. В 1967 году она попала в баптистскую больницу Восточного Теннесси, где умерла от рака 10 ноября 1967 года в возрасте 71 года.

Стиль пения

В соответствии с ее ранней карьерой, стиль Кокс больше склонялся к водевилю, чем к блюзу. У нее был менее мощный и менее резкий голос, чем у ее более известных современников Бесси Смит и Ма Рейни, но она очаровывала публику своим пылким духом.[7] В разгар эры классического женского блюза конкуренция была жесткой, выступало множество талантливых блюз-женщин, и пение Кокс было лишь частью ее выступления. Тем не менее, по мере развития ее карьеры она взяла на себя и воплотила в жизнь присвоенный ей титул «Некоронованная королева блюза». На сцене она излучала гламурную изысканность и уверенность, очаровывая ее поклонников. Она также украсила свое присутствие на сцене стильным гардеробом, который часто включал тиару, накидку и жезл со стразами.

Независимый дух

Независимый дух, который управлял жизнью и карьерой Кокса, был характерен для многих ранних звезд блюза, включая Бесси Смит, Ма Рэйни, Сиппи Уоллес и Викторию Спайви.[22] Вынужденная проявлять независимость с раннего возраста в результате ее подростковой карьеры в кругах менестрелей, Кокс зарекомендовала себя как независимая и проницательная деловая женщина благодаря своей способности организовывать и поддерживать свою собственную труппу. Изюм Каин, который длился десять лет. Она преодолела барьеры в этом отношении, поскольку в 1920-х и 1930-х годах практически ни одна чернокожая женщина не владела собственным бизнесом и не управляла им.[7] Она была одной из немногих блюзовых певиц того времени, написавших собственные песни.[23]

Своим грубым и острым лиризмом Кокс в своих песнях описывала сложные социальные реалии бедных афроамериканцев и представителей рабочего класса в начале двадцатого века.[6] Ее песни обращаются к темам женской независимости, сексуального освобождения, а также социальной и политической борьбе чернокожих американцев с явно женской точки зрения, которая стала ее визитной карточкой. Одна из самых известных и устойчивых песен Кокса, "Wild Women Don't Have the Blues", запомнилась как одна из самых ранних феминистка гимны:[24]

У меня есть характер и собственный путь,
Когда мой мужчина начинает пинать, я позволяю ему найти новый дом,
Я напиваюсь хорошего спиртного, всю ночь гуляю по улице
Иди домой и выставь моего человека, если он не будет действовать правильно
Дикие женщины не волнуйтесь,
У диких женщин нет блюза.[3]

Дискография

  • Полные записанные произведения, т. 1, Paramount, 1923, переиздан Document Records, 1997
  • Полные записанные произведения, т. 2, Paramount, 1924, переиздан Document Records, 2000
  • Полные записанные произведения, т. 3, Paramount, 1925, переиздан Document Records, 2000
  • Полные записанные произведения, т. 4, Paramount, 1927, переиздан Document Records, 2000
  • Блюз для Rampart Street, Оригинальная классика джаза, 1961
  • Ида Кокс: главное, Классический блюз, 2001

Рекомендации

  1. ^ а б c Орел, Боб; ЛеБлан, Эрик С. (2013). Блюз: региональный опыт. Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. п. 49. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ «Кокс, Ида». Словарь женской биографии Palgrave Macmillan. Бейсингсток: Макмиллан. 2005. Credo Reference. Интернет. 25 марта 2014 г.
  3. ^ а б Харрисон, Дафна Дюваль (1988). Черный жемчуг: королевы блюза 1920-х годов. Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Издательство Рутгерского университета.
  4. ^ Токкоа в то время находился в округе Хабершем, а не в округе Стивенс.
  5. ^ «Кокс, Ида - LSB - урожденная Пратер - RSB (25 февраля 1896 г., Токкоа, Джорджия - 10 ноября 1967 г., Ноксвилл)». Гарвардский биографический словарь музыки. Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 2003. Справочное кредо. Интернет. 25 марта 2014 г.
  6. ^ а б Уилсон, Карен (2006). «Гарлемская мудрость в блюзе дикой женщины: крутой интеллект Иды Кокс». Афроамериканцы в жизни и истории Нью-Йорка 30.2: 99–126. ProQuest. Интернет. 25 марта 2014 г.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j Дикэр, Дэвид (1999). Блюз-певцы: биографии 50 легендарных артистов начала ХХ века. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд.
  8. ^ Оливер, Пол. Профиль "Иды Кокс". Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 25 марта 2014 г.
  9. ^ а б Оливер, Пол (1998). История блюза. Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN 9781555533557.
  10. ^ Кеннеди, Рик; Джоя, Тед (2013). Jelly Roll, Bix и Hoagy: отчеты Gennett и подъем музыкальной массы в Америке (ред. расширенная ред.). Блумингтон: Издательство Индианского университета. п. 210. ISBN 9780253007476.
  11. ^ а б Барлоу, Уильям (1989). "Взгляд снизу вверх": зарождение блюзовой культуры. Temple University Press. С. 151–53. ISBN 0-87722-583-4.
  12. ^ Альбертсон, Крис (2005). Бесси (новая расширенная ред.). Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. п.45. ISBN 9780812814064.
  13. ^ Кушинг, Стив (2010). Блюз перед восходом солнца: радиоинтервью. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. п. 36. ISBN 9781283028882.
  14. ^ Банч, Лонни Дж .; Конвилл, Киншаша Холман; Тредтьеви, Наташа (июль 2015 г.). Афро-американские женщины (двойная экспозиция). Вашингтон, округ Колумбия.: Национальный музей истории и культуры афроамериканцев. п.61. ISBN 9781907804489.
  15. ^ Олд, Луи Э. (2010). Американская национальная биография. Лондон: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780195150636.
  16. ^ Лхамон, В. Т. (1998). Воспитание Каина: выступление в Blackface от Джима Кроу до хип-хопа. Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.
  17. ^ Трейси, Стивен С. (2011). Писатели эпохи Возрождения Черного Чикаго. Урбана, Иллинойс: Университет Иллинойса Press. п. 430. ISBN 9781283582865.
  18. ^ Богл, Дональд (2007). Коричневый сахар: более ста лет чернокожих женщин-суперзвезд Америки. Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum. п.31. ISBN 978-0826416759.
  19. ^ Оливер, Пол (2002). «Ида Кокс», в Kernfeld, Barry, ed. Джазовый словарь New Grove, т. 1. 2-е изд. Лондон: Макмиллан. п. 525.
  20. ^ Шерман, Тони (1999). Backbeat: История Эрла Палмера. Вашингтон, округ Колумбия: Smithsonian Institution Press.
  21. ^ «Выживший стилист». Нью-Йорк Таймс. 10 сентября 1961 г. с. 1 - через ProQuest.
  22. ^ Мачадо, Джессика (2015). «Получил мир в кувшине». Журнал Bitch: феминистский ответ поп-культуре. 67: 74.
  23. ^ Дикэр, Дэвид (1 октября 1999 г.). Блюз-певцы: биографии 50 легендарных артистов начала ХХ века. Макфарланд. стр.199–. ISBN 978-0-7864-0606-7. Получено 11 августа 2016.
  24. ^ Чепп, Валери (2015). «Черный феминизм и женский рэп третьей волны: контент-анализ, 1996–2003». Популярная музыка и общество. 38 (5): 545. Дои:10.1080/03007766.2014.936187.

внешняя ссылка