WikiDer > Ларри Леван

Larry Levan

Ларри Леван
Леван выступает в Paradise Garage
Леван выступает на Райский гараж
Исходная информация
Имя при рожденииЛоуренс Филпот
Родившийся(1954-07-20)20 июля 1954 г.
Бруклин, Нью-Йорк, НАС.
Умер8 ноября 1992 г.(1992-11-08) (38 лет)
Медицинский центр Бет Исраэль
Манхэттен, Нью-Йорк, НАС.
ЖанрыГараж дом,[1] клуб / танец,[1] жилой дом,[1] пост-дискотека[1][2]
Род занятийДиджей, музыкальный продюсер[1]

Ларри Леван (/лəˈvæп/; родившийся Лоуренс Филпот, 20 июля 1954 г. - 8 ноября 1992 г.[3]) был американцем Диджей наиболее известен своей десятилетней резиденцией в Нью-Йорк ночной клуб Райский гараж, который был описан как прототип современного танцевального клуба. Он разработал культ который называл свои наборы "Субботой Масса". Влиятельная пост-дискотека Диджей Франсуа Кеворкян благодарит Левана за введение дублировать эстетика танцевальной музыки. Наряду с Кеворкяном Леван экспериментировал с драм-машины и синтезаторы в его постановках и концертных выступлениях, открывая электронный, пост-диско-звук, который предвосхитил господство Хаус. Он DJ'd в Клуб Занзибар в 1980-х годах здесь находился бренд дип-хауса или гаражного дома Jersey Sound.[4][5]

Ранние годы

Леван родился в Бруклинской еврейской больнице, Нью-Йорк, в семье Минни (урожденной Леван) и Лоуренса Филпота. У него есть старший брат Исаак и сестра Минни, которые являются биологическими близнецами.[6][7] Он родился с врожденным пороком сердца и страдал от астма с самого раннего возраста, что сделало бы его склонным к обмороку в классе. Несмотря на то, что он был хрупким мальчиком, он преуспел в математике и физике, что произвело на учителей впечатление, что однажды он станет изобретателем. Любовь к музыке он унаследовал от матери, любившей блюз, джаз, и музыка госпел, и он мог использовать проигрыватель с трехлетнего возраста. Как размышляет его мать: «Я бы заставила его ставить пластинки, чтобы мы могли танцевать вместе». Во время посещения Средняя школа Эразмус Холла в конце 1960-х - начале 1970-х годов, когда окрестности Flatbush перешла к преимущественно афроамериканскому населению из-за белый полет, яркий авангард Леван (покрасивший волосы в оранжевый цвет почти за десять лет до восхождения панк-рок), часто подвергался издевательствам со стороны одноклассников.[8] В конце концов, он бросил школу и нашел утешение в Гарлемдавний культура мяча портниха, где он впервые познакомился с коллегой-дизайнером и лучшим другом на всю жизнь Фрэнки Наклз.[8]

Он был увлечен идеей создавать "музыку, которая никогда не прекратится" во время короткого романа.[9] с хиппи Диджей Дэвид Манкузо, который познакомил Левана с растущей танцевальной культурой андеграунда в центре Манхэттена.[6][7] Манкузо был владельцем Чердак, минимально оформленный танцевальный клуб только для членов клуба (уникально расположенный в его доме), где вместо алкоголя подавали «пунш, фрукты и конфеты»[8] и музыка была обработана современной звуковой системой. По словам псевдонима «Аполлон», знакомого Левана и Наклза, «попасть в Лофт можно было только по частному приглашению. Это произошло не потому, что Манкузо хотел создать элитарную среду; он намеренно хотел собрать вместе различные группы геев, которые Обычно он не устраивал вечеринок вместе, чтобы создать демократическое, интегрированное место. Дэвида сильно привлекала черная музыка и культура, а также мужчины, поэтому эта вечеринка в Лофте сыграла важную роль в объединении богатых белых геев, многие из которых были музыкальными руководителями, с он обожал эту черную музыкальную танцевальную культуру »[9]

Музыкальная карьера

Леван начал свое дело вместе Фрэнки Наклз на Континентальные бани,[3] на замену диджею из галереи, Ники Сиано, который ненадолго нанял обоих мужчин в качестве декораторов в галерее и обучил их своей новаторской технике трех вертушек. Соответственно, на стиль диджеинга Левана повлияла склонность Сиано к Филадельфия соул и оптимистичный рок, и джазовая эклектика Манкузо; как и в случае с Манкузо, он ненадолго встречался с Сиано в ту эпоху. В то время как Наклз все еще пытался пробиться на нью-йоркской клубной сцене, Леван вскоре стал популярным аттракционом в таких заведениях, как SoHo Place, из-за своей «личности дивы», которую он ранее развивал в широко известной конкуренции черного города. тащить "дома".[10]

На пике диско-бума в 1977 году Левану предложили резиденцию в Paradise Garage. Хотя владелец Майкл Броуди, который нанял Левана на несуществующую Рид-стрит в 1976 году, где он «разработал техники, а также звук - глубокий темный бас, тошнотворные, паршивые эмоции, которые он извлекал из записей, - это сделало его легенда"[8]- предназначен для создания факсимиле в центре города Студия 54 обслуживая высококлассную белую гей-клиентуру, новое заведение изначально привлекло невероятное сочетание уличных чернокожих, латиноамериканцев и панков после катастрофической ночи открытия, которая оттолкнула целевую аудиторию; по словам Мела Черен из West End Records, бывшего товарища Броуди и молчаливого партнера по предприятию, «звуковое оборудование застряло в метели в аэропорту в Луисвилл, Кентукки. А людей держали на улице в 17-градусную погоду. Некоторые из них так и не вернулись ... клуб не сохранял ту атмосферу, которую люди помнят до 1980 года ».[11]

Открыт только для избранных участников и расположен в неукрашенном здании на Кинг-стрит в Деревня Гринвич, клуб и диджеинг Левана постепенно вошли в мейнстрим. Влиятельный WBLS DJ / директор по программированию Фрэнки Крокер часто упоминал клуб в эфире и составлял свои плейлисты на основе сетов Левана. Звуковая система клуба Richard Long & Associates (RLA) включала в себя специально разработанные басовые колонки "Levan Horn".

Заполняя пустоту, оставленную ведущим диджеем / ремиксером Уолтер Гиббонс после преобразования последнего в евангельское христианствоЛеван стал плодовитым продюсером и миксером в 1980-х, и многие его работы попали в национальные чарты танцевальной музыки. Среди пластинок, получивших прикосновение Левана, были его ремиксы на "Ain't No Mountain High Enough" Внутренняя жизнь, "Ain't Nothin 'Goin On But the Rent" Автор Гвен Гатри и "Heartbeat" Таана Гарднер, а также его продюсерская работа над "Не заставляй меня ждать" Пич Мальчики,[12] группа, которую сформировал и в которую входил Леван (и которая стала New York Citi Peech Boys, когда пляжные парни пригрозил подать в суд из-за похожего звучания имени). Последняя песня с сильным евангельским оттенком в вокальных аранжировках и управляемой звенящим пианино является ярким примером душевной эстетики ди-джея. Один из первых танцевальных релизов, включающий дублировать музыку влияние и добавленное редактирование только вокала, Леван возился с песней почти год к ужасу Мел Черен, чей лейбл West End Records был на грани банкротства. Когда он был наконец выпущен, большая часть импульса песни была потеряна, и она застряла в нижней части хит-парадов.

Популярность Гаража резко возросла в середине 1980-х, и многие из его давних друзей проиграли битву с СПИДЛеван становился все более зависимым от PCP и героин. Во время выступления он начал укрываться в защитной свите трансвеститов и младших помощников. В Paradise Garage Левана описывали как «почитаемого почти как бога».[5] Поскольку соответствие битов и идеологическая стилистическая приверженность стали нормой среди клубных ди-джеев, идиосинкразические сеты Левана (в диапазоне от Эвелин "Шампанское" Кинг, Чака Хан и Деодато с Камилла к Крафтверк, Мануэль Гётчинг,[3] и британский синтипоп) вызвал критику с некоторых сторон. Тем не менее, он оставался в авангарде танцевальной музыки; записи поздних сетов Левана в Гараже демонстрируют его близость к мятежным звукам Чикагский дом и хип-хоп.

В сентябре 1987 года "Гараж" завершился 48-часовой вечеринкой.[3] за несколько недель до того, как Броуди умер от осложнений, связанных со СПИДом. Закрытие клуба и смерть Броуди опустошили Левана, который знал, что немногие владельцы клубов потерпят его причуды и наркотическую зависимость. Хотя Броуди устно завещал систему звука и освещения клуба Левану, по его завещанию они были оставлены матери Броуди. По сообщениям, это изменение было спровоцировано любовником и менеджером покойного импресарио, который, как сообщается, презирал Левана.[13]

Несмотря на протесты и мольбы к семье Броуди от Мела Черен, системы остались на хранении как их собственность. Невозможно обеспечить долгосрочное проживание после недолгого пребывания в клубе Choice в Ист-Виллидж Вместе с диджеем и владельцем Ричардом Васкесом и Джои Льяносом Леван начал продавать свои ценные записи за деньги, полученные от продажи наркотиков. Друзья вроде Дэнни Кривита выкупали их для него из сочувствия.

На заре 1990-х Леван был на грани возвращения. Заброшен как реликвия в Нью-Йорке, несмотря на то, что время от времени он появлялся в au courant Звуковая фабрика, его популярность, тем не менее, резко возросла среди ценителей диско и ранних американских электронная танцевальная музыка в Европе и Японии. В 1991 году он был доставлен на выходные в Лондон. Джастин Беркманн DJ в Лондоне Министерство звука ночной клуб.[3] К обоюдному удивлению обеих сторон, он остался там на три месяца; в течение этого периода он делал ремиксы и продюсировал треки для звукозаписывающего лейбла клуба и помогал настраивать известную звуковую систему.

Хотя он все еще был зависим от героина, турне Левана по Японии в 1992 году вызвало бурные похвалы в местной прессе. Ободренный Череном, он поступил в реабилитационный центр и продолжил свои предварительные набеги на записи. Франсуа Кеворкян описал последние японские сеты Левана как ностальгические и вдохновляющие, пропитанные горько-сладкой атмосферой и завершенностью.[14]

Спустя месяцы и смерть

Леван сообщил своей матери в июне 1992 года, что он «прожил хорошую жизнь» и «готов умереть». Получив легкую травму во время японского турне, он был добровольно госпитализирован в Медицинский центр Бет Исраэль после его возвращения в Нью-Йорк. Через три дня после того, как его выпустили на попечение матери, он был повторно госпитализирован в Бет Исраэль с симптомами геморроя. Он умер в возрасте 38 лет от сердечная недостаточность вызванный эндокардит в 18:15 EST, воскресенье, 8 ноября 1992 г.[15][8]

Личная жизнь

Леван был открыто гей. Ранее он был романтически связан с Ники Сиано (Бруклинец и ученик Манкузо[12] и Мел Черенбывший парень).[6] Фрэнки Наклз и Леван были друзьями на всю жизнь, которых познакомила друг с другом «трансвестит по имени Джеральд», когда Левану было 15 лет;[6] Леван и Наклз оба были активны в местных тащить место действия.[16]

Наследие

В сентябре 2004 года Леван был введен в должность Зал славы танцевальной музыки за его выдающиеся достижения в качестве Диджей.[6][7]

Дань уважения

  • Все идет! (1994), второй альбом танцевальной группы C + C Music Factory, содержит дань уважения Левану под названием «Момент тишины для Ларри Левана». (Он также содержит трек "A Moment of Silence for Чеп Нуньес"; Нуньес был американским музыкальным продюсером, редактором и микшером, который достиг успеха в чартах с группой. 2 пуэрториканца, чернокожий и доминиканец.)
  • Альбом У розы зубы во рту зверя (2006), дуэт электронной музыки Матмос, содержит дань уважения Левану под названием «Пар и блестки для Ларри Левана».
  • В 2019 г. Коррадо Рицца снял и спродюсировал документальный фильм под названием Гараж Ларри о Ларри Леване.[17][18][19][20]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Жанры Вся музыка - (((Ларри Леван))), художники. Проверено 9 августа 2011 г.
  2. ^ Лучшие исполнители постдиско Вся музыка. Проверено 4 января 2010 г.
  3. ^ а б c d е Участник торгов, Шон (июнь 1999 г.). Дом: грубый гид. Лондон: Rough Guides Ltd., стр. 202–205.
  4. ^ "История квир-клубов в Ньюарке". Университет Рутгерса.
  5. ^ а б Бротон, Фрэнк; Брюстер, Билл. "Райский гараж Ларри Левана". DJHistory.com. Архивировано из оригинал 6 октября 2014 г.
  6. ^ а б c d е Оуэн, Фрэнк (ноябрь 1993 г.). "Потерянный рай". Атмосфера. 1 (3). ISSN 1070-4701.
  7. ^ а б c Парелес, Джон (ноябрь 1992 г.). Архив> "Ларри Леван, 38 лет; Его вкусы сформировали танцевальную клубную музыку." Компания New York Times Проверено 20.06.2014.
  8. ^ а б c d е Питер Шапиро (22 апреля 2014 г.). «Субботняя месса: Ларри Леван и райский гараж». RBMA Daily.
  9. ^ а б "Living Art Productions - Rave: Статьи". livingart.com.
  10. ^ Бакленд, Фиона (2002). Невозможный танец: клубная культура и квир-миротворчество. Издательство Уэслианского университета. стр.256 страниц. ISBN 0-8195-6498-2. см. стр.67
  11. ^ Group, Vibe Media (1 ноября 1993 г.). "Атмосфера". Vibe Media Group - через Google Книги.
  12. ^ а б Сэм Ричардс (28 марта 2016 г.). "'Он был как Мессия: Ларри Леван, ди-джей, навсегда изменивший танцевальную музыку ». Хранитель.
  13. ^ Оуэн, Фрэнк (ноябрь 1993 г.). "Потерянный рай". Атмосфера. п. 66. Получено 12 января, 2020 - через Google Книги.
  14. ^ Брюстер, Билл; Бротон, Фрэнк (13 мая 2014 г.). «Гараж США». Прошлой ночью ди-джей спас мне жизнь: история диск-жокея. Открытая дорога + роща / Атлантика. ISBN 9780802194367. Получено 12 января, 2020 - через Google Книги.
  15. ^ Парелес, Джон (11 ноября 1992 г.). "Ларри Леван, 38; его вкусы сформировали клубную танцевальную музыку". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 мая, 2010.
  16. ^ Лоуренс, Тим (январь 2004 г.). Любовь спасает день: история американской танцевальной музыкальной культуры, 1970–1979 гг.. Издательство Университета Дьюка. ISBN 9780822385110.
  17. ^ "5 журнал". Получено 27 июня, 2020.
  18. ^ "Электрический режим (Великобритания)". Получено 17 декабря, 2019.
  19. ^ "Паркетт Канал" (на итальянском). Получено 7 декабря, 2019.
  20. ^ «Новый документальный фильм рассказывает историю Ларри Левана и Paradise Garage». Получено 11 ноября, 2020.

Библиография

внешняя ссылка