WikiDer > La Dormeuse de Naples (живопись)
La Dormeuse de Naples (в прямом смысле Спящая женщина Неаполя; первоначально известный как Донна нуда че дорме или же Спящая обнаженная женщина[1]) была картина французского художника 1809 г. Жан-Огюст-Доминик Энгр, теперь потеряно. Он повторно использовал позу в двух более поздних работах, Одалиска с рабом (1839) и Юпитер и Антиопа (1851).
История
Впервые он был задуман в 1807 году, когда Энгр находился в Французская Академия в Риме в составе портфеля как «пенсионер» Академии.[1] Он был завершен 28 октября 1809 года и выставлен под номером 58 в Капитолийские музеи.[1] Он был куплен позже в том же году Иоахим Мюрат, король Неаполя за 50 луидоров[2]- он перенес его в меньшие покои королевского дворца.[1]
Жена Мурата и супруга королевы Кэролайн введен в эксплуатацию 1814 г. La Grande Odalisque как кулон к картине, на холсте тех же размеров. La Dormeuse de Naples исчез в 1815 году после разграбления королевского дворца в Неаполе после падения Мюрата.[2] Он известен только благодаря подготовительным исследованиям, рисунку, сделанному по памяти Энгра, и старой фотографии кабинета для него. В 1832 году Энгр спросил Кэролайн Мюрат о картине, доставленной курьером, в попытке найти ее вовремя, чтобы выставить ее в Салоне 1833 года, но безуспешно.[1] Возникло несколько теорий о его нынешнем местонахождении, вдохновившие французский роман 2004 года. La Dormeuse de Naples к Адриен Гетц.
Описание
В своем письме 1832 года Кэролайн Мюрат Энгр описал картину и быстро набросал ее по памяти.[3] Энгр заявил, что на картине изображена обнаженная женщина в натуральную величину, растянувшаяся на кушетке.[2] ее голова покоилась на левой руке, которая, в свою очередь, покоилась на подушке, а правая рука лежала за головой.[3]
Вдохновения
Как и в случае с несколькими другими работами его неоклассического периода, такими как Юпитер и Фетида и Ромул, покоритель АкронаНа Энгра повлияли как классическая скульптура, так и живопись эпохи Возрождения. Подобно большинству лежащих обнаженных женщин в западном искусстве, он возник из позы Спящая Ариадна скульптура в Музеи Ватикана.[4] Источники эпохи Возрождения Энгра включены Джорджонес Спящая Венера (что он знал по гравюрам[2]) и Тицианс Пардо Венера[2] (наибольшее влияние на позу обнаженной Энгра)[5] и Венера Урбино (который он изучал в Уффици копию которого он изготовил в 1822 году).[5]
Спящая Ариадна, Римская копия эллинистической скульптуры, Музеи Ватикана
Джорджоне, Спящая Венера Gemäldegalerie Alte Meister
Тициан, Юпитер и Антиопа или же Пардо Венера, музей Лувра
Энгр, копия Тициана Венера Урбино, 1822 Художественный музей Уолтерса
Рекомендации
- ^ а б c d е (Помаред 2006, п. 179)
- ^ а б c d е (Баджу 1999, п. 134)
- ^ а б (Тернуа-Камезаска 1984, п. 120)
- ^ (Розенблюм 1986, п. 142)
- ^ а б (Помаред 2006, п. 178)
Библиография
- Даниэль Тернуа, Ingres, Париж, Фернан Натан, 1980 (ISBN 2-09-284-557-8)
- Даниэль Тернуа и Этторе Камезаска, Tout l'œuvre peint de Ingres, Париж, Фламмарион, 1984 (ISBN 2-08-010240-0)
- Роберт Розенблюм, Ingres, Париж, Cercle d'Art, колл. «La Bibliothèque des Grands Peintres», 1986 (ISBN 2-7022-0192-X)
- Валери Бажу, Месье Энгр, Париж, Адам Биро, 1999 (ISBN 2-87660-268-7)
- Винсент Помаред (ред.) и др. (каталог 41), Энгр: 1780-1867 гг., Париж, Галлимар (каталог экспозиции), 2006 (ISBN 2-07-011843-6)
- Эндрю Кэрригтон Шелтон (трад. Элен Ладжадж), Ingres, Лондон, Париж, Phaidon, 2008 (ISBN 978-0-7148-5859-3)