WikiDer > Йоханнес Крейдлер
Йоханнес Крейдлер | |
---|---|
Крейдлер выступает размещение продуктов в 2008 | |
Родился | Йоханнес Крейдлер 1980 (39–40 лет) Эсслинген-на-Неккаре, Германия |
Образование | Hochschule für Musik Freiburg |
оккупация |
|
Организация | |
Интернет сайт | http://www.kreidler-net.de/english/index.html |
Йоханнес Крейдлер (1980 г.р.) - немецкий композитор, исполнитель, концептуальный и медиа-художник.[1] Он является основным теоретиком и представителем движения нового концептуализма в музыке 21-го века.[2][3]
Карьера
Йоханнес Крейдлер родился в Esslingen, Германия.[4] Он изучал композицию с Матиас Шпалингер на Musikhochschule во Фрайбурге с 2000–2006 гг., преподавал в консерваториях в г. Росток, Детмольд, Ганновер и Гамбург.[5][6] В 2019 году он стал профессором театра композиции и музыкального театра. Musikakademie Basel.[7]
Крейдлер стал известен благодаря серии политически заряженных произведений музыкального перформанса, начиная с 2008-х годов. размещение продуктов: 33-секундная запись, содержащая 70 200 образцов других записей, которые композитор затем попытался зарегистрировать индивидуально в немецких органах авторского права.[8][9] Эта акция получила широкое освещение в прессе, как и события 2009 года. Чарты Музыка, в котором данные фондового рынка от мировой финансовый кризис был превращен в музыку с использованием Автор песен Microsoft программного обеспечения.[10][11][12] Позже в 2009 году Крейдлер реализовал неоднозначную работу. Fremdarbeit (Аутсорсинг), в котором он «передал» свою комиссию из Klangwerkstatt Berlin китайскому композитору и индийскому программисту, чтобы они написали пьесу от его имени, подражая его стилю, за небольшую часть комиссионного вознаграждения.[13]
Эти три композиции воплощают в себе подход композитора к «концептуальной музыке», как теоретизировал сам Крейдлер и философ Гарри Леманн в последующих лекциях, эссе и публикациях.[14][15][16][17] С 2010 года каталог композитора включал гораздо больше «концептуальных произведений» - часто видеоработ для галереи или онлайн-показа - в дополнение к масштабным произведениям музыкального театра, таким как семичасовой Аудио гид (2014), опера Мое государство как друг и возлюбленный (2018) и Selbstauslöser (Автоспуск, 2020).[18]
В октябре 2012 года Крейдлер привлек дополнительное внимание прессы после протеста против принудительного слияния SWR Symphonieorchester с другим оркестром ( Симфонический оркестр Штутгартского радио), связав вместе, а затем уничтожив два инструмента оркестра на сцене во время живого концерта.[19][20]
Произведения Крейдлера исполнялись в Донауэшинген и Дармштадт фестивали, Ultima Festival Осло, Musica Strasbourg, Gaudeamus Music Week и Фестиваль современной музыки в Хаддерсфилде, среди прочего.[6] Крейдлер в настоящее время проживает в Берлин.[4]
Стиль
Большая часть музыки Йоханнеса Крейдлера характеризуется обширным семплированием и цитированием, а также использованием алгоритмических процессов для создания материала.[21] В таких частях, как размещение продуктов и Der «Weg der Verzweiflung» (Hegel) ist der chromatische (2012), эти методы используются как для решения теоретических вопросов, которые они поднимают о творчестве и авторстве, так и для их полезности в качестве инструментов композиции.[8][22][23] Крейдлер описал этот подход как «создание музыки с музыкой».[24][25]
Часто его работа использует определенную цифровую технологию, используя природу и ограничения этой технологии для определения музыкальных параметров.[10] Это включало программное обеспечение Microsoft Songsmith (Чарты Музыка), Microsoft Датчик Kinect 3D (исследования Kinect), MIDI-клавиатура (5 программирования MIDI-клавиатуры), сенсорный стол (Ирмат Исследования) и фотоаппарат (Верный выстрел).[18] Работа Крейдлера обычно включает мультимедийные элементы, иногда во взаимодействии с живым солистом или ансамблем. Он часто появляется как исполнитель в своих собственных работах, в том числе в своих часто юмористических видеоработах, вдохновленных мем-культурой.[26]
Работа Крейдлера часто носит откровенно политический характер.[9][2][27] На премьере его Fremdarbeit, композитор объявил: «Сегодняшняя цель состоит в том, чтобы никто здесь больше не голосовал за СвДП» (имея в виду немецкую Свободная демократическая партия кто связан с экономический либерализм и капитализм свободного рынка).[28]
Концептуальная музыка
С начала 2010-х годов Йоханнес Крейдлер все чаще описывал свой композиционный подход как Konzeptmusik или «концептуальная музыка», прямая ссылка на концептуальное искусство движение 1960-х и 1970-х годов.[14][а] Эта парадигма концептуальной музыки во многом обязана работе и теории его учителя Матиаса Шпалингера, а также концепции философа Гарри Лемана «Гехальт-эстетического поворота».[2][29]
В своих лекциях и эссе Крейдлер описал в этих терминах и другие работы, в том числе Кори Аркангел, Питер Аблингер и Джон Кейдж.[14][15] Его произведение 2015 года Минусболеро представляет собой отрывок из «концептуальной музыки», который представляет собой попытку диалога с другим историческим произведением «концептуальной музыки»: РавельС Болеро.[30] Сам Равель сказал о своем произведении: «Я написал только один шедевр -Болеро.[31] К сожалению, в нем нет музыки ». В сочинении МинусболероКрейдлер просто удалил мелодию, оставив только аккомпанемент.[32] Таким образом, если оригинальное Болеро не содержало "музыки", то Крейдлер Минусболеро содержит «негативную» музыку.[30]
Обоснованность и значимость теорий концептуальной музыки Крейдлера была предметом значительных научных споров. Макс Эрвин определил «новый концептуализм» как согласованную эстетическую ориентацию для значительной группы композиторов как минимум с четырех континентов, включая Крейдлера, Стефан Принс и Дженнифер Уолш.[2] По словам Эрвина, «[Новый концептуализм], возможно, является первой последовательной эстетической« школой »в Новой музыке двадцать первого века». Напротив, признавая, что в 2014 году она «стала мейнстримом», Мартин Иддон назвал концептуальную музыку «противоречием в терминах, которое» представляет собой желание (ностальгического) возврата к концептуальному искусству, которое как бы действительно что-то значило. '.[33]
Награды
- 2009 - Лауреат премии Театра оперной музыки.[34]
- 2009/10 - Лауреат премии музыкального театра Fonds Experimentelles Musiktheater NRW
- 2010 - Лауреат конкурса молодых талантов Немецкой авторской премии
- 2010 - Стипендия летних курсов Дармштадта за новую музыку
- 2011 - Стипендия Берлинской академии художеств
- 2012 - Музыкальная премия имени Кранихштейна[5]
- 2013 - Стипендия Kunststiftung Baden-Württemberg
Композиции (подборка)
Концертная музыка
- Пьеса для арфы и видео (2018)
- Lippenstift для хора, аудио и видео сопровождения (2016)
- Провода для виолончели, аудио и видео сопровождения (2016)
- Типогравитизм для электрогитары, аудио и видео сопровождения (2016)
- Инструментализмы для инструмента и видео (2016)
- Два кусочка для кларнета и видео (2016)
- TT1 для большого оркестра и электроники (2014/2015)
- Верный выстрел для фортепиано, фотоаппарата, воспроизведения аудио и видео (2015)
- Минусболеро для большого оркестра (2009–2014)
- Ирмат Исследования для сенсорного стола (2013)
- Часть затвора для восьми инструментов, воспроизведение аудио и видео (2013), премьера состоялась в Wittener Tagen für neue Kammermusik
- Der «Weg der Verzweiflung» (Hegel) ist der chromatische для девяти инструментов, воспроизведение аудио и видео (2012 г.), премьера состоялась на Donaueschinger Musiktage
- Die «sich sammelnde Erfahrung» (Бенн): дер Тон для шести инструментов, воспроизведение аудио и видео (2012)
- учеба для фортепиано, воспроизведение аудио и видео (2011)
- Стиль 1 для переменного инструментария и ленты (2010)
- Жизнь в коробке для большого ансамбля, сэмплера и видео (2010)
- Fremdarbeit за четыре инструмента и модератор (2009)
- Кантате. Нет будущего сейчас для большого ансамбля и семплера (2008)
- в гипер-интервалах для четырех инструментов и ленты (2008)
- тайник сюрреализм для баритон-саксофона, аккордеона, виолончели и ленты (2008)
- Деконфабуляция для аккордеона, перкуссии, женского динамика и кассеты (2007/08)
- 5 программ для MIDI-клавиатуры (2006)
- оконный 1 для ударных и магнитофона (2006)
- Пьеса для фортепиано 5 для фортепиано и четырехканальной ленты (2005)
- Микросистемы RAM для джойстиков (2005)[18]
Сценические работы
- Selbstauslöser (2019), Volksbühne Berlin/ БАМ! Фестиваль
- Мое государство как друг и возлюбленный (2018), Оперный театр Галле
- Infinissage (2018)
- Индустриализация романтического (2016), Operncafé Halle
- Аудиогид III (2015), KunstFestSpiele Herrenhausen
- Аудио гид (2014), Летний курс новой музыки в Дармштадте/Ultima Festival Осло
- Питает. Hören TV (2009/10), Музыкальный театр им Ревье, Гельзенкирхен
Действия производительности
- Ушные вкладыши (2011)
- Позвоните Вольфгангу (2008)
- размещение продуктов (2008)
Видео работы
- Фильм 3 (2018)
- Фильм 2 (2017)
- Фильм 1 (2017)
- 22 музыкальных произведения для видео (2014)
- Сканерные исследования (2012)
- Разделение экрана (2012)
- исследования Kinect (2011/13)
- Компрессионное звуковое искусство (2009)
- Чарты Музыка (2009)
Графические работы
- Альбом (2015)
- Ноты (2013)
Радио играет
- Листомания (2016), Hessischer Rundfunk 2016
Публикации
- Ноты (Париж: Allia, 2018)
- Sätze über musikalische Konzeptkunst: Texte 2012–2018 (Hofheim am Taunus: Wolke Verlag, 2018)
- Музыка с музыкой: Текст 2005–2011 (Hofheim am Taunus: Wolke Verlag, 2012)
- Musik, Ästhetik, Digitalisierung - Eine Kontroverse [Публичная дискуссия между Гарри Леманом, Клаусом-Штеффеном Манкопфом и Йоханнесом Крейдлером] (Hofheim am Taunus: Wolke Verlag, 2010)[35]
- Программирование электронной музыки в чистых данных (Hofheim am Taunus: Wolke Verlag, 2008)[5]
Заметки
- ^ Лекция Крейдлера «Предложения о музыкальном концепт-арте» заимствовала свое название у Сол Левитт«Приговоры концептуальному искусству» 1968 года.
использованная литература
- ^ Кюнциг, Бернд (24 октября 2019 г.). "Йоханнес Крейдлер, Enfantrible der Neuen Musik:" Philharmonien sind heute Altersheime"". SWR.de. КСВ. Получено 25 мая 2020.
- ^ а б c d Эрвин, Макс (октябрь 2016 г.). "А вот и новое отчаяние: эстетический учебник нового концептуализма Иоганна Крейдлера". Темп. 70 (278): 5–15. Дои:10.1017 / S0040298216000292.
- ^ Кейзингер, Nike (31 октября 2019 г.). "Музыка фон Иоганнеса Крейдлера". SR.de. SR. Получено 25 мая 2020.
- ^ а б Бейлер, Саския (февраль 2014 г.). "Портрет: Иоганнес Крейдлер". Kunststiftung Baden-Württemberg. Получено 25 мая 2020.
- ^ а б c "Биография Йоханнеса Крейдлера". Schott Music. Получено 25 мая 2020.
- ^ а б "Биография Йоханнеса Крейдлера". Berliner Festspiele. Январь 2016. Получено 25 мая 2020.
- ^ "Проф. Йоханнес Крейдлер". FHNW.ch. Получено 25 мая 2020.
- ^ а б Готтштейн, Бьёрн (осень 2011 г.). "Strg + Alt + Entf: Der Computer und die Avantgarde" [Ctrl + Alt + Del: Компьютер и авангард]. Фриз (на немецком).
- ^ а б Гутмаир, Ульрих (10 сентября 2008 г.). "Komponist über absurdes Авторские права:" Kopiert wird dauernd"" [Композитор об абсурдном авторском праве: «Копирование никуда не денется»]. Taz.de (на немецком).
- ^ а б «Немецкий композитор стал интернет-сенсацией после того, как вложил в музыку экономический крах». PRI's The World. PRI.org. 4 ноября 2011 г.. Получено 25 мая 2020.
- ^ Сатов, Джули (7 марта 2009 г.). "Таблицы акций, относящиеся к музыке (ВИДЕО)". HuffPost США. Получено 25 мая 2020.
- ^ Мур, Мэтью (4 февраля 2009 г.). "SongSmith: саундтрек финансового кризиса, составленный из графиков падающих курсов акций". Телеграф. Получено 25 мая 2020.
- ^ Резерфорд-Джонсон, Тим (2017). Музыка после грехопадения: современная композиция и культура с 1989 года. Окленд: Калифорнийский университет Press. С. 146–148. ISBN 9780520959040.
- ^ а б c Крейдлер, Йоханнес (2018). Sätze über musikalische Konzeptkunst: Texte 2012–2018. Hofheim am Taunus: Wolke Verlag. ISBN 978-3-95593-087-5.
- ^ а б Крейдлер, Йоханнес, 'Предложения о музыкальном концепт-арте', лекция в Гарвардском университете, 14.4.2013 (по состоянию на 25 мая 2020 г.)
- ^ Крейдлер, Йоханнес, 'Новый концептуализм в музыке', лекция, прочитанная в Дармштадте, 27.7.2012 (по состоянию на 25 мая 2020 г.)
- ^ Леманн, Гарри, 'Концептуальная музыка и эстетический поворот Gehalt', лекция в Дармштадте, 5.8.2014
- ^ а б c Крейдлер, Йоханнес, Список работ, опубликовано на www.kreidler-net.de (по состоянию на 25 мая 2020 г.)
- ^ «Композитор разбивает виолончель и скрипку на сцене в знак протеста против слияния». Классический FM. 29 октября 2012 г.. Получено 25 мая 2020.
- ^ Реншоу, Дэвид (29 октября 2012 г.). "Классический композитор направляет The Who, разбивая на сцене виолончель и скрипку". NME. Получено 25 мая 2020.
- ^ Эйнбонд, Аарон, «Композитор как куратор: Нетворчество в современной электроакустической музыке», Материалы сетевой конференции по изучению электроакустической музыки Electroacoustic Music Beyond Performance, Берлин, июнь 2014 г. (Берлин: EMS, 2014)
- ^ Кампе, Гордон (август 2015 г.). "Dissonante Analyze. Versuch über ein Stück von Johannes Kreidler" [Диссонансный анализ: эссе Иоганнеса Крейдлера о пьесе]. MusikTexte (на немецком). 146: 71–74.
- ^ "Der" Weg der Verzweiflung "(Hegel) ist der chromatische. (2011/12)". kreidler-net.de. 2012. Получено 27 мая 2020.
- ^ Крейдлер, Йоханнес (июль 2012 г.). "Музыка с музыкой" (PDF). Darmstädter Beiträge zur Neuen Musik 21. 21.
- ^ Крейдлер, Йоханнес (2012). Музыка с музыкой: Текст 2005–2011. Hofheim am Taunus: Wolke Verlag. ISBN 978-3-936000-93-1.
- ^ Грот, Санне Крог (2014). «Композиторы на сцене: воскресение автора?». Материалы Международного фестиваля художественных инноваций, Лидс. Получено 25 мая 2020.
- ^ Рыжая, Лорен (2015). «Красивое и политическое». Обзор современной музыки. 34 (2–3): 247–255. Дои:10.1080/07494467.2015.1094222. S2CID 155246633. Получено 25 мая 2020.
- ^ Fremdarbeit документальный (доступ 25 мая 2020 г.)
- ^ Леманн, Гарри (2016). Gehaltsästhetik. Эйне Кунстфилософия. Мюнхен: Вильгельм Финк Верлаг. ISBN 978-3770559831.
- ^ а б Крейдлер, Йоханнес, 'Минусболеро' (Март 2015 г.), опубликовано на www.kreidler-net.de (по состоянию на 25 мая 2020 г.)
- ^ Николс, Роджер (2011). Равель. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 302. ISBN 9780300108828.
- ^ Ребхан, Майкл (февраль 2016 г.). "В основном сдержанный". Goethe Institut. Получено 25 мая 2020.«Болеро Равеля без мелодии - самая скучная вещь, которую вы когда-либо слышали». Классический FM. 11 апреля 2016 г.. Получено 25 мая 2020.
- ^ Иддон, Мартин (2015). «Прогресс аутсорсинга: концептуальная музыка». Темп. 70 (275): 36–49. Дои:10.1017 / S0040298215000613.
- ^ "Биография Резюме". kreidler-net.de. Получено 25 мая 2020.
- ^ "Musik, Ästhetik, Digitalisierung Eine Kontroverse". Wolke Verlag. 2010. Получено 27 мая 2020.